《劇場及其複象》的读后感大全

《劇場及其複象》是一本由翁托南·阿鐸（Antonin Artaud）著作，聯經出版社出版的平装图书，本书定价：NT$ 250，页数：184，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《劇場及其複象》读后感(一)：劇場作爲具體生活的抽象：殘酷2

这个「残酷」既非虐待狂，亦非流血，至少不是仅指此而已。

我并不刻意营造恐怖，「残酷」这个字应作广义解，而非惯常赋予它的血肉模糊的物质意义。我这样做，是要求有权舍文字常用的意义，打破框架、挣脱枷锁，回归文字的起源。文字一向是透过抽象的意念，来传达具体观念的。

我们很可以想象一种纯粹的残酷，不包含肉体的斫伤。其实，从哲学上说，残酷是什么呢？从精神层面来说，残酷是严谨，是不可动摇的意志和决心；是不可改变的、绝对的果断。

从人生的角度，最普通的哲学上的命定论，就是残酷的一个形象。

《劇場及其複象》读后感(二)：劇場作爲具體生活的抽象：殘酷3

把残酷当 成一种血淋淋的、对肉体无理由的、漠然的伤害，是一种错误。衣索比亚公爵挟持战败的王公，奴役他们，他这样做，并非因为他天生嗜血。残酷并不等于流血，不 等于对肉体的折磨，或将敌人钉上十字架。将残酷与酷刑混为一谈，是只看到问题很小的一面。残酷是一种更高的宿命，即使是刽子手、施刑者自己也得屈从，必要 时，他必须决心承受。残酷主要是意识清醒﹙lucide﹚，是一种严格的控制、向必然不可免之事的屈从。没有意识(conscience)、没有专注的意识，就没有残酷。是意识赋人生的每一行为以血的鲜红、以残酷的色彩，因为大家都同意，生命永远意味某个人的死亡。

《劇場及其複象》读后感(三)：劇場作爲具體生活的抽象：殘酷4

我说的残酷是指生的欲望、宇宙的严酷以及不能避免的必然性；是诺斯替/靈知 教(gnostique) 所 说的一种生命的漩涡，吞噬了黑暗，一种不可逃避的、命定的痛苦，没有这种痛苦，生命就无法开展。善是刻意追求的，恶却永远存在。隐身的上帝在创造世界时， 必服膺创造的残酷的必然性，创造是强加于他的，因而他不能不创造，不能不在这刻意追求善的漩涡中，引入一个愈来愈小、渐被吞噬的恶的核心。剧场作为一种持 续创造、一种全然神奇的行为，也臣服于这种必然性。如果一出戏中没有这种意志，没有这种盲目的生的欲望，可以传达至一切事物，显现在每一个手势、每一个行 为以及剧情的超越性之上，那么这出戏就毫无用处；就失败了。

《劇場及其複象》读后感(四)：劇場作爲具體生活的抽象：殘酷1

所有演出的根本，必有残酷的成分，否则戏剧就不可能。处于当前戏剧已变质的情况下，必须通过肉体，才能重使形而上 进入人的精神。

我们要使剧场成为一种可以相信的真实，对心灵和感官能产生如被咬囓般的痛楚，所有真感觉都有被咬囓的痛楚。正如梦境刺激我们，而现实又刺激我们的梦境，我们认为，剧场所呈现的诗的意象与梦是一致的；当梦以应有的凶猛力道投出，必能达到效果。观众会相信剧场制造的梦境，如果他把它当作梦境，而不是真实的复制；如果这种梦境能让他将梦境中的神奇自由释放出来。只有带着恐惧与残酷的印记，梦境才能被辨认。

因而我们主张回到残酷与恐惧，但要将它放在更大的面向，大到能直探我们完整的生命力，去面对我们所有的可能。

《劇場及其複象》读后感(五)：劇場作爲具體生活的抽象：殘酷6

这种残酷在必要时，可能血腥，但并非一定如此。它可以等同一种严苛的精神纯净，可以为人生不惜付出任何代价。

「残酷剧场」所揭示的「残酷」应理解为一种极端的严苛和舞台元素的极度凝炼。

我们现在可以说，所有真正的自由都是黑暗的，而且无可避免地与性的自由混为一体，而性的自由也是黑暗的，虽然我们无法清楚说明理由。因为很久以来，柏拉图说的「情色」(Eros)，这个繁衍的动力、生命的自由，已经在性冲动(Libido)的阴暗笼罩下消失了。这种冲动，在生活中，在以一种自然但并不纯的力量、一种不断更新的力量，奔向生活的过程中，被人与一切污秽、下流、龌龊的事混为一谈了。

所有伟大的神话都是黑暗的。因而，我们不能想象，在杀戮、酷刑、流血的氛围之外，能有精彩的寓言。它们向群众讲述大自然中出现的最早的性别区分和生存杀戮。