《文森特与凡·高：星空中的月亮》的读后感大全

《文森特与凡·高：星空中的月亮》是一本由[塞尔维亚] 格拉迪米尔·斯穆贾 编绘著作，后浪丨湖南美术出版社出版的精装图书，本书定价：68.00元，页数：48，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《文森特与凡·高：星空中的月亮》读后感(一)：戏仿和戏谑

作者致敬凡•高的绘本，浓浓的凡•高绘画风格，满满的戏仿和戏谑，以及电影即视感，让我有点想看前段时间下架的《至爱梵高》。不过这本的风格更像《博物馆奇妙夜》和《穿越时空的少女》那两部，故事讲述凡•高和他的猫文森特（其实凡•高的画都是它画的，按照绘本的说法）从坟墓复活（其实还是鬼魂）返回人世的一夜奇妙之旅，穿插了伪画制造者、凡•高电影导演和演员以及迷路的小女孩的三个故事，最终以凡•高与文森特帮助小女孩顺利重返现实，多年后小女孩回到凡•高的绘画世界结尾。短短48页的绘本，环环相扣，一个故事套一个故事（这使我想起《一千零一夜》那种中东文学的风格）；而凡•高与文森特在帮助小女孩的过程中借助复古风时钟（像达利画的那种）穿梭不同时空的故事又构建出多个平行宇宙，又有点科幻色彩。总之非常精彩，对西方艺术稍有了解的人可以从中发现很多梗。

《文森特与凡·高：星空中的月亮》读后感(二)：当梵高不画画之后，会有怎样的经历?

在第一部《文森特与凡·高》的结尾处，凡高与文森特在坟墓中长眠，他们的情谊也一同埋葬在了深褐色的土壤之下。在第二部《文森特与凡·高：星空中的月亮》中，斯穆贾赋予了文森特猫与凡·高新的生命。

这部漫画最为出彩的便是暗含了许多的彩蛋，漫画是从梵高最为出名的画作《麦田里的乌鸦》作为场景开头的，希区柯克友情客串，作为大导演，他对演员的要求异常严格，颇似凡高的演员在片场屡屡出错，颇似文森特的猫则翘着二郎腿，一副吊儿郎当的模样，无论是演员文森特猫，还是演员凡高，都与第一部中的人物性格极为相似，演员文森特猫颇爱美人，演员凡高一如既往的懦弱，我一度以为这部漫画并非是续集，而是新的篇章，但当我翻完了全本后，才发现希区柯克的客串为漫画埋下了巨大的伏笔。

当演员凡高与演员文森特退场后，一道雷电猝不及防的劈在了第一部的墓地里，文森特与凡高复活了，他们依旧如往常一样形影不离，常人只能看见他们的衣物，以及行动的脚印，他们成了无形而有魂的人物，当文森特猫发现自己去世后，画的价值直线飙升，他们抱怨个不停，去世前人们认为他们的作品一文不值，不过是平庸之作，人们认为他们是疯子，作品与他们的人一样疯狂，难以理解，直到他们去世后，世人在承认他们的绘画是惊人之作，人们将他们的经历赋予在了画作里，过度的解读他们的画作，复活后的他们对此嗤之以鼻。

他们钻入画中，去寻找曾经的过往，他们无意中碰到了垂头丧气的姑娘，一位迷失在时间漩涡中的姑娘，他们拨动身边的大表盘，在各个时间段里穿梭着，他们看见了年轻的抽象主义画家毕加索，看见了超现实主义画家萨尔瓦多·达利扭曲的钟表。斯穆贾天才的之处就在于，他能够用自己手中的笔，将印象派、抽象派、超现实派的画作融合在一页的漫画中，而且每个派系的画作都能够将它的特色表现的淋漓尽致。

梵高与文森特给迷路的女孩取名为“鲁娜”，鲁娜在这个世界给她们带去了快乐的时光，斯穆贾通过漫画隐晦的批评人们在梵高在世时，对他恶意诋毁，在他去世后为了金钱，为了利益，开始疯狂的模仿他，梵高活着的时候人们落井下石，当他的画作价值一路飙升啊，人们开始阿谀奉承。

鲁娜因为凡高与文森特的帮助，得以在车祸中重获新生，斯穆贾或许想通过漫画表达了艺术对人类的影响，即使画家去世了，他仍然以另一种方式生存在世人的生活中，艺术家无声的影响着后世，给他们带来欢乐，不管他们生前生活到底是怎样的，但他们死后，一定要将他们对待艺术的精神延续下去。

《文森特与凡·高：星空中的月亮》读后感(三)：艺术与死亡

一百年后凡高重返人间，森然的墓地里雷电惊起的枯骨，凡高和他的猫从坟墓里爬出，来到自身已声名鹊起的当今世界。

现世以自己为主角拍摄的电影，美术馆里以自己为主题的画展，专注于伪造自己作品的造假者，以凡高的秘密日记为线索，讲述了他和他的猫在现世的奇遇。画家惊人的想象力和极具凡高风格的画作，使这部漫画具有了极高的艺术性和趣味性。

试想一下，凡高的画作其实并非他本人所作，而是他的猫代为创作，当这件不为人知的秘密因凡高的日记被人发现而面临声誉挑战的事被凡高本人发现，会带来怎样有趣的后续。这一条线充满了张力和冲突，引人入胜。

当猫和凡高来到世人无限憧憬自己的新世界会做些什么呢，与各界名人合影，找一只情投意合的猫谈恋爱，又或只是看一看别人眼中的自己，戏谑滑稽。

另外一支线从对凡高的作品的猜测角度展开，神秘画作中的女孩儿和重生的凡高相遇，两人和一只猫在时空中穿梭，为失去记忆的女孩子找寻过去，看到无法避免的走向绝望的未来世界，因此引发的对死亡和生命的思考。漫画以一位不被周遭理解的孤僻而神秘的女孩子结尾，她擅长素描和漫画，拥有被凡高和他的猫拯救的记忆，在美术馆里和凡高互诉思念，温暖动人。

而凡高的结局，无可避免的，他和他的猫重新回到了坟墓。依旧是戏谑的对话，面对死亡像一对损友，毫无庄重悲伤，却又用一格只有烟斗的画面传达出唏嘘，死亡在一百年这样漫长的时间里带来记忆的消亡，艺术风格的变化，艺术家的更替，凡高和他的猫又是否存在过，只是一格没有色彩的漫画，却是全本中感触最深的一处。

我对油画和凡高并没有深入了解，记忆里只是《呐喊》和《星空》两幅画作，以及他孤独而不被理解的生平。作者从完全相反的角度，为我们讲述了凡高生活的另一种可能，虽然毫无说服性，但是故事发展自然，幽默有趣，不失为一部优秀的作品。相比一般的漫画，每一格都以油画的形式完成，更增加了这部漫画的艺术价值。无论是哪一个年龄段的读者，成熟的艺术爱好者，或是幼年的漫画爱好者，一定都会喜欢这部作品。

《文森特与凡·高：星空中的月亮》读后感(四)：假如有一天，凡高复活……

格拉迪米尔·斯穆贾在第一部《文森特与凡·高》中通过漫画以别致的形式诉说了凡高的一生。在这个故事里，凡高遗留于世的绘画并非他亲手所画，而是出自一只叫文森特的猫，在故事结尾，文森特开枪自杀后，凡高最终也渐渐死去……但如果某一天，凡高从坟墓里爬出来，死而复生，看见自己的画以高价出售，会怎样呢？

这就是《文森特与凡高：星空中的月亮》讲述的故事。在这个故事中，文森特与凡高一起复生，通过时光转盘回到历史的某个时间点，救下了一个小女孩，并为她取名鲁娜。当文森特与凡高再次消失后，小女孩鲁娜沿袭了凡高的绘画热情，她变得同凡高一样神秘，孤独……

第二部《文森特与凡高》绘画风格仍然与第一部相同，绘图中同样糅合了凡高绘画的风格，也包含凡高绘画的主要元素，譬如向日葵、星空、麦田等。但它不同于第一部，它的构思更为奇特，可以说脑洞十分之大，虽为虚构，可当凡高通过时光转盘重新回到历史时，格拉迪米尔十分用心的刻画了当时的历史时刻。

再者，如此一本漫画书，格拉迪米尔通过后人对凡高绘画的狂热追求，一方面体现了人类对绘画的热爱，另一方面也体现了人类在欲望面前的不择手段，有人特意模仿凡高作品。漫画中，通过凡高的口这样说道：“我们快溜，这是黑社会！你只画过九百幅画，现在的数量超出两倍还不止……”

另一方面，从漫画一开始我们就看到，人类在拍摄凡高相关的电影。这同样也体现了这一点，一来，人们记住了凡高，试图通过影视的形式让更多的人知道凡高，另一方面，导演为了达到逼真的效果，真的让演员被火烧伤了，这到底是敬业还是没有人性？

《文森特与凡高：星空中的月亮》其故事主线是凡高与文森特复活之后救下了鲁娜，并将她送回到她原本的世界，但在故事最后，鲁娜醒来，身边没有文森特、凡高，她好似做了一场梦，梦醒了，一切都消失了。可那个神奇的夜晚，那个有月亮的夜晚，她又好像与凡高、文森特相遇，甚至，她对绘画有了凡高一样的热情，也是在那一刻，她明白艺术比死亡更有力量。如果看书籍最后一页《人物与事件介绍表》，好似一切说不通的地方又说得通了。

有这样一句话：“不久前，小女孩种下的一朵花，渐渐在他们心中生根发芽……”

这花是向日葵，这地点是文森特与凡高得到墓前。

也许冥冥之中，一切早已注定。

我说格拉迪米尔脑洞之大，除了主线故事之外，这部书还涉及了很多文化知识。譬如著名的奥赛火车站，曾经是火车站，八十年后却成了奥赛博物馆；乔治·雷米所绘画的《丁丁历险记》。书中更是涉及了一系列画家与诗人，能将这一系列元素联系在一起，构思出一个如此脑洞大开的故事，也许除了格拉迪米尔之外，还很难找出另外一个人。

那么，叫鲁娜的小女孩呢？其实她的真名叫克莱尔。她曾经于1990年7月29日在荣誉勋章街角发生车祸，受伤很严重，后来醒来。究竟是不是格拉迪米尔根据这个故事创作出来的《文森特与凡高》，我不得而知，或许多少有点关联。

抛开凡高这个题材，这也是一个值得细细品味的好故事。它的价值不只是在绘图中，也在绘图之外，从这部书中，我们似乎看到了艺术的力量，即使生命体死亡，艺术也会一直延续下去。即使凡高不在，后人也对绘画抱有热情。而那些与艺术偶然间发生碰撞的人，似乎更能够明白艺术存在的价值。

沐夕瑶 2018.1.16

《文森特与凡·高：星空中的月亮》读后感(五)：但愿也有一只猫和一个人，可以带我们所有人回家。

书接上回，https://book.douban.com/review/9022768/。

距离上一本《文森特与凡高》放下的时间还不到一个月，第二本副标题为：“星空中的月亮”的本书，让我再一次感到了惊喜。

想象力的世界没有边界，用这句话也足以形容梵高本人，不过在此也夸赞让一人一猫再次复活的作者格拉迪米尔。还原历史和续写故事是很多人都能做到的事情，但是创造一个“超现实主义的梦幻时空之旅”，还是用漫画的方式，确实很厉害。如果你对西方艺术史有一些了解，便会发现本书中有很多关联 其他艺术家的老梗。

漫画的一开始，某电影片场正在拍摄有关梵高的电影，同一时间里，埋葬文森特和梵高的地方迎来了一道闪电，他们复活了，或许说应该是他们的鬼魂自由了。故事发生的时间是1990年的，这时候的梵高和其作品已经被推至神坛，唯一知道其中秘密的只有偶尔在跳蚤市场得到凡高日记的作假画家，他知道梵高所有的画，都是叫文森特的猫画的。

在文森特和凡高领略到灵魂不受限制的移动便利之后，他们开始穿梭于那些名画中开始寻找过去的影子，直到遇到了同样橙红色头发的小女孩鲁娜，一样无家可归的小女孩触动了一人一猫内心深处的善良，他们决定送鲁娜回家。

绚烂的向日葵，静谧的夜空，巨大的钟表盘成了贯穿故事的主要线索，拨动指针，时间回溯到萨拉热窝事件爆发一周年之后的1915年，年轻的毕加索还带着一丝戾气，狂傲不羁。向前拨动指针，未来世界一片荒芜，人类基因突变成三只眼睛的怪物，那些世界名画也是成为蛮夷的作品，鲁娜在残垣断壁中还找到了一本《丁丁历险记》。

几番周折后他们又来到当初相遇的博物馆，躲进了画中的黄房子。众所周知1888年的梵高在黄房子里创作了让他闻名于世的数幅大师之作，当他和文森特看到这些画作在后世拍卖出天价的时候，其中的讽刺意味可想而知。艺术所传达的美的感受可以延续下去，但是艺术家的生命却无法延续，鲁娜的身份也随着故事的推进得以曝光。（暂不剧透，此处省略500字）

故事的最后，鲁娜做了一场梦，她梦见了凡高他们的相遇，长大之后的鲁娜可以轻易的画出梵高的的作品，也在艺术和漫画的领域游刃有余。全篇最后一句话让我非常感动：“每一个童年，总有那么一个夜晚，书或者漫画图案忽然有了生命。在那一夜不眠的梦境里，你会演绎中最美丽动人的故事。”

漫画里的鲁娜，真名叫克莱尔，就在今天的法国巴黎工作生活着。我们对漫画引用真实身份的人融入故事的初衷是什么不得而知，其中的奥秘，还需要读者自己从漫画中发掘。但是写到此处，作者格拉迪米尔的用心则表露无遗，在梵高去世后的130年里，世界发生了巨大的变化，作者选取的穿越时间也是非常有代表性，1914年萨拉热窝事件把人类卷入了一场战争的浩劫，年轻的画家和受伤的诗人都要前去战场，2017年，我们刚刚告别的那一年在漫画里则尽是满目疮痍，核辐射，生活污染，基因突变等等设定都在敲响我们脑海里的警钟，也许哪一天，这些事情就成真了，而那时，还会有一位叫凡高的画家和一只叫文森特的猫带你回到“黄房子”吗？

我想是不会的！

那么这样看来，《疯狂艺术史》的背后，除了那些炫目的表现手法和天马行空的想象力之外，其中包含的暗喻，才是更值得我们深思的，也让我开始期待起下一本的故事了。