《杜拉克插图本鲁拜集》的读后感大全

《杜拉克插图本鲁拜集》是一本由[波斯]莪默·伽亚谟著作，安徽人民出版社出版的平装图书，本书定价：38.00元，页数：139，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《杜拉克插图本鲁拜集》读后感(一)：还可以吧，主要因为插图去买的

作为平装本，这一系列定价偏高，这本特价时买的还可以，要是插图更多一些就好了。文字部分是中英对照的，英译本也挺不容易的，按这种四行诗歌的要求，在译成英文时，尽量做到了一二四行押韵。有几首诗挺喜欢的，有的是喜欢英译本，有的是喜欢中译。“树荫下放着一卷诗章，一瓶葡萄美酒，一点干粮，有你在这荒原傍我欢歌，荒原啊，便是天堂！”

《杜拉克插图本鲁拜集》读后感(二)：举杯邀你鲸吞――你可莫用逡巡

波斯的鲁拜、日本的俳句、中国的绝句、律诗，亚洲文学不约而同的以一种简短、押韵、意味深长的短句来表达思想。 整个亚洲文学，古老、细腻，成熟期早，令人感叹追惜。诗歌真是奇妙的文体，三两句表情达义、直击心灵，作者之功力，愈见于此。 安徽人民出版社的这版《鲁拜集》，菲茨杰拉德的英译，郭沫若的中译，杜拉克的插图，实在美妙。 “举杯邀你鲸吞――你可莫用逡巡”

《杜拉克插图本鲁拜集》读后感(三)：郭沫若蛮放飞自我的……

这就看完了，我还没反应过来……这本诗集有意思的，越看到后面越有意思，也就能领会序言里到底在说些什么，其实序言这个东西如果不是背景介绍而是评价总结，明明应该放在后面做跋更有意思嘛！而且这个郭沫若同学翻译的，诶，真是有时代感，到这种时候才知道白话文确实又发展和流变的嘛，不过话说回来，这本书还有意思的，用序言的话说，就是有太白之风啊，确实放达，不过亦有许多严肃和嘲讽的内容，这样个性化的言语似乎中国是少有的，大概是因为我们古人使用古文的原因？

《杜拉克插图本鲁拜集》读后感(四)：比较喜欢的几首

读郭沫若先生的译文，很喜欢一些篇章，觉得可以损益，也就试译一下，得十首。

日记原文

1

醒来！太阳把自己播撒

进面前的星星，从夜的领域中飞下，

从天穹一直向下驱逐黑夜，

以光之箭击打苏丹的小塔。

2

早晨的昧影尚未退消，

我似乎听到一个声音在小旅馆里大叫，

“寺院的内部已经准备妥当，

为什么礼拜者在外面打盹睡觉？”

3

然后，公鸡们站在小旅馆前面，

喊叫——“打开那门关！

你知道我们只能待在这里多么短暂的时间，

且一旦离去，也许永不再返。”

4

现在，新年让过时的渴望也恢复了精力，

沉思的灵魂孤寂退场，那里

树上的摩西伸出白手，

而耶稣在地上叹息。

12

树荫下一卷诗章，

一壶酒，一条面包，以及你，我的女郎

傍着我在这荒野里歌唱——

啊，荒野也就是天堂！

18

他们说狮子和蜥蜴已接管

贾姆什德曾夸耀和纵饮的宫殿，

巴拉姆，那伟大的猎手——野驴

踩过他的头颅，却不能惊起他的长眠。

22

我们爱的人，最可爱最好的，

流逝的时间压进葡萄酒里，

他们喝了一回，或者两回，

然后一个又一个安静地走向安息。

29

（记得金庸的《倚天屠龙记》引用过，文字是：“来如流水兮逝如风，不知何处来兮何所终”，按英译本，无疑的丢掉了诗的一部分，但两个比喻都抓住了，甚至加强了情绪，虽不忠实，却可作再创作视之，用来做感慨正合适。）

入世，如水无可奈何兮流而流，

不知何故，亦不知何所出。

去世，如风无可奈何兮吹而吹，

徒然又徒然，不知终何处。

69

（承接68的譬喻，所以开头的but，译作或者）

或者我们是无助的游戏棋子，

在日与夜构成的棋盘里，他执子，

移动到这里，到那里，将军，杀棋，

一个接一个收回到橱柜里。

70

球也没有选择，

在这里或那里，一任玩球者操弄：

他把你抛到场中，

一切的一切，就只有他懂——他懂——他懂！

《杜拉克插图本鲁拜集》读后感(五)：浅谈鲁拜集

《鲁拜集》其实上中学时，就有听说，好像是在鲁迅的一篇文章里，或者教材的一个注脚里吧？印象不深。读这本书的念头，还是由《文学回忆录》引起的。在书里面，木心专门拿出一讲，介绍波斯文学（或者是中东文学？书不在手边，记忆有些模糊了）。其中里面就有提到这位叫莪默·伽亚谟的诗人（那个“莪”字音蛮难记的，查了三次才记住），木心在里面，引用了几个他诗歌的段落，我读完后，发现自己很喜欢。那种和西方文学完全不同，透着别样异域风情的诗句，非常触动我。（和我之前读土耳其作家奥尔罕的小说有相似感觉）

而后木心又说，在自己年轻时，几乎每个爱好文学的青年都争相传阅这位诗人的《鲁拜集》。听到此说法，我愈加好奇了，想知道是什么样的文字，能够得到“五四一代青年”的青睐。于是乎，我下定决心把《鲁拜集》找来读一读。

学期伊始，在网上选购此书，也费了一番周折。我心里最想要的，当然是郭沫若的译本。我始终觉得，诗人们的灵魂有相通之处，如果不通诗歌，只是干巴巴翻译的话，势必会丧失掉不少美感。可网上郭沫若的译本装帧都不大漂亮，另有一个安徽人民出版社的插图本，看着“童趣”太浓，少了些庄重。装帧漂亮的，当然也有，不过就不是我心仪的译者了。再三取舍，还是决定买了插图本的《鲁拜集》，译者无疑是最重要的，况且中英对照起来读，再看两眼插图，感受也更全面。这算是我选购书籍的一点小趣事吧。

莪默·伽亚谟生于1048年，卒年如今已经无从考证了，是一位距离今天有近千之久的波斯诗人。和古代其他著名学者相似，除诗人之外，他还兼有天文学家、数学家、医学家、哲学家这些头衔。在学科出现具体分化前，此类现象确实挺普遍的。

初次翻阅《鲁拜集》，我本想找到木心引用的那几首诗，后来打开之后才发现，和自己想象的有偏差。“鲁拜”是当时流行于波斯的一种诗体，相当于一种四行短诗。而我读到的那几首长诗，应该是收录在莪默其他集子里，一点小遗憾吧，也怪我太过想当然。

郭沫若的译本和费慈吉拉德的英译本，比较起来读，可以说是形神兼备，翻译的极出彩。该译本付梓出版的时间是1923年，恰恰是郭沫若的著名作品《女神》甫告完成之际。所以从他翻译这本书的文风来看，也是意气风发的，颇有李太白的遗风。莪默·伽亚谟的另一美誉，恰好就是“波斯李白”，因此在翻译过程中，郭沫若似乎也有意识的，把他的诗歌和我国的李白相互对应。这一点，从下面这首短诗中，我们可以有所体会：

天地是飘摇的逆旅，

昼夜是逆旅的门户，

多少苏丹与荣华，

住不多时，又匆匆离去。

看到前两行诗句，我想大家应该都能立刻想到李白的《春夜宴从弟桃花源序》，想起开头的那句：“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也。而浮生若梦，为欢几何？”我们可以看到，这首诗的译文，完全是脱胎于李白的这段话，甚至连意思上都是相通的。同样表达出了，面对时光流逝的慨叹。使我们不得不佩服郭沫若翻译上的巧思。

《鲁拜集》所收录的一百首诗，按自己的感受，我觉得可以划分为三类。第一类是描绘现实生活的。受所处时代的影响吧，其中有些和“苏丹”相关的题材，或者放到咱们中国的话语里，就是指君王。比如，诗集开篇的第一首：

醒呀！太阳驱散了群星，

暗夜从空中逃遁，

灿烂的金箭，

射中了苏丹的高瓴。

和现实生活相关的另外一部分，就显得更贴近平民百姓的生活。里面会写到盛宴，写到一些饮酒乐甚的场景。这类东西，烟火气很足，并且读起来比较有趣味，例如下面这首：

朋友哦，你是知道的，

我家中开了个盛大的欢筵；

我休了无育的“理智”老妻，

娶了“葡萄的女儿”续弦。

第二类，则是具有哲思性的诗歌。这些诗篇更接近中国古代的律诗，用极短的篇幅，生发出不同尺度的感叹。比如像先前和李白有异曲同工的那首，描写光阴易逝。另外一些则是关乎生命、死亡、梦境这类话题的，就像下面这首：

倘若你把美酒送入嘴唇，

融没在无始无终的梦境，

你可知今日犹如昨日，

明朝也是如今。

第三类，我认为是一种拟人化的写法。莪默把生活中的物品，赋予人的情感，借死物之口，来讲述人世道理。这个写法放到今天不新奇的，挺古老的技法。不过，想到这些东西，为一千年前的古人所撰写，还是相当有趣的。就比如莪默借陶土瓶子之口，写的这几首相互联结的短诗：

种种品类规模的土盂，

大大小小站在地面、壁旁；

有的是唠叨多言；

有的疑似倾听，但总一言不讲。

其中一个道：真的不是徒劳！

我的体质是从泥土塑成，

又要被人损坏，

践成泥土，复归无形。

二一个道：不会有顽皮儿童

肯打破他欢饮过的器皿；

他亲手做出了我们，

不会在日后发怒之中破损。

沉默了一瞬之后，

几个外形更怪的发言；

世人都在嘲笑我苦窳歪斜：

哼！难道是陶师的手儿颤也？

随后有一个雄辩的小瓶——

怕是“稣非”之流，奋励一声：

陶器与陶师一如——我且问你

究竟谁是陶师，谁是陶器？

由于今天状态不好，所以，好像写成一篇欣赏为主的文章了，没有谈多少自己的观点。不过索性如此吧，亲身领略这些诗篇，想必也别有一番味道。忙完这一阶段的事情，我一定会给你带来更好的文章。

最后，再分享一首，本书中我最喜欢的诗歌：

莫问是在纳霞堡或在巴比伦，

莫问杯中的是苦汁或是芳醇，

生命的酒浆滴滴地浸漏不已，

生命的绿叶叶叶地飘堕不停。