地狱变读后感摘抄

《地狱变》是一本由〔日〕芥川龙之介著作，古吴轩出版社出版的平装图书，本书定价：38.00，页数：224，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《地狱变》读后感(一)：芥川龙之介笔下的人性探索

第一次读芥川龙之介，也是第一次做输出，达不到“评”只作分享心得。

这个故事以其独特的视角和深刻的内涵，引发了我们对于艺术、人性、道德等诸多问题的思考。

首先，芥川龙之介在这篇小说中展现了他对于艺术的独特见解。他认为，艺术是一种崇高的追求，是一种对于美的不懈探索。为了达到艺术的高峰，艺术家们需要付出巨大的代价，甚至是牺牲自己的生命。在这个意义上，良秀作为一个画家，他的行为是值得尊敬的。然而，芥川龙之介并没有将艺术的神圣化，相反，他通过良秀的悲惨结局，让我们看到了艺术的另一面一一艺术往往是以人性的扭曲和道德的沦丧为代价的。这种对于艺术的反思，使得这部作品具有了深刻的哲理。

其次，芥川龙之介在这部作品中对于人性的刻画也非常到位。良秀作为一个艺术家，他的内心充满了对于艺术的狂热和执着。为了完成《地狱变》这幅画作，他不惜牺牲自己的女儿，这种极端的行为让我们看到了人性的丑陋和残忍。然而，芥川龙之介并没有将良秀描绘成一个纯粹的恶人，相反，他让我们看到了良秀内心的矛盾和挣扎。这种对于人性的深刻剖析，使得这部作品具有了强烈的现实意义。

最后，芥川龙之介在这部作品中对于道德的探讨也非常引人深思。在良秀看来，为了完成一幅画作，牺牲一切都是值得的。这种观点无疑是对传统道德观念的一种挑战。然而，芥川龙之介并没有简单地否定这种观点，相反，他让我们看到了道德的多样性和复杂性。这种对于道德的深入探讨，使得这部作品具有了丰富的内涵。

总之，《地狱变》是一部具有深刻寓意的小说，它以其独特的视角和深刻的内涵，为我们展现了一个令人叹为观止的故事世界。通过对于艺术、人性、道德等诸多问题的探讨，芥川龙之介让我们看到了人性的复杂和道德的多重性。这部作品无疑是一部值得一读的经典之作。

《地狱变》读后感(二)：我读《地狱变》

知人论文

芥川龙之介，日本现代文学奠基人式的人物，出生于1892年，逝世于1927年。代表作品包括《罗生门》《地狱变》《竹林中》《鼻子》《偷盗》《舞会》等。以他名字冠名的芥川龙之介奖是日本纯文学的最高奖项。

他出生在一个旧式封建家族中，从小就对文学产生了浓厚的兴趣。在中小学时代，他喜欢阅读江户文学、《西游记》《水浒传》等作品，同时也喜欢日本近代作家泉镜花、幸田露伴、夏目漱石、森鸥外的作品。在大学期间，他与久米正雄、菊池宽等共同编辑了文学杂志《新思潮》，积极推动文学新潮流的发展。

芥川龙之介的作品多以人性、人性的困境和心理的复杂性和矛盾为主题，通过细腻的描写和深入的心理剖析，展现出人性的复杂性和多样性。他的作品不仅具有极高的文学价值，同时也对读者思考人类行为和处境提供了深刻的启示。

《地狱变》

芥川龙之介的代表作之一，创作于1918年。小说描绘了在纯粹艺术与人性道德的夹缝之间苟延残喘，疯狂，扭曲，偏执的艺术家的挣扎之态。

良秀是堀川大公府中豢养的画师，形象丑陋、脾气古怪、傲慢自大，但对绘画有着神鬼一般的天赋。他以现实人物为原型创作离奇的形象，为了获得理想的效果甚至不惜折磨他人。

一次，良秀受命为大公画一幅名为“地狱变”的屏风。在大公的许可甚至是变相的纵容下，他最终选择烧死自己挚爱的独生女，以其火中垂死的姿态入画，最终完成了满意的创作。后来，怀着复杂的心情，良秀自己也死在了大公府中，独留屏风传了下来。

小说的妙处在于对众生皆苦的世间之中少存之美妙事物的破坏之描写。良秀的挣扎与大公形象的逐层变化是值得反复品味的线索。

除了《地狱变》外，竹石文化的这本小书还收录了《龙》等芥川的其它短片小说。书的排版很能取悦读者，拿在手里读起来也很舒服。和它家的《罗生门》一起收一套，放在家里，就能打发一天的闲暇。

《地狱变》读后感(三)：人是经不得细看的

在芥川龙之介的作品中，《地狱变》这一篇的文学价值应该是和《罗生门》以及《竹林中》在同一高度的。良秀在准备地狱变屏风时意欲完美而真实的展现出地狱的样貌，可是他用以描述地狱的灵感，都是来自对真实生活中惨状的审视，那其实是不是说地狱远不及人世的丑恶与痛苦。因为在良秀的审视里，地狱的痛苦皆源自于现实，且最多平级于现实，痛苦程度不可能超过现实和超过艺术家的想象。一个艺术家在自己的艺术人格里所能到达的极致会是什么样子，这一点也在这个小短篇里进行了深度的探讨。良秀在艺术创作上表现出的极致，对于艺术的挖掘是必要且难得的，但是回到人性的本身，他那种挖掘方式又会引起社会极大的不满，是会被唾弃与指责的。 芥川龙之介似乎很喜欢刻画各种让人不齿的嘴脸。这本书里面的几个短篇，包括《龙》、《猴子》与《丑面男》，芥川龙之介用他干净利落的笔锋，短短几句话就刻画出一个个尖酸、刻薄、阴狠、鄙夷的面孔，这一个个人物形象也很容易就刺痛读者的心，从而带动读者对人性，对社会的思考。 在《秋山图》、《山鹬》和《杜子春》这几篇里，芥川龙之介将对于历史人物故事及传说再创作的能力展现得游刃有余，完全没有简单搬弄的感觉，读起来非常的灵动且具有趣味性。 “人是最经不得细看的”，这一点在芥川龙之介的作品里表现得特别明显。每次打开他的书，我都会带着一种“看看人性到底能复杂和不齿到什么程度”的心态。这应该也是芥川龙之介对人性的思考吧。