《小兵》观后感100字

《小兵》是一部由让-吕克·戈达尔执导，米歇尔·索博 / 安娜·卡里娜 / Henri-Jacques Huet主演的一部战争 / 剧情类型的电影，以下这些观后感，希望对大家能有帮助。

《小兵》观后感(一)：2023.9.20

震撼到令我瞠目结舌的作品，“电影是每秒24次的真理”但这句理论迅速又在David Holzman’s Diary中被驳回了。但依然掷地有声！

这次戈达尔选择用旁白来阐释主角的心理独白，并且参杂了大量政治元素，在共产主义理论上大做文章，并阐述了自己的政治立场，令人诧异的是这部作品在刚发布初期还遭到了大量左翼期刊的批判。

完美的电影

《小兵》观后感(二)：反操控的戈达尔，自由真实的影像

I.摄像就是现实，而电影是每秒24次的真实

II.演员只是被人使唤，我鄙视他们。你叫他们笑，他们就笑，叫他们哭，他们就哭，叫他们爬，他们就爬，我觉得这很荒唐…他们不是自由人。

III.奇怪，当我看着自己的脸时，我觉得我内在与之不相称，在你看来，外表和内心哪个更重要？

IV.摄影师拉乌尔称之为大麻烦法则，每次我准备开枪的时候，一件意想不到的事阻止了我。

V.今天人人都恨法国人，我对法国人感到骄傲。但我也反对民族主义。人们捍卫的是理念，而不是领土。我爱法国是因为我喜欢杜·贝雷的电影。我喜欢德国因为我喜欢贝多芬。我不会因为西班牙而喜欢巴塞罗那，但因为巴塞罗那的存在，我才会喜欢西班牙。我喜欢美国因为我喜欢他们的车。我不喜欢阿拉伯因为我不喜欢沙漠，也不喜欢劳伦斯上校。或是地中海和阿尔贝·加缪…对人来说也一样，我们不能被强迫去爱他们所有人。正如吉特里所说“我们不再知道该去哪里相爱了”。

戈达尔反感电影拍摄中预先安排好的台词、对白，他拒绝电影的对话传统，因为对话会使观众认同角色，诱使观众不自觉地参与资本主义推销的梦幻及幻想。他认为，电影应促使观众对银幕上的影象和声音做理性分析，不能片面使观众陷入情感，这样才能有批判态度。（焦雄屏）于是可以看到主角大部分台词都是以画外音的形式出现，它使观众不自觉地参与进与角色的对话中，思考故事、分析故事，而不是沉浸于故事。开头主人公就说“我年纪太大了，他们不让我当主角”，在公路追击的片段中，剧本理论活生生地介入了场景，并被主人公一语道出。在影像的本体层面揭露出了影像背后的操纵。戈达尔毫无疑问非常反对这种操纵。就像他反感国家层面灌输的民族主义操纵导致的“领土先于理念”的结果。要先爱殊相，才可能爱共相。先爱个别的事物，才能爱整体，否则最后人们只会不知去哪里相爱，也不知如何去爱。

影评就是这样的事物，充满了过度阐释的个人见解，塞满独断与偏见。但它们本身能否建立/描述一种真实？

FIN.

《小兵》观后感(三)：戈达尔的自述

时隔数月再看戈达尔，其实是因为看一部戈达尔太伤元气，需要很长时间来恢复，不过好在这次的观感非常好。

这一部属于戈达尔非常有剧情的电影，不像之后那些纯意识流作品，单拎出来一个片段就能自成一体，并且之间几乎没有任何逻辑关系。这一部可以很清楚地看见一条主线，剧情发展能够按着这条线进行，在正常逻辑关系下连接每一部分的内容，对白虽诗意盎然却仍属"正常"范围，所以看懂剧情还是比较容易的。

戈达尔主张演员即兴表演论，抛开剧本中既定的无实际意义的对白，在表演中随机应变，将自己的真实想法不加修饰地表达出来，但是演员同时不能带有有过多的感情色彩。从这一点看非常像布列松的演员木偶论，不过布列松是绝对地严格要求演员按照自己的剧本和台词进行表演，不留丝毫自由发挥的余地，割裂本体与客体的关系从而解构出孤立的影像内涵。但是戈达尔却通过压抑感情最终达到释放感情的目的，这是一种欲扬先抑的手法，在平淡，冷静的表演中构建生活中的意识流形式。看完这部电影，我得以确定戈达尔要高于布列松。

戈达尔的手法一向前卫，很容易被简单定义为实验手法。但实际上这些都是为了服务于电影的内容而特有的形式。跳切，声画不对位等等看似无意义的手法，是为了表现出人的一种心不在焉魂不守舍的虚无状态，可能前一秒种还在这里下一秒就跑到别的地方去了，思维的跳跃通过跳切转化为影像表现出来。而声画不对位则是呈现内心与现实的矛盾，可能眼前看着的与心里所想的并不匹配，亦或是随机出现的事物打断了你的思绪从而想到另外的一件事去了，声画不对位完美地契合了这种状态。戈达尔的这些手法其实是一种内心状态外化的方式，某种意义上来说这也属于心理现实主义(没错，就是费里尼和安东尼奥尼的专利)费里尼善于通过梦境将潜意识外化出来，而戈达尔则在现实活动中呈现内在状态，这样一来演员随性脱口而出的台词便具有了现实意义。适合内容的形式将会促进内容的表达，戈达尔的电影语言体现在声，画形式与内容上的配对，假如少了一样，则会沦为纯粹的实验手法而失去了特定的意义。

戈达尔会在电影中不加修饰地将自己的政治观点表现出来。小兵具有非常强烈的政治色彩，将法国与阿尔及利亚战争这个敏感问题一阵见血地抛出来。特务，双面间谍，刺杀，行刑，这些没有人敢触碰的领域戈达尔全部上演了个遍，对于左派右派一山不容二虎的讽刺，对于恐怖主义，历史虚无主义，民族主义的抨击一展无遗。

在结尾男主将近二十分钟的独白中可以清清楚楚地看见戈达尔的哲学思辨。戈达尔想表达的是在敏感年代的年轻人如何面对生存危机克服焦虑以及如何在险恶的政治环境中保持初心不受染指。其中原因与结果的悖论颇有深意，因为是我兄弟所以跟我长得像，还是因为跟我长得像所以是我兄弟？因为获得自由而快乐，还是因为快乐所以获得自由？因与果也许并没有清晰的界限，戈达尔的电影也没有明确的指向，我们只能在跳跃的影像间感受其独特的魅力。

《小兵》观后感(四)：“摄影是捕捉真实，电影是每秒24格的真理”

“我敢打赌只要你和她呆上5分钟，你就会爱上她”，故事的开头男主对于此次拍摄非常不屑，还扬言“只和喜欢的人上床”，但在见到女主后，好像一切都变化了。

到后来给女主拍摄，男主选唱片的细节说明男主是个十分懂音乐的人，到后来选完唱片后拍摄一切顺利，男主和女主的感情也顺理成章。

“一种强烈的孤独感笼罩着我”。

说实话本人对于政治类题材电影也不是很感冒，因为知识储备欠缺导致我一直在注意感情线？

“也许自由属于悔恨”。