《献给奶奶的摇篮曲》读后感摘抄

《献给奶奶的摇篮曲》是一本由〔波兰〕伊娃娜•奇米勒斯卡/著·绘著作，广西师范大学出版社出版的精装图书，本书定价：99.8，页数：2022-4，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《献给奶奶的摇篮曲》读后感(一)：重新走过奶奶的一生

曾经有一个企业家说，他现在特别想做一件事，就是找人帮他把父母的一生写成书，留给自己以及子孙后代。其实每个人的生命都是一本书，时间总会给我们留下一下老物件以及回忆，作为时代的印记。但是历史的车轮滚滚，每一代人都有每一代人的使命，这就意味着，除了特意的传承，或者有心记忆，祖辈生命的回忆，那些存留的物件，几乎都会随着生命一起湮灭在岁月里。

《献给奶奶的摇篮曲》这本书，在对抗这种遗忘，在弥补此等遗憾。也让我们知道，总有一些人，在努力感知和回忆以及记忆过去。这本由波兰作家伊娃娜•奇米勒斯卡创绘的故事，为我们讲述了她的奶奶美丽而坚韧的人生故事。首先，作者以全知视角和亲切的口吻讲述着奶奶的生活经历。穿越时空再看奶奶的一生，作为旁观者、审视者看着奶奶的出生、成长、成家、老去，奶奶的一生已经走完，所以在十足的确定性中，作者讲故事的的语气平缓，内容却又那么全面。当奶奶重新回到摇篮里，在重新长大一次，我们内心深深的爱也被激发出来。

读过本书会发现，其实故事的文字并不多，而这也并不影响我们看到奶奶独具特色的一生。因为作者拿出了绝不会与他人重复的老物件——布以及用布做成的各种服饰。凡是列出的物品，都足可以代表奶奶成长的世界。奶奶的一辈子在“交织着青丝和纬纱”“在提花厂工作”“在织造机的噪声和炽热的尘土里穿梭，在染料和漂白剂的浓烈气味里劳作。”作者很巧妙地用各种布料，拼凑起一个个成长场景，睡衣、小孩的围嘴、手绢、袜子、窗帘……在所有能出现布的地方，都铺满了用各种材质和工艺做成布艺制品。我们通过故事可以看出来，布在作者的创作中，已经是必不可少的“原材料”，它们有时候出现在房间的各个角落，有时候又只是简单成列，不管以怎样的方式出现，都能让人眼前一亮，看到生活更看到艺术。

每个人的一生都可以用他所创作的产品来描述。前提是，这个人真正为社会、为家庭做出了贡献，也真正地经历了人生的起伏坎坷。在这个故事中，我们看到了奶奶生活的那个时代和她奔波操劳的一生。作者曾创作过一本书叫《时间的四个方向》，通过不同时代住在同一座房子里的人的视角，讲述了一个城市的变迁。在这本书中，我们一样可以看到作者的跨越时空的历史观。跳出历史去看历史，也许才能看到历史的真想和人生的本真含义。

用布作画，敢于尝试的人并不多。作者伊娃娜•奇米勒斯卡的画风极其细腻，当需要人物出现的时候，她也必然会画出一个人物放置其中，作为画面的主宰，向读者展示完整的故事。布料作为一种生活中常见的物品，似乎我们早已习以为常。但是艺术家的手中，便成了画材。一个人的一生，也可以成为时代的缩影。奶奶留给伊娃娜•奇米勒斯卡的，不仅仅是布料，也是足以写成一本书的酸甜苦辣。人们说，人的一生有三次死亡，最后一次就是被人遗忘。像故事中这样，被想起，被记录，被传承，奶奶就会永远活在读者的心中。

为了让读者更好地看到布料的细节，本书的开本设计极大。布料上每一个细节都清晰展露。这对于想要还原历史真相的作者来说，也是让人欣慰的事。带着孩子看看在我们生活中也许永远都不会出现的布料，看看作者所生活的西方世界里，纺织产品与我们有什么不同；猜一猜作者为什么要把这些衣物放在一起，并伴着作者的文字，重温过去的生活。

《献给奶奶的摇篮曲》读后感(二)：让旧物动起来，时光隧道里的那些碎片原来也可以如此美好！

小时候，最幸福的时光就是有家人陪伴的日子。 长大后，爸爸妈妈忙于工作，陪伴我们的只有奶奶。奶奶手里的一针一线，奶奶的举手投足都给予了我们最美好的回忆。 而对于作者伊娃娜来说，对于奶奶最深的回忆是从发现奶奶的旧箱子开始的。而这本《献给奶奶的摇篮曲》的故事则要从一颗纽扣开始。

一、珍惜过去，读懂藏在碎片里的赫尔达的一生。 1911年小赫尔达诞生在了一个纺织之城。在纺织机的不断转动中，棉布，蕾丝，麻线等材料变成了枕头，被子，睡衣，窗帘等各类纺织物。 在纺织机转动中，赫尔达见证了各类纺织物的出口，见证了机器发展变迁的壮大，见证了各类纺织物的迭代进步。

后来啊，战争的爆发让棉布变成了制服，背包，褥子，担架，绷带，面纱等物品，成为了士兵们护身的砝码。 人的一生何其短暂，在这纺织物及机器的变化过程中，赫尔达从孩啼变成了大人，得以欣赏到各类制服，见证了人们身穿柔软的乔治纱，天鹅绒和绸缎衣服。 二、巧妙搭配，凸现拼贴出来的艺术感。 在绘本的开篇，我们就看到了作者的用心之处。作者用棉布和纽扣组合出了一幅画，纽扣式的拼贴葡萄让我们明白了作者的深意。 而后我们看到了在睡衣里腾云驾雾的女孩；把纽扣当成降落伞的女孩；把琐碎的蕾丝布头组合成个人时尚单品披肩的女孩以及把蕾丝边组合成孩子围兜的母亲。 而后还看到了各类组合而成的颜色鲜艳的布料，用白色棉布和碎花组合出的车站一景，以及在家里叠放有序的家居用品。

每一幅插画的组合拼填，不仅凸现了人们创新意识的迭代，更让人们意识到无论何时，不论外界如何发展，我们都要饱含创新意识，要通过不断的尝试组合，绽放出更多的可能性。因为唯有不断创新，才能突破个人思维的局限性，推陈出新。 三、让孩子动手实践，让孩子懂得换位思考！ 俗话说，世界上没有垃圾，只有放错位置的物品。这本绘本以一颗旧纽扣为灵感来源，在阅读的过程中，父母们可以通过书中的图形组合，带领孩子进行图形组合拼贴，感受旧物利用和改造的乐趣。 同时，可以引导孩子进行自我表达，让孩子说一说对于外婆/奶奶的看法，让孩子勇敢表达出自己内心对于长辈的爱意！

《献给奶奶的摇篮曲》读后感(三)：用回忆拼贴而成的情感艺术获奖大绘本

《献给奶奶的摇篮曲》是一本用回忆拼贴而成的情感艺术大书，饱涵人生故事、亲人情、时代变迁和众多创意。 获奖作者加获奖作品的组合，细腻顺滑的手感，让这本艺术大书成为难得的好绘本。

书名是《献给奶奶的摇篮曲》， 难道奶奶还需要睡进摇篮吗？ 当然， 因为奶奶也曾是个软糯的小婴儿，也曾是个稚嫩的小女孩，也曾是爸爸妈妈捧在手里的小宝贝。 1900年，父母结婚，已经褪色的结婚照上依然清秀的脸庞，是奶奶记忆的起点。 旁边是带有蕾丝花边的婚纱织物，网眼手套。 那些带有珍贵回忆的织物和纽扣，组成了和谐的画面，拼贴出一部温暖的人生故事。

奶奶赫尔达还是小女孩的时候，大人们每天忙忙碌碌，陪伴她的是轰隆隆的纺织机声音。 伴随着纺织机的声音入眠，在小赫尔达的梦里是沙沙作响的棉花田，棉花织成布，变成其它。还有麻、毛。小小的纺织工，在梦里和生活里纺纱，抽线…… “棉从温暖的国度，乘火车而来，不论夏冬，街头都飘着洁白的棉花。” 温柔的话语，诗意的想象，带着读者在织物的海洋里徜徉。 床单，毛巾，窗帘，桌布，蕾丝，毛线...是织物的大集合，也是赫尔达的成长史。

小赫尔达在织物的包裹下成长，见证了战争的来临，纺织工们在忙碌制服、背包、褥子、担架... 然后是纱布，裹脚布，绷带，再然后是黑布，面纱，丧服。 没有对战争场面的任何描述，读者却可以从织物的变化中，感受到战争的残酷和带来的悲伤。 无言的哀伤又被橱窗里时兴衣服代替，纱，天鹅绒，绸缎衣服，条纹，圆点，异域风情。 战争结束，百花盛开，织物变得华丽多彩，生活也是如此。

给奶奶的摇篮曲，是奶奶的经历和具有纪念意义物品的拼贴，加上绘画，共同组成了这本有创意又有情感的大绘本。 多个奖项的荣获，也让我们看到真实经历，真诚情感的力量。 纵观此书，人生如经丝、纬线的交织。从小娃娃长大，成熟，结婚，在忙碌中成为了妈妈，奶奶。 回忆如华彩丝线，将时间，经历串起，那些旧物是时间的沉淀，记忆的堆叠，人生版图的拼接部分，更是时代变迁的见证。

时间流逝如水， 1911年那个寒冷冬夜出生的小女孩，已经成为了奶奶，温暖她的除了美丽又坚韧的成为故事。

还有织物带给我们的视觉冲击，颜色、图案、材质、质感，如那个小女孩伴随纺纱机转动而做的梦。 沙沙作响的棉花田，柔软的棉花织成布，布又在纺织工手里变成贴身的，温暖的睡衣、被褥，包裹着我们与回忆一同入眠。

《献给奶奶的摇篮曲》读后感(四)：你白发苍苍的奶奶，也曾是个芳华绝代的姑娘，她的故事你可知道？

唐代诗人刘希夷在《代悲白头吟》这首诗中不无感慨地写道：

此翁白头真可怜，伊昔红颜美少年。

是啊，就拿我们身边最熟悉的爷爷奶奶、外公外婆来说吧，他们年轻的时候，是什么模样，做过什么工作，有过怎样一番人生经历呢？或许，你从未真正了解过他们。

国外有一个叫做OldSchoolCool的论坛，网友们热衷在里面分享自己爷爷奶奶年轻时的酷照，在那个没有PS和滤镜的年代，老人们年轻时那股潮流和风尚的劲儿，比起今天的年轻人都不遑多让，甚至犹有过之，令人啧啧惊艳。

或许是受此启发，曾三度入围国际安徒生奖的波兰女画师伊娃娜·奇米勒斯卡耗时数十年，汇集了一系列独特的纺织品与插图，经过长时间的构思，绘制成了一本《献给奶奶的摇篮曲》。

伊娃娜在书中写道，本书是献给小赫尔达的摇篮曲，而她所说的赫尔达，在50年后，将成为伊娃娜的奶奶。对，你没有看错，伊娃娜将以极温情的视角，诗意地描述了“我”的祖母从童年到青春期，再到成年的人生经历。

故事发生在罗兹，一座位于波兰中部，维斯瓦河与瓦尔塔河的分水岭上的古老城市，它是伊娃娜和奶奶共同的故乡。

罗兹城的支柱产业就是纺织，在城市里，随处可见不停运转着的纺织机，它们昼夜不停，发出巨大的轰鸣声，而空气中也总是漂浮着像雪花一样的棉絮。

小赫尔达就出生于一个纺织家庭，她和其他女工一样，生活、工作、养育孩子，按部就班地度过自己的人生。她的日常生活，与布料有着密切的关系：垫上麻布蒸馒头，用棉布挤出奶酪的水分，用粗布擦地板，用绒布擦拭皮鞋上的灰尘……

在小赫尔达的眼中，不同的布有不同的用法，而在伊娃娜的画笔下，各种各样的布料构成了这本充满温情的书，可以说，她用充满年代感的布艺，拼贴汇出了一个时代的缩影。正如伊娃娜本人所说的那样：

“像她织布那样，我用经线和纬线交织创作书。在我的书里，文字与插画交缠，密不可分。虽然建立连接很难，需要付出大量劳动，但好在令人愉快。”

与其他插画师不同，伊娃娜很少使用浓重艳丽的用色，但她的插画却总能贴近事物最自然的状态。同时，她还致力在绘本中呈现一种平衡：欢乐和忧愁的平衡，光与影的平衡——就像我们的生活与家庭，平衡才能通往幸福。

最神奇的是，那些不起眼的旧报纸，旧杂志，旧布料、旧照片，只要经伊娃娜的手一升华，就会变成静美、精巧、睿智的大师级作品，令人啧啧称奇。用她自己的话来说就是，希望“创造出一些原先不能被定义、可以多维度阐释的图像。每个人都能从中读出自己的东西。”

这本《献给奶奶的摇篮曲》，就是伊娃娜艺术水准的集中呈现，她借由一段关于祖母的温情故事，串起了波兰的现代纺织工业史，也向我们传递出一些既浅显又深刻的哲理主题。

正因如此，伊娃娜的绘本才如此耐读，无论是懵懂稚嫩的孩童，还是饱经风霜的成年人，都能从书中读出属于自己的快乐和忧伤——这正是顶级绘本所特有的魅力。就像她自己说的那样：

“我的创作从来都不是只给儿童创作的，而是给我们每个人、每个成年人心中住着的那个小孩创作的，也是给那些在小孩子心中的大人创造的！”

《献给奶奶的摇篮曲》读后感(五)：绘本里拼出创意和情怀，拼出一个人的一生和一个时代的缩影

你可曾想过穿越回旧时光，看看爷爷奶奶或爸爸妈妈经历了怎样的童年，又是怎么长大成人的？每次看到他们那个时代留下的老物件或者旧照片的时候我都忍不住陷入遐想。

带着同样的疑问，我翻开了这本很特别的绘本《给奶奶的摇篮曲》，据说作者伊娃娜也是从她的奶奶留下的一个旧箱子得到的灵感所创作的，绘本用布艺拼贴的方式讲述奶奶的成长故事，也拼贴出了一个时代的缩影。

•布艺拼贴的表现形式蕴含无限创意，激发孩子的想象力和创造力。

奶奶出生在一个纺织家庭，所以从出生起，她的生活就与布料形影不离：首先是棉质尿布，然后是鹅毛枕头、羊毛被子、棉布睡衣，家里的床单被罩、窗帘桌布、蒸馒头的麻布、擦地板的粗布、擦皮鞋的绒布，连午饭吃的面包都是用棉布包裹的，还装在防水布做的袋子里，布料无处不在，成了生活不可或缺的一部分。

作者对材料的使用信手拈来，运用布料天然的色泽纹理和剪贴画天衣无缝地组合，将一幕幕的生活场景立体的展现，来自旧箱子里的旧物品像是在诉说自己的故事，让人眼前一亮：原来绘本可以这样表达！多看看这样的作品能激发孩子的创造力和想象力，鼓励他们用类似的方式创造属于自己的作品。

这是一个人的成长史，也是一个城市的发展史，是很有情怀和温度的作品。

从奶奶还是个襁褓中的小婴儿，到她穿着棉袜小凉鞋来到棉织品加工厂的门前，就注定了她与布料的不解之缘。

在经历战争的洗礼后突然长大，跟着姐姐学会很多针织针线活儿，熟悉各种布料，和父母一样去纺织厂工作并找到同为纺织工的爷爷成为终生伴侣，再到成为妈妈……

在这期间我们看到了奶奶个人的成长，也一同经历了时代的变迁，一个纺织城市和纺织业的发展，那一块块布料和老照片一起散发出岁月的温度，寄托着作者对奶奶的思念和对一个时代的追忆，让读者也恍惚回到旧时光里，感受岁月的痕迹。

诗歌一样的语言极富美感，含蓄悠扬，令人回味。

书名为《给奶奶的摇篮曲》，顾名思义是摇篮曲的形式来静静的诉说，语言优美又有韵律感，读起来也流畅自然像一首富有诗意的岁月之歌，婉转悠扬令人思绪万千。

对于战争不过多着墨，仅用布贴的黑纱黑裙、军装口袋、战士衣服上的缺口含蓄表达了战争给人们生活带来的影响，这种表现方式反而令人对于战争造成的的负面影响唏嘘感慨。

这是一本老少皆宜的绘本，孩子们看到的是有趣的手工拼贴游戏，大人们感受到的是对于旧时光的回忆，一本有创意有情怀的绘本怎能让人不爱呢？