《電気サーカス》读后感精选

《電気サーカス》是一本由唐辺葉介著作，アスキー・メディアワークス出版的単行本（ソフトカバー）图书，本书定价：1500JPY，页数：484，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《電気サーカス》读后感(一)：个人记录用

短评字数限制，在这边记录一下テキストサイト相关的内容。 单行本和连载相比改稿挺多的，对比了开篇部分，更喜欢连载版的，所以选了连载版来看。 从内容来看，恐怕真的有自转成分吧。 有幸（？）找到了テキストサイト時代的网站（应该是中后期的？），上面有一篇13万字的文章，粗略翻了一下，有几个片段和这本里的部分情节一模一样（入院ガンダム印象最深w 真赤是Y，T川君是K）。据说『暗い部屋』特典小册子里的故事也是选自这个テキストサイト，不过我的特典还在路上，到时候确认一下。 这样看来，作中登场的人物应该也确有其人（看样子有人似乎找到了真赤的テキストサイト，我倒是没找到）。 找时间把テキストサイト上的文章看完再来补感想。

《電気サーカス》读后感(二)：因为短评字数限制而诞生的长评…

不算书评，这本书我不会只读这一次的，未来也许还会再次捧起来，这次就当发表一下自己浅薄的感受吧…

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阅读口味，或者说脑电波这种东西真是可怕，对于那些描绘沐浴在阳光下情情爱爱的“青春文学”，我读来味同嚼蜡，而这样一本通篇充斥着威士忌酒精和药物泛滥的“颓废文学”我却读的津津有味，甚至共鸣不断，几近潸然… 但我也深知，这也许是一本永远不可能在国内出版的小说，我可能也不会向任何人推荐这部小说，在大多数正常人眼中，这本小说或许是病态的，是药物上瘾的，但在我眼中，他是特别的。 他没有复杂缜密的剧情，通篇只有充斥着虚无感的第一人称叙述，只有两个灵魂相似的人在一个荒诞的时代中共同跳着一段畸形之舞，但却有一种把人瞬间拉进角色内心的魔力。

他更没有轰轰烈烈的爱情，只有一个“病人”对另一个“病人”的怜悯过度异化而成的依赖，而就连这一点依赖也最终化为泡影，使得原本“高尚”的爱情沦为一场荒唐无比的小丑秀。 儿时被爸爸埋葬后踩死的小狗，“我”亲手丢弃脊柱被踩断的沟鼠，秋天到来后的落蝉，闭幕时“我”埋葬的文鸟，死亡意象堆叠的尽头是无尽的虚无。

随着一个时代轰然落幕，“我”还活着，但已经为了对社会有用而化为了一根管道…

《電気サーカス》读后感(三)：马戏团落幕时

《电气马戏团》用冷峻之笔调和连篇累牍之心理描写讲述了“一伙无名青年的人生浮沉”。作为自传体小说，它却不具备强烈的私人感。大段剖心置腹的文字令人喘不过气，但总似曾相识，好像自己也是嗑药上头的水屋口，在被遗忘的世界里经历过这样一出无关宏旨的荒诞剧。

先谈谈主角水屋口悟，一个非典型废宅，也是增冈笔下发情处男的异化。他知识驳杂，摇滚、名著、机器维修、精神药品都有所涉猎；虽然对于工作没有兴趣，但办事水平良好。甚至于，他的人际交往能力也算出类拔萃，懂得照拂困顿的同事，巧妙应付因打印机偏色而不满的设计师，能够和旧友和好如初，也受到网站粉丝的尊敬。“我希望你能见识一番这样的世界"，柾木社长对他寄予厚望，我一开始也是这么想的。然而，草蛇灰线、伏行千里，作者埋下的伏笔在后期被接连引爆，细密叙出水屋口的倾颓之态。“小学以来我就一直是这样的状态。没有任何寻获，时间一味地流逝，人生一步步走向终结，令我恐慌。在那之后我得到了些许成长，可仍然一无所有”。水屋口的人生紧绕着这句话倒数。他逃离旧居追寻梦想，最后又不得不回到母亲身边；他因父亲活埋小狗而愤懑，最后用脚碾碎了沟鼠的脊椎；他发誓“要在增冈身上履行青春时期渴望身边大人们对待自己的方式”，最后与增冈的联系却在吵闹中收场；他教会增冈拒收曾持刀威胁他的大学生的消息，最后亲身体验了这一切；他想要治愈增冈，最后却成了被增冈重伤的病人；他本有着无数逆转未来的机会，最终活成了宏大世界的微小螺丝钉。

在我看来，水屋口和他亲手接生的幼犬一并死去，之后活着的只是一具空壳。他天然的憎恶世界的阴暗面，却缺乏制裁的手段，只能随波逐流被黑暗侵蚀而不自知，造就了药物滥用、记忆缺失和神经质。叠泽的女友对水屋口有一个精准的比喻——《罪与罚》中的拉斯柯尔尼科夫。虽然在口述中对自己多有责备，但水屋口的骄傲一直扎根于心中，所以能够嘶吼出Bravo，大声质问父亲“你怎么就成了人渣啊”，不厌其烦地和增冈玩依赖游戏；他认为自己是不平凡的人，而濑户口在前半段也用无数小片段（比如用螺丝刀捣鼓好新式喷墨打印机）让我们误认为他是对的。然而水屋口并非天神，增冈更不是索尼雅，而是剧毒的蝮蛇。她对水屋口的无止境索取使其崩溃，而自己却毫不犹豫地脱身，并将水屋口的秘密和自己长期以来的构陷公之于众，成功击垮了不可一世的救世主。水屋口的自杀未遂和精神病院经历可以看作新生的前奏曲，闭幕时“我充当着构成社会经济活动的一根小小的管道，干着再妥当不过的劳动，拿着再妥当不过的报酬”也和全文的精神内核“重要的不是治愈，而是带着病痛活下去”相契合。我更喜欢流星陨落式的团灭结局，无论是美学还是逻辑性都更胜一筹，但濑户口的温柔令我心折，他一直是一个悲观的乐观主义者，在残忍过境后编织出供人容身的幻梦。

必须要指出的一点是，增冈能在聚会上与讨厌的人放肆拥吻，可水屋口对于性交是非常冷淡的。增冈初至公馆，欲与叠泽做爱时也热情邀请了水屋口，但他霎时觉得恶心，并制止了两人。往后的三年岁月里，他虽然和增冈多次做爱，甚至想过未婚生子，但还是将其当成救赎的一部分而非性爱的享受。在增冈因失落而与叠泽同床共枕之时，这样的贞洁想象受到了猛烈的冲击，增冈在水屋口心中从纤弱少女转变为巨兽，接下来的殴打也就可想而知。增冈经营的“水与榕”里那位发情的处男，恰恰是水屋口悟和自身的结合体。另一个世界线里的二人若是白头偕老，生下来的孩子也会是另一出荒诞剧的主角。

作为全书最迷人的角色，增冈是无可置疑的智者，又具备愚者的一切特征。她将水屋口当成父亲，罗织情网使其沉沦，经受无止境的榨取，耗损他的生命力；在水屋口无比虚弱之际杀伐果断，完美地颠倒身份，完成复仇。可是，因为“父亲的气质感觉和水屋口哥有些相近”便想要毁掉他，不惜割腕吞烟求得怜悯，浪费了人生中最灿烂的三年运筹帷幄，即使这样也没能将其毁灭殆尽。在旁观者看来，这两人不过是演了一出一幕小丑剧。本质上讲，增冈和水屋口是同一类人，痛恨原生家庭，认为自己能够改造一切，只不过一个失败而另一个暂时成功了。然而增冈的幸运在于她还年轻，能够抽身而出，所以尾声时的他成为了普通的女大学生，而水屋口此时仍在找寻特别的姑娘。

增冈是洛丽塔、娜奥密式的妖女，本质也类似，缺乏爱人的能力却渴望被爱。自传体小说最大的特征在于读者容易对“我”产生形而上的同情，因此增冈的风评向来不佳。但不考虑自由的边界而加害他人以求得一时的快感本身就是极其浪漫的一件事，这总比都伤自尊去求取无法体会的爱要好上太多。就像水屋口饲养了十年的文鸟，具备旺盛的精力，却难于驯服而喜欢欺侮其他鸟类，过度放纵的热烈，总比内化的忧惧要更长久打动人心。

水屋口和增冈的爱情并不美好，甚至“爱情”的定义也可疑，我仍被深深的吸引，两位边缘人抱团取暖相互利用最后在分离后彼此走上正轨的故事，本身就有着细密的口感。不过，全书最迷人的部分还是这出戏背后光怪陆离的时代。ICQ、文本网站、线下聚会、精神药品、致幻剂、网络游戏、摇滚组合，还有散发着恶臭的东京和花园公馆，听起来很不堪，却是我心驰神往的。可惜“我们的马戏团在此落幕。猛兽与小丑都结束了使命，准备关张大吉。五颜六色的帐篷被叠起，刚撤除的旧址冷风萧萧。或许在我不知道的地方，一场全新的表演已经开始，但享乐其中的，是新的、尚未观看过的人们，是我们所不认识的、年轻的人们”这句话最直击心灵，却昭示着那个时代的结束。现在回想，书中的水屋口们已近不惑，增冈也年逾三旬。“无论幸福还是不幸，首先都要活着才行”，在马戏团落幕时的某个夜晚，这些人终将顿悟这一点，看见灰白高楼后的蓝天。