《列宁格勒牛仔征美记》经典观后感1000字

《列宁格勒牛仔征美记》是一部由阿基·考里斯马基执导，马蒂·佩龙帕 / 吉姆·贾木许 / Kari Väänänen主演的一部喜剧 / 音乐类型的电影，以下这些观后感，希望对大家能有帮助。

《列宁格勒牛仔征美记》观后感(一)：冰冷、荒诞的幽默

今天看完后整体感受：荒诞、幽默，冰冷的现实中又流露着丝丝人性的温情（比如 窘迫的乐队四处碰壁却依然怀揣希望向终点前进、小撮毛屡受排挤但关键时刻仍用肥美的大鱼回报小团体、为小撮毛提供食物并分享音乐的理发店师傅…）。

我没有那么深的功底去从各种专业的维度剖析这部电影的内涵寓意，我就是浅显地觉得这部公路电影的主线情节很像我自己的人生道路——《叛逆小朋友征欧记》

《列宁格勒牛仔征美记》观后感(二)：冷面笑匠阿基的认真搞笑

一群苏联土著乐手企图打入美国市场，在集权制经理人的带领下屡挫屡战，过程中经历思想觉醒，由被动接受平均主义每人分到啃一个苹果(经理人在吃肉)，到revolution然而能力不足以支配民主，经理人重新上位，最后他乡遇故知，一位4岁来到美国的苏联表哥加入乐队，带领乐队取悦市场，最终在墨西哥取得成功(经理人于黑夜消失于美国)。

很动人的一段，是乐队在面临崩溃即将转让的酒吧演出一幕，认真的唱着关于自我(苏联)的剖白，那是全片难得的认真时刻，虽然仍然因为冷面严肃而充满喜感，但台下观众听完却说，糟糕无比。是啊，阿基作为冷面笑匠，全片下来只这四个字——认真搞笑。

《列宁格勒牛仔征美记》观后感(三)：隐喻 音乐 幽默

电影出现苏联的logo 以及林肯的头像，无疑和政治联系密切了。 所以，我看的版本，少了哪里的十分钟？？？ 公路片，黑色幽默，政治隐喻，民主与革命，婚礼与死亡…… 其实，单从他们的打扮来看，已经赢了不少了。哈哈哈。 自身不懂音乐，只能看剧情了。但是，阿基考母斯基，这个导演可真是会玩，人文关怀，反讽信手拈来，还有画面低饱和度高对比度的隔阂 冷酷 以及画面安安静静的“绅士风度”？ 最后，想提一句老大哥。以及那个远去的背影。 抄个人家的评论： 把旧车唱没油了，把酒吧唱倒闭了，把死人唱活，把活人唱疯。头顶怒发冲冠，脚下鞋履戳人，没事多晒晒太阳，偶尔相认个表弟。林肯是他们的祖先，音乐是他们的信念，棺材用来冰冻啤酒，胖鱼用来获得授权。台下的观众喝着倒彩，说这是看过最烂的表演。他们全然不怕，你听他们唱着，不喜欢摇滚的人多可怜。

《列宁格勒牛仔征美记》观后感(四)：对热爱以外的事物保持一定的木讷

非常幽默轻松又好看的公路电影。

造型夸张但是真的审美高级，每一帧都想截图下来做海报。

影片给我一种很强烈的冲突感，并不厉害的乐队，怪异孤僻的性格，但是唯有的几场演出又着实让人开心。突然就很羡慕这群人，对人际关系不敏感，对于演出的商业属性毫不关心，吃什么不重要，住哪里都可以，只要能到达想去的地方，同伴去世了就想办法带上，对于演出以外的所有事情表现出一定的木讷和忽视，才能体现热爱的意义吧，才可以如此纯粹而幸福吧。

虽然影片竭力表达了这个乐队的不靠谱和不专业，但是他们的演出，真的很好看。

在热爱面前，窘迫不值一提，一切都只关乎于心，关乎选择。

《列宁格勒牛仔征美记》观后感(五)：刺头

可以看作一部音乐电影，也可以是一部公路片，你当然也可以去揣摩其中的政治暗喻，但就着单纯的喜剧电影视角去欣赏也十分的有趣。怪异的发型，古板的着装，和发型一样怪异的鞋子，这一个乐队从冰冷的寒林与麦田里来到繁华杂乱的美国，然后开启了一段音乐的历险。越往南边走，歌曲的风格就越自由放浪，从最开始的民族歌曲，然后是红色乡村音乐，再到轻摇与重金属，我对歌曲的研究实在欠缺，但我相信如果是音乐爱好者看到这部电影，一定会有会心一笑的共鸣。设置的角色也很有意思，秃头男人渴望加入这个团体，一路尾随历经磨难来到美国，刻意模仿家族形象，即使没有一样长的发型、一样的鞋子，也渴望拥有。再到唯利是图的经纪人，在他返回的那一段叫做民主主义的复辟，我觉得这是暗喻到明喻的很有趣的转折点，最后他喝了一点仙人掌的水，然后头也不回地走进夜色中，再也没人见过他。这部电影诞生的年份就说明了很多东西。