大英图书馆书籍史话读后感锦集

《大英图书馆书籍史话》是一本由[英]大卫·皮尔森著作，译林出版社出版的精装图书，本书定价：128.00，页数：209，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《大英图书馆书籍史话》精选点评：

●这本书好香啊，装帧很棒，图多到像是绘本。内容的话都是点到为止，如作者自己受访时所说，是脱离了学术圈后的作品。

●这本书的主题并不是关于技术的变化，而是关于在巨大变化的背景下，我们对书籍的认识以及与书籍有关的重要事项。这些变化会影响到如何传播和阅读那些传统上由书籍承载的信息，还会影响到与之有关的人们的价值体系。技术的变化会影响到我们个体与书籍，我们群体与图书馆的关系

●奢华的一本书，侧边烫金真的超级美，有次翻页还被亮到了。文字内容比较少，有些小失望

●入门读物，book as an object (not as text)

●下午收到《大英图书馆书籍史话》，花了两个小时一口气读完，装帧精美、印刷清晰、配图漂亮，甚是过瘾。尤其谈批注和残片两个章节，那些书趣故事让人忍俊不禁。比如，从图书馆收藏的作品可以看出：写“没有人是孤岛”的多恩其实更是布道辞高手；从书籍批注里可以看出：修道院的学生也会写淫诗，他们世俗知识也很丰富；有些书会被当成废纸做成40层的书脊衬里，有一片残片里就记载了一本莎士比亚作品的名字（如今亡佚）。最逗逼的是，有两位作家，觉得图书馆的小说太烂，居然就偷偷的对那些小说进行涂改污损，后来被抓住判了几年刑，在牢里发奋著书，再后来图书馆还搞了一次这批书的展览[调皮]

●3.5/很漂亮的书

●这书真好

●每个编辑和爱书人都应该读读，也许这才称得上爱书人的圣经吧

●装帧精致，配图极为丰富，书籍史专家写给大众的浓缩精华版。

●比较易读

《大英图书馆书籍史话》读后感(一)：纸质书籍未来可能只是作为收藏品存在

用微信无限卡看的电子版，看到定价128元还很吃惊，即便电子版打了五折也要69元。不过看了豆瓣评论才知道，这是一本装帧精致，配图充足的“艺术品”。这让我想起最近买的一本精装拉链版《圣经》，入手的原因很大一部分是因为“看起来精致”。这是否说明纸质书籍正逐步从“知识载体”转变为收藏品呢？

《史话》的作者重点讲了书籍在同一性中的个性，即是，每本书的纸质、开本、版式、装帧等元素，都能让同一作者同一标题的书拥有不同的个性。另外，不同人手上的书，会有不同的签名、藏书票、眉批、注释甚至是涂鸦，这也是一种历史和文化。我对此表示认同，但是，作者的这些论述，正说明了纸质书籍的真正价值正在从知识传播转向文化收藏。上初中时，我接触一个叫“99读书人俱乐部”的书籍邮购网站，每月拿出为数不多的零花钱来买书，还乐忠于在扉页盖上自己的藏书章。可实际上，买来的书一半都没看过。豆瓣上有个小组叫“买书如山倒，读书如抽丝”，说明其实这样的人不在少数。还是同一批人，持有的观点通常是“纸质书的阅读感觉是电子书没有的”。载体当然会影响人的感官体验，但事物的传播离不开载体的进化。就好像古人的学富五车，在今天不过是两本书的内容。如果为了“有感觉”，干脆去读竹简更好。

纸质书籍不会消亡，但它在未来发展中起到的作用会越来越小。对于自己有特殊意义的书籍，或是包装极具艺术性，买来收藏；想获取的知识，大胆去读电子书吧！

《大英图书馆书籍史话》读后感(二)：摘作者自述简介

答:这本书虽然是关于西方历史中的书籍,但它不是一本线性的书史。我在这本书中谈到书籍的许多方面,就像七巧板一样,它们一起组成关于西方书籍的完整图像。

第一部分我写到历史中的书籍,书是人类文明史的一部分,也是我们日常生活中的常见物品。因为书是文化的载体,所以,摧毁书也就是摧毁文化。自古以来,世界各地的许多当权者都有焚书的举动,德国纳粹也烧毁了很多书。第二部分是关于书籍如何超越它们所承载的文本,例如人们常常会利用书的形象让自己变得更庄严,我也谈到书的排版、设计、字体、封面、插图、装饰,书与它所要传递的文本内容的关系,如何才能最有效果。作为艺术品的书籍也被归类在这一章里,这包括20世纪上半叶由艺术家设计或插图的书,也包括这三十多年来才开始流行的艺术家手制书。

下面几个章节我更关注的是能让书籍个性化的东西。印刷术的发明,让书籍被大批量生产,所以,许多人会觉得这本书和那本书没有什么区别,我这里要探求的,就是书籍在同一性中的个性。书籍的纸质、开本、版式、装帧等元素,都能让同一作者同一标题的书拥有不同的个性。当然书籍的拥有者们、藏书家们更给书带来了多样性,他们的签名、藏书票、眉批、注释甚至是涂鸦不仅给某本书带来独一无二的个性,从中也反映出历史。还有一章专门谈到书籍装帧,装帧的素朴或奢华能反映出拥有者的财富和趣味。更有趣的是,在纸张稀有的年代里,许多书籍装帧的内衬使用旧书废纸,在无意之间倒可能保留下珍贵的史料。我也谈到了图书馆的价值以及它们对文化历史收藏的贡献,这是我的本行。书的最后一部分是一个案例研究,我用了弗朗西斯·培根1622年出版的《亨利七世治国史》的五个不同版本,分析了它们的历史的个性和不同的特征。

《大英图书馆书籍史话》读后感(三)：为什么我们仍然需要纸质书

翻着译林出版社今年推出的新书《大英图书馆书籍史话》，一个常常萦绕在我脑海中的问题再次浮现了出来：为什么我们仍然需要纸质书？

这个问题其实无需大书特书，只要是喜欢读书的人，自会有充分的理由。

于我而言，我也时常通过调整阅读习惯，平衡书籍的拥有数量，来整理出一个舒适空旷的生活环境。我有时会读kindle电子书，有时会和朋友交换彼此所有的不同书籍，或者去图书馆借书等等。但是，遇到真正优质而经典的书，我依然是个坚定的纸质书爱好者。

在这个世界上，有的书是供消遣的，阅后即忘无妨。有的书是供反复阅读和代代相传的，它们的意义超越时间和地域的界限，它们不仅是文明与知识的承载，更记录了无数人与书相遇的闪光时刻。

据我所知，仍有大部分的读者并不能完全适应电子书，这是非常合理且自然的情况。不习惯读电子书的根本原因，不在于阅读载体的不同，而是实实在在存在着怅然若失的感受。

我们需要纸质书，不仅是因为它提供了阅读的内容，更在于肉眼和实体书的对望时刻，是电子读物无法抵达的情感升华。读一本书时，是我们“暂别”繁忙生活的独处时光，由此得到精神上的超脱与修复，重新获得返回日常的勇气和超越自我的智慧。

就像《大英图书馆书籍史话》，带给人的不仅是知识的增进，还有美的享受。它图文并茂地梳理了人类历史长河中书籍的演化发展脉络，其中高清全彩印刷的大量珍贵历史图片都是难得一见的史料，作者在每一处都做了尽可能详尽的解说。看着这些图与文字，能够感受到作者对于书籍的热爱程度有多深厚，他渴望传递给更多读者的心情有多真切。

纸质书具有着超越地域和语言限制的强大影响力，即使我们无法亲身飞去大洋彼岸的大英图书馆，去亲眼见识一下书籍的真迹。但所有需要了解的关于书籍的历史，已然通过这本书传递到了我们面前。

面对这样的一本书，是没有理由不选择阅读纸质版本的。

一本纸质书的背后凝聚了一群人倾注的心血，除了内容本身，还有精美的印刷和用心的排版设计，从对字体行距、纸张开本的挑选到图文的版式，色彩的还原，对于每一处细节都仔细斟酌，煞费苦心，才有了呈现在读者面前的成品。历经千百年以来，纸质书已经超越了内容价值本身，它是作者、译者和编辑辛勤劳动的成果，同样是一件独树一帜的艺术品。

我始终相信，无论是过去、现在还是未来，技术的突飞猛进与日新月异，都不会消弭掉纸质书独特的存在和作用。它当然会面临数字时代的严峻挑战，但却不会走向死亡。我们不用感到恐慌，不用去抗拒数字时代的浪潮，对于读者而言，这些都意味着，我们可以更加自由地选择阅读的方式，更加便捷地获取阅读的内容。

喜爱阅读的人中自不会缺乏纸质书的支持者与爱好者。

只要语言文字不消亡，对于阅读的热爱不消亡，那么纸质书就永远不会消亡。

在《大英图书馆书籍史话》的腰封上有一句发问：书，还会有未来吗？

其实，这本书已经用它的全部内容作出了肯定的答复。

《大英图书馆书籍史话》读后感(四)：Where do we draw the line between the book as a text and the book as an object?

今天上午收到英国学者David Pearson的名著《Books as History》中文版, 下午一口气读完。此书由恺蒂女士翻译，知名设计师朱赢椿负责装帧设计, 作者和译者都谦称这是入门读物, 对, 也不对。对的是此书的确图片丰富，文字浅显易懂，没有任何卖弄之处，不对的是这本书所提供的视角来自一位饱学的老书蠹。此书从文献学书目学等多个角度来探讨书籍背后所蕴含的丰富信息, 基本观点可归纳为: 书籍不仅是文本的载体，它上面的涂改、注解、赠言以及本身的装帧等信息都记录了历史，是宝贵的研究素材。正如作者在原书第27页的问句

Where do we draw the line between the book as a text and the book as an object？ （国外一位书友的评论里看到这句原话

作为经营和收藏西书的“业内人”，我补充几点：

1. 第21页，“人们喜欢把自己的形象与书籍相联系，因为书籍让他们看上去谨严而博学”，有点毒舌但很精辟;

2. 第58页，图里的金鸡出版社吉尔木刻插图本《四福音书》我周一刚提到过, 目前行价2万美元;

3. 第131页，这本王尔德签赠比亚兹莱的《莎乐美》作者将后者称为“另一位世纪末的作家”令人费解。1893年3月该法语版的《莎》出版时, 年仅21岁的插画家比亚兹莱初出茅庐。王在赠言中表达了对比的赏识，并邀请他为自己的英文版设计插图(同年6月比向出版商递交了画稿)，但比的插图本正式出版后王并不满意，挖苦说: dear Aubrey’s designs are like the scribbles a precocious schoolboy makes on the margins of his copybooks.最终两人关系破裂。另外这本签赠本目前藏于伦敦大学Sterling图书馆。此书对于收录的所有图片没有说明来源, 有点遗憾。

4. 此书标题《大英图书馆书籍史话》有一定的歧义。译者在后记中有所解释，我认为原来的直译更佳。腰封上有广告词“大英图书馆善本珍藏”。但此书只是大英图书馆出版，文中并未说明藏品来源。收录的图片来源是否全来自大英图书馆馆藏？未见英文版原书并不确定。至少上面提到的《莎乐美》非大英图书馆的藏品。

5. 此书末尾作者鼓励读者把想法写在书上, “以你们的眉批和题记把这本书变得独一无二”。再次强调了此书的基本点。 读者朋友, 如果你身份证上名字不是黄丕烈或顾广圻，请克制。。。

6. 笼统地说，此书着重于学术研究方向，探讨纸质书所承载的文本之外的东西所蕴含的丰富内容。从收藏者角度说，书中引用的不少例子是“如何收藏西书”的反例。除非是名人的或是对历史研究具有重大意义的批注、赠言，此类附着于书籍之上的人为痕迹都是品相上的硬伤。图书馆的收藏标准和研究方向和私人藏家的并不完全一致，对此必须有清醒认识。当然这也只是我一个经营者、收藏者站在自己的立场上表态。

7. 文字部分限于篇幅，对于每个涉及的细分领域未能深入展开，此为一憾。

8. 有客户问我此书是否有摇篮本相关内容。我只是一个下午草读一遍，竟然没有发现“摇篮本”这三个字。尽管第40页，第44，第46，第98，第99有摇篮本的书影，但也就这些罢了。对于古登堡这位活字印刷的先驱竟然也只字未提，对手抄本到印刷书籍的过渡没有阐述清楚。以《书籍史话》命名的书籍竟然省略了这些要点，令人疑惑。

尽管有种种不完美之处，这是一本图片丰富，印刷精美（这要感谢朱赢椿先生），趣味性、学术性兼顾的书。西书越来越受到关注的当下，这部引进的学术文献填补了空白。5*推荐给西书爱好者和所有想“看上去谨严而博学”的朋友们。期待更多的相关书话书翻译作品问世。

感兴趣的可直接去草鹭文化的公号订购，还附赠作者译者双签名的画片。

《大英图书馆书籍史话》读后感(五)：在信息时代之前，人是怎么学习的？——《大英图书馆书籍史话》

我们习惯于信息时代，书本、手机、电脑、网络，每一项我们身边的事物，都通过某种文本链接，与更大的整体社会紧密地贴合在一起。有人说，这一代人漂浮在信息的海洋中。此话属实，却令人疑惑。为什么这些文本会令人“漂浮”？脚踏实地的人是怎样生活呢？《大英图书馆书籍史话》给了我们答案。

要理解阅读、书籍、信息和生存的关系，首先要区分书籍和文本。书籍是纸质的装订物，而文本是写作在书籍上的内容。文本是信息，虽然经过数代人的传颂、抄写和修订，会发生一定的变化，但是文本总体来说是稳定的。书籍不似文本，从莎草纸到竹简，从手抄本到活字印刷，从羊皮卷到版面设计，书籍随着时代的前进不断改变形态，书籍的历史是人们尽其所能保存文本和知识的历史。文本和书籍的发展交织在一起，构成了人类理智和文明的发展线索。

当代人更加关注文本，甚至将文本进一步分解成信息，只生活在信息的海洋之中。当代人遗忘了，在信息时代的地基处，书籍的历史至关重要，这就是《大英图书馆书籍史话》的意义。此书的英文名“Books as History”精确地点明了书籍这一话题的意义：只有理解了书籍的历史，才能清醒地理解当代人心中对知识的假设是怎样的形态，是否有“漂浮”、无法脚踏实地的危险。书籍的历史不能被遗忘：就算在信息时代，我们也不能忘记，设计手机、电脑、网络的人是通过纸质书籍学习，并努力思索，最终制造出这些工程奇迹；我们在网络上阅读的内容，也是由一些阅读书籍的人，从那些可信的作者处取得信息，加工而来。在信息时代，书籍成为了生活看不见的地基：书籍制造了信息的海洋，我们在海洋里漂浮，不阅读书籍，就踩不到海底。

关注书籍的历史，就是寻找理智生活的变迁轨迹，这种变迁轨迹是现实生存的过程，而不是无时间的信息流。沿着书籍历史的路子，《大英图书馆书籍史话》带读者光顾理智生活的历史博物馆。

从历史的角度看，书籍不总是单纯的文本承载媒介，它带有更大的符号功能。书籍代表知识，所以在古代画作中，往往圣人和有识之士都持有书籍，这让书籍成为了知识的象征，在一定历史时期内，有钱人家以藏书为荣，并以此来标榜自己的知识。然而，一旦有了这种社会身份需要，书籍就会变化，从单纯的手抄本，逐渐有了各种精美的插画——插画一方面美观，另一方面也帮助无法阅读深奥文本的人。从一般的书皮，到牛皮外封，加上烫金，越来越多的附加物证明书籍拥有者的品味和身份，这让书籍有了简装和精装的区别。

书籍的历史内部有两股力量在撕裂着书籍，前文所述这种社会身份的象征引导着书籍向精品发展，而社会各阶级对知识的普遍需要则引导着书籍向另一个角度发展：低成本的知识渠道。随着印刷术的发展，制造有文本的纸变得方便，人们不用再画数个月抄写书卷，只需要一拓一印，就能制造出印有标准的文本、不犯错的纸；廉价的装订取代了价格高昂的手工装订，工业化带来的便宜硬纸板代替了需要数月时间处理的牛皮封面，彩色印刷机取代了皮面烫金——书边的好看了，而且便宜了。这种书籍的社会流行，让书籍本身愈发失去社会身份符号。

书籍因此成为历史的尘埃——因为，倘若能够通过电子屏幕获得，那么作为文本传输渠道，书籍完全无法匹敌平板电脑、手机，书不便携，也无法快速查询信息。如果单纯将书籍理解为文本信息的载体，那么书籍一定会在历史中快速消亡，让位于电子渠道的。

但是，我们需要思考另一个角度：书籍不断进化，变得工业化、统一化，这意味着什么？工业化和统一化事实上只带来了工业发展的最大特点：低成本、高效率。工业社会的书籍成本逐渐降低，甚至是，书籍的书写也成为了一件必须“低成本”运营的事情。那么，书籍的进化成为了一个需要严肃探讨的事情：我们的理智生活，需要廉价化吗？我们首先来探讨低成本的书籍对理智生活的印象。

从阅读角度来说，书籍不那么贵，就不值得珍惜了。古代有“书非借不能读”的说法，讲的就是高价的书籍对人的诱惑，也是从稀缺角度上说明，书籍对人有一种致命吸引；然而，今日信息泛滥的社会中，书籍所承载的巨大信息量“人人喊打”。一个人每天通过手机需要阅读近5万字的文本（无论水平高低），当这个人翻开一本书，会因为这种信息焦虑和厌烦而排斥读书。其次是因为书籍在书写和制造方面的廉价，人类拥有了太多出版物。古代的书籍数量有限，人们往往精读几本，并通过相应的探讨深入话题；而今天的读者并不需要对一个话题投注如此多的注意力，因为他的书单上可能还有数百本名作在等他阅读。简单来说，廉价的书籍没有真正广泛提高社会文化水平，而是将人的智力水平拉低了，让人在心智上平庸化。（虽然书籍变多了，但是阅读对于当代人越来越不重要；在提升社会文化素养方面，书籍的普及作用远没有义务教育和高等教育的效果显著。）

从创作角度来说，由于书籍生产需要效率，所以作者不能花费太多时间不断深思内容。在古代，完成一本书需要消耗大量的纸张和墨水，这都是昂贵的商品。如果能够出版一本书，那么最早需要手抄这本书——这意味着，有经验的抄写员甚至会对作者提出一定质疑，作者需要考虑他的书在未出版前，就受到了不少阅读和反驳。在活字印刷时代，制作一页书的版面需要很长时间，这意味着一旦定稿，修改难度巨大。古代书籍很少再版，如果真正出版后，还需要修改内容，那么也就是在原文上进行手写修改，这会进一步破坏文本。上述一切风险，都迫使作者不断投注新的精力来验证信息对错，验证推论严格性，反复思考遣词造句。这种对文本和书籍投注大量心血的传统，在当今信息时代，多少被抛弃了。

信息时代，一切都是文本，一切毫无差别。不同排版是一个鼠标点击的事情，修改文本也只需要动动键盘。文本不记录差异，文本是一种柏拉图的理念，是思想内容的形式。

承载差异的是作为物质材料的书籍。《大英图书馆书籍史话》从书籍印刷、插图、装帧带来的不同展示了书籍的特点——在最初的时候，没有两本书是相同的。随后，这些各有差异的书籍流传入各藏家的手中，有的读者在首页签名，加上藏书票；也有读者留下了各种修订笔记、随想。每一本书的命运承载着一段历史，书是事实发生的阅读的烙印。而作为电子信息的文本却难以留下任何阅读的实际痕迹，人作为一个理性存在者，与一段理性形态的文本交流，并直接思想融合——这是电子文本的理想。十分“理想”，并不“现实”。

从书籍到信息文本的发展也有历史，有两件大事决定了这一发展的方向。第一件事是16世纪英国政治经济动荡和印刷术的发明。16世纪的英国政治经济动荡造就了一种需要，英国人几乎要修订所有的手抄书，和罗马天主教、欧洲大陆划清界限；而新生的现代印刷术，让重印所有书籍成为可能。随着英国首先进入印刷时代，书籍走上了低成本高效率的路线，随之带来的文化水平提升奠定了英国未来的全球霸主地位，这种国际地位的优越性又作为强势文化，驱逐了手抄书，几乎使现代印刷和装订的书籍成为了书籍的唯一形态。第二件事情是20世纪90年代的图书电子化工程，其代表是古腾堡计划和谷歌图书馆计划，两者都计划将绝大多数值得收集的书籍电子化，并且进一步文本化。这是书籍从物质形态转向抽象的信息形态的关键事件。

若要评价书籍和文本的发展历程，《大英图书馆书籍史话》给了我们一个重要的切口：法国画家路易·杜·格涅耶（Louis du Guernier）有一幅版画作品，其描绘了文学女神派遣自己的天使，收集书籍，从时间之神手中拯救人类的文化和尊严。书籍曾经是人类思想的重要承载者，书记录文本，文本承载思想，人类文明得以不遗忘过去，如攀阶梯一般逐级而上，抵达如今这般对于科学和技术的精进境地。然而，是否人类需要的只是一种抽象的文本呢？文本有如柏拉图的理念，似乎是人类理智最为完美的抽象形态。但是，真正的思考并不是完美的抽象灵魂造就的，包括柏拉图在内，人类智慧都是由具身的人思索而成。如果脱离了具身的书籍，文本还具有反思意义吗？这是我们思考书籍问题，不得不叩问的。这也是《大英图书馆书籍史话》的价值所在，当我们遗忘了书籍的历史时，这份记载帮我们从时间之神那里，拯救了真正反思知识的可能。