《古画里的人生》读后感摘抄

《古画里的人生》是一本由王三悟著作，北京联合出版公司出版的平装图书，本书定价：78，页数：240，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《古画里的人生》读后感(一)：品古画，感受古人的洒脱人生

从“看山是山，看水是水”到“看山不是山，看水不是水”，再到“看山还是山，看水还是水”，是古代高人雅士入世出世，遁世独处，静观天地的写照。

近期读了《古画里的人生》，作者是研究中国古画、文学文人、传统文化多年的王三悟。

他从古画中领悟人生的忙闲、停留、锚定、支撑、待渡，带领我们走进古画的时空节点，带领我们品味古画的细节，带领我们感悟古画人物的逍遥、惬意、洒脱以及无奈。

书中收录了故宫博物院、台北故宫博物院、日本东京国立博物馆、美国克利夫兰艺术博物馆等世界各地珍藏的120多幅高清古画。

你看那魏晋南北朝时的《六逸图》，吹着爱笛的东汉大儒马融，给木屐涂蜡的阮孚，白天睡觉的“另类夫子”边韶，摘下头巾滤酒的陶渊明，采药卖药的富二代韩康，酒后盗酒喝的东晋官员毕卓，动荡乱世中，想要建功立业，又无处发力，只得避世，寄情外物。

你看那古画里的牧童呀！要么和小鸟嬉戏玩耍，要么在河边钓鱼捞虾，独留老牛在别处，人和牛都是何等的自在啊！

你看那古画里，代表着停留之意的“亭子”，就像慢慢人生路上，给人遮风避雨，暂时歇脚的港湾。临亭独处，俯仰天地，正是古代文人慎独的体现。

你看那古画里，方寸天地间的一寸方舟、一棵古树，画中渔父以己为锚，以天地为锚。

《古画里的人生》中一幅幅流传千古画作，是古代文人“顺则经世济民，逆则退隐江湖；达则兼济天下，穷则独善其身”的写照，是他们经受环境的风云变幻，经受内心的跌宕起伏，经受人生的潮起潮落的写照。

特别感谢作者王三悟能够以古代文人为切入点，让我们见识到古人解开迷茫的方法，告诉我们当理想与现实相矛盾，当一身本领无处施展，当委身于乱世，还可以有别样选择。

《古画里的人生》读后感(二)：拾取古人的人生智慧，透过古画看今生

书画在中国有一千多年历史，是画家情感的迸发、思想的表达，更凝结了无数先人圣贤的智慧与人生哲理，也是千百年来中华传统文化的精髓。

王三悟带我们从唐朝的富丽堂皇走到清朝的荼蘼，让我们在124幅古画中流连忘返，一边感受带点书画的艺术之美，一边感悟人生的六个阶段：忙闲之间；享受停留；锚定自我；支撑不倒；静笃待渡；知行合一，人生从容；直至抵达生命的平衡与自渡。

《行旅图》中看古人如何安顿自己的生命，究竟如何才能过好这一生呢？看来从古至今，这个命题一直在各色人的脑海中盘旋不去。

宋代李的《月夜看潮图》，这幅图所描绘的宋人月下观潮之景已成过去，但画作仍在，潮升月落也一如往昔，潮起潮落，俱是人生常态，平常心去看世事，方可得自在，而等待着一代代的人们从中读出属于自己的心境。

苏轼说，“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”。自古以来，人们就敬畏自然、崇尚天地。在数以亿计的历史长河面前，在一望无垠的广袤天地面前，在怀揣梦想的山河面前，人像沧海一粟，这在古画中也有体现。在古画中，画家常常将人画的很渺小、甚至隐去，就如元代倪瓒的《松林亭子图》。

《观梅图》是明代画家唐寅创作的，描绘一位名士袖手立于溪桥之上，身后的山崖边两树梅花含苞待放的情景。名士独立梅下，人观花，花也在观人，一种物我交融的境界，不疾不徐，清风自来，飘飘然而归去，不经意间，就实现了人生的跨越。

在时光的纸笺上，刻下的不仅是沧桑。在古画中千年不朽的山水，航行了千年的扁舟，经历了历史的洗礼，留下了岁月的芬芳，沉淀的静美。

《古画里的人生》读后感(三)：修身养性：品中国古画，享智慧人生

你知道吗？古代有个人忙里偷闲睡大觉，却睡出了大名堂。 一个老者面目清秀，身穿豹袍，留着道家发型。他像一头豹子一样，躺在床榻上。身后是水波荡漾的屏风。 这就是元代名画《竹榻憩睡图》中的庄子。这幅画现藏在美国大都会艺术博物馆。 他就是曾在睡梦中，觉得自己变成了蝴蝶。可是，等他突然醒来时，他不知道梦中的庄周变成了蝴蝶，还是蝴蝶变成了庄周。 人世沧桑，繁忙无尽，时光流逝一，去不复返，庄周梦蝶，物我两忘，变化交融，人生苦短，何惧悲喜无常？庄子就是在闲睡中求得大彻大悟的。 书名：《古画里的人生》 作者：王三悟 出版：北京联合出版公司 作者王三悟用风趣幽默的语言，带领我们走进124幅中国经典古画里，探究古人独特的生存智慧，教给我们在这个纷繁的世界里，学会驾驭跌宕起伏的人生，可以缓解焦虑和不安。 除了庄周梦蝶，还有其他有趣的人物和故事，有教子搓麻的父母，有悠闲自在的顽童，有读书间休息挑耳的读书人，有简单而意义深远的李白画像，也有简单的六个柿子图…… 通过作者的讲解，我们看到的每一幅画，都有着不同的含义，更有美妙的故事情节，给读者留下了深刻的印象。 全书分六个部分：忙闲之间；享受停留；锚定自我；支撑不倒；静笃待渡；知行合一，人生从容。而这恰恰是人生必经的6个阶段。书中的124画，诠释了不同的人生智慧。 阅读本书，每看一幅古画，就会知道一个典故，从而拾取一点人生智慧，古今相通，让人深受启发，教会我们抵达生命的平衡与自渡，这才是古画真正的价值体现。 忙闲、停留、锚定、支撑、待渡、从容，你现在那个阶段呢？请走进中国古画里，去体会一番吧！一定会很有收获。

《古画里的人生》读后感(四)：《古画里的人生 》 抵达生命的平衡与自渡

在繁忙的生活中，压力和迷茫似乎无处不在，让你不知该从何处寻找自我解脱。《古画里的人生》这本书将带你开启一场审美与智慧的旅程，帮助你找到生活的平衡，让你的内心重拾宁静与自适。

在这本书中，你会看到百余幅传统经典名画，每一幅画都藏着古人的智慧和情感。而作者王三悟的语言幽默风趣，解读方式独特，让人在轻松的氛围中领略古人的生存智慧。

本书分为六个部分，从忙碌到享受停留，从锚定自我到支撑不倒，从静笃待渡到知行合一，让我们在欣赏艺术的同时，也能感受到古人的生活态度和人生境界。

每一幅古画都有它的故事，都蕴藏着古人丰富的内心世界，承载着他们的思想和情感。

《行旅图》这幅明代社会风俗画描绘了人们的日常生活。作者细致入微地观察着画中人物之间的关联，并解读了创作者和其中人物的心态。通过这样的解读，让我们与古人的心灵达成了共鸣。

《夏景山水图》则向我们展示了一位手持竹杖，衣袖飘飘的苏东坡。这位文人墨客不仅表达了对自然风景的喜爱，更传递了一种坚持追求真理与自由的精神。正如他所说：“文章千古事，得失寸心知。”他的精神与古画所传达的思想情感相互融合，成为一个值得我们深思的人生境界。

古画中的内涵丰富，但并非只是静止的画面，而是蕴含着古今相通的生命启发。它们给予我们希望，让我们相信无论时代如何变迁，人们对于生活和幸福的追求始终是一脉相承的。

我们可以从古画中汲取智慧，通过认识和理解古人的思想，来帮助我们自己解决生活中的困惑和焦虑。他们通过艺术的方式，将自己的情感融入画作之中，从而实现了对自我的认知和解放。这种智慧与艺术相融合的模式，为我们提供了一种新的思考方式。正如古人所说：“知足者常乐”，我们需要锚定自我，找到自己内心的支点，以坚持与压力和焦虑抗争。

古画里的人生哲学是如此的深邃，如此的接地气，其实它们就是人们智慧的结晶。

古人的人生境界与现代人的追求并没有太多的区别，因为生活的本质并没有改变。需要我们培养内心的智慧和耐心，与大自然的节奏同行，接受生命的变化，不为外界所动，实现内外的和谐。

最后，用一句话总结本书：看一幅古画，懂得一个典故，捡起一点人生智慧，让我们与古人心灵相通，感受生命的意义和价值。

《古画里的人生》读后感(五)：这本书，不仅是看画，更是看人生

在古画李看见古人的生活 在留白处参悟生命的答案 想要过什么样的生活，就要有什么样的生活态度。而生活态度，通过生活的痕迹就能看出。环境、摆设、物件，都是生活的中心，而这些痕迹我们在古人留给我们的物品就能得知一二。

正如这本书，通过从唐到清的124幅古画，和古人来了一场精神交流，他们藏在古画里面的智慧，通过作者的剖析，一一呈现在了我们面前，让我们通过这些现存的古迹，看到了他们的生活智慧。

全书一共分为了六个主题：忙闲之间、享受停留、锚定自我、支撑不倒、静笃待渡、知行合一和人生从容。一幅幅画看过去，真的不得不佩服古人的生活态度，人生的百态也被他们诠释得很清楚：

《行旅图》：明代社会的众生态，古人的人生之旅。 画面一共有四组人，代表了四种不同的人生。第一组：骑着高头大马的官绅老爷，以一种难以掩饰的成就感和满足感回首望向身后的队伍，连同贴身的童子也很神气；第二组：骑着驴略显窘迫的中年读书人，用羡慕饿敬仰的目光望着前面的官老爷；第三组是年长的木匠工人，左右各有一位徒弟，对读书人满是羡慕；第四组是农夫，扛着锄头有说有笑。 一副画，通过人物的不同神态、肢体动作、精神面貌等诉说了不同的人的一生，让人产生无限的思考。

《悟阳子养性图》：表达了自我修行的情怀 溪水环抱、绿树成荫。里面一件草堂，正面面对山水。一文人坐在蒲团之上，桌上放几本小书，静坐观看前方，好不惬意。文人雅士的悠闲独处，被体现得淋漓尽致。

我们常说，字如其人，通过一个人的字能看出性格。其实古人的画也代表了自己的人生态度，他们将自己向往的生活，或者正在过的生活通过一笔一画，体现在了画中。

这120余散落在海内外各大博物馆的画，虽然不能亲临现场观看，但是书里的图片全是高清展示。全文有趣有料，科普性极强，是一本能看懂的科普书。

全书精美双封，全彩印刷，还能180°摊开阅读，便于阅读，还是不可多得的收藏之书。