《你的剧本逊毙了！》读后感100字

《你的剧本逊毙了！》是一本由[美]威廉·M·埃克斯 / William M. Akers著作，45.00元出版的328图书，本书定价：平装，页数：2016-7，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《你的剧本逊毙了！》读后感(一)：一篇短评

虽然是当做写作书来读的，并且因为目录流下了心酸的泪水……不过这本的侧重和故事是不同的，确实是很多都更适用于写剧本（需要考虑到演员等），并提供了一些例如格式、剧本分析、选角的相关知识，所以有些写作的部分大多是起警醒作用，并不能算太详细。 但是，就算是写一般小说，也可以按照写剧本的要求尝试呀，一方面是对个人作品有限制性的自我检查，另一方面，毕竟现在ip影视化那么多，人总是要有点梦想呀（｡ò ∀ ó｡）

《你的剧本逊毙了！》读后感(二)：职业编剧的秘密

这本书中的货很足，它讲的都是一些实用性的技巧而不是死板的基础知识，这种书有一个优点，就是看过之后一定会有所提高。本书对于新手编剧来说是最佳选择，当然对于麻瓜或者专业人士而言依然有所帮助，但是就我感觉，我是一个编导专业的大学生，这本书我看起来一点也不费力，并且我的剧本创作技能得到了很大的提高，所以我向大家全力推荐这本书。

本书的作者是美国编剧工会终身会员，工作经验十分丰富，权威性是绝对具备的。书中列举了包括作者本人作品在内的大量剧本实例，融合好莱坞剧本的写作诀窍，娓娓讲述剧本写作的专业技巧。这本书涉及的很全面，它是一本编剧综合类指导书籍，之前我还看过一本《好剧本是改出来的》，那本书中注重讲的是改剧本，而在这本书中也有所涉及，还是要视需求而定，各有各的好。

从本书的书名和封皮中就可以得知，这是一本不那么严肃的书，也就是说它是以一个朋友的姿态而不是老师的姿态呈现。哪怕是在专业学校中，老师也很少帮学生解答不常见的问题或是看似简单的问题。其实这些问题更加重要，因为在实践中总会有前所未有的问题产生，光是靠实践去摸索，而不从根本上解决问题，在成功之路上行走的速度将会很慢。

对于一个艺术家来说，才华和灵感固然重要，但达到某一种高度之后，源源不断的才华和灵感，就需要深厚的积累支撑。这是个笨功夫，你想描述宏大，你首先需要自身的宏大；你想表达深刻，你同样需要的是自身的深刻。用木心的话来说，你先要形成宇宙观，然后再形成世界观，最后再形成人生观。这是个由大到小的过程。

一部打动人心的电影，往往是从故事层面上出彩而不是体现在拍摄上，过去的技术并不先进，拍出来的画面都十分模糊，但是现代人却依然一遍一遍地重温，原因就是有一个好的故事，观众看懂了，与之产生了共鸣。故事是最重要的，在生活中的小事可能我们觉得很精彩，都能够拍成电影，其实这些东西在呈现在大屏幕上时是不强烈的。电影不是纪录片，有些情节必须要稍作改动，使故事中的情感变得强烈，让观众体会这种心灵上的冲击，如果没有经历过专业训练是很难体会这一点的，由此更可看出本书的重要性。

你以为书中只是讲述了有关剧本创作的知识吗？不仅如此，在后面还有对于电影业的介绍，编剧不仅要创作出好的剧本，还要想办法推销出去。每个行业都有独特的工作流程，有的窍门只有通过工作经验自己去积累，在书中作者把亲身的体会都写了下来，感觉他把自己所知道的一切都记录在这本书中，毫无保留，真的是受益匪浅。

这本书有一种魔力，就是让没接触过编剧的人爱上这个行业，让正在从事编剧的工作者更加坚定这条路。

《你的剧本逊毙了！》读后感(三)：手把手带你“逆袭”的剧本导师

如果你需要充满赞扬、鼓励，让你感觉自我良好的写作书，你应该去读《编剧的心灵鸡汤》，如果你需要一个人给你当头一棒让你彻底清醒，再对你实实在在的剖析写剧本的真实情况，那就看看这本书吧。它本身就像是个极好的剧本，充满了优秀的故事、范例、建议指导。

就像富兰克林说的：“忠言逆耳，诚实中肯的批评总是很难被接受，不管它是来自你亲戚、朋友、熟人还是陌生人。”所以一本看起来有些“严苛”的书就这样出世了。的确，读你剧本的人里面有百分之九十的人没有权说“Yes”，但是每个人都能轻而易举的告诉你： “No”，而且他们可能正迫不及待动用这个权力。本书的一些剧本检查表可以帮助你一一检查核对你的剧本，到这本书最后，如果你能消化吸收，那么你一定会进步很多！

本书在此基础上介绍了写作过程中的误区以及如何规避它们。帮助学习写作的人快速了解行业内的标准模板，以及帮助大家了解在审稿人角度来看，我们的剧本到底有哪些不合理、不吸引人、或是雷区的地方。它的实用性非常强，融合了写作教程学院派精神和剧本写作编剧的实践经验于一体。还表现出跟读者对话的场景，列举了大量翔实生动的案例，将剧本写作的诀窍倾囊相授。

本书从故事本身的构思、人物、场景、结构等元素的营造，到写作过程中的格式、设备、改写习惯等要素的罗列，再到卖出剧本时电影界的惯例、习性、“内幕”等特点的大揭露……100个常见问题，作者均为我们进行了详细的解答，涵盖编剧流程方方面面。

作者威廉埃克斯是美国编剧工会的终身会员，他已经有三个剧本被拍摄并制作成剧情长片。他还曾为米高梅、迪士尼、环球电影制片厂和福克斯、NBC以及ABC电视网写作。

将从以下几个方面来着重分享：

一． 永远不要随波逐流！

剧本的选题类型是个大命题。很多书都是讨论类型的。但是你需要知道的是，你的影片类型是什么，而且必须清晰、迅速、及早地传达给观众。

它是否是一个清晰的、已经确立的、简单易懂的类型？到底是爱情片？喜剧片？恐怖片？科幻片？校园故事？到底是什么？如果你不能确定，到第10页我们发现你还是不太确定，你就完了。观众必须马上知道他在看的到底是哪一类型故事。

你写的是否是你所喜爱熟悉的类型？

如果你抓住一种类型是因为这个月影院正流行这种类型，那你十有八九会失败。因为你花费6个月甚至一年时间写作的剧本，到它完成时，之前最爱的影片类型可能已经是明日黄花。你做的可能只是在浪费自己的时间。你的时间精力有限，能写的只有那么些剧本，所以更应该慎重选择。

二． 让所有人物活起来

剧本中的所有人物都应该有自己的灵魂、性格。所有的角色，哪怕是一个很小很小的小配角，都要具有特定的吸引观众、令人难忘的性格，这将大大提升你剧本的整体水平。只有所有的配角都各具特色，观众才能很容易就能将他们区分开来。

当你完成第一稿后，应该抽出次要人物的对话，加工打磨。让他们更真实、生动、像活生生喘着气的人，不要仅仅让他们起到推动故事的作用。这是很多人常犯的错误！让他们引人注目，赋予他们鲜明的态度，再使他们做点有趣的事。

如果一个女侍者的台词是：“这是您的咖啡。”——太平淡了，最少得让她打翻它，然后抱怨：“笨蛋，这是你点的咖啡。”如果有一个加油站的加油工，给他一点滑稽个性、精彩对话。

总体来说这本书包括了编剧们修改作品的指南，审稿人选取作品的顾问。将作者对剧本的理解认识都涵盖其中。而且作者还是使用了通读者对话的形式，读起来十分生动有趣。作者从故事构思角度、写作实践常犯错误和电影业的一些规则方面出发，给学习剧本的人们以丰富的体验。

《你的剧本逊毙了！》读后感(四)：B站吐槽式的剧本写作100条建议，简单，粗暴，但很有用！

我的书架上有《21天搞定电影剧本》，《编剧心理学——在剧本中构建冲突》《编剧的艺术》《剧本结构论》《打草稿——编剧思维训练表》《故事策略》《创造难忘的人物》《故事——材质，结构，风格和银幕剧作的原理》《作家之旅——源自神话的写作要义》以及在这本书读完之后延申到的约瑟夫·坎贝尔的神话系列！

这些书在多年的尝试学习编剧的自学生涯中，都或多或少给予本人启迪（折磨）。唯独《你的剧本逊毙了》给来了很多欢乐。

写这本书的人，威廉·M·埃克斯就是个看起来言语暴躁，文字粗糙，逻辑恣意放飞但心思缜密，真诚而慷慨的缝合怪。业内对他的评价是：有句老话说，那些做不成什么事的人才会去教书，威廉·M·埃克斯显然是个反证！他既是优秀的作家又是难得的良师——在我看来，这种复合型人才就像能跑能跳能吃能拉的弹簧木马一样稀世罕见。以上评论来自于乔恩·阿米尔（《都铎王朝》《偷天陷阱》导演），他在给这本问世于出版于2008年的书籍的评价中用了“弹簧木马”，放在现在，就类似于我们说的“缝合怪”。

以B站UP主的讲解风格，来认识这本书，你会更明白这本书的精髓！

剧本经典写作的三幕设计，涵盖你写作前，写作中，写作后的各种抓马情绪！

它的第一部分，命名为“第一幕 故事”“第二幕 写作实践”“第三幕 现在怎么办？”对，你没看错，这就是他写这本书的逻辑，符合一个编剧小白的经典心路历程，实操创作历程，以及完稿后的会调入的各种行业阴谋论幻想！

虽然，很多指导剧本写作的书籍，都会暗含这样的指导逻辑，但是，它是唯一一本跟你站在一个视角上的作者。他就像你身边某个观点简单粗糙，但话糙理不糙的同学！

每一个走在自修学习路上的小白，无一例外都祈祷在某金牌教师的指引下出道，但是，学生对老师都是有畏惧情绪的。

然而，对身边稍微比自己厉害的某个同学会充满亲切感（贱兮兮的那种，哈哈哈）。

这本书，就是如此。

降维打击你的那100条，条条都会成为你路上的拦路虎！

这本书的英文全名是：Your Screenplay Sucks!：100 Ways to Make It Great！译者把它翻译为“100个化腐朽为神奇的对策”，封面设计把它缩小放在了不起眼的右上角。如果你错过封面右上角的那一行绿色文字，直接翻开目录，你只会觉得自己遇见了一个脾气暴躁，各种阴阳话横行其中的怪老师。

“你的故事只有你自己感激兴趣！”

“你没给坏蛋准备坏蛋演说！”

“你没有做，那么重做，一再重做——你的一句话大纲！”

“你没有对没个场景大喊：我怎么才能增强冲突！”

“你笔下每个人物的声音都没有分别！”

“你浪费了头10页的机会，哎——哟！”

“你没有启动拼写检查，你个笨蛋”

“你太信任你的拼写检查，哈哈哈哈！”

“你用了台破打印机！”

“你要的是出名，而不是写作！”

“你的自尊过劳了！直说就是别跟观后意见过不去！”

以上就是100条神奇对策的节选，像不像某个时刻在你耳边对你大呼小叫，各种鸡血与阴阳话并行，又夹杂着强烈满情绪的十分嫌弃你弱鸡的队友！

没关系，在每一个嚣张的打击之后，他还是会告诉你最佳走位路线。按照《第六感生死边缘》的编剧凯文韦德说法：“目光如炬，时刻惊醒你不要踏入剧本写作的雷区！”对，它就是你的扫雷秘籍。

关于剧本俗套剧情的方面，它直接甩了一个网站，让你学习——再，尽量去避免！比如：一个主要角色在战争中阵亡，那么他死去的那个晚上他的爱人总会从噩梦中惊醒！

按照逆向思维，只要你认真读完这本书，并顺着这个网站道具稍微瞄一眼，你的剧本功底在这此面会秒杀爱优腾上太多剧集的编剧！

毕竟，如此之烂的俗套，他们还在持之以恒地用！（哈哈哈哈！大笑+感叹号，风格向作者靠近一下！）

B站吐槽式的文风，简单，粗暴，但真有用！

关于大纲，他说：如果说剧本写作是野外生存，“一句话大纲”就是瑞士军刀！看到这个，你就能明白为什么标题下面的“一句话梗概”那么重要！

关于入门编剧总不好把握的“人物弧光”他的讲解是：

你必须指导你的人物一开始的时候在哪儿，你还必须知道你的人物最终去到哪儿，这就是她的弧光，她的转变，她的变化。有时候你可以先想结尾：“当一切结束的时候，她会是什么样子？强壮，友善，活跃？”然后反向进行——“那她开始的时候会是怎样的一个人——脆弱，烦躁，处境危险？”

这样的剧本创作思路，最实用地保证了剧本中主角人物角色立起来——在故事中有变化！

关于编剧们自以为高明的“伏笔”，他说：最高明的伏笔之一是要将伏笔一分为四，散见于在剧本的很多页里。他例举了《桃色公寓》的伏笔，最后一幕的各种动机以及道具都是碎片式的散于剧情中，在关键一幕中汇集而产生了戏剧推力。

他反复强调，一定要避免那种“扎眼的伏笔，观众都能闻到照应就在一米开外等着。”并举了一个我们都很看后高呼内行的例子：“一个警察说我还有两个星期就要退休了，想看看我家人的照片么？……十岁大的小屁孩小孩都能告诉你这个家伙之后会有什么下场！”

看到这里，你是否觉得终于有个一个机会摆脱那种作为“猪队友”的自卑感了，也会跟着骂一句！因为这样的桥段，我们看到太！多！了！

好好看完这本书，你也许不会成为一个有身价的编剧，最起码你会成为一个最基础的合格编剧——就是那种：能给故事取个有意思的标题，写好“一句话大纲”，300以内写好“故事简介”，2500字以内捋顺“故事梗概”，并完成精炼而不失人物特点的“人物小传”，最后能一稿过审的合格编剧！（广电电影剧本备案的模板及基本要求）

能完成这一步，我们也只能算“知行合一”，学好了这本书的“第一幕”！

加油吧！书到用时方恨少，有空多读书！