水溜鸟画集：沉睡的梦与光的庭院读后感精选

《水溜鸟画集：沉睡的梦与光的庭院》是一本由[日]水溜鸟著作，中国青年出版社出版的平装图书，本书定价：98元，页数：160，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《水溜鸟画集：沉睡的梦与光的庭院》读后感(一)：鲜明的风格特色与个人气质

水溜鸟的画作有种独特的个人气质在里面，是那种你一眼就能认出来“这是水溜鸟画的吧”的那种感觉。可能是因为她在创作过程中投入了过多的个人感情的缘故吧。

我是个游戏爱好者，最初和水溜鸟有所接触是因为《Fate/Grand Order》（命运-冠位指定）这款游戏，顺便一提，因为这个游戏名字实在太长了，所以一般游戏玩家都将其简称为“FGO”。但当时我对水溜鸟的印象还不是很深刻，直到之后我遇到了《第五人格》这款游戏，它那种极具哥特气质的黑暗画风让我瞬间沉迷，也让我第一次有了想要了解游戏美工的冲动，然后我就知道了“水溜鸟”这个名字，也知道了她是日本公认的天才插画师，除了我之前知道的这两款游戏，她还参与了日本国民度超高的《初音未来》的设计。

我现在还记得当初看到搜索结果时的那种震惊，明明完完全全就是两个画风，却出自于同一个人之手，真是太不可思议了！

于是我果断入手了这本《水溜鸟画集：沉睡的梦与光的庭院》。

就像我之前说的那样，水溜鸟的画作通常都带有着浓烈的个人色彩，这一点在她画的拥有透明质感的明亮又温暖的作品中表现的还不太明显，但却在她创作的那些完全相反的以黑暗为主题的作品中体现的尤为深刻。毫无疑问，《FGO》、《初音未来》都是前者，而《第五人格》则是后者。

阴森，诡异，神秘，恐怖，这些哥特的典型特征在水溜鸟以黑暗为主题的画作中体现的淋漓尽致。

艺术家通常都是感性的，所以她们的作品往往具有强烈的个人意识与鲜明的感情色彩。而这种强烈的感情色彩，在正在观赏作品的观众眼里，就是这幅作品十分具有感染力，它打动了我，给予我某种强烈的冲击或是让我有某种强烈的感受。

而我很喜欢去追究造成这种结果的原因，去追寻那些作品的创作背景与起源，所以除了插画，这本书我最喜欢的部分其实是作品介绍这一章节，里面是水溜鸟老师亲自撰写的评语集，囊括了作品名，作品的创作时间，详细阐述了作品的创作背景，创作原因以及真真正正的作品起源。

在这本插画集的许多作品里，水溜鸟笔下的人物往往具有一种令人不寒而栗的阴郁感，后来我看到她的访谈才找到了原因——她的作品具有一种强烈的非人感，而这种令人不适的感觉即是所谓的恐怖谷效应。

正如她在访谈中所说的那样：

“我会有意识地不去绘制现代风格的服装，同时注意让角色的各种表情都不带有人类的感觉。也就是要在某种程度上表现出他们属于另一个世界的设定。”

“不过我本身最喜欢的还是一边思考血管的存在，一边进行描绘。所以要说我特别花费心思的地方，应该就是要考虑血液的循环吧.....”

正是这些绘制过程中的习惯，恰恰造成了水溜鸟画作中那极具鲜明的风格特色与个人气质。

《水溜鸟画集：沉睡的梦与光的庭院》读后感(二)：插画的世界，执着的梦想。。。

第一次入手这种画册，感觉是一件很神奇的事情，其实以前也曾关注过这位画师的作品，但是专门看作品集倒是第一次的，却也是精彩的。画师将除了展示自己最满意的作品外，还将自己的作品分为了4个篇章，如梦般的经历、梦中的光、逐梦的心、小憩。可以感受到他不同篇章下，不同的心绪。

《如梦般的经历》主要是画师设计的外包装插画、角色设计图等，大多都是画师成名之后的作品，比较成熟，其中有很多耳熟能详的作品、周边，看到总会觉得熟悉。感觉那些个人设图也是相当的有趣，可以让我们一点点去了解作品的构成，更加深入的感受画师的作品。

《梦中的光》主要是画师在2018~2019年期间的作品，这些作品虽然没有经期的成熟，却也是充满了内涵的。在那些神奇又简短的画作名字之下，我感受到了画师脑海中的场景。创作的梦想在画师的心理更加茁壮的成长，不断创作、不断进步，作品越来越成熟，而内涵也越来越丰富了。

《逐梦之心》主要是画师在2014~2017年期间的作品，刚开始的创作总是充满活力并且稚嫩的。可以明显的感受到画师作品的不成熟，但是即使刚开始不够成熟，在之后却也是一种对于梦想之光的追逐。一步步的进步、一步步的成长，为画师铺出了后面这些年的成功，去除如今商业的外衣，过往的作品或许更加的能够展现出内心，有过黑暗，也有过光明，生活的点点滴滴汇聚成了画师笔下的作品，焕发生机。

《小憩》主要是画师平时的手绘作品，那些尚未在整理的思路展现在我们的面前，虽然那些手稿并未成熟成为作品，却也是充满了灵气的。那些未曾上色的随笔，大概就是作者日常休闲的写照，梦想取得了如今的成功并不是奇迹，而是平日的积累，是那些积累为画师的梦想添砖加瓦，最终涓涓细流汇聚成了江海，在未来创造出了那么多为圈内人喜爱，让圈外人了解的作品。

作品集中出了画师过往的那些作品，还有关于其创作的访谈，以及对于一些作品的理解与感触。看了画师的访谈，感慨于这样的成功大概来源于梦想的坚持，从最初的感兴趣到专业的从事这方面的工作，爱好到日常，能一直保持那份热情，总是令人赞叹的。感动于画师创作中对于作品的热爱，因为这份热爱，不断去追寻完美，从各种细节去完善作品，从光影明暗去寻找最完美的平衡。

其实一直觉得画师的创作的那些将自然元素拟人化的作品都格外的有趣，放大了那些自然元素中特点，让这些自然元素更加的可爱，拥有活力。或是山川四季，又或是动物植物，不同的特点，塑造出了不同的形象，令人感觉到插画的神奇。

水溜鸟是从孩童时期开始喜欢绘画的，于是，一路坚持成为了画师，将自己沉睡的梦想描绘出来，创造了插画中这些光芒的庭院。

《水溜鸟画集：沉睡的梦与光的庭院》读后感(三)：进入水溜鸟建立的梦幻世界

插画家想要出版一本属于自己的画集并不容易，大部分的插画家都是几张作品被收录在了一本画集里面而已，但是水溜鸟已经拥有了属于自己的个人画集《沉睡的梦与光的庭院》。 这是水溜鸟的第一本，我也相信未来她还会有很多本个人画集。这本里面总共收录她的180幅作品，有她曾经公开的版权作品、在推特上公开过的原创作品、还有很多未公开的原创作品以及线稿原画，蛮有收藏意义的。

《第五人格》

水溜鸟是日本公认天才插画家，她参加过《初音MIKU&VOCALOID》，《第五人格》等项目的插画绘制，甚至《德拉与哈德》中德拉的角色设计是她完成的。没想到，我喜欢的游戏《第五人格》她也有绘制一周年纪念插画，而且在画集里有收录。

乐天集团

画集分为了五个部分，水溜鸟自选杰作集作为第一部分，这是她对自己实力肯定的象征，作品有属于自己独特的风格，第二部分是她外包装插画与角色设计，那是商业上对她价值的肯定，除了《第五人格》，乐天集团也是邀请她画过插画的。 第三部分是水溜鸟从2014到2019的作品，以2018年为分界点，想必这一年对水溜鸟来说是很重要也很有意义的一年吧。画集选择了先放2018～2019的作品，从现在回望过去，水溜鸟的作品我觉得变得更加细致，在色彩上的运用也更加丰富大胆，不过作品是一如既往的富有想象力，花朵，食物，动物都能成为她笔下新作品的灵感，作品里我能体会到她的生活气息，也能让我感受到她无边无际的想象力，好像她就是在看到这一多花，尝到这一口美食，摸到这一只动物时，脑海中就浮现出了这幅画，而她就刚好把这幅画画下来了。 第四部分是收录了水溜鸟的手绘作品，可以看到水溜鸟的绘画功底深厚，虽然有些看上去就是普通的草稿，画集里选取这些作品是否合适呢？我觉得还挺合适的，比起都是美丽的作品，偶尔的一些简单手绘更能让我感受到插画师的作品其实也是在一次次练习中成功的。 第五部分是作者本人的长篇专访和每一张收录在画集里的作品作者本人的详细解说，看完这些我才知道《水溜鸟画集：沉睡的梦与光的庭院》中收录的作品都是水溜鸟本人亲自选定的，也解答了我之前的疑惑，2018年对水溜鸟真正感受到自己插画家身份，也是她收获了许多粉丝的一年。 我相信在未来水溜鸟还能创作出更多富有想象力的精美插画，希望她能和祝愿我一样能今后的每一天都比前一天更加美好！

《水溜鸟画集：沉睡的梦与光的庭院》读后感(四)：沉睡的梦与光的庭院，笔下悦动的水溜鸟精灵

第五人格游戏

几年前曾经火极一时的《第五人格》游戏之中，诡异的人物设定和暗黑的画风，迅速的圈粉了一批颜值粉。作为《第五人格》的原画师，水溜鸟也成功的引起了人们的注意。

“水溜鸟”这个笔名起源于画家既喜欢积水又喜欢飞鸟，把两者结合而来的。水溜鸟在年幼的时候便萌生了从事绘画方面工作的念头，并成功的坚持下来，成为一名优秀的插画家。

这本《水溜鸟画集》的副标题为《沉睡的梦与光的庭院》，题目美，画集中的插画更美，让我们打开这本画集，一起跟随水溜鸟去往那梦幻奇妙，能带给人轻松愉悦的绚丽世界游历一番。

画册共分为四个章节，每个章节代表了不同的含义。根据不同的情况将自己的作品进行了分类，在这里你可以看到精灵、人类，看到迥异现实风格的服装，即便是一名少年，也会有让人怦然心动的感觉。这180多幅插画，可以看到已经发表公开的作品，也有许多手稿原画，在给人带来美的体会的同时，也将插画师神秘的面纱轻巧的揭开，让外行也能看到插画的绘制过程，实在令人愉悦。

《第五人格》一周年纪念插画，这个游戏火爆全网，水溜鸟也成为了忠实的游戏玩家，对于再次创作游戏纪念插画，水溜鸟感到十分愉快。在这幅插画中，纽扣眼睛的小姐姐们在烟花下面身着和服，露出了游戏中难见的笑容，画家的心情可以体现在画作之中，整幅图画也充满了暖意。

《圣诞女孩》是一名头戴树叶草帽的少女，及腰的金色长发之上挂满了小礼物，如同一颗人形的圣诞树。而水溜鸟设定的这个女孩便是一棵圣诞树，圣诞节苏醒过来，过了圣诞节则会陷入沉睡。这幅圣诞节主题的插画象征了对节日的热爱的，将节日通过一位美丽的少女生动具体的呈现在观众的面前，一股节日气息迎面而来。

通常一个画家具有自己独特的风格，然而水溜鸟仿佛并不拘泥于一种风格，时而感性，时而明亮温柔，时而黑暗冷漠。水溜鸟自己也坦言道，自己不少作品受到情绪的影响，在不同的季节和气温变化，也会影响画作整体的颜色配比。冬天会使用温暖的颜色，春天则会使用柔和的颜色。虽说画家的作品会在某种程度上体现心情和心理，但是像水溜鸟这样完全流于自然，实在难得。水溜鸟接受采访时曾说过，描绘过程中如果感到不快乐，最终的作品往往也会被废弃。虽说是因为看到画作会想起绘画时的不愉快，但是更多的原因可能还是心情不佳情况下，创作的作品会不尽如人意。

这样一位可爱又直率的画家，通过她的画作，能够感受到生活的温暖，也能够感受到蕴藏在画作之中真挚的情感，无论如何，这是一本让你翻起来会上瘾的优美画册。

《水溜鸟画集：沉睡的梦与光的庭院》读后感(五)：可以看图写诗的美丽插画

你喜欢画画吗？向往当一个插画家吗？

如果答案是yes，那你一定不要错过水溜鸟老师的这本画集！

水溜鸟老师是日本公认的天才插画师，她很擅长画人物，无论是治愈、暗黑还是奇幻风格的插画，她都能轻松驾驭，让人叹为观止。

这本书分为四章，第一章是绘师给各个地方供稿的外包装插画和角色设计。第二章名叫“梦中的光”是她近期的作品，专注于各种精灵、天使之类幻想题材的绘画。第三章叫“逐梦的心”是她早期的作品，场面比较宏大，人物更显真实。第四章叫“小憩”画风变得轻松优雅，暖色调凸显了小憩的主旨。

第一章令我印象最深刻的，是初音未来和第五人格的那两幅画。这两幅都是多人大场景画，初音的那一幅治愈，第五人格那一幅暗黑。

初音一行人在北海道放牧，初音抱着小狐狸，大姐旁边是奶牛，luca旁边是小熊，天上还飞着一只猫头鹰，构图是斜着的，背景很有纵深，整个画面看上去灵巧舒适，天人和谐。

第五人格那一幅是夏日祭的场景，全员身着和服，天上绽放着烟花，这个构图是平着的，画面也没有纵深，但是更加凸显了每个人物的样貌和个性。

第二章里我最喜欢的，是那副有点洛可可风格的《内在》。两个女孩站在欧式宫廷门前，身着华丽的公主洋装，门里还能看到华美的水晶大吊灯。两个女孩人设应该是老鼠，有两只巨大的耳朵。一个女孩的鼻尖上停着一只蝴蝶，另一个女孩用指尖在挑逗蝴蝶。两人站在魔法阵里，整个场景洁白又魔幻，令人产生无限遐想。

水溜鸟老师还总是喜欢将食物拟人化，《双胞胎匹萨》、《南瓜糕点魔女》、《糕点》、《食物》、《草莓果冻裙》，让人陷入了关于奶油、面包、水果、香肠、蔬菜、甜点组成的小世界，嘴馋的孩子们有福了！！

可以把第三章的《平安夜》和第二章的《圣诞女孩》两张图进行对比。第二章的圣诞长发女孩正对观众，眼神有点迷离，虽然背景是暗色的，但是整体来讲还比较治愈。而第三章的平安夜短发女孩侧对观众，还可以看到她修长的双腿，后背长着迷样的翅膀，整体风格就比较的性感和暗黑。

第四章的《小憩》里面，《罂粟》这一幅画我最喜欢了。这是一个嘬着棒棒糖的女孩子，长着尖尖的耳朵，黄色头发蓝衣服蓝眼睛，确实很有罂粟般的诱惑力和甜味儿。

在这本书的最后，水溜鸟老师还和读者分享了封面插图的绘制过程。这是老师的新作，她绘制的时候融入了自己为之痴迷的、在书中反复出现的元素。

过程看起来很简单：草图、线稿和平涂、上色、细致描绘、加工完稿，但是中间的辛苦和雕琢是能看得出来的，草图和最后完成的版本，女孩的神情完全不一样了。

我们还能在书的最后看到水溜鸟老师的访谈，可以更真切地了解到水溜鸟老师的想法和性格。

你喜欢插画吗？看完这本插画集，你一定会开始对画画感到无限向往，欲罢不能！书中还附送了五张精美的明信片，非常适合送给好朋友哦！