小说创作大师班的读后感大全

《小说创作大师班》是一本由[美] 威廉·凯恩 / William Cane著作，后浪丨大象出版社出版的平装图书，本书定价：68.00元，页数：416，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《小说创作大师班》读后感(一)：这本书找到了一直以来困扰我的难题，感谢！

这是一本教我们普通人如何写出像大师一样的作品。

在过去约80年里，创作者们非常不幸地错过了一个关键方法的训练，而他们的前辈却惯用此法来提升自己的写作水平。这一被忽视的技巧理应是作家们最为重要的法宝之一，两千多年来这个方法屡试不爽，在如今却被突然抛之脑后。几乎所有的大师都用到了这一法宝，而你可能因近年来教育体系的影响冷落了它。

如果你意识到这一门被遗忘的技巧的存在，并磨炼它，它将对你的创作产生极大的影响，就像发生在乔叟，莎士比亚，弥尔顿，蒲柏，斯威夫特，T.S艾略特，等 大师身上的一样。它为你的作品注入新的生命，甚至让你的创作实现飞跃！

修辞学的其中一面，单单这冰山一角就能够切实的拯救你的写作，给你的文风注入新的活力，并赋予你和那些最为优秀，最为聪明的人一样的文笔。关于古典修辞学中的这一技术〖模仿〗将在本书中得到全面讲解。

《小说创作大师班》读后感(二)：威廉·凯恩教你如何成为小说家

当我们看到自己喜欢的作家又出新书的时候，心里想要是自己也能出本书该有多好，殊不知，作家也有被出版社拒绝的时候，而是不断地写，不断地修改，才有了自己一席之地。 我们肯定会想，我们该如何成为大师级的作家呢？ 今天就带来一本由美国作家威廉·凯恩的著作《小说创作大师班》，帮你打开创作思路，让你在写小说的道路上不再是难事，只要掌握技巧也能写出跟大师一样的小说。

翻看这本书，书中罗列了21位创作作家，不同的作家有着自己的创作方法和作品风格，教会我们如何完成一本书。 朋友是不是听过这样一句话，只有站在巨人的肩膀上才能看得更高，才能看得更远，写作也是如此。 我们没有一个人天生就会写作，也没有人轻而易举就当上了作家，而是通过模仿，你可能会问像谁模仿？ 你想要自己的小说获得人气，就要读大师级的小说，通过大量的阅读，对其作品有一定的了解，从大师的小说中找到适合自己的写作方法，通过模仿来提高自己的写作水平。 在众多的小说家里有家喻户晓的海明威、巴尔扎克、查尔斯、毛姆等。 这些文学大师有大家耳熟能详的巴尔扎克，查尔斯、狄更斯，还有托托耶夫斯基，奥康纳，卡夫卡等。 威廉·凯恩在《小说创作大师班》有着21位作家的写作的心路历程。 书中提到巴尔扎克，他是法国的大作家，有很多人了解他的作品，但很少人了解他的一生。 如果我们了解巴尔扎克的一生，也许就能明白，为什么巴尔扎克有这样的创作风格了？ 当我们读完他的作品时，我们就可能从他的作品中得到他的写作风格及特色。 但是威廉.凯恩却认为，巴尔扎克不是一个好的作家，认为他的作品不够华丽，句子生硬，风格也是不受大众喜欢，那他为什么就成功呢？ 因为他的作品中有我们看不到的闪光点，这也是其他作家所没有的。 我们在写小说的时候，不必追求过度华丽的词句，而是要使自己的作品有闪光点，这样我们的作品才能在众多作品中胜出。 你会发现在巴尔扎克的作品里，有很生动的人物形象和错综复杂的情节，这也是巴尔扎克最后能成功的秘密所在。 要想成为一个小说作家还要贵在坚持 要想成为一个小说作家，就要为自己制定出每天的写作计划，可以是短期的，也可以是长期的。 一个好的小说家，可以是五年完成一本书，也可以一年一本书，那就要每时每刻不再写作。 刚开始我们普通人很难一下子就成为小说家，模仿大师的写作技巧，从中发现适合自己的写作风格，光模仿不阅读，也是不行的，要阅读与输出双管齐下，总有一天自己也能成为小说家。 写在最后 《小说创作大师班》，它教会我们写作的技巧，我们不要全部都去模仿，而是要选取最有名、最有代表的作家，或是自己喜欢的作家，模仿他们的写作风格。 《小说创作大师班》也是一本让小白走向大师级的书。

《小说创作大师班》读后感(三)：想学会写作，不妨看看写作大师是如何训练的

但今天我想给大家推荐一本书，看完这本书，会帮你打开思路，让你明白写作不是那么难的事儿。

这本书就是美国作家威廉.凯恩的作品，《小说创作大师班》。

看名字你就能知道，书中还罗列了21位文学大师的创作方法与作品风格，是教会我们如何写作的一本书。

经常有句话说，站在巨人的肩膀上才能看得更高，写作也是这样。

没有人天生就会写作，也没有人轻轻松松就能成为知名作家，写作高手。

不管我们是否承认，所有好的创作都要从模仿开始。

如果你想拥有好的文笔，写出好的文章和作品，你需要大量的阅读，同时你还要通过这些阅读得到指引和有效的借鉴。

看过很多单纯从技巧和方法论入手的写作书籍，确实也有一些收获，但这本书是完全不一样的风格，它教会我们先去了解世界顶级文学大师的创作风格，然后找到确定适合自己的风格路线，通过模仿来提高自己的写作水平。

这些文学大师有大家耳熟能详的巴尔扎克，查尔斯、狄更斯，还有托托耶夫斯基，奥康纳，卡夫卡等。

每一位文学大师的背景和风格，威廉.凯恩都给我们做了精准的分析和介绍。

比如巴尔扎克，他作为法国大作家，很多人看过他的作品，却不知道他的人生故事。

如果先了解巴尔扎克的人生经历，能让我们更轻易明白，为什么巴尔扎克的作品是这样的风格。

当我们了解了他的生活轨迹，即便只看他一本作品，我们也能够从中窥视到他的写作风格和特色。

威廉.凯恩介绍说，巴尔扎克是一个拙劣的作家，他的作品句子粗糙，用词生硬，风格也不是那么受大众欢迎，但为什么他成功了呢？

其实答案就是巴尔扎克的作品中有很多闪光点，这些闪光点是其他作家不具备的。

这也告诉我们，我们不必过度计较辞藻是否华丽，构思是否巧妙，但一定要确保自己的作品是有独特闪光点的，这样一来我们的作品，也能在大量作品中脱颖而出。

就像巴尔扎克的作品里，会有很多非常现实的人物形象以及错综复杂的情节，这在巴尔扎克超越其他人的地方。

如果你有个作家梦，你想通过写作实现价值，获取写作的收益，大量阅读是必要的，但高效率阅读更有意义。

换句话说，我们不一定要看很多本书，也不一定要学会世上所有知名作家的写作技巧和风格，我们只需要挑选其中最知名、最有代表的几个作家，或者是你最喜欢的几位，好好吃透他们的写作风格，探索他们的写作世界，就能取得进步。

从这一点说，《小说创作大师班》就是一条快速提高写作水平的捷径。

《小说创作大师班》读后感(四)：“模仿”文学大师，写出自己的好文章

在写作群里，常常听到群友激愤地说：自己在某平台写的流量好的文章，被搬运到另一平台了。 这种“写不出，就搬运”的行为是大家深恶痛绝的，那怎样才能走出“写不出的困境”呢？ 答曰：模仿文学大师！ 对，你没看错，我们不可能凭空成为一个卓越的写作高手，在这之后，我们需要积淀——学习文章的搭建、修辞的运用、语言的表达等等，这些就需要从模仿开始，向巨匠拜师学艺。 美国文学与写作教授威廉·凯恩的《小说创作大师班》，就是一本这样的写术秘籍，它让小白到高手的漫漫长路缩短到咫尺之间。 凯恩在大学时，徘徊在图书馆散散发在霉味的旧书架间，为广播剧找素材，偶然发现了关于古典修辞的书——一本关于如何去“模仿”文学大家的书，当他成为教授后，用这种技巧指导了一代学生，也是这种技巧让他写出了国际畅销书《接吻的艺术》。 模仿“塑造人物的技巧” 比如，赫尔曼·梅尔维尔善用夸张， 在《白鲸》中，梅尔维尔以实吗利在和另一位船长的对话中，透露亚哈船长兼具神秘性、选择性等多种特点，来丰富人物的层次。 像“我也不明白他究竟是怎么回事”……“他是一位不信神明但却如同神明一般的杰出人物”……“有段时间他甚至有些精神错乱”，这个好坏兼具的人物比纯坏人或纯好人更有吸引力，它可以让读者在不完美中看到自己，更有代入感。 ⚠️我们模仿什么？ 1.留下一些不明确和未曾解释的部分。 2.借助其他人物的叙述或方式来引介另一角色。 3.多种特征的立体展现 这样，让人物角色更加鲜活，更牵引读者的兴趣。 再比如，查尔斯·狄更斯喜欢在冲突中去展现， 像在《董贝父子》中，董贝妻子要把心中的秘密藏在心中的动作、表情，和内心极力保持冷静，让夫妻间的冲突更加引人入胜。 ⚠️我们模仿什么？ 1.讽刺、外形或其他描述来刻画 2.在肢体、言语、精神上相互对抗 总之，让这种潜藏的冲突爆发出来“显像化。” 像汤姆·沃尔夫那样让主角植入耻辱、羞愧、焦虑等情感；陀思妥耶夫斯基那样让人物展现他们的个性……这些塑造角色的独特，都可以为我们所用。 模仿“故事情节的构思” 比如，玛格丽特·米切尔喜欢在故事中制造出曲折， 在《飘》中，主角性格特征和行事风格不可捉摸，致使斯嘉丽的生活千回百转，使读者好奇，有读下去的渴望。 ⚠️我们模仿什么？ 发生不期而至的挫折和灾难， 如，班里的小朋友终于适应了幼儿园生活，突然，一个妈妈提出转园，这就生发出了新的情节，推动故事的发展。 再比如，斯蒂芬·金出神入化地设置悬念，让读者享受由此带来的心惊胆战的刺激体验。 ⚠️我们模仿什么？ 有步骤地制造悬念—— 1.对令人不安的事进行暗示 2.对危险“回拨” 3.对悬念进行印证 模仿并掌握这个技巧，“读你书的人可能已经无法入眠了”。 3.模仿“明快简洁地表达” 在这个自媒体的时代，欧内斯持·海明威更适合被模仿。 ⚠️我们模仿什么？ 1.写短句 乔伊斯·卡罗尔·欧茨称海明威的作品为“减法散文”，强调了其的简约。这样可以增强文章的可读性、戏剧性和韵律感，有一种和谐的美感。 2.为句子加速 用短词简化措辞，用and代替逗号，使表达一气呵成。 3.用简单的词汇 比如多用动词，少用形容词或副词，增强文章的亲切感，让读者更愿意读。 另外，删掉不必要单词，插入简短的段落等，让页面外观更活泼。 在《小说创作大师班》中， 从巴尔扎克到查尔斯·狄更斯、从弗兰兹·卡夫卡到斯蒂芬·金，从陀思妥耶夫斯基到弗兰纳里·奥康纳…… 21位文学大师的创作方法和决窍，都被精准地剖析，让我们在模仿中去运用，实现“站在巨人的肩膀上提升自己”——就像巨人们曾经做过的那样

《小说创作大师班》读后感(五)：学会模仿，写作新手也能有效提高写作水平

清代孙洙在《唐诗三百首》序言中提到“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟。”这告诉我们反复朗读和背诵，时间久了也能不知不觉学习到做诗的方法。

写作也是如此，不断的模仿借鉴，有意识地去学习优秀文学作品的修辞与表达，提升自己的写作水平，将所学融入到自己的文章中。 “好文笔是模仿出来的”、“模仿可能仍是成为成功作家的路上最为有效的修辞手法。”这是出自《小说创作大师班》中关于模仿的两句话，作者是威廉·凯恩，是美国纽约市立大学和波士顿学院的教授，负责教授英语文学及写作，他一直致力于帮助学生通过模仿大师的作品提高写作水平。

他认为“没有人天生就是写作高手，无论你承认与否，所有创作都是从模仿开始的。想拥有好文笔，你需要大量的阅读，更需要好的指引，和有效的借鉴、学习。”他希望帮助大家学习大师们写作成功的秘诀，让大家都能自信地找到和发出属于自己的独特声音。 本书分析了21位文学大师的创作方法与写作诀窍，将每位大师写作的“秘密武器”分享给大家，让热爱写作的读者们能够快速上手模仿，然后将所学运用到自己的写作中，我想这些“秘密武器”是需要大家亲自去阅读学习的，在这里我想分享的是大师们写作的良好习惯和方式，这些也是需要我们模仿和学习的。 一、专注与坚持，是写作的先决条件 提到写作，有人认为只要想写总有内容可写，也有人认为一直写下去很难坚持，的确如此，随手而来的小感悟、小心情确实不难，但是真正的写作是一件并不容易的事情，它需要全身心投入，在写作时专注其中，并日复一日的坚持。 专注和坚持是最难的，无论是写作还是其他任何事情，这两项我认为都是不可或缺的先决条件，毕竟能一直专注坚持下去的人很少，也因此最初写作的人很多，慢慢的越来越少，到最后成功的也只是少数人。 书中有几个作家的写作秘诀都提到了专注和坚持，如巴尔扎克、梅尔维尔、福克纳、塞林格，而巴尔扎克的成功对于写作新手而言，是很大的鼓励，书中提到他的“句子粗糙、用词生硬、风格不讨喜，但他的作品却很成功，”因为他没有浪费时间在纠结自己文笔不好上，而是不断的动笔写。 所以，如我一般的写作新手们，向巴尔扎克学习吧，不要犹豫不要纠结，把犹豫纠结的这些时间都用在写作上，心无旁骛的坚持去写，写的越多自然会写的越好，正如作家格拉德威尔在《异类》一书中提到的“一万小时定律”，“人们眼中的天才之所以卓越非凡，并非天资超人一等，而是付出了持续不断的努力。1万小时的锤炼是任何人从平凡变成世界级大师的必要条件。” 二、独处与规律，养成良好写作习惯 大部分作家都保持着规律的作息，和写作时独处的习惯，书中就有巴尔扎克、梅尔维尔、毛姆、福克纳、弗莱明、塞林格、布雷德伯里几位大师，他们一直保持着独处和规律的作息。 当然独处不是与世隔绝，如巴尔扎克，他会在写作前拉上窗帘，选择在深夜里写作，这样能让所有的注意力都在写作上；弗莱明为了完成《詹姆斯·邦德》系列小说，隐居在牙买加；塞林格为了让自己不受外界干扰，蜗居在一个混凝土掩体中写作，还有“海洋小说大师”约瑟夫·康拉德会在写作时把自己关进房间里。在写作时保持相对独立的状态，能让自己全身心投入写作中，避免随时被打断而无法坚持下去的问题。 《月亮和六便士》的作者毛姆既是一名作家也是一名医生，他有着严格的时间表，且认真遵循，无论他在哪里，每天早上八点起床，九点开始写作四小时，作息规律，从不改变。布雷德伯里也是如此，他给自己固定了写作时间，每天早上九点开始，每周五天，因为规律的固定作息，让他养成了良好的写作习惯。除了书中这些作家，还有大家所熟知的女作家严歌苓，她的自律是出了名的，她每天写作六小时，一坚持就是三十年，从不懈怠。 养成良好规律的写作习惯，会更容易保持写作的节奏，毕竟写作是一件持续而长久的事情，要保持不间断的节奏，否则中断后重新开始会是一件很艰难的事情，小说家雷蒙德·钱德勒深谙此道，他说：“哪怕没有东西可写，我每天也肯定在书桌前坐上好几个小时，独自一人集中精力。” 也许大师们的写作风格和独特诀窍，我们一时难于学深悟透，但是他们对于写作专注和坚持的态度、独处和规律的习惯，会对写作新手有很大的鼓励和启发，这也是我们要学习和模仿的重要内容，既然决定写作，那就长久的坚持下去；既然决定学习，那就不要停止学习的脚步；既然有机会站在巨人的肩上提升自己，那就努力的去做到最好。