在不被认同中前行经典读后感有感

《在不被认同中前行》是一本由黄宾虹 著著作，中国画报出版社出版的平装图书，本书定价：52.00 元，页数：240，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《在不被认同中前行》读后感(一)：读完这本书我悟了

闺女从小表现出对画画特别感兴趣，作为思想开明的家长一直顺着闺女的意愿任其发展，长大后也就顺其自然考上她梦想中的美院。

但作为父母没有特别的开心与自豪，因为听到外界太多的声音

“你闺女这个专业以后出来怎么找工作？”

“这画画能找到饭吃吗？”

“学艺术是没有出路的。”

今天阅读到黄宾虹老师《在不被认同中前行》这本书，让我思绪万千，决定把这本书分享给闺女。

黄宾虹，近现代画家，学者，山水画一代宗师。

其实黄宾虹的画有50年的时间都无人看好，直到他花甲之年后才被人发现，2017年《黄山堂口》这幅画以3.45亿元成交。

在这不被认同的50年里，他是如何度过的呢？

本书是黄宾虹讲述他在这不被认可的日子里对画，对人的感想，立体的展示了他的治学，做人，交友等人生轨迹，展示了一个国画大师的普通生活。

花甲成名的人生，不被世人理解的宗师，他活出了自己的本色。

读完此书让我明白了

真正的大师不会被外界的评判左右，他们坚定走自己的道路，无论是否被认可。

真正的大师，知道自己内心真正想要的是什么。他们拥有明确的目标和价值观，不会随波逐流，因为别人的意见而改变自己的方向，他们深知自己的热情和价值，并且相信自己所做的努力终会得到回报。

真正的大师，不会被他人的批评和质疑所动摇，因为他们对自己充满信心，他们了解自己的才能和优点。并相信自己的能力，可以克服任何困难和挑战，他们坚信自己所做的是正确的。即使不被认可，也会坚定走自己的道路，

真正的大师，具备坚强的意志力和不屈不挠的毅力，他们不会被一时的困难和障碍所吓到，而会坚持不懈的努力追求自己的目标，他们懂得在挫折和失败中学x和成长。不会被失败所打败，反而会更加坚定的迈向成功的道路，即使没有外部的认可，他们也会坚守自己的梦想，持之以恒的努力。

《在不被认同中前行》读后感(二)：铁肩担道义，拙朴画春秋

当阅读这本雅致且散发着书画气息的手帐式书稿时候，让我们再一次看到了老一辈艺术家黄宾虹吉光片羽的画作原貌，更是看到了黄老之于艺术画作之独特讲解的精髓，以及老先生与友人及弟子之间的尺素双鲤往来钩痕掠影！

由中国书画出版社出版的《在不被认同中前行》，是读者给予黄老的书画的饕餮盛宴。这本书里，不仅罗列31幅山水画高清晰照片，以飨读者，更有黄老的一路走来的关于国画文艺创作之心得，共分为五个篇章，是艺术老前辈之于国画艺术传承创新的历程，也是他与友人、弟子之间交流融汇艺术创作，更有对徒弟在文艺领域的勤勉告诫和鼓励！

老艺术家在国画艺术孜孜矻矻的不倦求索，是一位可以让时间来证明个体不懈努力，最终岁在迟暮人生的成功范例。这也足以证明一个人的若是真正拥有梦想，是需要毕生的精力去坚持和初心不忘，黄老浸淫在国画艺术传承创新中，尽管及至晚年才被社会规范范式所认可，但是，他一如既往地去精研，去梳理和掌握古今各个大家的艺术特色，并且不畏其技艺心得被他人所学，始终坚持着“授人予鱼”，而且更是“授人以渔”。

黄老不只是一位画者，更是一位教育家，他翻阅经典纵览古人之大家大咖之艺术特色，总结归纳阐述“画谈”篇里的如何用笔、如何用墨以及遵循国画艺术创作的等艺术宗旨；在“画学通论讲义” 10篇里面，更具体到人物的细节风范的指导；在9篇“国画理论讲义”里面，黄老将绘画的进阶阶段提升到精神涵养等人格气质；15篇“画学散记”，在艺海泛舟拾珠，从不同的角度，提炼萃取绘画之无尽无羁的个体经验。

黄老根据自己的毕生治学研学教学以及创造经验，总结归纳出来绘画所应追寻的历史东方特色，再以古法新做，作为当代硕果仅存的鲜见的国家级大师，他为新老艺术的过渡传承起到了不可估量的历史作用！

通过他与友人之间的往来书简中，我们看到了作为一名艺术大师在其处事交友的质朴大拙，和对后辈弟子的呕心沥血的指导，彰显了一代大师的艺术风范！

作为一名艺术大师，他高风亮节，孜孜不倦地对于艺术追求，耐得住人生的寂寞，不惮于社会规范的认可与否，一如既往地去践行自己的艺术史观，于社会风气聚变的历史洪流中，用他的双手，砥砺前行，用他的画笔，传承创新，用他的理论，诲人不倦，真正展示了一代大师的艺术魅力和风采，铁肩担道义，妙手画春秋，也一如傅雷所言“石涛以后，宾翁一人而已”，确实，此后，无人比肩企及！

《在不被认同中前行》读后感(三)：坚持的力量

“生前寂静一生，身后哀荣一世”的现代中国画坛的杰出大师黄宾虹，其文集《在不认同中前行》一看书名，一种特立独行、桀骜不驯、孤高奋发的精神气质便喷薄而出。这样的人让我心生敬意！ 从他的自述中，我得知，黄宾虹对画的痴迷小时候就开始了。常听，常记，常问，还仿效涂抹。他对于作画的领悟有：须胸有成竹，多打腹稿，并要笔笔分明。另外，他谨记六字诀：实处易，虚处难。 他的学画经历其实对我们很有启发。学习任何一门技艺都靠心去领悟，靠勤加琢磨和练习。 他的成长之路在于，把金钱全用于买古今金石书画，悉心研究，比较优劣，没有一天间断，数十年谢绝酬应。除了爱不释手地欣赏钻研，还辛勤作画，竟达万余页，只草草勾勒在粗麻纸上，并不精雕细琢。 “不教一日闲过”的努力令我惊叹！这种对艺术发自肺腑的热爱令我羡慕。我们常说，倾听内心的声音，找到自己的兴趣所在！这的确是事业成功的基石。功到自然成，一万小时的思索和超越，怎能不成就斐然？ 黄宾虹的画讲究笔力，用浓密的墨色表现自然的滋润和苍浑，非常厚重。本书归纳总结了他对绘画艺术的探索，有很多相关理论知识，值得学画的人仔细研读。 《六法感言》这一篇文章阐明了黄宾虹对南齐谢赫云绘画六法的理解。“一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传摹移写。” 《画法要旨》从笔法、墨法、章法三方面入手，条分缕析，深入研究了成大家的方法。 当然，整本书不只写了治学经验，还涉及做人感悟和交友，其中不乏与各方面名人的交往，如傅雷，柳亚子，王伯敏等。 傅雷评价他：“六十左右的作品尚未成熟，直至七十、八十、九十，方始登峰造极。”“登峰造极”可见其成就之高。而这实属大器晚成，可以想见，历经岁月的打造，这块璞玉才得以大放光彩。 每个人都可以期许，未来更辉煌，如果有黄宾虹的日日用功的话！