《晓英·赝说·鹿鸣馆》读后感1000字

《晓英·赝说·鹿鸣馆》是一本由[日] 北森鸿著作，人民文学出版社出版的平装图书，本书定价：48.00，页数：416，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《晓英·赝说·鹿鸣馆》读后感(一)：用自己的灵魂去守护

这本书和绫辻行人的馆系列不同，中村青司的十角馆、黑暗馆这些都是小说杜撰出来的，可鹿鸣馆是历史上确有存在的。鹿鸣馆是日本明治时代的传奇建筑，很多人听说过这三个字，它也在很多日本影视剧中出现过，但大家在影像中见到的所谓真身也只不过是后来人根据想象猜测复原的，那是因为关于这栋建筑的资料、原址残迹、建筑图纸，完全找不到任何踪影，留下的只有只言片语。现实的谜团才是最吸引人的，北森鸿大师的这部未竟之作，讲述的就是这座充满谜团的神秘之馆，借由书中作家津岛之手，一一写下。

虽然在本书中，鹿鸣馆的建造者康德的经历只是“作者”笔下的小说，可能是真的，也可能完全是臆测，但是我就是知道，这一定就是康德的真实经历了，这就是鹿鸣馆的秘密真相，“作中作”的阅读体验很奇妙。

其实，一部小说的情感才是一部小说的灵魂。你可能会因为这本书中描绘的历史文化浮世绘、描绘的建筑艺术而不可自拔，但我想，书中的情感才是最让人震撼的。康德与晓斋之间的知音之情，康德对于日本这片土地发自心底的热爱，还有康德为了守护自己想要守护之人时所付出的一切，都让人无比动容。或许比喻并不恰当，但是在我看来，这本书中的康德和东野圭吾《嫌疑人X的献身》中的石神很像，为了守护自己的心爱之人，付出自己所有的一切，阴谋也好，冷酷无情也好，分离也罢，付出生命也罢，这就是自己对爱人，对这片土地最好的守护。井上大人在和其他人谈论起康德的选择时，留下了眼泪，一个异邦人，却为了爱，做出了人生最大的赌注，哪怕身为日本人都不一定能做到，怎能不让人敬佩。

以这部书所涵盖领域的深度、文字的力度和感情的描绘，如若能够完成，一定是大师的又一杰作，当初这部作品能够早一点连载，我们就可以看到只差临门一脚的结局了。可是，北森鸿大师带着他的构思永远离开了我们，可也正是因为这样，就像是断臂维纳斯，因为是大师的绝唱，这本书对于读者的意义，我们在阅读时所怀揣的郑重感，注定了，这不仅仅是一本小说，阅读它，更是一次对大师的致敬之旅。

其实，在看完后，我在心中有自己的解答，我的解答的出发点立足于“为什么康德要用已死的华达士的建筑图纸”，在仔细思考完这一点后，我想出了一种解释，不过，最后的结局在北森鸿大师的脑海当中，不知道你看完后，你想的结局是什么？大家可以一起讨论一下哈。

《晓英·赝说·鹿鸣馆》读后感(二)：我们被阻挡在了门槛之前

北森鸿，一个并不太被国内读者熟悉的推理作家。但作为文物和民俗学专家，北森鸿成为了日本推理流派中民俗推理这一分支的领军人物。民俗推理是指将日本传统文化和历史风俗融入推理作品中，与之类似的流派有旅行推理等。

本书的背景放在了日本最激荡的年代：明治维新时代。作为日本走向强国的标志，明治维新是日本历史上的重要转折点。年轻的英国建筑师乔赛亚·康德在英国公司合益洋行的帮助下，来到了当时的日本致力于新政府的建筑设计，但他没想到的是自己从出发的时候就陷入了英日两国政府之间的暗斗漩涡之中。在他一步步发现了隐藏在背后的阴谋真相的时候，他用建造一座名为鹿鸣馆的日本政要外交场所，来表达自我的抗争。但当我们都希望作者将这一切计谋凑丝剥茧的为我们揭开的时候，现实却把我们都阻挡在了这座鹿鸣馆的门槛之前，北森鸿先生在未完成本作的情况下，与世长辞，也留下了这本没有结尾的遗作。但即使这样，也丝毫不影响本书的观赏，而犹如断背维纳斯一般的缺陷，也给了所有读者一个巨大的思考空间，去自己把握故事的结局到底为何。

故事中主要围绕着就是当时日本政府的内政外交政策这一主题来展开。故事中北森鸿对西南战争这一明治初期叛乱战争进行了一次非常另类的解读，将其解释成了一个“黑暗兵法、公子献头”的故事。明治维新的成功在于萨摩藩与幕府之间的斗争中获胜，但萨摩藩所代表的地主武士阶级，依然是旧势力的代表，所以这一批人虽然拥立了新政府，却成了新政府最大的隐患。这样的道理非常类似于明国初期的情况，虽然推翻了清政府的统治，但留下的势力却还是之前的地方统治势力。在这时，明治三杰的西乡隆盛与大久保利通想到了一个可以解决这一问题的办法，就是把这些武士投入一场必败的战争之中，从而消耗掉这些隐患。而西南战争正是在这样的前提下爆发的，所以反叛军的失败，正是其领导者西乡隆盛的有意为之，这位日本军神正是打算用自己的性命一起与这些旧势力的武士们，一起陪葬了。

而日本政府的断臂求生政策，显然不止西南战争这一点，在东京都内，他们又开始效仿“振秀火灾”的故事。用一场自导自演的火灾，来通过驻地梁山泊这样的一场戏，从而带来了银座砖城的建立。而这一计谋也为其设计师带来了杀身之祸。乔赛亚·康德正是带着调查这一案件的任务，来到了东京都，并通过调查得到了这件事的真相。

那最后我也来稍微猜测一下所谓的鹿鸣馆为什么成为了康德对于日本政府的一次破坏吧。显然就像历史上最终的结果一样，日本政府希望通过鹿鸣馆的外交政策，来废除自身的不平等条约的目的并未实现。到了本书，应该就是康德通过这座鹿鸣馆，将一些信息传递给了当时的英国政府。那这种传递指的是什么呢？显然鹿鸣馆最后康德采用的是被害的设计师华达士的设计稿。至于为什么这四不像的一座鹿鸣馆建筑就能为英国政府看清了日本政府的野心，我对于本文还理解的不够深入。当然也许我从开头就猜错了，想来我也是那个被阻挡在了门槛之前的人啊。

《晓英·赝说·鹿鸣馆》读后感(三)：《晓英•赝说•鹿鸣馆》：被凝固的杰作

关于作者身后留下未能完结的经典作品，最著名的大概要数曹雪芹的《红楼梦》了。于八十回戛然而止，引发一众文人竞相添续。而在推理小说的领域，最有名的例子可能是英国小说家查尔斯•狄更斯的《德鲁德疑案》。尽管有传闻称狄更斯曾向上帝祈求让自己完成这本充满哥特气息的侦探小说，但作品最终还是停止在谜团被解开前的一刻。

任何小说在最初都是依靠悬念取胜的。于是一部未完结的作品，其实很让人揪心。日本作家北森鸿的这本《晓英•赝说•鹿鸣馆》（以下简称《鹿鸣馆》）同样是一本没能完成的作品。尽管在通常意义上，推理小说的精彩程度，解答的好坏要占到很大的比重，但《鹿鸣馆》其实并非是那种只有“谜团——解答”的作品。如果用岛田庄司的比喻“推理小说就像是一条鱼，谜团和解答是鱼骨，而其他的描写则是鱼肉”，那么《鹿鸣馆》其实是一条足够丰满的“大鱼”，尽管它的“鱼骨”还没能被完成。

《鹿鸣馆》的故事结构是很有特点的。它采取的是很经典的“作中作”形式，即由一个作品里的“苦恼作家”津岛先生的视角，来追溯整个故事：津岛先生正在写一本关于“鹿鸣馆”的小说，中途却陷入了停滞。而此时一个神秘人送上的线索，使得津岛将自己关注的内容，由建筑本身转向了建筑的设计者，英国设计师康德先生身上。围绕“鹿鸣馆”有关的富有政治气味的流言，似乎暗示这个英国人在那个时代，卷入了某场阴谋……

有关建筑的推理小说非常多，最著名的可能就是绫辻行人的“馆系列”作品了。但和围绕建筑本身思考“如何杀戮”的作者相比，北森鸿笔下的鹿鸣馆其实更像是一个记号。它标记的，是一个已然逝去，却永远不该被遗忘的时代——日本的幕末到明治年间。进步与腐朽一同酝酿，“有光必有影”。

这也正是北森鸿作为一个推理小说家，其格局的广大之处。尽管《鹿鸣馆》是北森鸿被引进的一部作品，但从评价上来看，丰富而深厚的历史底蕴，使得他的作品总会融入浓重的人文色彩。而这种色彩又浸润了反思，使作品呈现出非同一般的厚重。推理小说的意义已不再停留于“解谜”的快感，而是去触发人们更多的思索。这大概也注定了北森鸿并不会像很多作家一样大红大紫，但他的担当，却决定了他的作品可以在时代之中停留更久。

回到《鹿鸣馆》本身。热爱日本文化的康德先生一到日本似乎就遭遇了意想不到的状况。这里并不如自己想象的那般理想，而自己想要凭借知识引领日本人取得进步的心愿似乎也只是一厢情愿。这里有自己的规则，而当一个“局外人”试图插足时，他必然要面临多重的压力。更关键的，是隐藏在这个东方国家和善而貌似开放的面目之下的，其实依旧是挥之不去的勾心斗角。几股力量交织，康德先生的冒险，其实也就像是一面镜子。

倘若北森鸿可以完成这部作品，那结局或许是悲怆而令人怅然若失的——可即便作品未竟，《鹿鸣馆》也无愧于“杰作”这一称号。它被凝固在那里，仿佛随时都可以被续写——而现实，也着实在不断反复。

《晓英·赝说·鹿鸣馆》读后感(四)：长角的，可以是马吗？

陆秋槎在他的新书《元年春之祭》的发布会上，曾以“马，有必要长角吗？”这个看似荒诞的问题，讨论本格推理与加诸其上的其他期待的关系。陆秋槎是作者，故而他从推理文学发展的历史，或者说，站在当代推理作家的立场发言，自然有他的精妙之处。然而对于读者，则这个问题不妨反过来问：长角的，可以是马吗？

北森鸿无疑是日本当代著名且多产的一位推理小说家，曾获第52届日本推理作家协会奖，在他之前的获奖者包括中国读者也相当熟悉的江户川乱步、松本清张、绫辻行人、京极夏彦、东野圭吾（我并不是故意最后说他）等等。但《晓英•赝说•鹿鸣馆》这部小说，作为推理来说，很可惜是一件未完成品——由于作者的忽然辞世，这栋设计精美的水晶小楼不幸地成为了烂尾楼。于是，客观上虽属偶然，但也确实提供了一个机会，让我们看看当推理小说剥除掉推理，还可能剩下些什么。

小说的题目是鹿鸣馆，整场推理的进行也是围绕鹿鸣馆。毋宁说，整本书设计了两场嵌套的推理，外层是小说家津岛在调查鹿鸣馆资料过程中展开的搜索，内层是津岛小说主人公康德身负英国密令，在日本政府内展开的调查及惊天发现；外层是谜面，内层是谜底——当然更可能是想象的谜底。然而正如庄子之后的中国人常喜欢说的那样：人生如梦，亦蝶亦庄。英国人康德在日本的所见所闻尽可虚构，河锅晓斋和政府、士族的人事纠纷也不少杜撰，至于华达士横死异乡的前后经纬更是不足征（虽然书中“断尾处”给出了井上馨的说法，然而这说法恐也不过是一家之言）；但书中展现的历史场景，时空交错中的复杂心境，历史人物间的权钱交易、力量斗争，却比历史本身更可亲可感——对于和日本在近代化道路上似远实近的中国人来说，这感动有同心同理，也有异国异梦。

这同心同理，借由“外人”康德之眼最可看出：佐立（随康德学习的日本学生）的双目深处有一种殷切的“渴望”，“他蓦然意识到，此人内心也一样潜藏着化不开的矛盾。那便是哀叹日本文明日渐式微的惋惜，和年轻气盛渴求新技术的欲望”，于是恍然而知，“矛盾重重的，正是日本这个国家本身”。这种“矛盾重重”，在近代中国正是傅斯年口中的“一团矛盾”，而这矛盾延续至今，便是时下少年留学和少年读经的并行于世。而同中有异的方面，如怡和洋行及其背后的大英帝国在远东地区的战落部署，无论是鸦片战争还是割让香港，站在日本的立场，看到的自然不是“丧权辱国”，而是英俄对峙，偌大的东亚不啻无物的战场。至于明治政府和士族之间的剑拔弩张，政府内部萨长间微妙的平衡，征韩、征台国际政策的提出和政府内斗的千丝万缕，高官权要和新兴财团之间的利弊交易，以至于西南战争和大久保被刺事件所带来的惨烈终结——此种关节皆由书中人物娓娓道出，虽是别人家史，未必不可资自家鉴戒。

作为推理小说未完成，作为历史小说却似乎无损它的价值。回到最开始的问题：长角的，可以是马吗？或者换一种问法：展现历史的小说，可以是推理吗？对于读者而言，这个问题或许本身就是个伪命题。毕竟，我们要的只是一部好小说。

《晓英·赝说·鹿鸣馆》读后感(五)：一座建筑背后的真正历史

一座建筑背后的真正历史-评《晓英·赝说·鹿鸣馆》

文/信实的精灵

书的封皮上赫然印着“一代大师的最后绝唱。无论生来还是往去 此书注定是一个传奇”，对于此书的作者而言，对于日本的鹿鸣馆来说，这本书都是一个传奇式的存在。

对于日系推理作品来说，作者北森鸿算是一个比较陌生的名字，然而如同书中的另外一个人物河锅晓斋一样，名字看似名不见经传，作品却一针见血，字字揪心。北森鸿（1961年11月15日 - 2010年1月25日)，作为日本推理文学作品历史上比较特殊的存在形式，本名新道研治，是日本推理小说家，文物和民俗学专家，我们都习惯于称呼他为民俗推理作家，作为一个国家的业界良心，他忠于自己的文学初衷，忠于自己国家那一段段看似被人遗忘的过去。他同时也是本格推理作家俱乐部的监事（会计师、审计师）。他目前的作品除了《狂乱二十四孝》、《春日花下死》两部代表作外，他尚有以《凶笑面》为首的“民俗学家莲丈那智系列”、以《狐的圈套》（狐罠）为首的“旗师冬狐堂系列”以及非系列作《孔雀狂想曲》等作品。这本书算是民俗推理作家北森鸿作品的首度翻译引进，当然，他这一次全然带着我们领略着一百多年前的日本历史！

北森鸿曾经荣获的奖项有鲇川哲也奖、日本推理作家协会奖、江户川乱步奖，这都是日本读者们对于他的推理作品的最大认可（当然，这里面牵扯到日本国民自己对于自己国家当年的历史，尤其是伊藤博文（1841年10月16日－1909年10月26日）在位期间那段历史的熟知）。

作品回归到中国的读者，不得不承认，假如对日本明治维新那一段时间的历史尤其是其中牵扯到的政治人物不甚了解的话，这本书读起来还是会有一定的难度。抛却这些因素暂且不谈，作者的这本书不论是从语言风格上面，还是推理文学作品的伏笔设置上面都花了相当大的功夫，语言老练娴熟，文笔优美，里面牵扯到的康德五位学员的背景，以及这五位学员对于康德关于建筑学教学水平的认可，以及对于他这个人的认可都是这本书带给我们的震撼之处。

为人师表，康德在这一方面绝对算是典范，即使是对于自己所出生所生长的国家——英国和自己所想念所愿意为之奉献青春的国家——日本有着剪不断理还乱的纠结情绪，他依然穷尽自己毕生之力为这个国家添砖加瓦。正如文中所言，“康德深知自己内心的矛盾。一个是盛赞日本文明之璀璨的自我，另一个却是试图将西方新文明传入日本的自我。毫无疑问，这两个自我皆属于乔赛亚·康德。如欲传播西方文明，“破坏”便是无可规避的前提，势必会时刻伴随左右。为要在这新都城里种下宏伟的哥特式建筑之巨木，若要平衡周边环境，除去彻底改变城市规划外，别无他法。”带着这样巨大的矛盾心理（如同他自己的一个个学员一样，他们内心里面也都一样潜藏着化不开的矛盾。那便是哀叹日本文明日渐式微的惋惜，和年轻气盛渴求新技术的欲望。），康德在日本设计建造了标志性的建筑《鹿鸣馆》，然而没过多久，就交于宫内省管辖，其后，服务华族的福利设施——华族会馆租用了建筑的一部分，这都是这座建筑如昙花一现般在日本曾存在过又瞬间消失的证据。