《黄色潜水艇》好看吗？经典观后感锦集

《黄色潜水艇》是一部由乔治·杜宁执导，The Beatles / 保罗·安吉利斯 / 约翰·克莱夫主演的一部喜剧 / 动画 / 奇幻 / 冒险 / 音乐类型的电影，以下这些观后感，希望对大家能有帮助。

《黄色潜水艇》观后感(一)：似披头士又不似披头士

这部电影就像我在短评中说的一样，成功治好了我的近视，前面灌穿了大部扭曲的意识流。直白一点就是精神污染，但它还是很有趣，画面不枯燥，音乐也很动听，特别是同名的YellowSubmarine和sgt.Pepper’s Lonely Hearts Club Band·总的来说这名电影里有童真，有幻想，有哲理，就如中间保罗说的一样，我们到六十四岁还能唱唱跳跳吗？又如影片最后说的那样，最后最好的致词就是来点动听的音乐。如果当这是一部音乐宣传片来说也没错，但这部更多的是四人的幻想和成长。

《黄色潜水艇》观后感(二)：黄色潜水艇

讲述了披头士成员保罗·麦卡特尼在半梦半醒之间来到花椒国，这是一个讨厌音乐的地方，正遭遇蓝色恶魔的侵略，老船长弗莱德召集披头士成员一同乘坐黄色潜水艇共同保卫花椒披头士音乐贯穿整个影片中：影片开头用George Marti的弦乐描述祥和的花椒国，接着由Ringo Starr演唱的“黄色潜水艇”则象征着花椒人民的朝气蓬勃。然而好景不长，坏蛋蓝心恶魔开始破坏花椒国的快乐与宁静，老船长征召披头士成员“一起来吧”，联手抗击蓝心恶魔，披头士成员装扮成花椒军士在“帕伯军士孤独之心俱乐部乐队”的音乐中击溃了敌人，维护了他们的信念——“你需要的就是爱”，拯救了花椒国。

《黄色潜水艇》观后感(三)：波普视觉艺术

一部将波普视觉艺术与披头士摇滚音乐完美结合的电影，画面和情节都及富想象力，整部电影仿佛就是一次90分钟的奇幻视觉之旅。即使是50多年前的动画作品，但在现在看来也毫不过时，依旧充满艺术感。

总体来看，本片的剧情和角色部分较为平淡，最为出彩的方面在于其画面和美术风格。片中多采用鲜艳丰富、饱和度高的色彩，配之以平面化的手绘风格，为整部电影带来了迷幻花哨的视觉感受，具有强烈的波普艺术特点；同时，在一部分场景中，又使用了真实场景的照片与手绘动画的拼贴，将虚幻与真实结合起来，更增强了影片的迷幻感与艺术感。此外，在很多动画的设计变换方面，本片也十分富有创意，如在《When I'm Sixty-Four》这一段动画中，通过各种艺术字的倒数来表现时间的流逝，既体现了创意，又丰富了动画的视觉元素。而该片的这些特点，也深深地影响了之后诸如《辛普森一家》等的动画制作，因此，该片也是动画艺术史上的一部意义非凡的作品。

《黄色潜水艇》观后感(四)：音乐与爱的力量

将波普艺术视觉风格和披头士流行音乐完美结合。用动画将歌曲视觉化，同时利用歌词展现影片内核。胡椒国是音乐之国，彩色暗示着它的美好，握手的雕像代表和平，yes代表对流行文化的肯定。蓝色坏心团代表着种族主义者，手套代表着权力和控制，No代表着否定流行文化。他们摧毁了和平，让整个国家失去颜色，不再美好。潜水艇代表了希望，给了国家求救的可能。房子代表着整个乐队，虽然规模不大，却有着庞大的精神内核。受金刚、科学怪人等美国文化影响严重，却有着救世主般的宏大主题，充满天马行空的想象，像那辆变色的车一样随心所欲的创作。四个人因为孤独所以组建乐队，因为团结所以能够驾驶潜水艇。然后成功靠唱歌通过了时间之海代表的时间、科学之海代表的逻辑、怪兽之海代表的恐惧、空白之地代表的虚无、头脑之海代表的想象、洞之海代表的瑕疵，音乐可以战胜一切。 四人通过音乐传递出爱的力量，将歌词实体化用来对抗蓝色坏心团，暗示着音乐可以当做武器，用来对抗邪恶。最终爱的力量彻底战胜了邪恶，拯救了胡椒国，恢复了彩色暗示着世界恢复了美好，握手的雕塑复原暗示着恢复了和平。Boob代表着每个无处可去的人，他们沉浸在自己的世界，虚无是他们的终点。但最后他在胡椒国找到了家园，暗示着音乐可以带我们走出虚无，找到自己的归宿。乐队四人也找到了另一个自己，暗示着音乐让他们找到了真正的自我。胡椒国和蓝色坏心团握手言和，共同生活在一起，爱能化解一切仇恨。这就是披头士音乐中的核心主题：所需的只有爱，让我们团结在一起，共同生活在黄色潜水艇中。