《音乐入门》的读后感大全

《音乐入门》是一本由丰子恺著作，北京日报出版社出版的平装图书，本书定价：58.00元，页数：168，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《音乐入门》读后感(一)：【春节读书】‘唱歌是基础，器乐是主体’、才叫真的音乐

至今还记得看过《泰坦尼克号》这部电影后，那首主题曲久久萦绕在耳畔。那种震撼直击人心，这就是音乐的力量。

说到音乐，我最先想到的是唱歌，然而在读到丰子恺先生的《音乐入门；丰子恺音乐五讲》这本书后，才知道我的看法是很片面的。

说到丰子恺，我最熟悉的还是他的插画，寥寥几笔，却栩栩如生。然而丰子恺却是一个不可多得的全面的艺术家，他是画家、文学家、音乐和美术教育家。

《音乐入门；丰子恺音乐五讲》这本书共有五个章节，分别介绍了音乐的种类、音乐之门、乐谱的读法、唱歌演奏法入门、近世音乐简史。

因为有很全面的知识，可以很好的诠释那些枯燥的理论，时而平易近人，非常生活化，拿走路、挑担子举例。还有’春天来，百花开‘这种文雅的诗文。更有各种各样的如汽笛、钟声、女子私语等例子好让读者更好理解。

《音乐入门》还提到了音乐的教学，指出

然而学校里通常只教授唱歌是不对的，丰子恺认为学习音乐可先由唱歌开始，但后来必须研究器乐，这样才算完整的学习了音乐

唱歌是基础，器乐是本体

对于学习音乐的态度写道；古人教人鞋子态度必端正严肃，曰；‘非是要字好，只此是学’。学习音乐也要用严肃的态度认真练习。

《音乐入门；丰子恺音乐五讲》只是一本音乐方面的初入门书，可以此参照认识音乐、了解音乐，对音乐有兴趣还可以再精研之。

《音乐入门》读后感(二)：好书推荐-丰子恺的《音乐入门：丰子恺的音乐五讲》

【作者介绍】丰子恺先生早年师从于李叔同先生，学习绘画，音乐和文学创作，是著名的画家，文学家，音乐和美术教育家，翻译家。

【推荐理由】如果你喜欢音乐又不知从何处入门，非常推荐你先来看看这本书，一定会让你快速入门，少走好多弯路。

比如书中提到：

1.音乐的入门较图画更为简明，学者只需先修唱歌，略具基础，则兼习器乐，如此而已。

凡擅长乐器演奏的人，同时还擅长声乐，不过其喉音未经磨练，不能用口直接表现而在心中默唱而已，故中学的音乐科须以唱歌为主而以乐器练习为副。

2.所修的乐器，则不外乎两种，即风琴和钢琴，因为他们是最完全的独奏乐器，既可以奏旋律，又可以奏和声，如欲修习小提琴，笛，小号等，也应该以键盘乐器（风琴和钢琴）为本。

3.音乐学习的难点在于技术的修炼上，不正确的修炼，容易走入歧途而不能入门。

4.声乐的基础练习，首要的是发声，发声的要点在呼吸

5.唱歌的基本练习，就是枯燥刻苦的音程练习

6.唱歌时低音用胸声，高音用中声，最高音用头声，声区运用的巧妙，则歌声温雅婉美

7.学钢琴时眼不得看键盘与手，必须平首看谱，眼看谱而指腹模键的练习，能使眼与指之间的路相通，看得懂就能弹的出才是正确的练习方法

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太多的干货了，等于我花了一两个小时看了这本书得到的关于音乐方面的认知，比我半辈子积累的音乐知识还要多，也帮我明确了如果我们想要学音乐该从哪里入门，同时学了一些专业知识也能帮我辨别老师的优劣，第五讲的近世音乐简史对我们选择和欣赏音乐也有很多借鉴意义，总之是一本值得一读的好书。

《音乐入门》读后感(三)：音乐――治愈世界的良药

音乐的交流不分语言，不分国界，音乐也成为了现代人的必需品，几乎所有心理书在介绍缓解心情的方法时都会加上听音乐，甚至与还未成型的胎儿进行沟通，音乐都比语言更占优势，音乐仿佛是治愈世界的良药。 《音乐入门》的作者是著名的画家、文学家、音乐家和美术教育家——丰子恺先生。丰子恺（1898年11月9日－1975年9月15日），光绪二十四年生，原名丰润，又名仁、仍，号子觊，后改为子恺，笔名TK(主要原因是丰子恺的威氏拼音法名字为FONG, TSE KA)。师从弘一法师（李叔同），以中西融合画法创作漫画以及散文而著名。 我从没指望通过一本薄薄的书籍就能懂得音乐，但《音乐入门》至少可以让我了解一些音乐乐理最基本的知识，是一本优秀的科普类教科书，能够用通俗的语言让毫无基础的小白了解一些最基础的历史和原理。 《音乐入门》全书共五编13章，从音乐的种类到音乐的乐谱读法，以及唱歌的入门和几个乐器的介绍，都能提现丰子恺对音乐独特的理解，他的讲解不生涩但是专业。丰子恺在书中所举出的事例更易被理解，同样也能够被读者很快的接受。 丰子恺因画出名，但是艺术都是相通的，在绘画方面有巨大天赋的人注定对音乐更有熟悉感。《音乐入门》能够让读者在听到一首美妙歌曲时不仅感慨好听，还能说出其中的基本乐理，这也算没有辜负那美好的乐声。 我一直觉得学习音乐的孩子身上有种独特的气质，他们的行为举止都很优雅，仿佛是被音符换了血液一样。所以一直很想学种乐器，培养一下自己的气质，可是音乐貌似也会选人，可能看出我资质一般，音乐将我拦在门外。缺少音乐天赋的我只能在每年晚会的时候看着台上光鲜亮丽的表演者，一边羡慕一边安静的做个观众。 《音乐入门》虽然不是武林秘籍似的速成教材，但是丰子恺用尽量简短的语言，概括总结最基本的知识，比起那些事无巨细的大部头厚书，《音乐入门》更能让我读的下去，是一本干货满满的书籍。如果把音乐基本知识做成卷纸，当做期末考试的话，《音乐入门》更像是丰子恺给大家做好了一本小抄，我们不需要看厚厚的教材，一本《音乐入门》不能答满分，但能混及格。 虽然我的音乐造诣有限，对音乐的理解也不够深刻，不够专业，但是音乐早就成为了我们生活的一部分，音乐的存在让生活更精彩，也更舒适。读完《音乐入门》也许我未能全部领会大师的精髓，但是多多少少也能感受大师的精神。

《音乐入门》读后感(四)：了解丰子恺，才知生活多有趣

我爸特别喜欢丰子恺的书法，说他写的字自在生动，但不失稳重，每一笔用力恰到好处。有人写的字像悬在空中，有人写的字就是落在地上，丰子恺属于后一种。我爸还说，看一个人写的字，也能看出他的性格。丰子恺的字就很大气，他这个人也不会计较，反而更随性一点，只有随性，才能做到大度。

有很长一段时间，他让我们临摹丰子恺的字，可能觉得我们没有那种天赋就放弃了。到后面，他只要求我们把字写的端端正正、写的有力度就好。

现在看完《音乐入门》这本书后，我才想起这些事。在我印象中，丰子恺才是真正的大生活家。他从琐碎的生活中找乐子，并不是为了打发时间，而是觉得这些乐子真的很有趣。就拿画画来说，生活中的琐碎小事，在他眼里，总是有新的意趣，再加上他有一颗跟孩子一样的心。所以，他的画是真实和纯洁的。

《音乐入门》这本书更适合想了解音乐、喜欢音乐或者从事音乐工作的人来看。如果你是个门外汉，想学习音乐，我建议你先去找个老师指导学习，然后把这本书作为参考书来用。如果你是个玩音乐很久的人，我建议你一字一句读完这本书。如果你是个同我一样，喜欢丰子恺，想了解他更多著作的人，我建议你把阅读的重点放在丰子恺的「观点」上。

说真的，看完这本书之后，我对丰子恺又多了一分敬佩，他真的太了不起了！这本书里，他讲乐谱和各种乐器的入门方法，都讲的特别透，教你怎样识谱，像钢琴、口琴和小提琴应该怎样做怎样的练习。丰子恺就像一位老师一样，面对面地跟你讲音乐，一边讲一边说一些过来人的话：

学习小提琴，是一切音乐研究中最艰苦、最艰深的一种功夫。一般学习者，至少须半年可以上腔，五六年方得成就，且每天必须努力两小时以上。最初数星期内，左手的四指尖端定然要破烂而结硬皮，又会觉得手异常酸痛。愈习愈深，始知这是一生的事业，绝非娱乐消遣的玩意。

另外，丰子恺还讲了「唱歌」，我特别喜欢这部分。在快手上，我关注了一个账号（艺生欧巴的声乐课）。看这部分时候，我就在想，如果丰子恺给学生讲「唱歌」，应该是同样的授课方式吧，耐心、授课内容有侧重点、学生易于接受....关于“唱歌时演唱者应该流露出怎样的表情”这个问题，丰子恺提到的一个观点，我印象十分深刻。他说的是，不用直接教给学生应该用什么表情，只可诱导学生理解歌曲。学生理解了之后，表情自然就合宜了。

抖音上我关注的一个号（Sam Lin），他经常发一些与全家共同创造歌曲的视频，妈妈唱的歌会透出岁月的温暖，非常感人。如今看了这本《音乐入门》，反而更喜欢这一家子了，丰子恺讲音乐时，反复强调「基本功」。你看，这一家子的基本功都这么扎实，他们一定都是认真生活的人。

对了，这本书语言通俗，不难理解、很好阅读。

《音乐入门》读后感(五)：看艺术家帮你打开音乐的大门

绘画是空间艺术代表，音乐时间艺术代表。

如果要选一本音乐入门的书，你会选什么样子的呢？当然是通俗易懂的啦~何为通俗易懂？就是将一个复杂的问题简单化。那么，如果你想要一本唯美的，如画一般的音乐入门的书的话，我就要给你们推荐这本丰子恺的《音乐入门》了。

丰子恺用“春天来，百花开”告诉你什么叫二拍，用“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”告诉你什么叫四拍。跟着丰子恺，我们可以将困难的知识简单化，将复杂的问题生活化，这就像他的画作一样，生动活泼，大众亲民。

这本书主要讲了五门课：音乐的种类、音乐之门、乐谱的读法、唱歌演奏法入门和近世音乐简史。

这五课里最让我有感触的是音的表情。我们都知道高山流水遇知音，比喻知己或知音，也比喻音乐优美。我作为有几年音乐基础的人，一直也不明白为何通过音乐可以交流。丰子恺告诉我们音乐是有表情的，他的每一节音符都是一句话，一首诗。书中举了三个小乐曲让我们进行体会，并告诉我们为什么会有这样的感悟。瞬间我明白了，音乐是我们表达的一种方式，我们可以在音乐里起承转合，可以通过音乐进行交流。而这些是在其他地方所学不到的。

还有各大音乐入门书里提到的音阶。虽然这一部分我觉得是最难讲的，但是丰子恺却举了各种例子来告诉我们什么是升种大音阶和降种大音阶。最后怕不明白还做了概括性的总结，怎么区分和记忆。可是，丰子恺老师很出色，怕我们还不明白，干脆就给了我们一个简洁明了的判断方法，用木片。

唱歌是声乐，弹琴是器乐。丰子恺不仅在器乐上有造诣，在声乐上也是有所成就。唱歌发于心而出与口。练习唱歌，不宜长时间继续，最多以四五十分钟为限。每天长时间一回，不如短时间数回。唱歌这样，生活也是这样。比如我们减肥时常说的少吃多餐。

最后就是每本书必讲的音乐简史。与其他的书不同，这段简史简单明了，让人有兴趣看下去。我们耳熟能详的巴赫、莫扎特、贝多芬，都属于古典派音乐，只是古典派也分为了前后两期，这一段之前我一直都没弄清楚。而舒伯特、肖邦则是浪漫派音乐。举个例子来说，在介绍贝多芬的时候，会用一句话绍一下他的经历，然后是他的作品，最后是评价。这种方法有利于记忆，而且不容易混淆。

丰子恺这本《音乐入门》封皮的设计感很强，内容上充满美感，让人觉得这本书就是丰子恺给我们描绘的音乐的图画，让我们酣畅淋漓的在音乐与美术结合的书中寻找到知识。感谢北京日报出版社带给我们这样美好的体验。