《中国绘画全史》读后感精选

《中国绘画全史》是一本由郑午昌著作，中国画报出版社出版的精装图书，本书定价：128. 00 元（全二册），页数：616，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《中国绘画全史》读后感(一)：中国绘画艺术史的天花板

中国绘画艺术史的天花板 艺术史爱好者的首选之书

赏画，治愈心灵；

读画论，发现画论中真是有太多好文章了！

白居易眼中大唐第一画竹高手是谁？ 且看他在《画竹歌》中所写： 植物之中竹难写，古今虽画无似者。 萧郎下笔独逼真，丹青以来唯一人。 这位萧郎就是协律郎萧悦。 “举头忽看不似画，低耳静听疑有声”。

善画者，必有相当之学养，以画之工，不仅在形状色泽之美，而于形状色泽之外，以见其人与物二者间自然性灵之表现。

《中国绘画全史》读后感(二)：师古立今，国画史扛鼎之作

近日，“师古立今——郑氏三代书画艺术展”在上海朵云轩展出，该系列画展已经持续了15年。由于恰逢2023年是画家郑午昌诞辰130周年，因此名流咸集。 郑午昌是19世纪中国画坛领军人物，他精于画理，提倡“师古法而立我法”，自成一格。 “他不是一个普通的画家，而是把时代、把自己的家国融入到自己的作品中去的知识分子。” 1932年，他在上海创办汉文正楷印书局，首创整套汉字正楷活字版，打破洋行对出版业的垄断，被蔡元培誉为“中国文化事业之大贡献”。1929年，他所著《中国画学全史》为中国有画学以来“集大成”“图新变”之巨著。 7月15日是郑先生去世71周年纪念日，为了纪念这个日子，我今日再次翻开了他的著作。 这次买的是中国画报出版社的今年新版《中国绘画全史》，也是这本书出版95周年纪念版。

全书分两册， 按时间发展角度分为“实用时期”、“礼教时期”、“zong教化时期”和“文学化时期”四个部分。在各个细节上，各时期又互有渗透和交叉。， “实用时期”主要指史前时代；“礼教时期”包括夏商周，秦汉；“zong教化时期”指的是魏晋南北朝、隋唐五代；“文学化时期”指的是宋代到明清。郑以每一时代为一章，通过对各时期绘画概况、画迹、画家、画论四部分详细分析，历叙各代绘画流派、名家名作及绘画理论。

在概括上不仅谈到有国内发展经历，还涉及海内外交流对国内的影响。在画迹上，郑先生简直就是移动的博物馆，每一幅画都列了出来，无名作品，有名氏的画作，无名者的画作一一陈述。画家一节，对每一位画坛大家的生平、风格都做了详细介绍。画论方面展示了各代绘画论著，包括画品、画体、画学等，同时各大名家的观点也逐一列出。 读完这本书，感觉一棵巨树在心中升起，它的每一个枝丫都很茂密繁盛，叶片间星光耀眼，让人无法睁眼，却又忍不住去看。 在我看来，这本书堪称是绘画界的《史记》，无论是对于喜欢国画、绘画史的朋友，还是喜欢旅游、逛展的爱好者，都是一部不可或缺的案头必备书。

《中国绘画全史》读后感(三)：中国绘画通史开山之作，除了膜拜惟有虚心向学！

海派画坛巨匠郑午昌的《中国绘画全史》与陈师曾的《中国绘画简史》可谓中国绘画史的绝代双骄和双峰鼎立之作，历代大师高人所著绘画史众多，但都无出其右者。如果你想对中国绘画史有一个浮光掠影式的了解，你应该读陈师曾的《中国绘画简史》，但是如果你想全.面系统的学习中国绘画史，那你必须读《中国绘画全史》。 .

郑午昌其人。郑午昌是才华横溢的书画艺术家，与张大千、任伯年、吴昌硕同为画坛大佬级人物，并与徐志摩、郁达夫同窗，诗书画三绝，被誉为“民国海上画坛大佬”。张大千都对郑午昌赞不绝口：“明丽软美，吾仰郑午昌”。 . 《中国绘画全史》其书。此书在中国绘画史上具有举足轻重的地位，是第.一部中国画通史，开.创了中国画历史的新纪元。书成于1929年，距今虽已95年，但它的光芒依旧璀璨夺目，为研究中国画史的必读书目。中国画报出版社全新推出的这套上下册《中国绘画全史》，是《中国画学全史》的95周年纪念版，32开精装版，全书43万余字，配图50幅中国传世名画，书封为青绿山水古画，装帧精美，便于携带翻阅，宜藏宜读。 . 在自序中郑午昌坦言有两件事是刺激他写作此书的初衷：一是罗素和泰戈尔到中国来询问中国绘画史，大家概莫能答其详；二是日本人研究中国绘画颇具规模，而国人却落于其后。有鉴于此，郑午昌披阅五载，增删数次，遂成“中国绘画有史以来集大成之巨著”。 . 全书体例完备，详略得当，以时间轴线将中国绘画史总结划分为四个时期：实用时期、礼教时期、宗教化时期和文学化时期。这种分类方法较之朝代划分更为科学深刻。每一时期又按照画学朝代分为四节：概况、画迹、画家、画论。这样的体例设置可谓纲目明晰，纲举而目张，一通而百通。 . 更厉害的是，郑午昌在画家、画迹、画论中将自古以来所有画家、画作及绘画理论书籍来了一个全.面梳理盘点，用一网打尽来概括也毫不为过。在没有电脑这类高级检索工具的95年前，又没有学生帮忙整理的情况下，凭一己之力写出这部卷帙浩繁的集大成之作，其难度可想而知，由此可见郑午昌确实是学养深厚、博学多才的大师。 . 无论你是热爱绘画之人，亦或附庸风雅之辈，案头桌前真的不能少了这套绘画通史巨著！

《中国绘画全史》读后感(四)：中国绘画通史之《人类群星闪耀时》

本书为我国20世纪美术史学科的奠基性著作之一，可以说是中国绘画版《人类群星闪耀时》，曾被蔡元培赞誉为“中国有画史以来集大成之巨著”，开画学通史之先河！

郑午昌 1949年作 重泉幽壑图

翻开本书的序言，概览之余，深深地为当时年仅35岁的郑午昌力主中国美术史研究本土化的使命感和民族立场的初心与坚守而感动：

“英儒罗素、印哲泰戈尔之来华，皆以国画历史见询，答者辄未能详。夫以占有世界美术史泰半地位之大画系，迄乎今日而尚无全史供献于世，实我国画苑之自暴矣。……足见日本人之先觉，而深愧吾人之因循而落后。”

郑午昌历数六朝至明清的画学著作，探索中国美术史的写作范式，表露沉静而坦率的民族主义情结，启迪美术小白的美学素养，提升民族文化自信心。

比较难能可贵的是，作者条理周密地梳理画史脉络，分门别类，其将上古三代至清代的画史划分为实用、礼教、宗教化和文学化四个时期，同时加以详实的阐释，令人一目了然——

“大概唐虞以前，为实用时期；三代秦汉，为礼教时期；自三国而两晋、而南北朝、而隋、而唐，为宗教化时期；自五代以迄清，则为文学化时期。”

更为重要的是，作者以清晰的脉络讲解了历代画家所处朝代概况、画派、画家小传及绘画风格和专长、画迹、画论，剖析画史，彰显提纲挈领、条分缕析之效——

比如动画电影《长安三万里》中的“画圣”吴道子：“道子曾少以丹青之妙，浪迹东洛；明皇知其名，召入禁中，授以内殿博士，改名道玄。于画无所不能，其画人物鬼神，穷形极相，用笔生动，超然绝俗。”

本书精细呈现了50幅传世名画原作，对应内文提到的画派、画家、画迹，配以典藏古画，起到为文章做注释，构建画面感的功能，亦使读者更直观、深刻地理解文字内容，进而感受中国绘画之美，精细之状。

《中国绘画全史》读后感(五)：中国绘画版人类群星闪耀时《中国绘画全史》

作者: 郑午昌

出版社: 中国画报出版社

这是一本中国绘画全史分为上下两册，让我们系统地了解了中国绘画的演进，以地域而言，只限于中国。以人文言只限于画学。书中分为四大时期。在唐朝之前为实用时期 ，三代秦汉为礼教时期，三国两晋南北朝，隋唐为宗教化时期，自五代以迄清，则为文学化时期

而画中的内容也是为三类，有画家传，画迹录，还有画学论，三者互相渗透在，周秦以前的画作解释的并不全面，是由于资料的不足，而从汉朝到清朝则以朝代为章分为四节：概况，画迹，画家，日画论

概况 概论一代绘画的源流派别及其盛衰的状况，凡与绘画直接或间接有关系的各事项，如思想、政治诸类，之所以形成一代绘画的，彻底探究始末，也为有系统有证印的说明

画迹 以各家名声的已被鉴赏家所记录，有人曾经目睹而确实有价值的，可以称为代表作品的，就说明了布局、设计色彩、用笔之法，另定他的神、遗漏、妙、能、优劣之差，比较相对容易。

书中所收集的可以看到一代的画学。唐以前，画迹的出现在记录的人不多；唐以后，于是渐渐富裕；到明清两朝，这是数也数不清了。

画家 画家从汉代以后，之后清一代四千余家，虽然不能全部收录但是通过选择那些当时宗师，称为代表作家的人，记下他们的姓名籍贯、出生年月等详细信息记录

画论 画论有作自画家者，有作自鉴藏家者，或论画之理法，有论画的流传，有论画的优劣，重要的是研究绘画，只要有心得的话。读他的文章，就像在见他的人与一样了解当时在绘画上的艺术思想趋势

50幅传世名画原作精细呈现，最后书中有附录一历代关于画学之著述附录二历代各地画家百分比例表附录三历代各种绘画盛衰比例表附录四现近画家传略，全方位的了解中国绘画史，绘画展现，之后是图文讲解，构建当时画作场景，深入感受领略不同艺术绘画的魅力