《山音》经典读后感有感

《山音》是一本由[日]川端康成著作，广西师范大学出版社出版的平装图书，本书定价：47.00元，页数：432，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《山音》读后感(一)：“本是自古以来代代传承下来的哀愁，如今渗入每个家庭成员的肌肤之中”

众所周知，川端康成的作品于今年正式进入公版领域，不少出版品牌陆续加入了这场“公版角逐赛”当中。 对于爱好川端文学的消费者而言这是一件好事情，文学市场的广阔度代表了读者筛选的自由度。同样一本书，我们可以选择翻译更贴切、装帧更精美、价格更亲民的那一本。 由广师大出版社推出的“川端康成文库系列”是我近期读到的蕞心满意足的作品。 护封采用特种纸，珍珠白漆片烫印特殊工艺，不同光照下，呈现多种质感的白；内封采用中古世纪圣典边框纹样；环衬均为与护封对应的日本古籍精美插画。总之，精美无比。 川端的作品是日式物哀之美的代表，在其文学创作中，唯美和悲哀是永恒不变的主题。 只有悲剧才是永恒。莎士比亚认为，悲剧就是把美好的东西毁灭给人看。这一点在川端的文学作品中得到了很好的体现。 “《山音》所描写的日本自古以来的悲哀，正是日本中产家庭一种无可名状的黑暗的生存环境。本是自古以来代代传承下来的哀愁，如今渗入每个家庭成员的肌肤之中。” 此书主要讲述了信吾一家人的故事，包括其儿子的外遇、女儿的婚姻失败、人到老年的悲哀、信吾对美丽儿媳菊子微妙的眷恋等。 川端以惯有的唯美笔触，细腻冷静地将战后的世相、风格与现实，凝聚在日本自古以来的悲哀愁绪中，向读者展示了一个平凡家庭的日常故事。

《山音》读后感(二)：山音——“所谓幸福，或许就是转瞬即逝的渺茫之物。”

我想我永远也不会爱上川端康成。

用了六趟航班，终于看完了这本书，不知是不是翻译的缘故（我最爱的陈德文啊~），看的过程要比以往顺畅得多。之前我曾数次拿起川端来读，却没有一次读到最后，所以这一次算是我第一次真正意义上读完川端的书。选择这本《山音》的原因很简单，正好我的行程中有几天需要呆在山里，理所当然地就选择了这本来读。按照我的设想，听山的声音一定会很棒，可川端的想法却和我的毫不一样，他将山音比作了衰老的钟声，直接给这本书披上了一层阴郁的外套。所以，主人公信吾在面对他在故事中的所有经历时都是很无力的——他既无力让他的子女幸福，也无力抵抗紧逼而来无可逃避的衰老，更无力面对早已破碎的生活。川端对于主人公年龄及身份的设定是非常有想法的，他的切入点让整个故事读起来不仅并不无趣，甚至还让人期待起接下来的发展，这是我之前读川端的时候从未感受到的。可他的态度上却存在弊端，或者说我自认为他是有弊端的。一则，是他在形容修一对待私生子的看法时加了一个参战过的修一可能在中国也留下了一个私生子的假设（大致是这个意思），我没有多想，可这个想法让我非常不舒服。二则，我觉得川端在整本书中反映的并不是日本的战后情绪，而是战败后情绪，也许没有那么强烈，可总让我觉得怪怪的。

我知道川端的作品不能只看到这些，所以即便我不会爱他，我也觉得他的作品是值得一读的。他在作品中流露出的对于生活、现实以及岁月流逝的无奈倒是放到现在也是受用的。所以，我或多或少能体会到书中人物矛盾的、不平和的心情。川端所有的场景描写确实足够出色，不仅不显得干瘪、枯燥、无聊，反而将人物生活的画面感非常立体地勾勒出来了。（这一点上能做到这么完美的人并不多）情节设计上也很戳人，有关能面的想象、信吾和菊子之间看似暧昧实则至纯的翁媳关系（我是真没想到剧情最后没跑偏，暧昧的气息也只停留于信吾的幻想）、还有尽管已经几十年过去可丝毫未褪去的信吾对保子姐姐的爱意（暗恋也足以刻骨铭心）等等等数不胜数。川端的个人特征还是很明显的，而且这种能在不经意间带动你的情绪的水平证明了他确实值得一个诺奖。（虽然我还是更喜欢三岛由纪夫）

本来打算给四星的，但往回翻看的时候又不禁感叹这是多么优秀的一部作品啊！怎么能因为个人意见有失偏僻就减掉一星。除此之外，陈德文老师选择写译后记而不是写序这点也让人非常舒服，一页在最末尾安排的那张川端老师抱着小狗的照片莫名也很戳我，而最让我感动的，是照片下面的那句话（不知是出自哪儿、是不是川端老师说的）：“你从数万人苦难的海洋中勇敢地游过来啦。”结合上最近的一些新闻和自己在生活中遇到的一些事情，竟一瞬间就红了眼眶，并让我于冥冥之中获得了一点、点活下去的力量。

《山音》读后感(三)：荐书|川端康成「山音」，是时代哀愁渗到身体里的回音。

去苏州旅行时去诚品书店买了一本川端康成的《山音》，装帧很轻的口袋书，在坐飞机高铁的路上刚好有时间把它读完。 每次在路途的高铁或者飞机上读完一个章节，都要和书里年老的主角一样深吸一口气，仿佛我已经进入到了他的思维世界里了。 刻入川端康成骨髓里的哀叹，是从他人物里渗透出来的。 那战后日本社会的一代代哀愁和衰败，渗透进了每个家庭和每个人的毛细血管里。 大师的细腻的笔法，让人如临其境。男主六十多岁的迟暮之身和心，以及对儿子的出轨的愤怒与隐忍，对儿媳妇的宠爱又不敢逾矩之情，对老伴的腻烦和习惯；以及在深夜里感受到人将迟暮的恐惧。也可能是写这个书的时候，川端康成也已近老年，所以可能更加有实感吧。 川端康成笔下那种感同身受的细腻感，怎么描述呢？就是他可以把整个宏大的时代、可怕的战争以及复杂的人伦、微妙的心境，浓缩到里他的笔尖，然后幻化成一个小毛刷子，文字从刷子流出的时候，柔软得轻轻略过你思想的肌肤，是具象的有触感的，毛茸茸的细密的冰凉的哀愁的... 如他写夜里听到的山音—— “于是，信吾蓦地听见了山音。 没有风，月光晶莹，近于满月。在夜间潮湿的冷空气的笼罩下，他看见山丘上树林的轮廓变得朦胧，却没有在风中摇曳。 夜间，在镰仓的所谓的山涧深处，有时会听见波涛声。信吾疑是海涛声，其实是山音。它很像远处的风声，但有一种地声般深沉的底力。信吾以为是耳鸣，摇了摇头。 声音停息。信吾本想冷静的确认一下是风声，涛声，还是耳鸣，可又觉得怎么会有这些声音呢。然而，他确实听见了山音，恍如魔鬼鸣山而过。” “月夜已深，让人感到其深邃一直伸向侧面的远方。 再过十天就是八月了，虫仍在鸣叫。 仿佛还听见夜露从树叶上滴落在一些树叶上的滴答声。 于是，信吾募地听见了山音。 没有风，月光晶莹，近于满月。在夜间潮湿的冷空气的笼罩下，山丘上树林子的轮廓变得朦胧，却没有在风中摇曳。 信吾所在的走廊下面，羊齿叶也纹丝不动。 夜间，在镰仓的所谓山谷深处，有时会听见波涛声。信吾疑是海浪声，其实是山音” 如他写早上的阳光以及夜里的露水—— “朝阳明晃晃的。冬天的旭日浚洒下恍如经过一阵春雨湿的暖和的辉光。” “夜露从树叶上滴落在另一些树叶上的滴答声。 山岳上树林子的轮廓变得朦胧，却没有在风中摇曳。” 如像他写女人的颈脖—— “乔木茂密而浓重的绿韵，仿佛洒落在菊子那纤细的后脖颈上。”

川端康成的作品，我看过好几本,《睡美人》、《千只鹤》、《雪国》、《伊豆的舞女》。感受是他总是爱写迟暮之老人，青春之少女，不伦之情愫，时代之变迁，以及融合各种城市景观的美丽与哀愁，作为诺奖获得者，确实写这些方面登峰造极的了,他最核心的主题离不开对死亡的凝视和恐惧，青春消失的哀叹，对衰老的无力和恐惧，还有日本作家里骨子里的物哀之情。

川端康成的书看一本要缓缓，才能继续下一本，后劲有点大。而看的时候一定需要专注和耐心,才能体会到大师的语言和叙事之美......（毕竟现在我们刷短视频,被吸走了很多经历和阅读长内容的能力...） 好吧，这篇先更到这。下一篇更新李娟的散文集《遥远的向日葵地》，你们还爱看书房君写的这种old school风的不标题党没有噱头的书评吗，还想看的话，就给我留言吧......

《山音》读后感(四)：山吼

“山音”的涵义，即山吼，是死亡的先兆，川端康成在开篇以细腻的笔触渲染了一种恐惧、悲凉的气氛。

《山音》是川端康成在二战后日本期刊上的一篇连载小说，以62岁的男主信吾对死亡的恐惧和预感为小说主题，川端赋予了男主与他一样悲观，沉闷的个性，通过眺望自然，凝视内心的孤独世界，以梦幻的形式唤醒原始本能与对爱的渴望。

比如男主与其子修一在电车上亲眼目睹的“奇迹”，修一的一番话更是让他感觉生命近乎是一场徒劳的空虚与寂寥！

男主内心始终深埋着驱逐不去的深深绝望，在妻子身上得不到对妻姐的爱慕的满足感，在比妻子还丑陋的女儿房子身上亦找不到妻姐的半点影子，他只好将希望寄托在年幼的外孙女国子身上，真是可笑又可悲！

他想倾注感情于他者，却又只能归于无限的悲哀中：与妻子感情冷淡、同床异梦，儿子又花天酒地、玩世不恭，女儿遇人不淑而离异带娃居娘家、丑陋懒散……

庆幸的是，美丽贤淑的儿媳菊子为信吾寂寞的生活增添了一丝温情，他同情她被丈夫背叛的不幸遭遇，埋汰儿子的卑劣，可是又无可奈何！

男主只要还活着，寂寥、压抑，让人绝望的生活状态永无止境…

川端为这部小说设定的是一个各有所思的开放式结局，男主向儿媳转达她是自由之身后，天空的声响和飞驰而过的鸽子，也许预示着男主老有所终的祥和晚年生活吧…