《侵蚀》的读后感大全

《侵蚀》是一本由残雪著作，湖南文艺出版社出版的平装图书，本书定价：25，页数：272，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《侵蚀》读后感(一)：【雨枫试读】侵蚀我心

初读残雪，那如呓语般的文字就猛烈地敲打着我的心。有时候看不透作者想要表达什么，但是，正如这本书的序所说的那样，每一篇文字都像一把刀，深深地扎入我的心中。我可以体会到，作者有许多话想要说，而作者所要说的话就隐藏在那一个个看似荒诞不羁，又如同孩童梦境般的故事里。

残雪的小说已经超越了通常意义的小说范畴，已经上升至诗篇，幻化成散文，更是一种全新的表现形式。我最喜欢的一个故事就是《地图》。虽然依旧不改魔幻现实的本色，但是总觉得这个故事更能贴近我的生活，小非与祖母，村子与外来人之间，荒诞的情节在不停地上演，但是，我觉得有一个字在贯穿全文，那就是爱。正如一百个人心中有一百个哈姆雷特，这是我在残雪小说中看到了，你可能会看到不同的风景，得到不同的感受，我想那就是残雪希望看到的。

残雪说：“我的短篇的功能是切入，像一把无柄的剑一样进入地层垂直向下运行。”我想说的是，它实实在在地运行到我的心中。看了这本书之后，我疯狂地寻找与残雪有关的一切讯息，我看到了这样一句话“对于世界而言，残雪肯定不是唯一的，但对于今天的中国，她就是‘唯一’。她是中国作家在潜意识世界狂想挖掘的道路上走得最远的，而且到目前为止没有停止的趋势。”

这句话是真实的。

我给这本书五星的好评。

《侵蚀》读后感(二)：不一样的小说体验

评说残雪的小说，永远都不可能完成。它和任何一个批评模式都对不上锲。只能说，通过这个角度去读，或者换个角度去读。但换取了角度之后，它的意味就变掉了。

每个读者都是在用自身的经验去读小说。这个经验包括自身的生活经验，也包括自身的知识结构。对残雪的评价，反而成了衡量自身具备多少货色的一把尺。

以上。很老套。

我们换个角度想。

首先确立残雪的这本书是一本（件）正在发生的艺术作品。这是前提。残雪是书写者。她写的是她的经验世界。按镜与灯。我们是读者。读者没读完，这件艺术作品就没有完成。所以，在这件艺术作品的完成过程中，我们是旁观者，也是参与者。我们也是整件艺术作品的构成之一。是我们和残雪一同完成了这件艺术作品。

以上。还是很老套。

可以换个角度读。把自己清空。像残雪写作时清空她的理性一样。然后任由文字和画面在体内生长。直至故事结束。会看到什么？一个不一样的世界。

当然。还是很老套。

唯一能不老套的，可能是：先接纳这个故事，不去理性的逻辑的评判。然后再用自身的经验和知识去解读。否则，容易陷入故事情节的逻辑圈套之中。

这本小说，最容易读的是 星河，是 宠物。前者小清新，是面向天空之城的憧憬。后者很卡夫卡。读过卡夫卡的变形记，这篇可以忽略。

我个人更喜欢 地图。那里有回不去的故乡，有寄存世间的恩仇，有老着老着就老成了地图的诗意，还有世事的无常和人生的无根性。

《侵蚀》读后感(三)：以恐惧书写恐怖，所谓梦境也只是个噩梦

先前看过部分短评，其一提到张新颖老师称“残雪的小说主题是恐惧，是个人对外界的恐惧，撕裂一切社交关系”，作者在国内似乎受众很小，几近隐逸，而在国外的译介却颇为广泛，我开始对其作品感到好奇。而两日于地铁中读其短篇，却非常失望。中文写作的语言感和节奏都很弱，甚至像在看译文或者日本小说（对话描写中颇为陌生的语言经验）。封底王蒙的评语“我把残雪的小说当诗来读”只能理解为是指向作者行文间各种跳脱的意象，但隐喻的设置随性得令人无心探其所指，或言表征虚无。

想借卡夫卡的绝境式的荒诞，构建出的却是“正常—坠入—混乱”的二分情境，而推动文中“我”的见闻的是各种身份或背景不明的“鬼魂”式人物。也就是说这种作者自诩的“实验写作”，是基于正常逻辑叙事下，试图将“荒诞”与区别于现实的“鬼魂”、“异世界”的概念相挂钩（关于魂魄、轮回等在小说中都借人物描写有所明指），而在意向和隐喻的排布上进行组合的“实验”。而实验的结果是，以此世界观为前提的意象已构不成荒诞感，而是由于其存在的合理性成为某种“奇观”。这种非文本的语言或叙事实验，与作者自序中对自己写作领域的画地和标榜相比较就显得很是尴尬。

偶有几篇有些中国民间怪谈的意味，例如《犬叔》和《地图》分别是我最能感受其现实意味和恐怖氛围的两篇，《神交》中恍惚的白光与暗夜的惊觉的交织，也是显现出某种“狰狞诗意”。而其余如浮光掠影，结构和隐喻的同质化几乎可作自我重复的比较文本，真如做了就忘的梦境一般（例如《母鼠》和《宠物》在取材和结构上就极为相似）。

从选取超自然意向的图像化角度来看，由始至终我都感受到一股浓烈的中国古早恐怖片的邪典味（此指以畸形、奇情为表征的直给的恐怖书写，非贬义），而难以避免的联想是，其中如同电影特效般的超自然意象呈现出一种CG特效的质感，这可能还是归咎于急匆匆的行文吧。

在如今各种媒介特点混杂交融的“可写性”文本阅读经验中，残雪所谓的闭关式纯文学实验的启发性已经寥寥无几。可以说在读完两三篇后，读者便能熟稔这种架空叙事、以恐惧书写恐怖的模板，语言的质感和神秘性也随之消失。所谓黑暗中向着地底的梦游，也只能沦为复述一个噩梦的三言两语。

《侵蚀》读后感(四)：荒诞与幽暗里的追索

荒诞与幽暗里的追索

——读残雪的《情侣手记》和《侵蚀》

侯泰而（书评人）

在中国文坛，残雪的小说一直是个异数。她在叙事吗？不尽然。她在说理吗？也不尽然。甚至，她的叙述都不太讲逻辑，东刺一枪，西指一剑。也因为如此，我得承认，对她的一些篇什，我没有看懂，或者说没有完全看懂。 但读下来，还是会有些感触和想法。特别是最近读了她的两个短篇集子《情侣手记》和《侵蚀》，深感“残雪风格”一如既往，在荒诞和幽暗里徘徊和挣扎，刺痛着我们平庸的生存。

残雪对于人生的荒诞感有比较深刻的体认，基本上，她在言说一种超现实的事。以小说为例，《袁氏大娘》里的大娘是一个异人，整日坐在井边。井里生活着一种另一种形态的人——“蛙人”。大娘和他们发生联系，懂得他们的生活。《庭院》的情节像梦游，主人公去同事景兰家，从他家走出后，居然是铁桥，是茅屋，是雨中的亭子，是很多莫名其妙的场景，最后从出口回来，正是景兰家的客厅。随意列举的这两篇小说，没有一篇是符合惯常生活经验的。大概，残雪在探寻人灵魂深处的东西。如果按照我们平日的阅读体验，很难明白这些小说的指向在哪里。很可能，残雪的本意，就是要揭示人生的荒诞和虚无。她似乎在说，苦苦追索有什么用呢，你看，你所生活的这个世界，根本不是你眼睛看到的这个样子，而且，所有事情的结果，你也无法预料。这确实是很深刻的。

残雪的叙述格调，略显幽暗、阴郁，读她的小说，如同行走在黑夜，内心里有种压抑和恐慌，好像随时会被撕裂。《犬叔》里有很多鬼魂的意象，“村里到处是游魂呢”。犬叔的蚊帐里关着很多鬼魂，躺在蚊帐里，感觉“是在一个棺材里头”。《盗贼》像一篇奇怪的武侠。胡三老汉患了绝症，他在黑夜里，常常和盗贼搏斗，非常勇猛。这些盗贼全是鬼。《暗夜》更是一段地狱般旅行，“我”在永远不会天亮的公路上前行，一直达不到目的地。天上飞的是滴血的鸟，路上遭遇的是不断的游魂和突发的火灾。这些小说，给人一种锥刺感。人生是不是如此灰暗呢？残雪或许想表达的是，面对如此荒谬的世界，人必须克服恐惧，坚强抵抗，否则就会被黑暗吞噬。这个用意，当然只是我的臆测罢了。从这个角度，却能看出她的积极来。

即便大部分篇章叫人郁郁寡欢，《情侣手记》这个短篇还是流露出一点暖色。小说以一只老猫的视角，描述了一位报社社长的生活。里面涉及到人事斗争，也涉及到社长内心的挣扎。但总体上，还是能够看出猫对主人的诚挚关心，看出人和动物间的那一点温情。我很喜欢这个短篇，这样的主题，在残雪的小说里是不多见的。

阅读残雪，会想起许多人，比如说卡夫卡、马尔克斯，也会想到蒲松龄，等等。然而，残雪就是残雪。她吸收了各方面资源，溶解在独特的自我里。用她的话说，她所进行的是“没有退路的实验文学的实验”。我觉得，作为读者，我们也许难以理解她，但对这种探索，应该尊敬。

（《情侣手记》、《侵蚀》，残雪著，湖南文艺出版社，2014年1月。）

已刊《文汇读书周报》

《侵蚀》读后感(五)：残雪：意识旷野上永恒的捕梦者

采访者：李唐

受访人：残雪

“当今时代是作家们‘混’的黄金时代”

新浪读书：在我的周围，有许多80后、90后年轻的读者都对您的作品很喜欢。您认为您的作品中吸引年轻读者的因素是什么？

残雪：我想，我的作品之所以吸引较年轻的读者，是因为作品中的想象力和冒险精神吧。要 想从事我这类文学，没有这两种能力是不行的，但令人沮丧的是，中国青年当中看重精神追求的确实不太多。也许二十年后会多一点？

新浪读书：近日五卷本的短篇小说集出版，您认为对中国文坛有什么意义？在文学愈来愈不景气的今天，为什么您的出版速度却愈来愈快？您会担心销量问题吗？

残雪：我不关心这个五卷本对中国文坛的意义，它们对我自己来说是有意义的。如今的文坛跟黑帮团体差不多了，但也没见多少人敢说残雪的短篇小说质量下降了。像我这样保持作品质量不下降的作家已经很少了。我不担心销量，因为到现在为止还没出现销不动的情况。

新浪读书：可以说，当初与您一同出道的所谓“先锋作家”们，坚持到现在的只有您一个。您也曾经说很欣赏余华早期的作品。那么，您觉得促使其他先锋作家纷纷转向现实的原因是什么？您却为什么能坚持文学实验到现在，且愈发精进？

残雪：这还不清楚吗？实验文学没法混，写不下去了嘛。许多作家都在文坛混，同那些所谓批评家抱成一团来欺骗读者。因为现在大多数读者还不够成熟，分不出作品的好坏。当今时代是作家们“混”的黄金时代。为掩饰自己才华耗尽，就把“混”称之为“转型”。

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“门罗很好，但她的道德意味太浓了”

新浪读书：听说最近您在写一部哲学方面的书。在此之前，您也出版了许多哲学、文学理论方面的作品。这些内容对您的文学创作有何影响？您觉得小说与哲学之间是一种什么样的关系？

残雪：哲学同我写的这种文学是一个硬币的两个面。其实我早就在写哲学了。我的一些文学评论和不少小说都是哲学，只是没有评论者看出来而已。中国的文学土壤贫瘠，产生不了真正的批评家。80年代以来我们的比较好的文学作品都是因为吸收了外国文学的营养。我这次要写的是一本哲学著作，批判萨特。因为萨特对我国的学术界和文学界都产生了很不好的影响，不少人认为他代表西方哲学和文学。该书40多万字，由邓晓芒作序。

新浪读书：现在中国文坛的环境并不好，许多有才华、有实验性质的作品无法得到关注，甚至发表也很有困难。您是否关注过更年轻作家的作品？对于他们的遭遇，您有没有帮助一把的想法？因为毕竟您赶上了还算是一个文学的黄金时代，而现在许多年轻作者面临的环境却很糟糕。

残雪：现在的环境对实验文学来说确实很糟。青年作者得不到扶持。国家每年拨两个亿，全部都给他们喜欢的人。再就是投桃报李似成了文坛常规。手里要有权。想搞有创造性的文学的青年们只能自生自灭。这是种另类腐败。我只能写点文章呼吁一下，还每次都被删掉。我是最受排挤的。

新浪读书：2013年诺贝尔文学奖获得者门罗，与您有许多相似之处：女性作家、写作时间长、质量稳定、大量写作短篇。当然，她与您的作品风格是完全不同的。那么您是否喜欢门罗的风格呢？

残雪：门罗很好呀。不过也不是每篇都好。我喜欢她的风格，但又觉得还不过瘾。她的道德意味太浓了，冲力不够。她还是比较平和的作家，应该是在那些没有风浪的国家里最受欢迎。