法国戏剧经典(17-18世纪卷)读后感摘抄

《法国戏剧经典(17-18世纪卷)》是一本由莫里哀著作，浙江大学出版社出版的平装图书，本书定价：75.00元，页数：585，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《法国戏剧经典(17-18世纪卷)》读后感(一)：勘误

若不是冲着该书收录了博马舍的两部剧，是断然不会买的。买之前担心的是李玉民翻译得不好，读了后觉得还行，当然没有参照其他译本。可没想到编校水平太差，里面各种错误太多。仅举刚看完的《费加罗的婚礼》来说：

p. 392 格里普·索莱 日乡下人打扮

应为：格里普·索莱日是人名，空格应该在日后面，不应该在索莱后面。

p. 411 全体大人！大人！

应为：“大人！大人！”是全体说的话，中间应该有空格。

全体万岁！

应为：同上。

p. 427 薛吕班（跑着）

应为：薛吕班（跪着）

p. 482 牧羊女她是我表妹。

应为：“她是我表妹。”是牧羊女说的话，中间应该有空格。

p. 501 学买制药

应为：学习制药

p. 521 全体（齐声地）判得好哇！

应为：“全体”加粗，后面有空格

浙江大学出版社应该是正规出版社吧，咋就这么草率呢？！定价还奇高，你对得起这价格吗？！

《法国戏剧经典(17-18世纪卷)》读后感(二)：剧作家和他的奥吉亚斯牛圈

——17世纪法国古典主义戏剧的喜剧美学探索

西方文学自古希腊起，诗歌与戏剧就并领风骚，在文学发展史中一直占主导地位，引领着文学潮流，直到二十世纪中叶。法国文学也不例外，尤其到了17世纪，法国古典主义文学继承并发扬了古希腊悲剧的传统，戏剧发展到高峰，出现高乃依、拉辛和莫里哀三位大师。高乃依和拉辛开创了古典主义悲剧，融诗歌与戏剧为一体，艺术形式臻于完美，从这个意义上讲，他们就是法国的莎士比亚。而喜剧天才莫里哀则开创了古典主义喜剧，可以说没有莫里哀，那么17世纪法国古典主义就只有悲剧而没有喜剧了。

“喜剧”被称为美学范畴中的“奥吉亚斯牛圈”，“喜剧性”和“幽默”被称为其中最为混乱，最难清理的一角。正如老话所讲，“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”，对于喜剧的美学，有多少人就对它们有多少不同的定义。

通过大一下学期我个人对戏剧美学的学习得到的初步认识，喜剧美学是从属于戏剧美学的分支，与悲剧美学并列，是研究戏剧艺术的审美特征和审美规律的学科。

喜剧美学作为戏剧美学的重要部类，其最重要的特征从来就不是永恒抽象的，而是随着历史的进程动态地、具体地不断转换着，是多层次多方面的。在内容上，它表现为作家以健康、正确、先进的审美意识去表现生活丑的乖谬可笑；在形式上，它表现为能诱使观众以逻辑的联想去感受丑的乖谬可笑，产生愉悦美感的优美形象，符合观众的审美要求，调动观众的审美意识；在作用上，它表现为通过对丑的嘲笑，使观众产生憎丑爱美的审美感应，获得审美的教育，使观众不自觉地受到美的熏陶和潜移默化的影响，不自觉地上升到美的精神境界。总体上讲，喜剧美学的突出特征就是能够充分地、强烈地、集中地揭示生活的喜剧性。

“喜剧性”是美学中一个重要的审美范畴，更是喜剧美学中一个中心的重要范畴。它与“悲剧性”相并列、相对应，首先存在于生活中，后被艺术家提炼创造之后反应于喜剧艺术中。

喜剧性，按一般表面的理解，就是可笑性。其实，喜剧性固然有可笑性，但绝对不等同于可笑性，并非一切可笑性都是喜剧性。喜剧性能产生和引起笑，但引起笑的不一定都是喜剧性。

如莫里哀的《伪君子》，当奥尔贡一钻进桌子底下，精彩绝妙的喜剧情境就构成了，观众就会产生浓郁的兴趣，准备看到一场好戏。达丢夫看了房间的前后左右，四处角落，以为他可以撕下道貌岸然的外衣，丢去他行骗的招牌——圣十字架，可以肆无忌惮地对欧米尔调情；而其亵渎圣经的无耻行为，恰恰是在无限崇拜和信任他的奥尔贡藏在桌子底下的情境下发生的，其调戏欧米尔的言行，又恰恰是在奥尔贡无论如何也不肯相信这个伪君子会调戏他的妻子，因而一定要藏在桌子底下来亲自查实的情况下发生的。这不仅有揭露“伪君子”的作用，也有嘲弄奥尔贡的双重喜剧性。当欧米尔一再着急地暗中敲击桌子，希望奥尔贡出来，而奥尔贡却竟然一直不肯出来，耐着性子要看个彻底。直到答丢夫脱去外衣，要去拥抱欧米尔时，奥尔贡才从桌子底下钻出来，和答丢夫结结实实地拥抱在一起，接了一个吻。

喜剧作家、相声演员、幽默大师，有丰富的创作经验，熟谙舞台效果，知道怎样把绝招留在最后，就准能把“包袱”抖响，怎样构成喜剧情境，就准能取得哄堂大笑的审美效应。显然喜剧大师谙熟“喜剧性”的规律，懂得怎样能构成喜剧情境，如何把喜剧性发挥到淋漓精致的地步，可以取得最大的喜剧效果，让观众对喜剧的审美欣赏要求得到充分的满足。

莫里哀是喜剧美学中最重要的作家，他以民主主义为核心，歌颂贤明君主，主张婚姻自由，反对封建和教权专横残暴，谴责贪欲、虚伪和自私。运用否定中肯定的喜剧手段，主要通过对反面对象的辛辣讽刺，达到否定旧事物、肯定新事物的目的。喜剧风格泼辣尖锐，如同一把匕首。他吸取了阿里斯托芬喜剧、法国民间闹剧和意大利即兴喜剧的精华，把讽刺喜剧提到一个新的高度。莫里哀的喜剧与莎士比亚的喜剧并称为西方喜剧史上的两座丰碑，是喜剧发展成熟的标志。

喜剧美学的“喜剧性”，不是任何可笑性，而是美对丑的嘲笑。这个丑，应是社会性的，而不是单纯生理的，生理学的。喜剧艺术揭露社会生活的喜剧性，实质就是揭露丑的事物的可笑，使人们在感到丑的荒唐滑稽的笑声中，鞭挞和否定丑，从而间接肯定美。换一句话说，就是对美的嘲笑，而喜剧美学的美学意义就是否定丑，肯定美。

《法国戏剧经典(17-18世纪卷)》读后感(三)：世界需要缝隙才能透进爱来

一个人的说话之道，体现着其处事哲学。我们是该言行如一，还是“见人说人话，见鬼说鬼话”，这不仅是道德问题，更是生存策略问题。人们时常说话含糊不清、词不达意、反话正说，那么我们应该如何去判别他人对我们表达的究竟是情真意切、虚与委蛇，还是口蜜腹剑。在这真假莫辨的社会生活中，我们应该如何思如何想，又如何拆解与应对日常生活里的种种人事。莫里哀在其五幕剧《恨世者》中，为我们抛出了这个难题。

男主阿尔塞斯特是个愤世嫉俗的人。他憎恨所有人，部分人招他恨，因为他们是为非作歹的恶人；部分人招他恨，因为他们对恶人采取姑息纵容的态度。他对好友菲兰特也心存不满，甚至不惜面对面地抨击对方：

“刚才我看到您对一个人体贴入微，亲热到了极点，又是表白，又是赌咒发誓愿为他效劳，还拼命同他拥抱，肉麻得很；事后我问您他是什么人，您却几乎说不出他的姓名。您对他的热情，一分手就化为乌有，回头就把他看成毫不相干的人。真见鬼！如此丧失人格，甚至出卖灵魂！这种行径多无耻，多下作，多卑鄙啊！”

“ 你们这些时髦人士，大部分都玩弄虚伪这一套，让我无法容忍。我最恨的就是那些大言不惭、惺惺作态的人；他们动不动就跟人亲热拥抱，巧言令色，讲一大堆废话，同所有人客套寒暄，并且以同样的态度对待体面的人和蠢货。假使有个人对您特别亲热，发誓给您友谊、诚信、热忱、敬重和深情，大肆吹捧了您一番，可是转身碰到一个废物，他又如法炮制，重复表演一遍，那么请问，这对您有什么好处呢？不，不，世上没有一个心眼稍微正一点儿的人，愿意接受这种娼妓式的尊重。一旦看出别人是把自己同普天下的人混为一谈，那么把我们吹捧上天也毫无意义：一种尊重，无论出于什么偏爱，如果同样敬重所有人，就谈不上敬重任何人。时下的这种恶习，您既然感染上了，那就认栽！您做不了我的朋友了。不分好坏，同谁都一见如故，我拒绝同这样的人交往。我要别人对我另眼相看，干脆说吧，同所有人交朋友，这绝非我所为。”

绝不讲言不由衷的话，乍看起来虽理想主义，但是也有其可取之处：我们希望可以获得简单、真挚、快意恩仇的生活，被人认可与热爱。那些有如快消品般批量生产、泛滥成灾、随手可得的感情与人际关系，绝非我们所追求的。

但是世界并非只有A、B两面，我们或多或少在强化着自己美好的一面，无视着自己不足的一面，并坚信着自己理所应当获得更美好、更难得的一切。阿尔塞斯特在此将自己放在了体面、真诚、聪明、有用的一面，将其他人放在了不体面、虚伪、愚蠢、奸诈、恶毒、卑劣的对立面。阿尔塞斯特对世界心有郁结，他对已有与将有的生活感到糟糕透顶，并因此主动推开了社群生活。

同样是评判好友，阿尔塞斯特对菲兰特体现的是直言快语到尖酸刻薄；菲兰特对阿尔塞斯特体现的是仍保持着友善的下限。

“有时隐藏起心里话反而更好。我们对成百上千的人有想法，如果全讲出来，难道就合适吗，就恰当吗？我们憎恨或者讨厌一个人，难道就应该当面对人家实话实说吗？”

“对时下的习俗，我们也不必这么烦恼，不要过分苛刻地审视，不妨稍微宽容地看待习俗的弊端。人与人之间，要有一种通融体谅的处世之道。道德讲过了头，就可能受人责难；而完美的理智，绝不走任何极端，只要求审慎而又适度。旧时代的道德过于刻板，同我们的时代和通常的习俗格格不入。旧时代的道德要求世人个个都是完人，而我们则不可食古不化，就该顺应时代的潮流。想要矫正这个世界，实在是异想天开，荒谬绝伦。”

“这个世道，无论什么事都搞阴谋诡计，都唯利是图。如今，只有狡猾奸诈才能处处得逞，人类确实应当洗心革面了。但是话又说回来，人类缺乏公正，难道这就是脱离人类社会的理由吗？人类的所有这些缺点，恰好能在生活中给我们运用哲学的机会：美德也就有了用武之地。假如世间一切都公正无私，人人都心怀坦诚、正义和善良，那么大部分品德对我们便没有用处了。”

菲兰特说的话看起来无可指摘，但是让我们先入为主有距离感。首先，我们对于能说会道的人会质疑他话语的真实性，这里面有百分之几的场面话，又包含百分之几的推心置腹，不确定性催生出阵阵的排斥；其次，可以在正确的时间、地点讲出正确的话，有时会给不能如此的人以压力，压力可能带来羡慕、嫉妒甚至敌意。

菲兰特是个表里如一的人。他的好言好语源自明辨是非后的决断，以及熟知恶语可以伤人的温柔与体贴。这对一个人的修养要求极高，既要宅心仁厚，是非分明，又要克制守礼。菲兰特在万花筒般的世界里，看见了光，看见了影，以及隐藏在光影间的爱。他选择了去追逐、去守护，那些阴晴不定的、被遮掩的爱的光芒。

女主塞莉梅娜在正式登场前，经由菲兰特与阿尔塞斯特的对话展现在观众的眼前：

“我感到奇怪的是，虽然您同人类似乎已经彻底闹翻了，您却不顾一切可能令您憎恶的东西，还是从人类当中选择了使您赏心悦目的对象。尤其让我诧异的是您倾心作出的这种反常的选择：那位坦诚的爱莉昂特对您有意，而那一本正经的阿尔西诺艾，注视您的眼神也含情脉脉；然而，您却拒绝她们的心愿，反而把心交给塞莉梅娜去随意摆布。塞莉梅娜多么善于卖弄风情，而且还轻口薄舌，看来同时下的风气十分合拍。时下的风气，您深恶痛绝，怎么又能容忍这位美人身上的恶习呢？这些表现在一个尤物身上，莫非就不算毛病了吗？您视而不见呢？还是原谅了呢？”

为何阿尔塞斯特执意如此，爱莉昂特给出了她的答案：

“一般说来，爱情不大理睬这些法则，而且有目共睹，情人总是夸耀自己选择的对象；在所爱的对象身上，他们的痴情让他们一点儿也看不到可责备的地方，一切都变得可爱了：他们把缺点算做优点，还善于给缺点起好听的名称。脸色苍白的女子，就说肌肤白似茉莉花；肌肤黑得吓人的，就称为黑美人；瘦的就美其名曰身材苗条轻盈，胖的则美其名曰仪态端庄凝重；邋遢的，毫无魅力可言，也可称为不修边幅的美人；牛高马大的，看起来像女神；个头矮小的，便是小巧玲珑；高傲的，就说有一颗佩戴皇后冠冕的心；奸诈的，就说是聪明伶俐；愚蠢的，则说是忠厚善良；特别饶舌的就算做好性情；而沉默寡言的，还能保持贞洁贤淑的名声。一个求爱者感情狂热时就是这样，爱屋及乌，甚至喜爱他所爱的女子的缺点。”

塞莉梅娜在第二幕与第五幕中贡献了全剧两大高潮。

第二幕发生在塞莉梅娜的家宴上，在场者有塞莉梅娜的追求者阿尔塞斯特、侯爵阿卡斯特、侯爵克利唐德，以及塞莉梅娜的表妹爱莉昂特，阿尔塞斯特的好友菲兰特。塞莉梅娜边吃饭边谈笑风生地对着众人吐槽着不在场的人，以及在场的阿尔塞斯特。

（杰拉德）“从未见过他放下大贵族的架势。他总往达官显贵的圈子里钻，开口闭口都是公爵、王爷或者王妃，完全醉心于门第爵衔。他的全部谈话内容，无非是骏马、华车和猎犬。不管对方身份有多高，他都以“你”相称，绝对不用“先生”这个称呼。”

（阿德莱斯特）“哼，他那人极端傲慢！而且也自视太高，觉得自己才华冠世，总是不满朝廷；他的职业就是每天抨击朝政。每逢朝廷有什么委任、差使或者赏赐，他总认为都是对他的不公平待遇。”

（克莱翁）“宾客盈门，那是他厨师的功劳，大家去拜访，只是为了那桌酒宴。”

（达米那）“他太喜欢卖弄聪明，这正是我深恶痛绝的。他每时每刻都端着架子，而且看得出来，每次谈话他都句斟字酌，要讲一些俏皮话。自从他产生了这种念头，认为自己很能干，他就变得十分挑剔，什么都不对口味了。凡是别人写的东西，他总要挑出毛病，认为称赞不是有才华的表现，提出异议才表明有学问，只有蠢货才傻笑着赞赏。现代作品他一概不赏识，从而就凌驾于所有人之上。甚至一般谈话，他也要吹毛求疵，不屑于俯就过分庸俗的交谈，而是叉起双臂，高高站在他智慧的顶峰，怜悯地注视着每个人所说的一切。”

（阿尔塞斯特）“这位先生不就是应该持异议吗？他这种反驳的精神受之于天，怎么能不让他处处施展，而仅限于附和大家的声音呢？别人的看法向来不和他的心意，他总要持相反的意见，如果让人看到他赞成某人的观点，他就会认为自己显得像个普通人了。唱反调的名声对他具有极大的诱惑力，结果搬起石头来还往往砸自己的脚：他自己的真实想法，一旦从别人口中讲出来，他就一定要驳倒。”

塞莉梅娜话语本身并没有问题，有问题的是背后议论人的方式。贵族、中产阶级、知识分子，是古往今来各个阶级津津乐道的挖苦对象，但是要论谁的讥讽更让他们感到抽皮扒骨，当然要属跟他们混迹同个圈子的同道中人。

塞莉梅娜作为工具人承担着几大功能：一、作为莫里哀的传话筒起着针砭时弊的作用；二、作为全剧核心人物牵连起众人的感情瓜葛；三、作为全剧反面典型示范着巧言令色的坏处。而第三点，在第五幕为我们带来了全剧第二次的高潮。

第五幕依旧发生在塞莉梅娜的家，阿尔塞斯特躲在塞莉梅娜与奥龙特视觉的死角，眼见两人举止亲密的从楼梯上手挽着手的走来。三人关系顿时变得剑拔弩张，两个男人纷纷要求塞莉梅娜当场表态自己究竟爱谁。这时，侯爵阿卡斯特、侯爵克利唐德、阿尔西诺小姐、菲兰特、爱莉昂特，各怀心事的走进了室内。

剧中并未明言究竟是谁给到阿卡斯特、克利唐德，塞莉梅娜写给其他人的情书。但按上文推测，大概可锁定阿尔西诺小姐在从中作梗。阿卡斯特在先，克利唐德在后，两人纷纷念起塞莉梅娜写给其他人的情书。

“我们那位细高个儿的子爵，您一发怨言就先拿他开刀，他就不会再来见我了。上次我看见他一连三刻钟，往井里吐痰激起一圈圈水波，从那时起，我对他就再也不会有好印象了。

至于那位小侯爵，昨天他久久握住我的手不放，我觉得他整个人儿比什么都单薄，浑身上下只剩下破落贵族的名头了。

（阿尔塞斯特）至于那个披着绿饰带的人，他那样唐突，那样忧愤，有时倒让我开心。然而不会知道有多少回，我觉得他是天下最不识趣的人。

（奥龙特）还有那个穿坎肩的人，他自命不凡，不顾所有人的劝告，非要当作家。我真不耐烦听他讲话，他的散文和他的诗，都同样令我烦恼。您要牢牢记住，我并不像您所想的那样，只能够开心消遣；牢牢记住无论别人把我拉到什么场所，若是对您说起来，我不满意的事多了；只有我们所爱的人也在场时，我们才能唱出寻欢作乐的美妙滋味。”

“您那位克利唐德，您常对我说起，他假模假式地献殷勤，在我能产生友谊的人当中，他是最后一个。他真是荒唐透顶，居然确信我爱他；而您也够荒唐的，还以为人家不爱您。您若是理智一点儿，就将你们两人的感受对调一下，尽量常来看我去，以便帮我度过被人纠缠的烦恼时刻。”

塞莉梅娜身体力行的验证了阿尔西诺小姐对其的评价：塞莉梅娜不仅仅依靠品貌来吸引众人，没有巨大付出绝难赢得众求爱者的心，她的人见人爱是靠招摇撞骗骗取来的。

可怕的是，我们自以为知人知面却不知心，付出真心却落得被消遣的境地。没有真只有假的生活就好像人还活着却没有了空气。

故事到此，阿尔塞斯特负气着要一个人前往荒漠生活。

菲兰特挽着爱莉昂特说：

“好吧，小姐，我们要采取一切手段打消他心中这种盘算。”