《我的摄影机不撒谎》读后感摘抄

《我的摄影机不撒谎》是一本由程青松，黄鸥 著著作，山东画报出版的351图书，本书定价：32.00元，页数：2010-11，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《我的摄影机不撒谎》读后感(一)：读程青松，黄鸥 《我的摄影机不撒谎》

十年前的书，在书店里又翻了一下。

现在的书店没人买书，就是一个图书馆。

姜文的把日本刀攥到手里的说法有意思，克服恐惧最好的办法就是掌握它。

看看里面这些人现在的情形挺有意思。

书现在看起来远没有当时的激情，不过反而觉得画面感很强。

《我的摄影机不撒谎》读后感(二)：看它现在打几个人的脸

传记性质，影人介绍+影片介绍+访谈+导演手记+影评集合，作者身份和《看不见的影像》类似，算是半个电影人，比起游离于外的影评人（尤其是非艺术学院出身而是中文出身的那一群）来说，距离更近一些，但缺少掷地有声的个人评述。比起关注电影，更关注影人。

再版了的图书没有跟上影人的脚步，如今的他们，不好说。

《我的摄影机不撒谎》读后感(三)：它应该这样读

这本书的正确读法，我觉得应该是：把书放在案头，先把书里提到的导演的电影找出来，然后，先看电影，再看书，同时，看豆瓣上的影评，真正进入电影世界。它不是适宜借的书，虽然，我是因为@桃子夏张蓓 借书给我而与此书结缘。它值得拥有。

我特别喜欢第328页的描述：

你只有权力代表你自己，你也只能代表你自己。这是解脱禁锢的第一步，是一种学识，更是一种生活习惯。所以，痛苦在他们看来只针对个人。如果不了解这一点，你就无法进入他们的情感世界。

《我的摄影机不撒谎》读后感(四)：比对八年前

《我的摄影机不撒谎》出版于2002年，本书首次打破第六代导演的概念，以生于1960至1970来界定访谈导演的人选范围，而最终确定的导演，都是以独立电影为主导，他们是章明、姜文、路学长、张元、王小帅、娄烨、王超、贾樟柯。有意思的是，本书作者与导演们的对话，并不是用电影专业的角度切入，而是把内容的重点放在了个人成长、童年记忆、创作的历练过程等方面，这样，八位导演的个性生动地跃然纸上。因此，本书一出版，即在电影界、媒体及影迷中间产生了轰动效应，在北京三联书店连续几周上榜，成为中国独立电影的里程碑式的记录。

《艺术世界》的胡远行曾预言：本书“不应该在2002年读。之所以说此书不应该放在2002年读，是因为无论姜文、贾樟柯，还是张元、娄烨，抑或王超、章明、王小帅、路学长，这八位电影人都还处于变化之中，他们的言谈，观念，需要读者经历一段时问的沉淀之后再作阅读、比照。或许，5年之后，这本书字里行间还会有一些让我们今天无法预知、察觉的东西凸现出来。”

如今，时隔8年，《我的摄影机不撒谎》有幸再版，也许当下正是该读它的时候吧。

《我的摄影机不撒谎》读后感(五)：撒谎的怎么也不会是摄影机

（写在前边的话：这是我来到大学之后，在图书馆借的第一本书，也是读完的第一本书。是一场浩瀚而充满奇遇的旅程的序曲，特此留念。）

一位朋友曾经非常友善的提醒过我，他说我看书就像吃东西一样，总是遵从自己的喜好。至于这东西是什么口味，吃下去之后嘴里是什么感觉，到了肚子里会有多大的满足感，其实心里早就有数。这样下去，阅读对我而言就会像毒瘾一样，依赖性愈来愈重，激动和欣喜在慢慢皱缩。

有些道理。或许我应该更加广博的去摄取一切所谓有价值之物，在体内培养出一个完整健全的生态系统，角马和鬣狗，狮子和大象都在我思想的大草原上追逐撕咬，各方力量在拉锯中达到妙不可言的平衡。就像不少已经攫取了话语和院线排片双重垄断的明星级导演，多少受到他们已有的地位的影响，电影视角的私人化好像怎么看都是一件羞耻的事情。于是他们对全社会的疾苦捶胸顿足，对国家未来的走向压下一注，拼了命的衔上那根“历史文脉”……

“其实谁也没有权力去代表大多数人，你只有权力代表你自己，你也只能代表你自己。这是解脱文化禁锢的第一步，是一种学识，更是一种生活习惯。所以，痛苦在他们谈来只针对个人。”这是这本书里我最喜欢的几句话，来自第六代中最会说话的导演贾樟柯。它道出了“第六代导演”这个概念背后最为动人的特点。从个人出发，诚实的摆正自己的位置，既不刻意贬损，也不会刻意夸大……

尽管“第六代”这一统称为这群体中的每一个都缭绕起了一团仙气……但采访的字里行间你还是可以敏锐的捕捉到一些一闪而过的狡黠，敲得啪啪作响的如意算盘，比如张元，他依旧不招我喜欢。但好在他们这些令我厌恶的东西暴露的也是如此坦诚，没有扛起面大旗当做羞布，挡住大屁股。

我们自己的感官，经验，以及偏好，是去探索周遭莫测的世界我们唯一可以握住的绳子。因而“不撒谎”也是“有且仅有”的选择。无辜的摄影机什么也没有做，只是出神的注视着地面。