《伯克利现代吉他教程》读后感锦集

《伯克利现代吉他教程》是一本由(美)威廉姆·里维特著作，人民音乐出版的平装图书，本书定价：45.00元，页数：126 页，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《伯克利现代吉他教程》读后感(一)：还需要辅以其他教材

我觉得前言里的话句句都是经典。

有一句容易忽视的，你的练习量决定你最后的水平，本书练习量是远远不够的，还要赋辅予其他教材。明显感觉到第一册练到最后的时候跳跃性比较大。难以为继。

这本书可以说是一个练习方法的纲领。具体材料还要自己再找一些。直到把每一个把位的每一个深讲好完全掌握为止。没有140个字发表不了

《伯克利现代吉他教程》读后感(二)：我有中文字幕视频

我有中文字幕视频我有中文字幕视频，第一册，第一册我有中文字幕视频我有中文字幕视频，第一册，第一册我有中文字幕视频我有中文字幕视频，第一册，第一册我有中文字幕视频我有中文字幕视频，第一册，第一册我有中文字幕视频我有中文字幕视频，第一册，第一册我有中文字幕视频我有中文字幕视频，第一册，第一册我有中文字幕视频我有中文字幕视频，第一册，第一册我有中文字幕视频我有中文字幕视频，第一册，第一册

《伯克利现代吉他教程》读后感(三)：复习几十遍一定能学会。手机搞笑人的13条。

复习了37遍书，从头到尾复习，每次复习一天16小时，只吃三次粥，7次看不熟悉的内容，30次看熟悉的内容，37遍差不多学会了，最多40遍，我相信会比较完善了，用慢速度，手指头会感到越来越轻，最后你只剩下腰腿疼、脑袋疼，手不疼了，因为你动脑大于动手了，你会发现越学越明白，越学头越累和疼。一般为了防止手因为有水不能长时间弹，要把体育时间洗澡时间放到精确的十一点后，否则影响接下来的训练安排，如果手指的皮肤茧子承受不了这种强度，即水泡过软后出现的无法承受，就麻烦了。但是劳逸结合是必要的，以前都是把运动放到深夜，这样能保证多消耗精力，第二天能正常五六点起来。 1、擦、保养、多看新材料，不看无用的材料，反复看；2、每天2小时基本练习。3、每天两小时十二调性音阶。4、用20-30的速度练。5、一定要唱谱。练琴前，拿起乐谱，手拍节奏，大声唱出来。6、长时间重复比长期穿插的重复差，要计划性地反复练习。十五天每天2次每次5分钟的练习曲时长、练习，比7天每天30次每次更多时间更容易积累。7、弹琴时，旁边一定要准备一只铅笔，记下自己哪里不熟练，反复练习；哪里有问题，及时问老师解决。8、弹熟练之后再听录音。录音只是一个参考，而听多往往轻易的追求速度，而失掉练习的基础。9、分段练习，进行反复小节练习，反复乐句练习，反复乐段练习。10、注意好你的手型。不管速度跑的有多快，手型一定是重要的一个部分，应该认真对待。11、学会巧妙背谱，不要死记硬背。利用乐曲的旋律，进行分段练习，练习的多了，谱子自然就背下来了。12、每天确立好练习目标。不要定的过多，也不要过少，要适合自己的演奏水平。13、一定要学会复习。将练习曲，乐曲，音阶琶音等，经常拿出来复习巩固，既可以熟悉旋律，还不会使你的演奏技术下滑。

前人都做过的了，钢琴都是这么练出来的。

《伯克利现代吉他教程》读后感(四)：关于这本书。我觉得前言讲的很明白了。

这本书的前言我看了好几遍。特地手打下来给大家分享。

不管是不是买了这本书。我都希望这段文字能够有所帮助。

前言

本书主要用于达成以下两点教学任务：

1.教会学生如何读懂音乐

本书中的阅读富足已经减至最少。我仅仅保留了指法和拍数的提示，我认为这已经相当少了。

2.逐步扩展双手的敏捷度

这是学习吉他演奏的肢体协调部分，需要稳扎稳打。以足够满的速度弹奏书中所有的练习曲目，以保证演奏者节拍的稳定。不要跳过或者轻视任何部分，也不要觉得自己在课前就已经完全掌握了这一课时的内容。演奏技巧是一个不断累积的过程。每当复习之前学过的内容时，你会发现他们都变得容易了（慢速地、扎实地联系已经不断地温习会最终给你带来速度和准确度的提高。）。

再次我想要提到一点，本书中所有用于联系的音乐素材都是专门为吉他演奏床走的原创作品。每个练习曲都是为了提高演奏者的音乐知识和演奏水品而编写的，同时也不失其音乐性。在二重奏的练习曲中没有老师和学生之分，所有内容都是为吉他初学者而编写，而且这些内容几乎都可以独立成曲。

我没有在书中收入任何的经典老歌。因为这些歌曲在其他很多出版物中都有收入。（同时，你也无法通过弹奏自己熟悉的旋律来学会读懂音乐。）

我不想 通过对垒音乐术语和表示吧这本书编成一本音乐字典，因为给学习吉他演奏者更多的练习曲才是更重要的。当然，本书来时使用了最常见和必须的术语和标记，并对其进行了解释。如果需要这方面更详尽的信息，可以花一点钱去买一些简装的有用的音乐字典。

诚然，我个人觉得。除了本书的学习方法和其他教材之外，你应该找更多的素材进行联系，因为你的连系梁和阅读量决定你的最终水平。

祝大家好运，弹得开心。

《伯克利现代吉他教程》读后感(五)：第三种方法

我在笔记本上写了一个对初学者知道一点不同方式的笔记：

比如笔记的第三页，我写了：

A，研修音乐的几种阶段，乐器和教材阶段：

1，单曲，从书的开始弹，反复弹奏，至完美止，全册只过一次；这不一定是好方法，但也不坏，它比较钻牛角尖，完美主义，如果能强迫自己过度练习和思考练习，这也许是相当优秀的方法，而且排名不分先后，它不是我想说的什么“第一阶段”；

2，一次复习全本，这需要某种建立在1的能力，但是又不如1；可是，相对地，它在偷懒方面，走到了一个纯属了解全部曲目轮廓、内容、定位的层面，这需要一定基础、记忆、眼光、复习次数等等。这也需要反复学习导致的自动记忆、扎实的理论基础。所以它和1不太一样，偷懒是说，它忽略了分块练习，这是非常忌讳的惰行。这需要复习的是曲目全长，共同复习50-150次，到满意为止；

3，全本，不弹全曲，细碎，直到能拼凑完美——钢琴都这样练习。这是最好的练习方式，但缺乏指导者和计划约束、强大检测能力的学生很不适合。

举一个例子，你需要有纯熟的记谱练习和印象、流动视力，这样才不仅仅是记忆的而是视奏性的：

让学生练习三和弦写作：

0，音符全部细节要吻合印刷体；

1，无升降号情况下的识谱，即，知道它在五线谱上全部在首调的唱名。比如给定一个三和弦G#（尽管这几乎不存在）你不能说、听、弹是什么，而要瞬间反应“谱面”是什么“首”三个音，而不是固定调的，如果是固定调的，那任何学生都会，不需要你写。学习这种东西，是为了音乐本身，必须指出，这是国内音乐专业爵士音乐演奏者都因为偷懒往往做不到的。不要和他们比较，他们偷懒而且自信，你不要跟他们讨论这种问题。避免升降号不一定是偷懒，它的要求仅仅是而且你非常需要的就是音在哪里，而不是看，你需要写。你不能认识书，你要认识你自己的书写，你需要从已经写下的知道一切，而不是根据别人给你的东西“看到眼里、自信会了”。你不会任何东西，除非你能离开别人给你的那个参考书，所谓“工具书”。音乐最终是一种——它难，难在——不必要书，把一切教程在脑中滚瓜烂熟、能自己讲出理论的东西，如果做不到这件事，伯克利你最终仍没懂、没学会，更别提学好。老师也会复习这本书，你为什么轻视它呢？

2，有升降号的转位，弹奏，7天或数个月；

3，增加第四个音的转位，同上；

4，级、转位，同上或更久；daxiaoshubanjian；

5，三种式伴奏、开放密集排列书写、实践，同上。

音乐基础，节奏旋律和声都是一体的，但是你却要分别学，每一个都需要很长时间，一旦你学好节奏，你会把简单、看似简单的曲子弹得更好，以至于其他曲子、创作型的曲子你都能驾轻就熟；如果你轻视这些基础元素，你的音乐将极差，但你的演奏也许就单一曲目、风格、教材来说是完美的。这些演奏的完美是机械和无知的，你没有音乐性。