崖上的波妞官方艺术设定集的读后感大全

《崖上的波妞官方艺术设定集》是一本由[日] 宫崎骏 原作著作，北京联合出版公司出版的精装图书，本书定价：149.00元，页数：272，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《崖上的波妞官方艺术设定集》读后感(一)：最早的梦中仙境，那个海崖边上的小屋

每年都会看上几遍宫崎骏的电影作品，那些有趣的剧情，天马行空的想象，瞬间抚平了心中的焦虑。在宫崎骏众多的作品中，除了《千与千寻》《哈尔的移动城堡》外，最喜欢的当属《崖上的波妞》了。

如果说《千与千寻》教会了我们如何面对长大，《哈尔的移动城堡》教会了我们勇敢的直视自己，那么，《崖上的波妞》便带给了我们人与自然的和谐相处方式。住在海里的波妞，是海洋之母曼玛莲和人类魔法师藤本的女儿，在邂逅了人类小男孩宗介之后，因舔食了宗介的鲜血后变成了半人鱼女孩。最后，波妞变成了人类小女孩，和宗介快乐的生活在了一起。

在《崖上的波妞官方艺术设定集》收录了电影中使用到的初期概念草图、美术草图、背景、实际完成电影剧照等素材，沿着电影的故事线路，回溯了整部电影的诞生过程。

《崖上的波妞》是以手绘动画构成，与以往水彩绘制的概念草图不同的是，宫崎骏此次引入了蜡笔上色进行绘画，因此影片的色彩相对丰富多变，流露出暖暖的画意。

波妞在影片中的形象发生了数次改变，最初是鱼形的幼体，后来接触到宗介的血变成了半人鱼状，面部仍然有鱼的痕迹，最后变成了人类小女孩的模样。在不同形态下，如何塑造波妞的形象，考验着吉卜力工作室的画师们。在水母中酣睡的波妞，耍性子发脾气的波妞，飞奔拥抱宗介的波妞，每个形态各不相同，这些不同的形态共同构成了波妞的形象。

宗介和波妞的故事发生在海边小镇上，他们的周围离不开海洋，海洋也在不经意间展现着它的变化。沐浴在朝阳下的内海，海底奇幻瑰丽的景色，台风来临时的大海。其中，在宗介和妈妈回到家中的路上，波妞乘着风浪追逐宗介的过程中，如何展现台风下前行的场面，考验着画师对场景的把握。这部分内容是原画师山下明彦完成的，另外，海中渔网捕捞到波妞的场景，也是他完成的，这种掌握复杂场景的动静协调的功力堪称一绝。

宫崎骏电影作品中令人印象深刻的不只有天马行空的想象力，还表现在作品中对于细节之处的处理。在宗介和理莎的家中，无论是整洁的厨房还是舒适的客厅，都充满了生活的暖意。这其中运用了色彩的的互补，让场景充满了明亮感觉的同时，保持了整体的和谐。

在观看《崖上的波妞》时，曾经对其中一个场景印象颇深，那便是宗介父亲驾驶的“小金井丸号”在失去无线电信号时，远眺到远处宛如城市灯火的景色，实际上为被困住的众多船只。这部分的画风与前后的差距较大，更具有写实感，被困的船只让人们从诱人的童话故事中走出，去思考波妞出逃带来的严重现实后果。

重温过这部经典的电影作品，了解到电影背后复杂的制作过程和情感注入，才能够对这部电影有着更为直观而全面的感悟。海滨小镇的山崖上那座小屋，是无数人心目中的桃源圣地，也是漫画家为人们打造的洗涤心灵的场所，一起跟随波妞，踏上一场寻找爱与勇气的冒险之旅吧。

《崖上的波妞官方艺术设定集》读后感(二)：《崖上的波妞：官方艺术设定集》：原来我们喜欢的超可爱波妞是这样来到人世间的呀

每当心情不好的时候，总是喜欢一个人，面对手机屏幕，默默的打开宫崎骏的动漫，随便挑一部看上几分钟，都超级的治愈。宫崎骏的动漫技术如此的神奇，带着铺陈蔓延的爱意，不经意间便能让你温暖如春。

宫崎骏的动漫，无论是从贴心的情节铺陈蔓延、还是暖暖的色彩扑面而来、抑或日常却又不同寻常的角色设定，都深入人心，老少皆宜，一看成瘾，总是让人欲罢不能。

《崖上的波妞：官方艺术设定集》一书，纸张精美，图文并茂，通过《崖上的波妞》主创人员，各自不同视角的创作回顾和解读，全面、完整、系统地解锁了宫崎骏动漫电影的艺术创作过程，细细解读了整个团队在制作《崖上的波妞》过程中的艺术理念、创作热忱与高超技巧的由来。

宫崎骏导演起初的创作理念就是：这是住在海里的幼鱼波妞，想要与身为人类的宗介，一起随性恣意地生活的故事，也是5岁的宗介信守约定的故事。顺着这个理念的脉络，宫崎骏导演随之设定了想象中的场景：海边的小镇，山崖上的独幢红色屋顶的小屋，屈指可数的登场人物：，仿佛活物一般的大海，默认存在魔法的世界，直面这个敏感而不安的时代。这就是《崖上的波妞》最初直观的故事构思和起源。

宫崎骏导演通过像水波一样软，而且还会施魔法的波妞的可爱，来描绘天真开朗的孩子们的世界……宗介和妈妈善良的理莎，波妞的妈妈爸爸和妹妹们，向日葵之家的婆婆们。每个人都个性鲜明又善良可爱。

读者可以通过书中收录的，在制作《崖上的波妞》中，所使用到精美的初期概念草图、美术草图、背景、实际完成的电影剧照等素材，身临其境的体会宫崎骏导演直言的那句话：“果然‘波妞’不同于过去呢”。

如何选择采用最耗时耗力的100%手绘作画？

怎样以手绘方式挑战以往用CG处理的内容？

为实现“让颜色更全面地绽放出来”的作画效果，从而使用的独特画材——粉蜡笔，是如何被宫崎骏导演发现的？

第一次以活的大海为创作舞台，水鱼的背景绘制、波妞和宗介角色设计有怎样的不同？ 波妞的母亲海洋之母曼玛莲，真的险些以巨大的鲇鱼形象登场？

《崖上的波妞：官方艺术设定集》图片精美，色彩柔和，栩栩如生的细节，满满的都是爱，第一眼看上，就会全身心地爱上这本书。边看书中主要工作人员的访谈内容，边对照画面，边回忆《崖上的波妞》，想象真的很美好很美好。

《崖上的波妞》是宫崎骏导演的“作画之最”，采用100%纯手绘的手稿足足有17万张。本书按照《崖上的波妞》故事的发展顺序，全面收录工作室在制作动画电影《崖上的波妞》过程中，所绘制的近600幅概念草图、美术草图、背景、角色速写稿、角色设定、电影剧照。让读者一目了然，真实还原了波妞和宗介诸多角色，从构思、诞生、到屏幕上活灵活现的原始过程。

原来我们看到的超可爱的波妞，是这样来到人世间的。

从书中，我们可以细致了解，主创人员是如何对于细小的背景色彩差异，也做到精益求精的完美演绎，是如何在创作理念有差异的前提下发挥团队敬业精神的。抛去民族对立的因素，日本人的工匠精神体现在每一个细微处，尤其是他们的团队协作理念和精神，并不因为自己所从事的工作非主体而有丝毫的懈怠。

书中收录了宫崎骏导演的最初的创作理念，作画导演近藤胜也、美术导演吉田昇、色彩设计保田道世、影像演出奥井敦等多位主创人员质朴无华的亲述和访谈，他们分别以亲历者的视野，各自擅长的领域，从动画、美术、色彩、摄影，360度无死角的揭秘波妞诞生的趣味和“不同”。

在书的结尾，有《崖上的波妞》完整的配音完成用台本，经典的电影画面截屏，读者可以边复习经典场景边对照剧中人物的台词对话，来一场完美的沉浸式《崖上的波妞》剧本杀，真是无比的爽！

《崖上的波妞官方艺术设定集》读后感(三)：宫崎骏笔下的奇妙世界

1.宫崎骏这个人

宫崎骏（Hayao Miyazaki）是一位日本著名的动画导演、漫画家和动画制片人，出生于1941年1月5日东京都文京区，毕业于日本东京学习院大学政治经济部，日本男动画师、漫画家及动画导演，日本吉卜力工作室核心人物之一，现任吉卜力工作室董事、德间纪念动画文化财团理事长、三鹰市立动画美术馆馆长。

2.宫崎骏作品的特点

宫崎骏的作品以深刻的主题、独特的人物和美轮美奂的画风而闻名。他的作品通常有如下特点：

在故事人物塑造方面也有一些特别之处，如下：

宫崎骏是日本动画产业的重要人物之一，曾获得多项国内外重要奖项。宫崎骏的作品风格以想象力丰富、充满奇幻色彩和强烈的人文关怀为特点。他善于通过细腻的画风和情感表达，传递出深刻的哲学思考和社会观察。他的作品中常常涉及环保、自然保护和文化传承等主题，引发了人们对这些问题的关注和思考。宫崎骏在动画界享有很高的声誉，他的作品深受全球观众的喜爱。他的作品风格和主题在当今的动画界仍然具有重要的影响力。

3.《崖上的波妞官方艺术设定集》

在动画艺术的世界中，宫崎骏无疑是一个独树一帜的存在。他的作品跨越了国界与文化，触动了一代又一代观众的心弦。而他笔下的角色与故事，更是成为了无数观众心中的珍宝。如今，我们有机会更深入地探索宫崎骏的动画世界，这部《崖上的波妞官方艺术设定集》便是最好的途径。

《崖上的波妞官方艺术设定集》是由吉卜力工作室官方授权的动画设定集，包含了大量未曾公开的设定图和制作资料。这本书的出现，使得我们可以更加深入地了解宫崎骏动画创作的幕后过程，以及他如何塑造出那些充满个性和活力的角色。在宫崎骏的创作过程中，他一直强调“以自然为师”，注重表现自然界的美丽和神秘，以及人与自然的和谐关系。

在角色设定方面，本书对《崖上的波妞》中的主要角色进行了详尽的阐述。《崖上的波妞》讲述了主人公波妞和她的小伙伴们为了寻找回家的路，不断冒险和探索的故事。在这个神秘的岛屿上，波妞和她的小伙伴们经历了一系列惊险刺激的事件，包括和巨大的鲨鱼搏斗、在火山口上攀爬、与神秘的黑暗力量对抗等等。在这个过程中，波妞和她的小伙伴们不断成长和变得更加坚强。波妞、宗介、理莎、藤本等角色的性格特点、服饰设计、色彩搭配等都得到了细致的描述。通过这些设定图和说明，我们可以更加深入地理解宫崎骏对于角色塑造的精巧构思，以及他如何将角色与故事融为一体。

除了角色设定，本书还对故事的背景设定进行了详细的介绍。从四国到东京，从海上到山间，读者可以透过书页领略到宫崎骏笔下的世界观。书中的各种场景草图和概念图，展示了宫崎骏如何在画纸上勾勒出一个个梦幻的世界。通过这些资料，我们可以更好地理解宫崎骏如何在细腻的角色刻画和宏大的背景设定中，展现出他独特的叙事才华。

这本设定集向我们揭示了宫崎骏的创作理念和技巧。他如何将平面的绘画转化为生动的动画场景，如何通过细腻的色彩搭配和构图设计，使得读者仿佛置身于他所创造的奇妙世界中。这些内幕资料对于我们理解宫崎骏的创作思维和艺术风格有着极大的帮助。

在阅读过程中，我也注意到本书在呈现宫崎骏创作过程方面的独特设计。每一页都以清晰的图示和简洁的文字，展示了宫崎骏如何在画纸上挥洒他的创意。这种设计使得读者在欣赏艺术设定的同时，能够更加深入地理解宫崎骏的创作思路和技巧。

然而，在深入探讨《崖上的波妞官方艺术设定集》的同时，我们也必须承认这本书的一些不足之处。例如，虽然书中包含了许多未曾公开的设定图和制作资料，但这些资料的丰富程度仍未能满足一些资深动画爱好者的需求。此外，书中的文字部分主要以日文为主，对于一些非日语读者来说，可能会在理解上造成一定的困难。

4.小结

《崖上的波妞官方艺术设定集》是一部展现宫崎骏动画创作过程的珍贵资料，它不仅为我们揭示了宫崎骏动画创作的幕后故事，还让我们能够更加深入地理解他的艺术理念和创作思维。对于宫崎骏的粉丝，或者对动画艺术感兴趣的读者来说，这本书无疑具有很高的收藏价值。通过这本书，我们可以更加深入地了解这位动画大师的艺术世界，以及他如何将平面的绘画转化为生动的动画场景。对于宫崎骏的粉丝和动画爱好者来说，这本书无疑是一份宝贵的礼物，带我们走进宫崎骏笔下的奇妙世界。

宫崎骏是一位极具才华和影响力的动画导演和艺术家，他的作品不仅仅是一部部优秀的动画电影，更是对于自然、人性、社会问题的深刻探索和思考。宫崎骏曾说：所有人都拥有光明和黑暗两个部分。人们在产生污秽的同时，也必须在那种环境中继续生存。他的故事里面可能有很多不忍直视的画面，但留给观众的确实美好的向往。

《崖上的波妞官方艺术设定集》读后感(四)：宫崎骏：这才彰显我们的实力！

秋日喜读·第32册：《崖上的波妞官方艺术设定集》，宫崎骏[日] 著，磨铁 出品。

（一）

今年暑期，受全球影迷期待多年的动画电影《你想活出怎样的人生》另译《苍鹭与少年》如期上映，该片由吉卜力工作室负责制作，宫崎骏的编剧与执导保持了一贯的高水平。上映后，众多媒体也给予了一致的高度评价，“这是吉卜力工作室迄今为止视觉效果最复杂的电影”“宫崎骏十年来的第一部电影证明了他仍然是大师”“这可能是宫崎骏最宏大、最权威的电影”。再过几天，该片将在我国的台湾地区上映，成为日本海外首个定档的地区，我也期待能早日看到这部影片。

熟悉宫崎骏导演的朋友都知道，一般这个时候工作室会举办作品相关的发布会，会上宫崎骏导演一般会宣布退休，但终会让所有影迷倍感欣喜的“食言”，继续开始了作品的创作。但这次有所不同，消息称这次不仅不会就此退休，还在构思下一部作品。在这次的作品中，宫崎骏导演的内涵表达正如好莱坞名导吉尔莫·德尔·托罗的分析“没有恐惧就没有美丽，没有残酷就没有精致。飞翔、希望、绝望、纯真，他一遍一遍重复这些主题和寓言，充满了人性的信仰和伤痛。”继续的创作我像是还有许多话还没有和世界和他的影迷们讲完。

宫崎骏可以说是世界动画界的传奇，一直在用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗精神，为全球的动画家做出了榜样，没有他的话世界动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，将丰富内涵赋予作品，广泛涉及理想、梦想、希望、环保、自然、生态、和平、反战、人生、生存等题材，让不同年龄段的观众观看后都能有所思有所获。除了思想的深度、动人的故事，最直接吸引读者的还是其画风，这离不开精湛的技术、温暖的风格、严苛的制作，在年轻人之间也流行起了将照片AI转化为“宫崎骏画风”。

（二）

谈到作品的主题这一话题，我立刻想起了近期备受世界关注的核污染水排海问题，在当时得知正式开始排放的消息后，我第一时间想到了宫崎骏导演关于地球自然生态保护为主题的作品《悬崖上的金鱼姬》，影片极大力度的呼吁人类要保护海洋、净化海洋，故事主人公波妞的父亲藤本，原本是人类，正是因为厌恶于人类无休止无节制的破坏自然与海洋生态的行为而远离人类的，影片实现了“让五岁孩子能看懂”的创作初衷，呈现故事的同时展现了海洋的魅力所在，让包括孩子在内的所有观众潜移默化间懂得保护并珍爱海洋。

最近除了重温这部影片外，我还购买到一本《崖上的波妞官方艺术设定集》，走进大师的创作过程，回望4年的创作历程，以艺术的视角看这部纯手绘方式创作的作品的诞生历程，书中收录了大量的原画和工作室绘画现场，我震惊于原稿量多达17万563张画稿，是《千与千寻》的1.5倍的作品，是何等的奇迹与对观众的诚意，惊叹当年宫崎骏导演已是67岁，按照他的作品要求和工作状态，这可不是一般的精力投入。越是了解了背后的创作故事，越是被精神感染其中感动于其中，也会被宫崎骏的独特美学震撼。

无论是温馨的岛上“向日葵之家”还是神秘的“海底农场”，创作的每个细节都有着其自身的表达，是充满了绘画“语言”的，在颜色的运用上同样如此，所有的作品一贯的以色彩的差别与画风的质感来呈现不同的设定，结合作品《悬崖上的金鱼姬》的人物设定，更是转变为孩童更易接受的张力画风及色彩运用，也令观看的成年人直观感受特点表达。在人物设定的绘画上，这本集子体现了许多绘画的细节，是有美术创作或动画电影梦想追求的青年人不可错过的参考资料，最直接的机会一探创作的背后。

（三）

我发现了宫崎骏导演创作的秘诀之一，在诸多分镜画面上，导演细腻的进行了批注，不放过任何一个细节，将创作或一闪念的想法即刻记录在画面之上，正是这样的想象捕捉才成绩了这部作品的内容，书中收录的工作人员访谈也谈论起许多细节，特别是他们在创作中一贯保持的种种精神与工作状态，值得各行各业的从业者效仿和应用，想必也会将你工作的成果或作品逐渐向吉卜力、宫崎骏的对标。当然，我认为这些创作背后的解密，发更多的是希望读者能感受到创作过程中的想象力运用，这或许是当下人最稀缺的。

《悬崖上的金鱼姬》改编自经典童话《海的女儿》，神秘的海底世界被具体化，神秘的海洋生物夸张形象呈现，波妞踏浪奔跑时的惊涛骇浪也化作了大鱼，海洋女神的出场极具冲击力与震撼力。我想这一份带给人最直接的感受，人以双眼最直接获得感触，是一种摆脱科技后的真实与技巧考验，经过过往作品中电脑合成图像的应用，宫崎骏导演曾表示，“经验告诉我们，通过电子技术手段完成的作品给人们留下的印象不深。”为此《悬崖上的金鱼姬》中直接最本初的回归纸上创作，一切用笔表现，“采用完全手绘… …这才彰显我们的实力。”

当然这部作品的阅读还是要回到我前面的话题，宫崎骏导演创作中的生态保护意识根深蒂固，从《风之谷》到《幽灵公主》，一直在讨论不同背景下的人与自然关系，他直接的表达厌恶于人类活动对自然的无节制消耗与破坏，或许是他真实的经历了高速发展时代带来的环境问题，也看到了人们只要有所努力是可以实现人与自然平衡相处的，这一次《悬崖上的金鱼姬》直接给出了人与自然的亲近关系，不同于过往中是作为背景或隐喻，这一次直接谈及人与自然，日本靠海而生、依海而兴，日本本应更加珍爱海洋。

（四）

《悬崖上的金鱼姬》续写了传统动画人手绘制作的传奇，让人们看到科技在进步但不一定能带来最好或更好，不一定会将一切取代。同时让人们更加珍爱海洋，画面中的海洋清澈透明、璀璨蔚蓝、柔波万里，是每个人心中的波澜与壮阔，海洋中的生物丰富多彩、生机盎然、灵动斑斓，这是一曲对海洋的赞歌，但也直接的在故事的画面中呈现“波妞被漂浮的垃圾玻璃罐子困住”“海上漂泊着海底垃圾打捞船”，这些人类对海洋破坏的表象都是故事重要的线索。当然还有丰富的波妞与宗介感情线，在此略过。

希望未来的孩子还能看到一片如同《悬崖上的金鱼姬》中，包括《崖上的波妞官方艺术设定集》中所绘画出的海洋。如果你和我一样是一位宫崎骏导演的忠实粉丝，也喜爱吉卜力工作室呈现给观众们一系列带有自身风格的作品，那么这本官方艺术设定集是你最佳的收藏，同系列还有《千与千寻》《龙猫》的，也期待磨铁团队继续引进出版这个系列，这不仅仅是一本书，而是宫崎骏和他的吉卜力的艺术理念、创作热忱与高超技巧的浓缩。关于电影还有许多你可能没发现的“彩蛋”，快到这本书中找寻答案。