《开始写吧!》读后感1000字

《开始写吧!》是一本由雪莉·艾利斯 / 劳丽·拉姆森著作，中国人民大学出版社出版的平装图书，本书定价：39.80元，页数：331，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《开始写吧!》读后感(一)：笔记

1.人物/行动网格 写明人物的角色类型和内外动冲 按照情节点写明每个角色的行动 2.对白里的主题句 在建置阶段，写一场预演戏，主角会做出错误的决定，用一句对主角说的对白预示出故事的主题和人物必将完成的转变 3.改变你的视角 尝试不同的叙事视角 4.对立面的统一 当主人公意识到自己和主要敌人的相似之处，主角跌入灵魂黑夜 当观众意识到主人公和主要敌人的相似之处，故事的主题开始浮现 5.打造强劲的场景 使用准确的动词，少用使役动词 确保主人公每一场戏的目的和外部动机的整一性 目标要有明确限定的结果 人物每场戏的目标必须有其他角色的阻挠 6.一页人物简介 用开篇的第一场戏写出主人公的五个重要信息 7.批评有助提高 建议问审阅者的问题： 1.什么内容让你觉得有问题？ 2.什么内容让你买账？ 3.对于片名你有什么建议？ 4.你感觉剧本的长度如何？ 5.对于故事的节奏你有什么建议？ 6.这个剧本是关于什么的？它的主题是什么？你会如何描述这部电影？ 7.这个故事的一句话梗概是什么？ 8.这部电影的评级是什么？

《开始写吧!》读后感(二)：101. 开始写吧！影视剧本创作

2017.02.16-17

101.

《开始写吧！影视剧本创作》

——雪莉·艾利斯 、劳丽·拉姆森 编，

王著定 译。

涉及甚多，由多位有一定影响力的剧本创作者的建议及练习组成。从心理方面开始对创作者有更全面的关照。可能是剧本创作的选材、写作状态，或者剧本本身的结构、主题、场景、人物，乃至剧本完成后的投入、修订，这样便从各个不同的角度为编剧提供了无数种可能性。

每位编剧都有自己的经验之谈，或许甚至相互间意见相左，这就有赖于读者自己的判断取舍了，可能总有一个适合你。

所以看不同编剧之间的思想碰撞也非常有意思。

说实话，我看这本书时整个人的思绪似乎完全无法集中到那些文字上，不知道是译文的语言使用差异的缘故还是自己的注意力缘故。由此只能说，我在这本书上获得的最好收获是：你可以通过阅读目录选择你自己想看的东西。

325.中国人民大学出版社

2012.7第一版，第一次印刷

《开始写吧!》读后感(三)：初学剧本创作的必备教材

这本书很实用，就像一个小的资料库，剧本创作的各个重要环节，从结构，主题，场景，人物的发展到进行修改修订，都有非常丰富的内容供读者学习。其中最大亮点是提供了大量的写作练习，这些都是当今美国最好的编剧、作家或写作培训师的实践经验、实际创作的结晶。

试举几例：

P137对白里的主题句

我们都知道，好的作品要一上来就能牢牢地吸引读者，剧本最前面10页里点题的一句话就十分重要，它要说出电影“追问的核心问题”，能让读者明白电影打算讲什么故事。作者提供的练习非常有趣，让我们观看几部经典影片，比如《卡萨布兰卡》、《死亡诗社》、《末路狂花》等，然后在前10分钟的影片里找到对白里的主题句，如果没有的话，就让我们自己插一个。

P21 离开老窝

我读书的时候，几乎所有语文老师教作文，总会说一句“写你熟悉的东西”，可是本节的作者Christina却让我们离开自己的安乐窝，写写自己不懂不熟悉的东西。也许是熟悉的东西容易流于平庸，不能产生值得一提的洞见。这又让我想起高中语文老师的话，“拿到作文题目后，第一个闪入你脑中的想法，千万别用，因为这也是大部分人的想法，是没有新意的”，根本不能激起读者的兴趣，我想，这和Christina的告诫“离开老窝”是一个意思吧。

P66——警方调查 P147——改变你的视角

这两节其实说的内容是差不多，都是让我们学会从不同角度看问题，这虽然是个老生常谈的方法，可是真正的运用到写作中，甚至是生活中却不容易。我们常常会产生思维定势，思维的惰性也让我们容易满足从而因循守旧，不愿多多思考各种可能性，所以写出来的东西一成不变，没有令人耳目一新之处。

一言以蔽之，这本书像个小型资料库，一大好处就是能够从任何一节开始读，按自己需要去读，哪里不懂读哪里，对初学者是本不错的自学教材。

《开始写吧!》读后感(四)：人人都可以《开始写吧！》

（关于这本书的内容介绍，其他书评已经写得很详尽了，我凑乎写点感想...）

2007年，皮克斯曾推出过一部名为《Ratatouille》的动画片，主角是一只生活在巴黎地下管道中的老鼠，他有一个了不起却也很危险的梦想：进入巴黎顶级餐厅的厨房，不为偷东西，而是成为一名厨师。随后按照惯例，他为了这个目标，经历了所有动画片男主角规格的冒险与波折。过程中激励他坚持下来的是一本食谱，有着颇为励志的书名：《Anyone Can Cook》。

结局当然是皆大欢喜，人人都可烹饪。

眼下这本书如果叫做《Anyone Can Write》，大概也可以出现在动画片里，送给一只连笔都抓不稳的小鸟，而且他的祖上曾被抓去做羽毛笔，所以写作这件事得不到任何家人的支持，但他坚持下来了，Anyone can write...

可现实中没有那么多传奇的剧情，自然也不需要这么励志饱满的slogan。如果将“写作”归为严格的定义，“人人都能写作”显然有些昏头，不谈每个人的天赋不同，有人生来就敏感多情，单是从小在文学环境中的浸淫，大多数人都只能望尘莫及悔之晚矣。

可如果不将“写作”看成一件过于庄重的事情，而是专注于一个人试图描述世界的渴望。那么，就算一本写作技巧的指导书无法许诺“人人都能写作”，至少可以鼓励号召所有人《开始写吧！》

近来网上经常出现论战，关于信息时代是让表达越来越自由了，还是使文字越来越低劣了，双方都卯足架势要分个是非黑白。在某些精英眼中，达不到其标准的写作者都是中文作品的污染者，甚者还把豆瓣单挑出来，进行了认真的着重批评...

每次看到如上言论，都更觉出这套书的可贵。一个愿意表达自己的人，绝不该被看作是只知道倾吐的单细胞，如此诋毁不仅否认了人们的学习能力，更是贬低了他人对写作的尊重。写得多了，写的人多了，中文作品绝不会因此堕落，而是拥有比曲高和寡时强大得多的力量

所以，开始写吧！

《开始写吧!》读后感(五)：这世界上没有容易的事——Leo鉴书112

练跆拳道时有个师兄，有武术底子身体素质好，每天练三场人也很勤奋，考段的时候手刀破板两块，居然第一次没成功。当时馆长说的一句话我记得非常清楚“天下没有容易的事！”（手刀破板的核心在于腰力而不是胳膊粗细）。看过本书之后，我想说同样的话。

剧本写作是个体力活，需要勤奋、技巧和坚持，本书《开始写吧！影视剧本创作》为我们打开了解这个行业的一扇门，书由众多编剧和作者针对不同部分的专题文章组成。

书里有几个点给我留下深刻印象。

呼唤内心的情感远远胜过庸俗的道德说教。那些极力 把大学生求职简历上光鲜照人品格嫁接到人物身上的作法，让人物变成了毫不利已专门利人的高标准道德货币——这样做不仅让写剧本的人陷入瘫痪，也会摘除人物内在的精华，从这个角度上说全世界有一个雷锋样的人就可以了（您有兴趣可以查下资料，连真的雷锋很多照片都是后来摆拍滴），真实的人物也许更受欢迎。写真实的东西，而非高大全式的圣人形象。

写不下去就问自己三个问题：第一，谁是主人公，他渴望什么？第二，人物都包括哪些？主要人物必须碰到并克服什么样的障碍才能得偿所愿？第三，最后主人公是否得到他渴望的东西？如果如愿以偿得到了或者没有得到，这对于他来说是好事还是坏事？

保持高度敬业。每当我们坐下来写作的时候，永远要以恰如其分的敬业精神对待编剧工作。想在这变化多端的世界上取得一点儿成功有几个要件，而敬业是其中之一。现实从中我还没见过做事不认真，最后取得骄人成绩的例子。有句话说得好“狗屎运没法保证您走到最后！”

要有潜台词。平庸的电影场景与伟大的电影场景 之间的鲜明差距之一就是有没有潜台词（这个以前是我所忽视的）。看看肥皂剧我们不难发现，里面人物总是很清楚自己的思想 感悟，他们不光乐于坦然把自己内心世界公之于从，而且说话的时候往往还用手指着对方的鼻子。无论在现实生中还是在优秀的艺术作品中，永远不会有这样的情形。

书里还有很多有用的写作工具，比如：写作罗盘。如果您有兴趣以后从事电影、电视剧本的写作，不妨买本一读，肯定如我这般收获不小。

世界上没有什么容易的事！