《墓床》经典读后感有感

《墓床》是一本由顾城 / 谢烨著作，作家出版社出版的平装图书，本书定价：9.00，页数：400，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《墓床》读后感(一)：柔软的时光之刃

能说点什么，对于这本当时应该算是遗作的书？

说我们对残忍见的太多，所以诗人或许应该这样结束。

说我们对天才仰慕太多，所以文字的灵活叫我们羡慕。

说我们对世俗忍受太多，所以脱离世俗的人或许快乐？

这一切在说出来的瞬间就是错的。

所以什么都不要，漫漫耐心地看这些文字。

看这些随时可以跳出来翻动你眼睫毛的字。

这些字是刀，柔软的，被纸包住，现在他们是你的了。

你可以用它削水果吃，补充你的VC

你可以用它去削拇指，去掉妨碍你灵感的死皮。

你想用它杀人的时候，请把它传递给你要杀的人。

。。。。。。。。。。。。。。

《墓床》读后感(二)：喜欢是一种病

《我是一个任性的孩子》让我开始喜欢顾城。

他写的东西让我发现一件事情：喜欢是个太危险的过程，是个更危险的结果，是种病。

很容易理解他和他的杀妻，因为喜欢，所以可以不想不问渐渐淡忘，又可以猛想猛问把简单的答案变模糊。其实他病了，他杀人，他死了，就是这样。

因为喜欢，拿着跟他相关的破破的小书总有种神圣感，旁边的行人像些树枝木头，远处的大海，果然只是湾小水池。

这本书有他许多不常见的诗，有完整的激流岛画本，有谢烨的诗文。一页页揭过去，总有种带着迷幻的遗憾感觉。她本来可以带他回尘世，可他们都不愿望这样。苦难没什么，写作也没什么，可是爱情这种喜欢的升级版本终于让他们都没法承受。

其实他苦恼的根本不是爱情。他一直在用天才的句子给自己筑通向死亡的道路。

黑夜给了他逃亡的机会，他却找了一把斧子，一截绳子。

这书的封面很丑。

开始我这样想。

翻过来，又看到了《墓床》，发现封面上原来有松林有海，有阳光和树枝，我觉得它如此漂亮。

喜欢是一种病。

我病的不轻。

《墓床》读后感(三)：我知道永逝的来临，并不悲伤

十岁我就会背这首《墓床》，这不能不说是一件好事。

爸爸妈妈谁也没有教我，我就把这本书抽出来，默默地看着，然后读出声来。

有一个爱人告诉我，暗夜独自醒来，被对死亡的恐惧夺去了冷静，于是左思右想，最终的解决方法是：生一个孩子。

生一个孩子？孩子也是要死去的，生生不息中包含了代代消亡。难道真要“子又生孙，孙又生子”么？这是多么消极的方法。孩子又有什么用呢？

我没有怕过死，从来没有怕过死。因此当我念起这首《墓床》，我觉得格外安详。

爸爸在给我们念关于木耳的那段时哭了，他想起了孤独的童年和少年。而谢烨做过的事，也很像我奶奶对爸爸做过的事。天下儿子的母亲，大概都是一样的吧。

顾城的画是有趣的线条组成的，好像熔化的章鱼，没有章法，却又仔细。不知道为什么，大人都说我的画很像他的。

最近我觉得，英年早逝一点也不值得可惜。那是上天的一种恩赐。人类对衰老的恐惧绝对大过对死亡的，与其被时间抛弃，不如抛弃时间。

听说他们的事被拍成了电影，剧照打得美轮美奂，但我没去看。一个戴帽子的神经病的短暂的一生，恐怕美轮美奂的时刻并不多，正因为如此，才更显得可贵。我不希望看到任何人美化他的窘迫，当然，我更不希望看到任何人重现他的窘迫。

于是就这样奇怪地消亡了，这个人，带着他周围的人，以及包围他的生命气息。远看像球形闪电一样，所到之处除了焦草，还有美丽的白光，以及轰动的爆炸声。真是不错的人生。

墓床

我知道永逝的来临，并不悲伤

松林中安放着我的愿望

下边有海，远看象水池

一点点跟着我的是下午的阳光

人时已尽，人世很长

我在中间应当休息

走过的人说树枝低了

走过的人说树枝在长

《墓床》读后感(四)：你握住的我的脚跟，是我唯一的致命之处

顾城和谢烨在火车上遇见。相知的幻觉一再涨潮，击溃两个人的认知。根据她的描述，他仍然是个诗人，照顾到世界一切角落里的细微感受，但忽略白衬衫口袋上的斑点墨迹。她握住他留的条，手心里是一起跌入谬误的决心吗？或者那是真理？

“火车走着，进入早晨，太阳在海河上明晃晃升起来，我好象惊醒了，我站着，我知道此刻正在失去，再过一会儿你将成为永生的幻觉。你还在笑，我对你愤怒起来，我知道世界上有一个你活着，生长着比我更真实。”

眼睛里投出来这个人，她就活在全部的阴影对面。

“我们知道这是开始而不是告别。”她天真地在信里写，“火车开来开去上边装满了人，有好有坏，你都不是，你是一种个别的人。 ”

盲目，盲到闭上眼睛，画出一切就是成真的地步。顾城没有那种天真，但是，那份恍惚令人信服。“我被温暖的雾的音响包围，世界像大教堂一样在远处发出回声，你漂浮着，有些近了。”如果力气足够营造幻境……爱难道不一直就是成功的瞒人瞒己？

这无根的信仰。把虚与委蛇的谎言奉为命运之声，真令人嫉妒得胃内泛酸。

我承认，怀疑一无用武之地，只能在这种灿烂面前发抖。

他们经过疾病；互诉衷肠；倾诉历史、企图填补对方不在场的空白；询问和怀疑和动摇和坚定；关心灵魂；发泄对世界、对距离、对老的厌弃，以表达爱；想象尽头，想象极限，也是为了表达爱并不渺小。

怎么能这样子爱呢？我以为爱应该了解到这个地步，并且，这样子的爱在神坛里，他们摘下人世难道不是贬谪？哪怕是依样葫芦地复制爱的标本，在合适的时间地点人物身上，哪怕最终要幻灭的。一直卑微地存活，苟且地与泥绰的浮生妥协，不过因为相信——人间哪得几回闻。

树叶能长出就能掉下，事情能被记住就能忘记，她其实一早知道。

“我不怕世界但是怕你，我的理智和自制力一点都没用，阿克琉斯是希腊神话里的英雄，他不会受伤，因为生下来时，被母亲握住脚在冥河中浸过，他不会受伤，但被母亲握过的脚跟却是他唯一的致命之处。”情话的温度有多热，幻灭就可以有多剧烈。

后来，他举起斧头的时候，还害怕她的天真，会伤了他的脚踝吗？

《墓床》读后感(五)：理想主义者的最后理想

墓床——顾城

我知道永逝降临，并不悲伤

松林中安放着我的愿望

下边有海，远看像水池

一点点跟我的是下午的阳光

人时已尽，人世很长

我在中间应当休息

走过的人说树枝低了

走过的人说树枝在长

理想主义者最后必会失望，这是没有办法的事。顾城当然更是如此。这首诗写于1988年，距离他的死亡还有4年。他死的时候的具体心境我们当然不得而知，当时他击昏了谢烨，而且以为她只是晕倒而非死去，于是他上吊了。在这漫长的几个钟头里，我相信他的内心是安宁的、是宿命式地赴死。不一定绝望、不一定痛苦，或许只有淡漠与哀伤。

这首诗或许可以看着他的那时的心境。

人面临永逝是人类永恒的话题。而顾城写出了一种静穆与疏离感，写出了尊严，那是属于东方式的独特面对死亡的态度。

永逝降临，而我并不悲伤。

此时的我即将离开，于是我最后一次回望我的愿望，它安放于松林。

年老了，才知道什么是理想，永不会实现也永远不会消逝，它一直都会在那里。你在时，守护它一生；你不在了，它是你永恒的见证，尽管已经与你无关，尽管不会有任何人知道。

回望曾经的海洋。年轻时看海，只看到它的博大、庄严与无限。因为你从海里看见了自己，你看见的是自己对于海洋、对于无限的想象，海就是梦中的你，存在无限的可能。然而此时的海只是区区一个水池。理想主义者老了、要走了，而今才道当时错了。海洋原来也有局限，梦实现不了。

读到这里，我们是否想到了那个红色背景下，十五岁在河滩沙子上写下《生命幻想曲》的身影。那个初次触及到宇宙、星河、生命、自然的少年。”我行走着/赤着双脚/我把我的足迹/像图章印遍大地/世界也就融进了/我的生命”；“我要唱/一只人类的歌曲/千百年后/在宇宙中共鸣/”……

此时，我一个人处于瞬间的永逝里，一点点跟着我的还有阳光，下午的。

人时已尽、人世很长。好隽永的诗句。

我在中间，一边是过去的我的恋恋风尘，一边是滚滚红尘依旧。我只看得见我走过的路，我却也感知着未来。然而都与我无关了，我该休息了，我该离开了。

我是不是舍不得呢？舍不得什么呢？即使我再留下又怎么样呢？曾经万人喊叫“诗人万岁",曾今全世界报道你的一切一切，如今呢？你已经只是神龛里的排位，文学史里的符号而已了。1979到1986，七年，从成名到淘汰，太短了。

人世无情，因为他从不钟爱一个人，从不为一个人停留。一代宗师，绝世争斗，不过是火车停下来瞬间吐得一口气罢了。你以为你掌握了世界，到头来其实是它骗了你，它让你爱上了他，然后离开你。

走过的人说树枝低了。

不，它依然在长。是啊，它一直再长，也要永远长下去。

这就是诗人最后发现的世界的秘密，树枝永远会长，永远。

这不就是理想主义者的最后理想吗？然而要诗人摆脱对自己是救世主的幻想，摆脱属于自己生命本质的执迷，摆脱他肉体的癫痫与病态，认清这个世界要经历多少啊！最后的理想，太清醒了，甚至还含着最后的祝福，让人心痛。

诗人的可贵不也是如此吗？今天的我们，似乎不敢相信了，然而他们永远相信。尽管他们经历过整个人世的幻灭。诗人，永远是时代的灵魂，因为只有他们在相信中活着，只有他们坚硬得信仰着，他们的存在足以破除一切虚无。

尽管诗人，最后自杀了。