三体艺术插画集读后感精选

《三体艺术插画集》是一本由三体宇宙 / 未来事务管理局 / 森雨文化著作，后浪丨浙江人民美术出版社出版的精装图书，本书定价：333.00元，页数：176，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《三体艺术插画集》读后感(一)：无它，中国式情感+伪科学名词

丝毫不科幻，只是把人类和星球当作玩具的神话。至于情感嘛，无非以自我为中心的复仇，辛苦的恋爱，永远不能走到一起的纠结，还有宗教式的欲望限制，从而成为一个谦逊服从又但愿牺牲的臣民。矛盾的设计与破解，幼稚得让人哭笑不得，会把宇宙的命运归结到一个人，甚至一个承诺，或者一个遥控器。光速、智子、降维打击，作者试图用这些伪科学的名词吸引读者，却暴露了他自己的思维坐标，必然招致宇宙般的嘲讽。质量守恒、联邦大会、水滴，这些日常名词的宇宙化，作者在创作时已经脱掉了内裤。

《三体艺术插画集》读后感(二)：好看

在三维世界里，人类的视觉面对的是悠闲细节，一个环境或事物不管多么复杂，呈现的细节是有限的，只要有足够的时间依次观看，总能把绝大部分细节尽收眼底。但从四维看三维时，由于三维事物在各个层次上都暴露在思维视野中，原来封闭被遮挡的一切都平行并列出来。比如一个封闭容器，首先可以看到它的内部的物体，而这些内部物体的内部也是可见的，在这无穷层次的暴露并列中，便显露出无限的细节。

人们在三维世界中看到的广阔浩渺，其实只是真正的广阔浩渺的一个横断面。描述高维空间感的难处在于，置身于四维空间中的人们看到的空间也是均匀和空无一物的，但有一种难以言表的纵深感，这种纵深不能用距离来描述，它包含在空间的每一个点中。

“方寸之间，深不见底啊。”

《三体艺术插画集》读后感(三)：第一次看见画对了的罗辑拿枪

第一次看见画对了的罗辑拿枪

画手是蓝色放映

罗辑在拿枪以自杀谈判时，枪是比着心脏而不是太阳穴的。我曾比划过两个姿势，罗辑那个姿势确实不太顺手，看起来也不够帅，而且也不好画，然而原著中确实是这么写的。

同样的场景还有智子和罗辑坠湖。前者的发饰是小巧娇美的白色小花，好多画手习惯性加一大堆华丽花哨、左支右凸的头饰，搞得和画《王者荣耀》女英雄似的，就是个日本娘们，看得出个屁是智子。

后者小说中明确写了穿羽绒服，所以罗辑落水后更加无力沉重，但《三体》10周年纪念版的封面人物打扮得跟空调房里的乔布斯似的，真是无语了，冰天雪地户外深夜，罗辑找死穿个高领毛衣牛仔裤就去面壁了啊？

还有一个必须一提，就是庄颜的打扮，具体不记得了，依稀又是明黄色靴子又是白色大衣又是红色毛衣还有蓝色围巾什么的，惊天大雷，不知大刘怎么想的？不知罗辑和庄颜咋想的？但是我特别想看这一幕哈哈哈哈！！期待动画版！哈哈哈。

隆重表扬画手蓝色放映。有生之年。

《三体艺术插画集》读后感(四)：给我一本画册的时间，让你的文学想象力飞起来

《三体》出画册了！这本被近30万豆友标记了读过、11万豆友标记为想读，长踞“科幻类”图书高分榜的作品，终于出画册了！

好像文字一下子从行与行、列与列、章节与章节的界限中蹦了出来，任由想象力的尽情揉捏，最终有了眼前这本国内外顶尖画师共同打造的艺术插画集。

“图像是科幻天生的载体，在视觉艺术家的手中，科幻会展现出最大的魅力。”刘慈欣在序言中如是写到。好的作品都有向外无限延伸的可能性，刘慈欣写下了自己构筑的“三体世界”，而每一个读者也在自己心中，再造了一个独属于自己的“三体世界”。

毕竟文字对画面的描写终究点到为止，无论再怎么细致描绘，仍然留白了大量的想象空间。《三体》故事本身就足够繁盛、宏大和丰富，为不同的人对于同一场景的描绘拓展出很多的方式和思路。那么在不同的读者心中，在不同的画师笔下，在不同的油彩和思维的撞击中，又将呈现怎样的惊喜呢？

Cyberpunk、浮世绘、美漫、古典，三体世界的首次视觉呈现，就将各种风格、各种元素糅杂，碰撞在一起。就像小说中现实与科幻反复映照和交织，产生了令人不可思议的效果一样，将三体世界，通过二维化的方式，凝结在了一本画册之中，真可谓是一种大胆又新奇的尝试。

个人最喜欢的是 Lisk Feng的那幅插画，宇宙的多维，空间的折叠，剧中剧的效果和唯美的构图，让人产生了强烈的代入感。我们到底是在画中，还是在梦中？有陶醉、有感慨、唏嘘、有展望，我们迷茫而孤独，我们只是宇宙孕育的孩子。那么我们究竟是在凝视此刻，还是在遥想将来？过去只是唯美浪漫的抒情，还是未来永远只是悬而未决的等待？坎贝尔说：“科幻包含了对技术社会的希望、梦想与恐惧。”那么此刻，我们在凝视眼前的背影，是否也有人正在浩渺的远方凝视着我们的文明？

“只是一本画册而已，不知道值不值。”如果还在为这样的疑虑而纠结，趁早剁手吧，好的作品都有向外无限延伸的可能性，这本《三体艺术插画集》同样只提供思考的角度，不提供答案。阅读的过程本身会带来惊喜。

ps.纸质和印刷真的很良心力作

《三体艺术插画集》读后感(五)：天道循环，万物有序。

艺术与生活的关系是人们长久以来关注的一个话题，唯物主义认为：艺术源于生活，而高于生活；生活中随处可见艺术的影子，艺术中也随处体现着社会生活；艺术源于社会生活，但艺术并不是对生活的复制，它滤掉了生活中丑陋和“不真实”的固素，使生活中的事物更理想，更具有意味，因而艺术又高于生活。所以，作为设计师应当要更敏锐更理性地去观察社会生活，只有那样才是艺术真正的方向所在，才能更好的实现艺术的价值。

《三体》是中国科幻创作的里程碑，它出版的十一年里，让中国小说初次获得雨果奖，奥巴马、facebook创始人扎克伯格、《权力的游戏》作者乔治·R· R·马丁都是其忠实粉丝，成为东方宇宙观的代表符号。

现在我们为中国科幻事业做了一件事——出版《三体》纪念画集，创造属于中国的多样性科幻世界。

本次参与绘制《三体艺术插画集》的艺术家共有96位，这里面包括福布斯“Under30”艺术榜单得主LiskFeng和VictoNgai、纽约插画师协会大赛金奖得主岑骏、海外知名艺术家李超雄、《西游记之大圣归来》艺术总监朱老ber、涂鸦王国创始人deoR、《百鸟朝凤》电影海报作者方块阿兽以及独立漫画人切尸红人魔等等，代表了国内插画艺术的尖峰水准，而近百位艺术家集结到一本画集里，也开创了国内出版界先河。

全书共收录111张插画，按照插画内容划分为9个章节，分别是红岸基地、三体游戏、面壁计划、阶梯计划、末日之战、智子、星环城、降维打击和647.宇宙，通过平面视觉这种艺术形式，多维度表达《三体》。

红岸基地

叶文洁站在巨大的发射器下，看着夕阳落下。黑暗法则已经降临能否让人类发现自己的困境，是生存还说毁灭。对人类抱有那么一丝的希望，就像这即将落下的夕阳。人类能否迎来更加灿烂的辉煌，还是成为三体的的奴隶，甚至消灭人类，地球易主成为三体星人的另一个家园，人类在银河系中什么都没留下就这样逝去。不人类留下了“地球坐标”。宇宙终将会重启，会迎来新的生命。而人类不过是千亿万万年中普通的一个生命体。

三体游戏中的三日凌空

三日凌空

三日凌空的瞬间，万物俱焚，无处藏身。

三日凌空，是三体世界最恐怖的灾难，那时，行星地表会在瞬间变成冶炼炉，高温能够熔化岩石。而教皇等人预将汪淼绑在十字架上烧死。认为他是在胡扯。三日完全落下之后，大地上升腾的水蒸气形成的浓云仍散射着它的光芒，天空在燃烧，呈现出一种令人疯狂的地狱。未脱水的人会在三日凌空的瞬间完成脱水燃烧化为灰烬，或同时进行还没有脱水完就已经燃烧殆尽。动物各自逃窜，但都逃脱不了，三日凌空的终极绝境。同时“哥白尼“成功的揭示了宇宙的基本结构，三体文明将产生第一次飞跃，游戏进入第二级。

看完这本书,我长呼一口气,轻轻的合上书本,抚弄着光滑的封面.柔和的日光温柔的洒照在我的头顶,形成一个光圈,我迎着灿烂的阳光,闭上眼,再次回到书里的各种情节,似是一阵缥缈的雾气,引领着我走向时空的前方.