写作与生活读后感锦集

《写作与生活》是一本由[巴西] 克拉丽丝·李斯佩克朵著作，人民文学出版社出版的平装图书，本书定价：45.00，页数：2022-2，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《写作与生活》读后感(一)：李斯佩克朵！原来你还有这样一面！

《写作与生活》是李斯佩克朵的随笔选集，每一篇都散发着，她对于所写之事的某种想法、情绪和感受，有着浓浓的“自由发挥”，像是某种不带任何“功利”“目的”的记录。

如同网友说，这仿若“李斯佩克朵”的“豆瓣说”。

是的！《写作与生活》就我读来，它完全呈现出了另一种风格的李斯佩克朵，同她其他几本书的风格，犹如两条线一般。

《写作与生活》更是对她所处的日常之事的记录、思考、纳闷、提问等等的“直白”书写。看见一个更加“零碎”而又真实的李斯佩克朵。

在这里，每一篇从一行字到几段字，不同数量的“小碎片”，看见了一个不再去构建小说，但有着诸多“小想法”的李斯佩克朵另一面。

它如同一本，写作素材的搜集和展现，如同她每一本小说的前奏，大概也是她在处理自己心里念头、情绪、想说之话的方式，就是，把它写了下来！

让脑海无形的念头，变成了我们可以看见的“李斯佩克朵。”

《写作与生活》读后感(二)：写作是人类的占卜师

《写作与生活》【巴西】Clarice Lispector 1.“我是一个内心会时有感悟的人，我是一个想要用语言来表达一个难以理解和触摸不到的世界的人。当我可以用一句话来描绘人类或动物生命中的点滴时，心里就会有小小的喜悦。” 2.“然而，我已经在某种程度上融入了土地，我是大自然的女儿：我想要领悟、感觉、触碰、存在。” 3.“艺术作品是创作者的疯癫行为…而创作者通过疯癫行为来实现自我。” 4.“随着想要解释的人陷入语言表达的困境，这个人很有可能会丧失勇气，会错过自由。” 5.“我会找到一种方法与世界进行交流。写作是人类的占卜师。” 综上，写作是克拉丽丝•李斯佩克朵表达自我、创造自我、最终进行自我实现的一种方式。这种方式相对自由，能够拥有更多属于自己意识的事物。 在写作中，她能够以自己的话语去描述所看到的世界并传递给读者，由此与读者进行心灵间交流。做到这一点需要直觉和感性，更需要合适的描述与表达。 创作者通过艺术作品来实现自我。在某种程度上，艺术作品是创作者自我意识的外显，是其对自己思想、感受的整合。在自我整合的同时，创作者也完成了自我创造。而艺术作品之所以能引起人们共鸣，是因为创作者表达出了群众想表达却无法表达的事物。倘若该作品引起了人们的共鸣，创作者也就在这件作品上进行了自我价值实现。 “写作是人类的占卜师”，不仅仅是写作，其他创造性的作品同样也是人类的占卜师。这些作品往往见微知著，以小明大，预测着人们的心理以及人类世界未来发展的走向。

《写作与生活》读后感(三)：写作即为生活，生活便是写作

提到拉美文坛，克拉丽丝·李斯佩克朵绝对是独树一帜的存在之一，被誉为自卡夫卡之后重要的犹太作家。她出生于乌克兰的村落，父亲是坚定的犹太人，最终全家移民到了巴西，她也最终用葡语写作，也许因为身上有众多不同的基因，对于她的作品，人们用的最多的词往往是独特、神秘、意识流。

《写作与生活》是克拉丽丝·李斯佩克朵的主题关于写作与生活的随笔集、散文集，有的篇幅很短，就几句话，全然都是自己内心对写作和生活的有感而发，作为阅读李斯佩克朵入门之作比较合适，语言上不难懂，内容上也比较贴近生活，但从中也可以看到作家对于写作的理解，正如李斯佩克朵在《写作与生活》中提到的，写作即为生活、生活便是写作，写作是人类的占卜师，写作来自于好奇心，写作是一种诅咒，写作是一场冒险，艺术作品是创作者的疯癫行为，诸如此类，我们可以看到写作时、生活中、不同阶段的李斯佩克朵。

“我为三件事而生，并为之付出生命。我生来就是为了爱别人，我生来就是为了写作，我生来就是为了抚养我的孩子。”克拉丽丝·李斯佩克朵把写作提升到了人生最重要的事情之一，写作就是她日常生活的一部分，而对于写作与生活，她的定义是“一种随着时间流逝而自我更新的能力”，但写作也不是一成不变的，“写作是一件极其强大的东西，但它可以背叛我、放弃我；有一天，我看你会觉得已经把自己在这世上的部分写完了，我也该学着停笔了。”李斯佩克朵不算高产的作家，作品也不也长篇见长，但也许到最后一刻她也还没打算停笔，写作本身就是她的热爱和事业和生活，在她眼里，每次写作就好像是第一次写作一样，每一部书都是痛苦与快乐的处女作。写作就是这样多面的存在，关于写作，李斯佩克朵可以有无数的形容词和描述语，就像对生活的感慨一样。

《写作与生活》里，没有意识流的书写，也没有写作技巧和风格的多重展现，大多都是较为直白的直抒胸臆，也许可以让人了解更真实的李斯佩克朵，作家平时都在干些什么，想些什么，也已经让人迫不及待地准备去阅读她的其他作品了。

《写作与生活》读后感(四)：可是既然一定要用语言，去表达

原以为这本书会像社交媒体的“状态更新”，但连读数篇直至最后，不断震撼着我的都是精致短篇小说的味道，以至于我一度忘记它是一本非虚构。即便是仅一两句话的篇目，都能冒出优秀虚构短篇在有限篇幅之内带给人的惊讶感——那种不涉及情节、冲破文体的惊艳起承转合。本书字句如同封面上的那只手，有着色粉画杰作一般的简洁与质感。寥寥几笔擦过，留下的痕迹却美妙而清晰。这里还要赞一下封面设计：干净利落、真诚、优雅而神秘，与作者及其文字高度契合。书中文字清澈、明亮而闪烁，升华方式不禁让人联想到《星辰时刻》：看似囿于篇幅无法实现的璀璨梦幻，就在某一瞬间，通过意想不到的方式实现了。

面对这本书，我不忍摘句引用——尽管单篇字数较短，页面呼吸空间充足——乍看之下，这类文字摘录起来最轻松了。可我担心的是，一旦离开所在篇目，句子就无法呼吸，无论它们所依附的是略长还是极短的篇目。克拉丽丝·李斯佩克朵看重并依赖她的直觉，但她对“直觉”一词的理解和运用是独特的，是认真的，她将自己对它的理解渗透于本书的字里行间。正如杰出的抽象画作，看似极易复制和创造，但每一根线条、每一种色彩和形状，都源于艺术家的自主选择。尽管她的写作夹杂在无比日常的生活之间，成果与态度却是严肃的。

她感兴趣的是写作本身，任何值得去写的事物和思考都可以拿来写，抛开素材、类型和文体等非此即彼的取舍，所以这本书不涉及“写作指南”性质的套路和条条框框，也不怎么谈论写作的细部选择问题。然而，对写作本身感兴趣的读者也许同样会有惊人的收获：这本非虚构和她的虚构作品一样，不仅拥有引人入胜、妙不可言的文字，也能部分满足读者窥探文字发生的心愿。克拉丽丝·李斯佩克朵这种自由而严肃的写法和创作思维——还有她的天赋，似乎都是难以复制的。而根本就无法复制的，是她在基于直觉的写作中保持的自由意志。书中提及的她为之而生的那三件事，三种经历，都源于她个体的选择。她的文字如水般流动，形状和方向不断变换，但终将归入海洋这个连续统一体。

谁敢说薄薄一本由多篇短文集结而成的小书必然是轻松读物呢？我的天哪！页面上到处是蛋与鸡的神秘，每一页都是针对“表达”悖论本身的试探。

然而，更令人惊叹的，是她极强的爱的能力。

《写作与生活》读后感(五)：“我曾经想要写在一行字中就能完结的内容”

“我生来就是为了写作。词语是我支配世界的方式。”对克拉丽丝·李斯佩克朵来说，写作和生活是难以分开的。在这本《写作与生活》中所选的文章里，克拉丽丝谈论生活也谈论写作，但这两者总是交织在一起的。写作仿佛是她的天命，因而也是她的生活。

读克拉丽丝这些写在专栏上的文字，使人有强烈的真实感。不同于其他作家会比较严肃、理性地进行专栏文章写作，克拉丽丝使人感受到她的率性。她完全不考虑文章应该如何如何的问题，而是把心中所思所想直接地呈现出来。“我凭的是直觉，是直观。”标点符号、句子还有错误的拼写，都是她的呼吸。

不知道为什么，读这本《写作与生活》带给我的体验要比这一套书里其他三本小说要更震撼一些。可能是因为在这里克拉丽丝直指了一个人的文字与其生活、情感、内心的直接关系吧。写作实在是太严肃了。克拉丽丝看来，真正的写作总是痛苦的。

“用语言表达是让我们变得不为人知的最简单的方法。”当克拉丽丝惧于专栏写作也许会使自己变得大众，无法再保持写小说时的匿名与隐秘时，她想起了这句佩索阿的句子。在另一处，克拉丽丝写到“我表达，即我存在。”实际上，我们、存在还有我们的存在对于他者来说是陌生的，甚至是完全无法理解的。当我们愈是以文字表达自己，表达自我对存在的感知，就愈是使得他人远离对我们的了解。甚至，他们所了解的，不过是一些文字罢了。而愈写作，可能愈是有一种远离真实的风险。失去神秘的内心，可能正是因为这种远离才感受到的吧。

克拉丽丝说“妨碍写作的是不得不使用文字”。她想要一种更直接的交流。有时候我们会看到，克拉丽丝不只是想要与人达到一种无声的理解，甚至是与万物同化：“要怎么解释我觉得自己是这世界的母亲呢？”在一篇名为《宽恕上帝》的短篇中，她也写到“我成为了一切存在之母。”在《濒临狂野的心》中，主人公在蜕变之际感受“自己四散到整个空气中，在造物之间思考，在自我之外的事物中生活。”这些都表现出一种想要让一切都流经生命、被生命感知到，并且相互赋予活力的渴望。这种渴望或许终于发展成了某种沉默：“存在是有限度的，我已经达到了这个限度”，“我内心深处有着巨大的沉默。在沉默中有着比所有都珍贵的东西：沉默本身。”

当你体验到存在，你也许会想要像克拉丽丝·李斯佩克朵那样：“我曾经想要写在一行字中就能完结的内容。”