生活与艺术中的花课件

作文是通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。那么你有了解过作文吗？以下是关于生活与艺术中的花课件，欢迎阅读与收藏。

生活与艺术中的花课件篇一

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生活与艺术中的花课件篇二

我国有许多优秀的传统文化，其中，我认为舞狮最值得一提了。

舞狮由彩布条制成。总共是两人来舞那头“狮子”，一人舞头，一人舞尾，舞狮特别适合在隆重的大节日里表演。

有一次春节，我和爸爸妈妈去看舞狮表演，那场面真是壮观啊！那头狮子上窜下跳的，一开始，大家还有点害怕，后来大家就笑得前仰后合了。突然，“狮子”跳到了一根柱子（跟晾衣杆差不多细，差不多长）上，开始表演起杂技来，然后，它又蹦到了四根柱子上，头开始摇来摇去，脚也开始跳来跳去，我那时心里很害怕，忙对妈妈喊：“妈妈，咱们去另一个地方吧！这个节目太恐怖了！”妈妈笑着说：“没事的，待会儿你就不会害怕了！”所以，我继续看了下去，后来我觉得舞狮其实也挺好玩，挺威武的。

舞狮真是一种优秀的文化艺术，真是我国民族文化艺术中的一颗璀璨的明珠。

生活与艺术中的花课件篇三

在如今科技愈加发达的时代，人们的生活处处充斥着科技的影子，人民也每时每刻都在享受着它带来的便捷，古有制陶、冶铁技术，今有电力、信息技术，科技的步伐令人们追赶不暇。

艺术，更多的是人们精神上的宝贵财富。人们尝试用各种手法去美化周边的事物，并记录下来，由此便产生了许多美丽的艺术品。

当理性的科技遇上感性的艺术，这两者会擦出怎样的火花呢？荷兰一工作室，利用太阳能创建了一条在黑暗中发光的自行车道，灵感来自梵高的繁星闪烁的夜晚。这条路白天吸收太阳能，晚上自己发光发亮。由此可见，科技与艺术完美地融合在了一起，既给人们以艺术的美好感受，又加入了科技元素，为人们带来了便利，同时也保护了环境。

其实，科技与艺术并非完全不相通的两个个体，科技中蕴含着艺术，而艺术中也运用到了科技。公元前六世纪，毕达歌拉斯学派将最新的科技运用到音乐中，将琴弦的长短粗细与音律的关系运用到乐器制造中。古时的埃及金字塔也是在当世数学、天文、物理的前提下建造的。科技有时是艺术的一种载体，而艺术有时也会成为科技的助手或是装饰物。

当科技与艺术完美结合后，两者同时也存在相互促进的关系，达芬奇作画时运用到的黄金分割比在科技留下了浓墨重彩的一笔，他根据黄金分割比所作的人体解剖图对医学发展意义重大，此外这也促进了建筑学的快速发展。艺术提供想象与创造的空间，科技为艺术提供了实现人们梦想的方法，两者缺一不可。

若生活只有科技，没有艺术的渲染，那么这个世界将只剩下冰冷的机械运作声，人们将会失去发现美的眼睛，精神世界的鲜花面对无限膨胀的欲望的浇灌，便日益枯萎直至消失，从而造成精神上的匮乏。

“艺术与科学既不同而又互相关联，它们在审美的方面交会”，如今的人们对美的追求越来越高，我们何不将科技作为桥梁，让艺术之美直通每个人的心灵。思南博物馆的“思南读书会”、“朗读亭”等项目，借助微信公众将艺术嵌入人们的生活，促成了人们与艺术的接触与对话，让艺术以另类方式延续，伸展到人们的日常生活中。

“科学与艺术，在山脚下分手，在山顶上会合”，不断地创造与创新使他们殊途同归，最终走在了一起。倘若我们能够将科学、艺术与哲学这三大精神支柱融为一体，想必在我们的小小王国里，我们都能成为自己的爱因斯坦。

生活与艺术中的花课件篇四

今天春风拂面、阳光明媚。我和同学们一起去厦门文化艺术中心闽南神韵剧场、厦门博物馆进行参观实践活动。

我们首先进入闽南神韵剧场观看了木偶戏表演，布袋木偶、提线木偶、杖头木偶、铁枝木偶和皮影戏等5种木偶同台演出，台上木偶们演的活灵活现，台下小观众们看得聚精会神。最后有些幸运的小观众还被邀请到台上亲身体验木偶表演。在演员的指导下，小朋友们动动手指就能让各种木偶表演起来，真有趣啊！表演结束后，我们一起来到了厦门博物馆，参观了很多古代农耕时代的农用、家用工具以及闽南风格的建筑物，虽然不太懂那些工具，但是还是觉得古人真聪明、闽南风格的房子很漂亮。

活动结束后到中午了，同学们聚集在一起一起分享了各自带来的简便午餐，没有浪费只有欢声笑语。午餐完毕，大家自觉地把餐后垃圾装进垃圾袋带走了。

这是一次意犹未尽的春游，我准备故地重新一次，因为我很想上台去亲自动手表演木偶。

生活与艺术中的花课件篇五

篇一：六年级上册第八单元作文250字：艺术中的风景线

我准备向她们报名，不料，她们之中有个人选了几个在班里唱歌最难听的女孩，她们唱的可真难听真是“天烂之音”。她们可能只看到我学习好的一面，因为我当了三个组长：美术组长、扫地组长、语文组长，相当于一个班长(可不要说我自恋哦)。

我看着她们排练，我有点想哭，我就跑回班里鼻子一酸5555········我放声大哭，难到苍天就这么不公平?唉~只能听天由命了。

想不到我也很倒霉!

双眼是每个人最柔软，最脆弱，也是最美好的地方。它带我们领略四季风光，时代发展和一切美好的事物。当我领略了一幅幅书画作品之后，更觉得这是一种享受。

优美的书画作品让人觉得它仿佛被注入了灵魂，有了生命。它的生命超越世俗，洒脱又美好！毛笔书法天生一股气势，潇洒的运笔手法让人身临其境，写成的作品更因个人性格与心境展现出了一份独有的优雅与完美。绘画分很多种：素描颜色单一却异常高贵；中国画显现出一种独有的人文蕴涵，如齐白石的《虾》、徐悲鸿的《奔马图》……而我更喜欢油画，因为它色彩厚重，似乎能将人内心透视。欧洲风格的油画更让我见识了欧洲的美丽与雅典，令我心中无限向往，如：parnter的《宫廷人物》……它们虽触感粗糙，却是那么美丽。

算起来，我执迷于书画已有四年多了，一千五百多个日子，书画成了我的必修课。提起毛笔乱挥谁不会，可真正实行起来又谈何容易。在我蹒跚练字逐渐成长的过程中，我永远心存感激，是钱老师手把手把我领进门。在学“智永”时，因为总是串联不起来，可没少挨批评。在一次又一次的批评中，我吸取了教训，认真改过，当日历一页页翻过，我蓦然发现，手中的笔在我手上越来越得心应手，我开心地笑了。

虽然，耀眼的奖杯与荣誉离我似乎遥不可及，但走进艺术殿堂，欣赏着一道道美丽的风景时，我却感到了莫大的幸运！匍匐在艺术大师脚下，仰望他们所散发着的迷人魅力，也让我深刻感受到，大师们在艺术探索的道路上花费了多少的光阴与汗水，他们的名字也将永远镌刻在人们心理！

在我们的生活中，处处有艺术，我们经常会去看一些演唱会、艺术品、国画展、世博会什么的，我也去看过一些这样的艺术展览会，但是，让我记忆最深的就是有一次我爷爷带我去看的一个国画展，这些栩栩如生的国画，全都是一些退休了的老干部画的他们画的简直就是真的一样，只是真的会痛他们的不会动而已。

我第一个看到的就是一个老爷爷画的大公鸡，只见这只大公鸡昂首挺胸，好像是在叫人们起床，他身上的毛随风飘动，他站在一块石头上，好像是英勇威武的哨兵，在给人们放哨。

第二个就是一幅竹子，看着那青翠的竹子，我想起了郑燮郑板桥的一首竹石“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东南西北风。”这首诗来形容这位老爷爷画的这幅竹子子是最好不过的了。这幅画上除了有竹子以外还有两只可爱的小麻雀，这两只小麻雀画的更是栩栩如生，就好像是真的一样，而且小麻雀身上的每一笔都画得那么仔细、那么认真，可以看得出这位老爷爷为了画这幅画，在这上面费了多大的心血。

最令我喜欢而敬佩的就是一位老爷爷换的山水画，这幅山水画大约长5米多不光是树和山画得好就连在书中间的小亭子和小亭子的人也换的那么精妙，别看那小亭子里的小人那么的小，那么的不起眼，但是，这位爷爷依然能把它画得这么好，充分的表现除了这个小人的喜怒哀乐。

这次的国画展让我受益匪浅，让我看到了忍着仔细有耐心的成果，以后做什么事都要想着极为爷爷画的画一样，要精益求精，做到最好。

生活与艺术中的花课件篇六

荷兰一工作室利用太阳能创建了一条在黑暗中发光的自行车道，灵感来自梵高的“繁星闪烁的夜晚”。这条路白天吸收太阳能，晚上自己发光发亮，宛如真正的星夜。这一杰作引起了人们的惊艳与赞美。

然而，从这份赞美中却能嗅到一股不寻常的气息：为什么惊艳我们的是这人造的星夜？这与其他科技产品究竟有着怎样的不同？

答案是：艺术。这条自行车道中同时融入了科技与艺术。

对人类而言，科技代表了生产的效率，是理性的载体，用于满足物质生活；艺术是灵感的迸发，情感的宣泄，用于丰富精神世界。然而在过去的数十年间，随着科学技术爆炸式的增长，物质生活空前富足的人们好似被冲昏了头脑，科技的膨胀与艺术的萎缩成为了这个时代的集体趋势。这也很好的解释了为何融入些许艺术灵感的自行车道能给人以惊艳感，而真正的艺术大作却鲜有人理解。

很显然，根据字典中对“文明”二字的解释：人文精神、发明创造以及公序良俗的集合，我们不难得出，科技与艺术相辅相成，灵感催生效率，效率哺育灵感才是文明发展的坦途。

然而，在持续至今的科技大发展中，悄然诞生一种价值模式——科技功利主义。他让被物欲支配的人们无比重视与功利目的直接相关的科学技术，也就使得蕴含艺术灵感的部分遭到埋没，更导致了科技与艺术的对立——毕竟艺术很难与功利建立联系。

这种对立将最终使得我们丧失对于主观情感体验的尊重，从而让自己不断随着艺术的萎缩逐渐沦为对“工具理性”无比崇拜的环境中被物欲支配的个体之一。而这种境况，纵观人类的发展历史，恐怕是前所未有的。无论物质匮乏与否，人文感性的精神才是人类文明发展进步的基石。

所以，摆脱科学的功利主义的枷锁，让沉浸于物欲中的大脑清醒，势在必行。

中国自古以来能工巧匠层出不穷，无数精美器物流传于世，我们大可以从中汲取灵感。譬如商朝年间铸造的后母戊方鼎，结合其重量、青铜的硬度，铭文的复杂程度来看，以当时的铸造技术完成这样一尊大鼎无疑体现了先民高超的技术水平。同时，鼎也体现了商王作为方国共主欲要问鼎天下的雄心壮志和厚德载物的博大胸怀。中国道器合一的传统得以展现，给予我们启发：

以人类文明延续数千年的精气神执掌空前发展的科技，以前所未有的改造世界的能力推动文明的发展。让艺术引领科技，由科技的伟力滋养人格精神的成长。

如此调和科技与艺术，人类未来可期！

生活与艺术中的花课件篇七

在上海这个历史悠久的国际化大都市中，位于黄浦江东岸的浦东有着很多的文化建筑、老街古镇、名人故居。比如说：坐落于黄浦江畔的国际会展中心；蕴藏着无数知识的浦东新区图书馆；共产主义革命家张闻天故居；沉积着上千年历史的高桥古镇；充满着动感的东方艺术中心……

我虽然也去过很多个在浦东的文化地标，但是，最令我印象深刻的是东方艺术中心。它坐落于浦东行政文化中心，是上海的标志性文化设施之一。它从上俯视就像一朵盛开的白莲，当里面弹奏出美妙的音乐时，就像一阵花香沁入我的心脾。

东方艺术中心总建筑面积近40,000平方米，由法国著名建筑师保罗·安德鲁设计。整个建筑外表采用金属夹层玻璃幕墙，内墙装饰特制的浅黄、赭红、棕色、灰色的陶瓷挂件。建筑顶部安装了融入高科技的880多盏嵌入式顶灯，当美妙的旋律在音乐厅奏响时，灯光会随旋律起伏变幻，将夜色中的东方艺术中心变的璀璨奇异、充满动感。

上海东方艺术中心由东方音乐厅、东方歌剧厅、东方演奏厅、展览厅组成。东方音乐厅内有1953个最位；东方歌剧厅内有1015个座位；东方演奏厅内则有333个座位。拥有当今国际上最先进的舞台、音响、灯光设备，可以满足交响乐、芭蕾、音乐剧、歌剧、戏剧等不同演出需要。

生活与艺术中的花课件篇八

亲爱的老师、同学们：

大家好！

我是来自剑桥高二B班的吴焱时。今天，我想与大家分享我的想法：演讲，是研究与艺术的结合。

从备稿，到演说，演讲的过程也是一个思考的过程。这其中，演讲的主题是重中之重。在选择主题时，我会考虑PlanA和PlanB。

我初二那年，参加了“迎接G20，我为美丽杭州代言”演讲比赛。提起笔的那一刻，我才意识到我对这座城市的了解少之甚少。在不能文思泉涌时，就不得不启动PlanB；而PlanB的第一步，是从身边的听众口中寻找突破点。我开始问身边的同学一个同样的问题：假如你受邀前往一座陌生的城市学习一段时间，你最希望当地人向你介绍的，是什么？有人说到历史，有人说到风景；有人说到食物，也有人说到方言。而第二步，就轮到我查阅资料与实地探访。最终，我的演讲以“杭州因水而兴”为主题，由钱塘江、西湖、京杭大运河为主体，展开对其历史、现代化发展和独特之处的分析；而灵感，正源于一天晚上在京杭大运河边的散步。

去年十月，我参加了二十一世纪演讲比赛。高中组的主题是“One Thing You Need to Know about China”，这是一个饶有趣味的命题，其内容既容不得咬文嚼字，也经不起泛泛而谈。这一次，我没有四下询问，而是采用了我灵光乍现的PlanA——发生在贝尔格莱德的“五八事件”。我的下一个任务，是查阅包括南斯拉夫战争历史、各大新闻社刊登的文章等资料，以确保我的个人观点有深厚的基础作铺垫，也避免了偏题、扭曲历史等低级错误的产生。遗憾的是，我始终没有和我的老师在选题上达成共识；而坚定我选用这个主题的，正是大量的资料查阅和自我反思，使我相信这段故事是真正拥有价值的——从杭外赛区，到全国决赛，七个月中，对同一篇演讲稿的不断修改、练习，使我不由得感到，这种长时间的主题性思考，也是一种研究。

除了探究，演讲的另一半，是艺术。当我站在话筒前时，我不是激动到跌倒在领奖台前的奥斯卡最佳女主角，也不是肩负重任、眉头紧锁的外交部发言人，我是一名普通的高中生，来谈谈探究的结果与认知。今年六月，我满怀期待地参加了杭外剑高TEDxTalk，却发现它是一个十分钟、没有讲台、没有命题的演讲，而这一切都形成了一种前所未有的挑战。然而，通过一次次的练习，我开始发现TEDx的魅力：十分钟虽长，却好像一首十分钟的管弦乐，给了我充足的时间发挥与弥补；没有讲台和话筒，却好像舞蹈演员在台上伸展，把渲染舞台气氛的任务交给了演讲者本人；虽是自由命题，却免去了框框架架，给了我谈及个人经历的自由，以这样的眼光重新定位演讲，它就好像油画、歌剧一样，成为了表演者自由的空间，更成了一种形式独特的艺术。

司马迁曾在《史记》中讲道：一人之辩，重于九鼎之宝；三寸之舌，强于百万之师。从德摩斯梯尼，到马丁·路德·金，每个人都有得到话筒的权利，每个人也都有不同的故事。作为一种研究，作为一门艺术，演讲带给我们的机会是无限的，而我们能从演讲中收获的，也是无限的。

谢谢大家！

生活与艺术中的花课件篇九

上海的优秀文化建筑数不胜数，在如此众多的优秀文化建筑中，我参观了最有艺术感的东方艺术中心。

东方艺术中心无论是外形，还是内部的构造都非常独特。我平视东方艺术中心，展现在眼前的是5个巨大的圆形碗，在高处俯视它，那5个大碗又组成了一朵美丽的花朵----盛开的白玉兰。我走进东方艺术中心，里面有音乐厅、歌剧厅和演奏厅。我认为东方艺术中心的歌剧厅是最棒的，那里面拥有7种可升降、旋转和移动的不同功能舞台，并配了两套空中飞行特技装置，能够满足各种各样的演出需要。我拿着票找到了座位，坐下后，演出就开始了。我看演出的时候感觉观赏效果好极了，在任何一个角落，都能清晰地听见舞台上演奏的声音。看完演出，我来到了歌剧厅外面，发现在墙壁上挂着许多陶片，在这些陶片的衬托下，东方艺术中心仿佛被提升到了一个更高的艺术境界。

总之，东方艺术中心不仅外形别致，而且功能齐全。这里每天都上演着种类繁多的演出，有西方的古典音乐，有中国的传统戏剧，还有当今非常流行的爵士乐和小剧场话剧，以及各种文化讲座……东方艺术中心已经成为了人们心目中的艺术圣殿。

生活与艺术中的花课件篇十

有关艺术的作文400字 我与艺术的故事

学钢琴，这一直是我梦寐以求的愿望。我感觉这种音乐时而奔放时而柔美，令人陶醉。我曾在电视上看过，音乐教室里摸过，就是没有机会学。我梦想着坐在钢琴前，手指间弹奏出美妙的音符，那该是多么惬意啊！

有一天，妈妈忽然问我：“你想不想学钢琴呀？”“想！”我毫不犹豫地说，：“当然想学。”我心里乐开了花，“我终于能坐在钢琴前了！”妈妈高兴地点点头，并且为我找了最好的老师。

老师让我手仿佛握着一个鸡蛋，手一弹，自动弹落。我不懂老师在说什么，心想这也太难、太枯燥了吧。那一节课下来，我什么也没学到，我十分沮丧，甚至有点不想学了，可是我又不想让父母失望，所以每次上课我都咬牙坚挺过去。

这几年中，我体验了钢琴中的酸甜苦辣。我在许多人面前展示的时候，音乐就仿佛对我说：“只有经过克服困难的磨练，才能有高素质，无论千载还是万难都要走过的，回想往事，这些经历过的风风雨雨，坎坎坷坷，不是我一个人过来的。音乐不仅陶冶我的情操，同时也让我感到音乐的乐趣。