《汉服藏美录》读后感锦集

《汉服藏美录》是一本由何继丹、孙虹著作，花城出版社出版的2022-12图书，本书定价：168.00元，页数：，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《汉服藏美录》读后感(一)：汉服藏美录

中国自古就被称为“衣冠上国、礼仪之邦”，而“衣冠”便成了文明的代名词，同时更是华夏礼仪的一部分。中国的服饰传承来源已久，据可靠史料，从殷商时期人们就开始重视起服饰。

最近我读了《汉服藏美录》这本书，300幅美图，既带我们看遍数千年来的绝美服装，又使我们了解到这些服装的变化，以及其中蕴含的文化底蕴。

秦汉深衣之妖娆，魏晋褒博之潇洒，唐朝霓裳之艳丽，大宋衣风之优雅，明朝服制之完善......轻纨叠绮，云裳羽衣，汉服之美，从未消褪。

汉服是华夏礼仪的必要组成部分。中国又称“华夏”，这一名称的由来就与汉服有关。《左传正义·定公十年》疏：“中国有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。”

在服饰方面，随着人们审美习惯的变化，以及服饰制作方面的材料及技艺的改变，在不同的时期，人们也有不一样的服饰装扮。

而一个不变的点是，不管在什么时代，汉服本身就带有浓厚的文化气息与艺术气息。

比如，汉代的官服虽然是褒衣大招，但普通民众的服装则是深衣紧裹。至东汉，这种风气逐渐改变，人们慢慢从紧裹身体的深衣中放松束缚，宽袍大袖的直裾袍服、糯裙以及肥大的束脚裤成为当时的流行服饰。

这本书中提到了《韩熙载夜宴图》，那次夜宴是一次真实发生过的宴会，并被画家用画作记录了下来。

《韩熙载夜宴图》就描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。此画绘写的就是一次完整的韩府夜宴过程，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。整幅作品线条遒劲流畅，工整精细，构图富有想象力。

在夜宴中，本应该是非常欢乐，享受的生活图景，听音乐，观看舞蹈，人们是很专注的。但非常值得注意的一点是我们可以发现在这些活动中，大家的表情是凝重的，甚至连一点笑意也没有，尤其是主人韩熙载。用这本书的话说，这是因为此图是一份高质量的间谍情报。

穿戴汉服在古代有时候是一种身份地位的象征，不同身份地位的人在服装方面也有一些特别的要求。比如我们看一些影视剧的时候就会发现，不同品级的官员在服装方面是有严格的区分的。

经过多年发展，汉服、民俗服装正从小众圈走向大众市场，成为国潮文化、国风经济的重要组成部分，越来越多的人开始尝试穿汉服，体验汉服的绝美风采。

这本书中的精美手绘图带给了我们极为享受的视觉盛宴，其中提到的许多历史事件也让我们对于汉服的了解更多了几分。

李白有诗云，“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”，现代人也常说“人靠衣裳马靠鞍”，感受汉服之美，也是一种极致享受。

《汉服藏美录》读后感(二)：汉家衣裳，和尘同光，中华文化，源远流长

谁能拒绝汉服呢？一穿上立马古色古香，仙气飘飘，连带周边景物都增添了几分美。

不仅在国内时不时看见汉服炸街的姐妹，在国外也有很多姐妹积极宣传汉服文化，时不时看见她们穿着汉服起舞、弹琴的身影，养眼极了。

此外，我国非物质文化遗产有30多项都和汉服有关。

于是，《汉服藏美录》应时而生。

为了给大家尽可能展现汉服的美，作者8年来走遍各地，查找夏商周以来全国各地留下来的服装实物和资讯，为读者展现了从夏商周到清朝的服饰。

壁画、国画、雕塑、画像石、画像砖、铜器、陶俑等都给她提供了研究素材。

通过读本书，你可以收获：

1.300多幅精美的、包含汉服元素的电脑手绘图、历史名画和服装还原图。特别养眼。

如《韩熙载夜宴图》就完美体现了五代时期贵族男女的穿戴、衣物饰品和器具。

2.全景式看到汉服从夏商周到清朝的演变过程。

以官方颜色为例，秦朝崇尚黑色，汉朝崇尚黄色，魏晋崇尚黑、白、红、紫、绿色。

历朝历代都有自己特别鲜明的风格。

3.各式各样的代表身份的汉服配饰

如在汉朝，天子配白玉，公侯配山玄玉，大夫配水苍玉。佩玉也可成串配，身份越高，组玉佩越长越复杂。

4.花色各异汉服绣品面料纹样

本书配了很多汉服的花式纹样，每次纹样出现会占满版，让人近距离观赏。如春秋战国时期流行的龙凤纹样、花卉流云纹样、树下对羊对鸟纹样。

5.学到很多汉服方面的名词

如冕服、佩授、带钩、通天冠、绅带、蔽膝等。

和大家分享一些我的阅读感受。

1.读这本书的过程很慢，因为书里有一些我的汉服知识盲区，我被科普到了。我要一边看一边查资料，看它的具体形态。

2.古代的服装有严格的等级制度，各个阶层的人必须严格按照自己的身份穿相应的服装颜色，否则就是僭越。还是生活在现在的女生更幸福，抛开服装价格，最起码实现了穿衣颜色自由。

3.更爱汉服了。光看图就觉得汉服美不胜收，更别提穿在身上了。放下书的我去搜了一波汉服小姐姐，真的很养眼。

4.本书采用竖排的方式，配上汉服图，古典韵味拉满，非常值得收藏。

汉家衣裳，和尘同光，中华文化，源远流长。

愿越来越多的人喜欢汉服，将其发扬光大。

《汉服藏美录》读后感(三)：《汉服藏美录》:一本了解汉服文化的佳作

2023年2月17日，中国传统服饰首次在威尼斯狂欢节巡游活动中亮相。来自中国、意大利的16名志愿者以汉、唐、宋、明为主题展示中国传统服饰与中华文化韵味，引起轰动。

3月12日，汉服博主白川的变装视频在纽约时代广场大屏生动展现。华丽的传统汉服搭配帅哥美女的精彩演绎让人叹为观止，吸引了大批西方观众驻足观看。

最近汉服相关新闻频上头条，抖音上汉服的视频也是点击率颇高。

随着我国经济发展，文化自信的回归，汉服也在快步走向复兴。

越来越多的年轻人穿上汉服，穿梭于大街小巷，吸引着路人的目光，彰显着新一代年轻人的自信与自豪。

如果你也是一个对传统文化感兴趣，致力于传统汉服研究的人，那么这本精美的《汉服藏美录》应该是你了解汉服的一本佳作。但它不仅是一本关于汉服的书，更是一本有趣的文化读物。让我们一起走进这本书，了解一下汉服的魅力吧！

这本书的装帧很复古，采用的是向右开的方式，文字也是从上往下，从右往左的方式排列。读起来让人体会到古人读书的感觉。书的纸张也很厚实，搭配上精美的彩色插图，称得上是精美。再加上787×1092毫米16开的大小，别具一格的形制像极了一位古代苗条婀娜的淑女，书桌上那么一摆也颇有气质。

此书的主编何继丹——是广州美术服装学院设计系的教授，对于中国传统服饰有很深的研究，搭配上另外一位主编孙虹——毕业于湘潭大学历史系，擅长历史文化类图书策划出版。他们以史书为鉴，从浩瀚的历史书籍之中，汲取了大量的历史史料及文字图样。从夏商周汉服之起源说起，到锦绣圣衣秦风汉随，到褒衣博带魏晋风度，到霓虹羽衣隋唐气象，再到僧衣鹤影宋元时尚，最后到珠围翠绕明清意趣。跨越3000年历史长河，以大量的历史图样为本，搭配各种详细精美的形制图样，花纹图饰，详细介绍了历朝历代汉服的各种形制，图样，演变以及特点。

比如出镜率颇高的唐代的高腰襦裙，它是唐代汉服的一个代表。这种襦裙的形制是短上衣加上长裙，裙腰以绸带高系，几及腋下，非常具有特点，也是现代许多古装爱好者的最爱的形制之一。其实这种襦裙的样式始于汉代，变于魏晋，在隋唐的时候才盛行开来。唐代的女性尚丰盈肥美，高腰襦裙基本不显示腰身，而且有把人拉长的视觉效果。故成为唐代女子服装的不二首选。

另外还有很多所不知道的古人的穿衣习惯和讲究，值得汉服爱好者学习。比如“左衽”“右衽”，指的是衣领的朝向，前襟左掩，就叫“左衽”。右衽是汉服始终保留的特点，是汉族的象征符号之一。与之相反，中国古代一些少数民族的服装，前襟向左掩，异于中原一带的右衽，称为左衽。另外，左衽也被用来指死者，在陪葬的壁画和绘画先人的画像中，使用左衽，以示阴阳有别。如果现在的汉服爱好者弄反了的话，穿上后穿梭于人群之中，碰到懂行的人也会贻笑大方。

如今机械化生产使感官迷失于“快消费”之中，而那些通过数千年“手工制物”所积淀的技艺才是民族的真正遗产。新时代呼唤新形象，汉服热潮并非狭义地复兴汉民族服饰文化，而应该成为复兴中国传统服饰文化的起点。希望这本精美的《汉服藏美录》能被更多的人看见，让更多的人爱上中国的传统文化，让璀璨的中国传统文化迸发出新的光芒。