《和服之韵》读后感精选

《和服之韵》是一本由[日]清野惠里子 著 / [日]浅井佳代子 摄影著作，新星出版社出版的精装图书，本书定价：45.00元，页数：224，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《和服之韵》读后感(一)：读着好累

读着感觉硬把日语汉字词汇全部译成中文。。心好累。。。脑补回日文词顿时感觉好轻松。。。

父亲穿“裙裤”＝袴 ？

“软条樱”，＝ “枝垂樱” or "垂枝樱"

细绦带＝带締め

素色无纹布料＝色無地

筒状腰带＝袋带？

鼓形腰带结＝太鼓结

腰带背衬＝帯揚げ

这些都是专门词汇。。。译成中文解释一通显的很奇怪，读下来也不知道写的是什么东西。。

《和服之韵》读后感(二)：「惜物」装帧与美的记叙诗

一本让我每每翻开前都抱有巨大期待的书。

在图书馆架子上遇见的，当时就十分心水，立刻借回。然而因为种种原因确束之高阁了很久。

书封是身着和服女子的照片，简单舒服的排版，已被婆娑得泛起花白。有一天偶然拆了书封，硬壳书外「青蓝竹」柄、织物肌理的封皮，简直让我欣喜爱不释手。再一翻开，巧了，正是「青蓝竹」那一篇。于是日日都想缓缓翻。

页面设计是蕴含匠心的，作者娓娓道来关于一身和服的来历、珍贵和故事，数寄是生活在字里行间的。当你被她的欣喜所感染，被动人的描述勾起了巨大的期待，翻开下一页，和服的照片定然出现在眼前，令人叫绝是，竟能在这份巨大的期待之上，激发出更大的欣喜。质朴素净的织物，饱含匠人收藏的时光。「惜物」之情，与有荣焉。

每一篇短文最后，「和服」「腰带」「饰物」的搭配和妙处均扼要地摘出。 一分扣在文本翻译腔过重。

《和服之韵》读后感(三)：恋物者的报恩

不要让书名中的“和服”二字框定你的想象。固有的联想不利于我们读懂衣物，甚或生活。

清野女士不是学院派的和服专家，只是因为中年的某一天，再次见到母亲收藏的和服，所有回忆、好奇和惊叹便汹涌而来，每件和服独特的质地、纹样、纺织和印染工艺，每次搭配带来的独特美感、浮想和感怀，都让她欲罢不能。恋物者终于找到了让此生阅历融汇一体的载体，这些优美的文图也就成了恋物者的报恩。

最让我动容的是名为《雪晒》的故事。在盐泽茧绸的故乡，曾流传着罕见的雪晒工艺：保留苎麻本色的越后上等麻布拥有梦幻般的纯白色，那是在雪、阳光的天然漂白下才形成的。清野女士寻访这种古艺、出版这本散文合集距今已有十余年，当时只剩“六日町的古藤先生一人”还会这种手艺，加之全球气候变化，读者如我，真的很担忧这种天地人共同完成的工艺是否还存在？

迷恋和服，意味着迷恋布料、迷恋染织、迷恋纹路、迷恋手工时代……清野女士的记述匹配她所迷恋的一切，清雅，优美，让人念念不忘。看她笔下的染织过程，宛如在读一首首田园诗，植物拥有诗意的名字，手作拥有温柔的步骤，古着的情意就这样丝丝缕缕渗到衣物所在的宇宙深处。而当清野女士精心挑选与和服搭配的腰带、细绦带、背衬、带扣、饰品时，又可见美与美集合的无限可能，宿命般的。

青蓝色棉线织出的大方格纹，挺括的手感，搭配印加风格鸟纹掬织腰带，带来的联想是书卷气的回忆，神保町一带的风物浮现，物事流转，但专门收集海外美术书籍的松村书店、专营古书的一诚堂书店都依然在原址。

黄底格纹绸布上的黄色由青茅叶、山茶和杨桐染成，鸢色由树皮煎出的汁液和地炉灰水浸染而成，缁色以米槠为染色原料。昔日，从蚕丝到染织全用手工，如今已难觅这种无忧无虑的黄色。

白茶与黛蓝交织的牟庆格纹伊兵卫和服，唤起她儿时的记忆：在清贫的年代里，全家人忙于家务，热闹又欢快，桑叶、织物和染液是家园中的平常物什，朴素的和服不是为了“特殊日子”存在的，哪怕是丝绸质地，也蕴含着朴实的生活气息。

香蕉纤维织成的印尼华盖布，在浅葱底色上用友禅印花的江户麻布，颇有北欧刺绣风格的老挝织物，源于中国明代的茶色素底织锦上有莹白、浓蓝、草绿和金茶色的华美花朵……衣服包容的美，可以跨越国度和历史，但需恋物者的慧眼，甚至还要有永葆珍存的执念。

衣物。织物。器物。存在、并且被迷恋的意义决不可能止于其物本身，它们钩沉出的往事如氤氲般，弥漫在家人、手工艺人的往昔中，甚而自然和城村的演化中，因而令人留恋。恋物者的心思，需要细细清点。也只有如此深切的恋物，才能揭示出人造物的真善美。

《和服之韵》读后感(四)：一个外国人与和服的亲密接触

在日本的那一年，穿过两次浴衣，一次和服。

印象最深的，当然是穿和服那次，因为从穿衣时间上来说，也要比浴衣要多出一倍。

厚度，我觉得也要多了一倍。

是去年夏天，赶完堀辰雄的稿子，特意赶在烟火大会那一天，跑到东京和同学汇合。

同学早就和自己homestay的家庭打好招呼，所以那个闷热的下午，到了吉祥寺的那户人家里，我就面临了必须穿上和服去看花火的命运。

那天大概有，起码也有35°C吧……

一套衣服穿了几个小时之后，由于私家车装不下她全家人和我俩，于是全体成员浑身是汗地一起换了公交又换地铁，最后换成到台场的车时，在换乘的地方第一次见到了比北京地铁还要密集的人群……并且大部分都穿着和服……

那一瞬间，我对日本人的耐热程度佩服得五体投地。

两次浴衣体验，第一次是参加市里的文化活动。和同学提前报名参加，不巧那天从我们穿好衣服开始就下起了大雨。文化馆的原计划是带我们去转兼六园，不得已只能改为在园子对面的美术馆里转悠了一个小时。踩着木屐在室内走得嘎达嘎达响，倒是没有多少日本人觉得怪异，因为任何一个平常的日子，你都可能在街上看见缓步走在笔挺的西装之间的和服们。

还有一次是那位待我比亲爷爷还要亲的爷爷，心心念念地从邻居家借来浴衣，一定要我穿着到街上散一次步。借来的衣服应该是某位奶奶年轻时候的，颜色已经有些褪淡，布料上有老房子的味道，穿在身上好歹还是舒服的。我和同学穿戴完毕后，他穿着休闲牛仔，拿上拐棍，带着裹成粽子的我们去了弹珠店，被工作人员怀疑未成年赶出；晚上又去市中心的天台喝啤酒看live；最后坐公交回家，三人身上都没有零钱，坐了霸王车。

嗯哼。

以上是一个外国人与和服的三次亲密接触，而这本书当然没有我扯得那么不着调，清野惠里子可谓是和服的专门家，在网上查了一下著书表，和服之韵、和服随想、和服岁时记……她清爽而安静的文字主题几乎全部指向和服。在这本书里，她用虔诚的语气叙述自己与每一件和服的缘分，我尤其喜欢她对和服样貌的描写：

“染成姜黄色的盐濑要带上，白胡粉绘出樱花点点，舒展的铁丹红枝叶静静托起白色花瓣，这就是染色家中川知子点染心灵风景的作品‘山樱’。”

“保留苎麻本色的上等麻布原本被称为‘雪晒’，在雪和阳光的天然漂白下，麻布会变成梦幻般的纯白色。”

——满满的和风，感觉那匹布尽在眼前有木有！！！

——再配上精美的照片，好像手上已经有了沉甸甸的触感对不对！！！

书里还有穿着和服出现在不同场景里的女人们，不知道是衣服衬着她们，还是她们衬着和服，每一幅影像的光线与色泽都融合得恰到好处

。

一件合适的衣服，遇到一个合适的人，在合适的光景里，一颦一笑演出独一无二的美。这就是和服之韵吧。

在日本一年，习惯了大街小巷的和服，我其实并不太理解和服之于日本人的重要性，毕竟在国内如果看见有人穿汉服，那一定是在拍电视剧或者cosplay。

但是仔细翻看这本书，我读到了一个日本女人对和服的热爱，对四季之美的敏感。和服在这本书中不再是普通的布衣，没有哪件和服是另一件的复制品，它们都有了生命，有了灵性，它们在等待一个适合的人，要和她一起呈现一段唯一的故事。

《和服之韵》读后感(五)：美丽的诞生——《和服之韵》翻译手记

拿到《和服之韵》（日文原名《きもの熱》）的日文原书，是在2014年春节即将到来的时候。淡雅的色彩，厚重的质感，一下子吸引了我的目光。还记得在阳光明媚的大年三十下午，我坐在电脑前，触摸着细腻的书纸，将一行行日文汉字与假名用中文缓缓呈现在屏幕上。那时翻译刚开始，而我也刚刚加入准妈妈的行列。

做翻译两年有余，接触的都是小说，有逻辑清晰的推理作品，也有优雅绵长的文艺小品，而《和服之韵》是我第一次接手散文。试译之前，编辑跟我说，这次的译者很难找，不但要求文笔，更要求对和服术语的准确表达。国内目前对和服的介绍很少，无法找到什么参考，更何况很多复杂的术语就连日本人也不甚明了。就在这样的前提下，我通过了试译，开始挑战这部做翻译以来难度最大的作品。

两年多的翻译经验，让我深知翻译文学作品是件多么不容易的工作，尤其是这种看似轻松却格外专业的文章。和服术语接连而至，有的属于基本用语，凭借辞典尚可解决，但更多的只能进一步查询和服的专业网站，根据日语描述和配图，适当地译成中文。以前翻译小说时，我有把书中的人物称呼和一些物品的译法列出来，以保持全文统一的习惯，而这本《和服之韵》给我带来的，是一张包括近百个术语的翻译对照表。每遇到一个新的术语，我都要把原文和译文单独列出，反复揣摩，甚至几次更改译法。全书只有不到四万字，却耗费了和翻译十几万字的小说同样的时间。

有人劝我：怀孕了，下了班就好好休息，别再兼职。《和服之韵》的翻译过程确实比以往都更加耗费精力，但也正因为是这样一部作品，才让我不想放手。正如著名电影演员樋口可南子的评价：“惠里子女士手中仿佛有一块磁石，只吸引美丽的和服。”作者清野惠里子安静的行文一点点流入心中，仿佛一份特殊的胎教，美丽而永恒。每译一句，就在心中默念一句，这样的声音传递给肚子里的宝贝，告诉她外面的世界多么美好。

和服固然美丽，但究竟怎么写，才能把这份美丽传递给更多人？那么多听来陌生的术语，却无法阻止不熟悉和服的人被这一段段文字吸引，这就是清野惠里子笔下文字的魅力。《和服之韵》从惠里子与和服的缘分说起。“与和服的相遇是一切的开始。”惠里子拆洗母亲留下的旧和服，却意外走进了全新的世界。她开始对和服感兴趣，探寻各具个性的店铺，进而放下腼腆，与不同的人交谈，去了解他们与和服之间的故事，并与属于自己的色彩与花纹邂逅。这样的故事如此罗曼蒂克，却真实地发生在惠里子身上。一切并不是她刻意营造，只是她母亲对和服的热爱似乎在无意中留给了她，并在最恰当的时刻显现出来。

有句人人都听过的名言：不是缺少美丽，而是缺少发现。惠里子从儿时开始就与和服为伴，但真正感受到身边的这一抹美丽，则是在成年之后。不过说到底，只要发现，一切就不算迟。美丽在惠里子心中诞生，让她将自己余下的人生都与之共享，而负责将惠里子心中的美丽转变成中文的我，也同样看到了一个美丽的新世界。

翻译这门学问，仁者见仁，智者见智，任何译文细究起来，总会有人站出来打嘴仗。作为译者，我只希望《和服之韵》能够给每个翻开这本书的人娓娓道出一段别样的人生。有人也许会说：我见过和服，知道它是什么样子。但是我想说，惠里子笔下的和服不仅是穿在身上的多彩布料，更是如悄然绽放的丁香花般清雅的人生。

在《和服之韵》付印时，我的宝贝也平安来到了这个世界。等她能够看懂这些文字，还需要经历漫长的岁月，不过美丽的东西本就不惧怕时间。那些让人沉醉的色彩与令人莞尔的故事来自过去，经由文字保留至现在，也必然能够传递到未来。