《于是我问我的心》读后感100字

《于是我问我的心》是一本由简洁著作，四川人民出版社出版的平装图书，本书定价：60.00元，页数：384，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《于是我问我的心》读后感(一)：于是我问简洁

我:你觉得故乡对你的影响有多大？ 简洁:这个问题，我问过阿来，他说过：童年和少年时的地理环境，会形成人的基本的精神塑造，后来只是稍微有点扩张，最终的精神气质，好也好，坏也好，它已经基本成形了。我对此深表赞同。我的第一本书，离不开塑造我的一切。包括我即将出版的新书，《数千个像我一样的女孩》《废刊少女》，回溯少年时代是不可或缺的必经之路。 我:你对刚想踏入写作这个领域的年轻作家有什么建议？ 简洁:写作的最高境界是达到一种我想写什么他就是什么，我想写什么都能把它写得很好的状态，而拥有这种能力不只靠天分，还得不断提升能力，通过不断写作、训练是可以达成的。所以，要说建议，就是不断地训练和付出，不要刻意神化天赋，要相信我，天赋是可以发掘的，也是可以成长的，希望各位能早日达到下笔时无处而不自在。 我:每当赶稿的时候，日子都不是那么好过。很多人都会遇到写作瓶颈的时候，这个时候写稿尤其举步维艰，你对此有什么好的建议？ 简洁：这个建议，当初我在遇到瓶颈时，问过李银河，她说，写东西时，不要老想一下就把它写好，应该先把脑子里所有的能想到的全写出来，把标准先降低一点，先写出来，再慢慢改一改，删一删，精炼一下就可以了。换句话说，要有把故事讲完的勇气，那种完完整整，有头有尾，不管中途如何悲喜，都不能害怕结局，绝不戛然而止的勇气。 我:你觉得自己什么时候能跟迟子建一样，拿鲁迅文学奖和茅盾文学奖 简洁:什么时候出书可以预测，拿奖不可以预测。不过，你这样问让人感到很不愉悦，这个问题你不应该问我，也不应该问任何一个作家。

《于是我问我的心》读后感(二)：我的书评

写作带给我们每个人的既有共同的感受，也有不一样的馈赠。比如孤独，一部作品或者仅仅是一篇文章的创作，往往意味着我们需要用一些仅仅属于自己的时间来完成。

文思泉涌固然是令人羡慕的，我们在创作的过程中也同样需要经历非常多的犹豫，思索，无聊。然而每次当我完成一篇文章，或者能够把自己想要表达的内容写出来的时候，我是非常满足的。

正如这本书中所说，“很多时候在阅读的过程中，我们会感到作者说出了我们想说而又表达不出的感受，会有内心被击中的感觉，其实再往深一层想，也许并不是写出这些文字的人感受更敏锐，而是他们能更自如地将感受转化为文字。”

我喜欢阅读这样的文字，我也希望自己能够写出这样的文字。

在写作的过程中，我没有太多功利性的想法，仅仅是希望能够准确的表达自己的见解。当然，我也希望有的能够理解我的见解，并产生某种共鸣。

我们在生活中会经历许多的事情，我们在文字中也会看到很多故事，这些内容都以不同的方式充实了我们的人生，丰富了我们的思想。文字的魅力或许就在于它不会受到太多的限制，我们也可以读到许多异国他乡的精彩作品。

马伯庸说，写作的全部目的，就是为了有趣，其他效应仅仅是它的附带产物。我很欣赏这种态度。

生活有的时候是苦涩的，是无法言谈的，我们只能默默地忍受。而文字的世界是宽阔的，我们的想象力与创造力是无限的。

《于是我问我的心》读后感(三)：于是我问我的心——的柔软moment

鉴书团活动被抽中的第一次，感谢鲸歌sing的赠书，拿到手就被封面惊艳了，粉紫色微微带着温柔的反光，和这本书的内容一样柔软温情。

24位作家当中，有9位是女性（是的我还特意数了数），每一位作家的简介中没有用“女作家” “女诗人” 之类的词汇，让人觉得细节处理很舒服。

女性被访者的篇目，给人的共鸣感会强烈的多，不知道是单纯因为读者我的“偏光眼镜”，还是因为作者简洁在和女性访谈时的共情感确实会更强，探讨的问题也就更细致动人。

印象最为深刻的，当属诗人林婉瑜的访谈后记。简洁在里面摘录了一小段诗，那也非常的打动我，可能是今年为数不多的，读书时候被打到心上的柔软时刻。

书的副标题取名为“我所经历的写作课”，总结的特别好。很多作家都坦诚会惊讶到我，比如他们会说，“虽然有灵感的元素，但写作肯定也需要精巧的设计。” 还有“感觉写不下去的时刻，先有多少写多少，先写下来再慢慢调整。” 诸如此类，非常平和细致的沟通，就像是前辈手把手教给后辈一些经验之谈那样。虽然他们的作品很美或者很巧妙，但他们本身对文字和写作的态度却是祛魅的。这一层态度本身也很温柔。

《于是我问我的心》读后感(四)：【豆瓣鉴书团】动笔

蒋晓云一举拿下奖后停下写作留学从事计算机行业，辗转三十年后重新提笔写作。鲁敏鲁迅文学奖获得者邮局工作十五年，三十三岁辞职彻底进入写作行业。此后获得人民文学奖。绿妖从时尚编辑到作家身份一路跌跌撞撞，到小说《少女哪吒》被搬上银幕。

揆诸古今中外不难发现，每一位在通往写作自由的路上都有自己独特的经历，但始终不变的。是把作品写完。就像《于是我问我的心》中作者简洁说的“不管你的选择是什么，都要有把故事讲完的勇气。那种完完整整，有头有尾，不管中途如何悲喜，都能不害怕结局，绝不戛然而止的能力，或者说，勇气。”

看完这本书24堂写作课，一个很大的触动就是，如果我大一时能读到这样的著作，可能会少走一些弯路。另一个是跃跃欲试地想写起来。尽可能的多写。昨天和一个朋友聊到余华说到的“不回避”式写作。故事的中间部分，怎么写都不合适，后来发现只要写“半年之后”直接过渡就好。后来他认为不绕开，不回避地写更好，于是就有了《兄弟》。避免任何的写作技巧，就是把眼睛经历的描述出来。不会用很好词汇也没关系。最重要的是真。给后面的人留一个评价的稿纸。

就像直到今年2022年，我依然很感谢前辈发明的博客，可以扫一遍国内国外的博客更新，跟随各路博主的嬉笑怒骂喜怒哀乐。文字带来的思考感比视频深刻，短视频可以娱乐，但它没办法当饭吃。

人更需要的是坚定地良性成长和发展你自己，并接受后果。比如，在某天的某个情况里，你应该说某个话、做某个事，才是良性成长和发展自己，但周围的人很难接受。这时候，你应该不管周围的压力，坚定地去说、去做。我们都知道写作不容易，提笔如千斤重。常常不知道如何下笔。正如唐代诗人贾岛所讲：二句三年得，吟来双泪流。这本书就像是给每位在提笔困境中创作者的“工作手册”，陷入写作黑洞中的奇效药，一些看起来朴实无华又极具巧思的对话引人深思。

明明是短篇采访集，却有长篇巨著的那种气定神闲。对作者的提问赞叹不已，能让这几位作者聊真切的写作体会。每位采访对立体化，是不松不紧地那种感觉。看进去了就会超爱。

《于是我问我的心》读后感(五)：细嗅蔷薇，心既是蔷薇

我是从《科幻世界》认识阿来的，像一座长满奇花异果的缤纷花园的主人，又像暗潮涌动的大事件的幕后黑手。但真正读到阿来本人的作品，是很久以后的事情。而《尘埃落定》甚至都不是一部科幻作品；李银河我甚至想不起来是怎么了解到的，究竟是因为他是王小波的遗孀，还是网络流传的“名言名句”，只是不知怎的就觉得很有好感；马伯庸，因为作品的爽度很高剧情很吸引人，一度我是将他定性为“网络写手”，（也不知当时为何就认为凡是有趣的都是快餐的，经典的都是乏味的；大概是因为坚持完成一件乏味的事情显得比较厉害）；毕飞宇，我抱着功利的目的读了《小说课》，可笑当时我甚至不知道毕飞宇是谁，更没有读过《推拿》。

但无论我抱着什么样的目的，通过什么样的途径，认识了一位作家或是阅读了一部作品，我生命的触须就向外延展了一点点，或者也没有延展出去，只是在舒适区里反复盘手串到包浆，我都是至少获得了一样宝贵的东西，就是生命的活力。正如本书《于是我问我的心》，我期待和向往天空海洋，高山绝壁；我沉迷温暖蜗居，凉亭小院。我热爱奔放跌宕，我亦欣赏云彩与顽石。唯一难以忍受的就是规制化。正如阿来所说“一种速朽的产品”，这种产品或许肉身永流传，但它的精神是速朽的，这样同质化、规制化的铺天盖地地奔涌而来，是最令人恐惧的事情。它是无穷的沙砾，即使我知道有明珠宝石就在其中，但无穷的沙砾带来的恐怖和无尽的疲惫，都促使我放弃找寻。

这类记述作品和写作的书籍，最最吸引人的一点就是，可以按图索骥顺藤摸瓜地发现一些未曾谋面的作品，无论最终是否对味，又或名不副实，都是一种保有期待的旅行。

作为一本采访记录集，就给我这样的期待，总体来说大大满足了我的窥探欲，丰富了我的书单，也充满了非常有趣的问题，体会已如上面三段。稍有不足的是有的段落并不必要（当然在采访中是需要循序渐进的啦，但形成一本采访集的时候还是可以更加精炼），有的问题使劲往热点上引，问李银河躲不开的王小波倒还好，问阿来和陈楸帆大篇幅的刘慈欣（我超喜欢，也超感兴趣），难免会替被采访者感到一点尴尬。

不过，一本有问有答的访谈集，可算是大纲清晰的参考书，各奔所爱，各取所需。总体来，蛮不错的，尤其对我这样一个对蛮多国内作品保有安全距离的读者，可以说开辟了很多条安全的路径啦。