影者星驰的读后感大全

《影者星驰》是一本由燕山刀客著作，华中科技大学出版社出版的平装图书，本书定价：69.8，页数：376，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《影者星驰》读后感(一)：在名利场写诗的“星仔”

80、90的童年与青春，是被姓周的人包围的，周树人的背诵全文，周杰伦的歌，周星驰的电影！ 笔者小的时候，电影院还没那么普及，就看各个台就转播的香港电影。于是，在很小的时候就已经接触到周星驰的电影，而那个时候他已经被大家称为“星爷”，有着无数鲜花与掌声，在电影圈里的地位无人撼动。

周氏无厘头的搞笑，陪伴众多人的成长，那时候我也只是觉得电影搞笑，怎样都好笑，长大一点就关心他的感情生活，最后才看出他电影里的真谛，那种向上的精神与力量。 就像孙悟空在成为齐天大圣前，也是一只野猴子，周星驰亦是，单亲家庭，性格孤寡，成绩差，从草根逆袭到如今。 因为有着对偶像李小龙的崇拜，在心中坚定练武，拍电影的梦，也一直坚持着。从底层开始，考了四次夜间班才被选中，学习十多门课程各方面训练，去儿童节目主持，跑不完的龙套角色。通过《霹雳先锋》一举成名，有成功也有着打击，在《望夫成龙》中首当男主角，《赌神》后成为“星爷”，而后一迹绝发！ 虽每部电影都无厘头，但其中创意又无人能及，《逃学威龙》，《唐伯虎点秋香》，《武状元苏乞儿》，《大话西游》…每一部都有着周星驰的印记，巧合的是，你总能在其中看见他这么多年都过来的影子，那些童年的致敬——周小龙，一根棒棒糖，小人物也有大梦想，永远不停下…每一个，都是活生生的周星驰在这。

也就像作者所说的一般，归根到底，他还是个演员，勤于耕耘，孜孜不倦。不太爱交朋友，不善言辞，人际关系似乎可以用差来说，但就是这样一个对于感情处理，有点僵硬的人，他的电影中的感情，却总叫人落泪。 每一部爱情中，都只求“一生一世一双人”，有着“我养你啊”的真心，有着紫霞仙子的对于爱情的执着；《长江七号》中饰演的父亲角色，与儿子间亲情相伴；与朋友的不离不弃，现实生活中与梁朝伟从未出道前的友谊到今日。 这个性情冷淡的人，在时间轴中，真情永不变。 周星驰这样一个人，不就是在名利场写诗的那个人嘛！哪怕已是“星爷”，但仍旧是带着那个“星仔”的梦继续前行。 当然，也有人说，《美人鱼》再找不回当年，的确，那似乎只是一场冠名“周星驰”的活动，但其中无论多好，那个“周星驰”的时代似乎都回不来了。有些人和事，记忆中的谁也比不上。

周星驰之所以被称为“星爷”，不光是他在喜剧上的杰出表演，在电影上的卓越成绩，更是他一直以一颗孩子般纯真的心面对世界。其电影中多是小人物的奋斗，就如那句“苔花如米小，也学牡丹开。”“星仔精神”永不磨灭，他教会我们的那些人生道理，是心中的火永不熄灭！

《影者星驰》读后感(二)：《影者星驰》虽靠票房封神 但不仅以市场论英雄

《影者星驰》虽靠票房封神 但不仅以市场论英雄

在一则罗列香港电影108将的视频里，李小龙最后出场，是《精武门》里面对枪林弹雨，长啸跃起的经典画面，他的外号是“托塔天王”，而他的铁杆粉丝周星驰，则很早亮相，江湖人称“智多星”。

当然在周星驰的电影里，也不总是他捉弄别人，也常会被别人捉弄，当然在一部喜剧里，出点洋相是没什么可丢脸的，但电影整体的智商是得在线的，而不是让观众找到足够的理由和情绪，来笑话你的电影本身。

虽然周星驰确实给人一种智多星的感觉，但他的电影绝对与烧脑无关，也很难称为高智商电影，而更加像是一本本“脑筋急转弯”的册子。而这种思维最重要的在于急转弯，就是在通常情境下，超出普通人习惯思维的想法，点子及答案，有时候接近于冷笑话。但就算是冷笑话也没关系，只要星爷紧接着给出一张无可奈何的冷漠脸，就行了。这代表着周生和我们一样对于刚才那种套路式的笑料，表示无奈，又没办法解决。而不是像很多别的喜剧那样，明明很不好笑的笑话，片中主角却笑得花枝乱颤，风云变色。

燕山刀客所写的《影者星驰》，看书名其实更有一种“行者武松”的感觉，不好意思，也说了个冷笑话，以助雅兴。封面上是周星驰在《功夫》中的造型，以及一块波板糖。从《少林足球》开始，他独立执导，而且看上去日渐消瘦，甚至苍老，不管是头发还是气质本身。而那句“心中的火是不会熄的”，确实是周星驰电影精神的最佳浓缩。

在自序中，标题为“一年一影帝，百年周星驰”，虽然这种句式其实已经很老套，甚至连周立波应该都用过，但也真的只有用在星爷的身上，才是真正的实至名归，不含有夸张，或者嘲讽的意味。

虽然我自认对于周先生已经非常了解，包括他的电影电视，幕后各方面，甚至很多八卦。但《影者星驰》一书，还是会给人不少的启发，特别是当具体，线性的梳理星爷的成长与奋斗历程，这跟任意，随机的拿一部他的电影反复观摩，甚至拉片，或者在网上搜索他的名字，天长日久后，在内心“整理”出对他的整体印象，那是完全不一样的体验，知识摄取与消化。

特别是双周一成，当然的档期与票房大战，老实说具体数据与各自成败，之前并不了解。再加上最早接触港片，都是盗版渠道，甚至在地方电视台热播的，也大多是非正规渠道。所以跟港台电影市场是有很大的“时差”，有些在当年票房口碑不佳的，后来在内地“特别”放映时，所得到的评价可能完全不一样……但当初相关电影公司，只关心港台，甚至东南亚，北美市场的反馈，票房不行就肯定没下文了。

别说当年的《大话西游》，就算是《回魂夜》，刘镇伟导演也把自己最早的“猛鬼”喜剧，各种看家本领都使出来了，但票房和口碑还是差强人意，这也导致了刘导后来移民加拿大，两人的合作得到《功夫》，才有下一次……

而就在周星驰影坛“失意”时，他之前可能很想摆脱的老搭档王晶又抛出橄榄枝，而那部极度致敬《变相怪杰》的《百变星君》却是大卖特卖，而再后来那部《大内密探零零发》，各方面其实都下足了功夫，但票房却不是那么光鲜。心血的投入产出，往往不会是如想象中那么总成正比的……

但不管怎么样，虽然周星驰的辉煌成于票房，但他跟同样受华人电影市场“垂青”的王晶等导演不同，星爷在喜剧电影上的建树与境界，不是只用票房就能加以衡量的。

《影者星驰》读后感(三)：草根逆袭之王，独特影史传奇

【须叔试读】周星驰似乎已经淡出大众视野很久了，但每当出现的时候，那满头的白发也是让人感慨时光的飞逝。《美人鱼2》迟迟未能上映，上一部导演的作品《新喜剧之王》也反响平平，甚至被部分观众质疑炒冷饭、卖情怀、江郎才尽等等，但实际上这也是因为人们对于星爷的期望是那么的高，周星驰这个名字一出现，就意味着品质和内容的保障。人们还渴望在大银幕上再度看到他的身影，人们总觉得他导演的作品里的主角们也难以超越他以前塑造的经典形象，时至今日，他主演的电影还是各大视频平台电影播放量的前列，短视频、微博等等也时常循环着他表演的经典片段和经典台词。星爷是独一无二的，他的成功也是不可复制的，尤其在这个资本与流量的时代，一个草根龙套选手想要一路逆袭创造辉煌更是无法想象的。让我们跟着著名历史传记作家、译者、中国电影评论学会成员燕山刀客所撰写的《影者星驰》，回顾星爷的成长成名之路，再度品味那些年那些电影给我们带来的感动和鼓励。

周星驰自幼成长于窘迫的单亲家庭，母亲独自抚养四个子女，而离婚的缘由居然是只有几岁的星仔在戏院看电影指出了父亲正与别的女人在一起。虽然生活艰辛，但周星驰的母亲凌宝儿身上的艺术细胞，对粤剧的热爱，让年幼的周星驰受益匪浅。而上学后的周星驰，也是与周围格格不入的那个，将李小龙视为偶像的他开始立志走上演艺之路。周星驰最开始只是跑不完的龙套，五年的纯龙套生涯却没有磨灭他的豪情，对于每一秒演出机会的坚守终于让他遇到了贵人。从电视剧开始再到让他获得金像奖最佳男配角和最佳新演员两项提名的《霹雳先锋》，再到《盖世豪侠》奠定的无厘头喜剧风格，之后逐渐就是锦上添花，越拍效果越好，诞生了众多经典的影片。

就在昨日，吴某凡被刑拘的消息直接顶爆热搜，作为出演过星爷电影的流量小生，星爷曾经也给过一定的肯定，而吴某某在终会上映的《美人鱼2》里貌似也有客串，好在戏份不多可以忽略。之前的种种可能还是资本的力量在推动，但是星爷能在混乱不堪的娱乐圈能够脱颖而出，本身也是一个奇迹。在最重视人群往来的国度，一个被视为难交流。不合群的电影人，最终取得的成就远超很多所谓的“社交高手”、“资本推手”、“流量包装”，这本身就是一种极大的讽刺，也是给普通人莫大的鼓舞。不过星爷的喜剧表演天赋却是绝大部分人难以具备的，独一无二的天赋加上持之不懈的努力，再遇到几个贵人的指点，铸就了中国影史上的一段传奇。大家都说“周星驰的身体里依然住着一个孩子，他依然保持着不合时宜的天真、不切实际的认真、不识时务的率真。”我们成不了下一个周星驰，但是他自己传奇的人生经历和那些不可复制的经典电影带给我们的触动和启发，仍然贯穿于每个人的每个阶段。

回顾书中的星爷经历和介绍的电影，无数经典的画面涌进脑海，看过那么多不同风格的电影，这些记忆中的作品却始终无法被替代。燕山刀客丝毫不吝啬自己的赞誉“一年一影帝，百年周星驰”，他的这本书也是极度诚意之作，属于星爷影迷共同的真诚的热爱和回忆。

《影者星驰》读后感(四)：从草根到喜剧之王，星爷的人生比他拍过的电影更精彩

“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此……如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是......一万年！”

《大话西游》是1995年上映的，历时20多年，这段台词依然是经典，几乎无人不知，成了电影人周星驰的“文化标签”。 周星驰不仅是香港电影的标志，也是助力内地电影腾飞的领军人物。

从贫民区长大的普通孩子，到享誉世界的华语喜剧之王，周星驰的成长经历比世界上绝大部分电影更加精彩、更为传奇。中国电影评论学会会员，历史传记作家——燕山刀客，多年研究香港电影和好莱坞电影，他把香港电影产业的兴衰史与周星驰的成长史相结合，对周星驰的电影表演道路进行了深入解读，撰写了这本《影者星驰》。让我们更多的了解周星驰成为华语喜剧之王的秘诀。

榜样的力量是无穷的

童年的周星驰生平在电影院看的第一部电影就是李小龙拍摄的动作大片《唐山大兄》。影片中李小龙与邪恶势力抗争到底的正义感震撼了小星驰。而李小龙的真功夫与男儿豪情更是让小星驰深为痴迷。成年后的周星驰在接受采访时说道：“那部影片让我感觉心中有一团火在熊熊燃烧” ，“我立志做一个武术家或是一个演员，如今我努力为之奋斗的一切都是因为他。”

因为偶像是李小龙，周星驰从小就喜欢武术并且苦练功，他立志成为一名动作明星。可是老天爷和他开了个玩笑，成年以后他居然走上了喜剧道路，可是他从未放弃过自己的“武侠梦”。

从小就喜欢功夫的周星驰一直在思考，怎样将功夫更好地融入电影之中。他拍过功夫与台球相结合的《龙的传人》；电影《食神》里男主角史蒂芬.周曾经去少林寺学艺一个月，把厨艺与少林功夫相结合，制作出最精妙的菜品； 《少林足球》里，阿星的几个师兄弟各显神通，铁头功，旋风地堂腿，金钟罩铁布衫，鬼影擒拿手，轻功水上漂，都是赫赫有名的中国功夫。四师兄更是长相酷似李小龙，星爷之所以选他也是为了致敬自己的偶像。

都说优质偶像就像生命里的光，指引你走向光明，让你变得越来越优秀。李小龙就是星爷生命里的光，照亮了他孤独的童年，为他指明了一生奋斗的方向。

好演员都从配角开始

为了圆那个做演员的梦想，周星驰报考了艺员培训班，可是考试并不顺利，星仔连续考了三次才勉强进入了夜间训练班。从培训班里毕业，他被选中当了少儿节目主持人，后来又拍摄室内剧。真正开始参演电视剧是从《天龙八部》开始，这部长达50集的电视剧，周星驰却只有短短的几个镜头，连一句对白都没有。他只是个跑龙套的小演员。这龙套一跑就是好几年，他参演过《赌侠》《苏乞儿》最著名的要数《射雕英雄传》。在那些极其有限的戏份中，他拼尽全力将角色诠释得立体丰满。工作的业余时间里，他的时间几乎都用来看片和琢磨表演。

后来星驰成为了导演，做了很久的龙套演员，星爷知道龙套的各种坎坷，心酸和不易，所以他愿意给那些配角更多的展现自我的机会。 星爷的电影中，戏份不多的配角也能将自己的表演潜能发挥到极致，给观众留下深刻的印象。他的电影里每一个配角都熠熠生辉，配角的台词也都张力十足。

周星驰的黄金配角是达叔吴孟达，他参演过《武状元苏乞儿》、《食神》、《少林足球》等多部星爷的电影。达叔猥琐幽默的形象，猪队友的人设，给观众留下了深刻的印象。电影《功夫》里，早就退居二线的元华，元秋，梁小龙几位资深动作明星都是影片中的配角，但是在这部电影里，配角也留下了震撼观众的高光时刻。《功夫》上线之后，他们重回一线，身价飞涨，片约不断。

一场戏注定要有许多角色，有的是主角，有的是配角，有点甚至只是跑龙套的。许多人因为角色的微不足道而拒绝努力去扮演，好高鹜远，结果永远令自己失望。成功是从所扮演的角色开始的。为人处事，千万别逢场作戏，游戏人生。人不求轰轰烈烈，但求平凡朴实，努力完善一个真实的自我，切莫虚伪和狡诈。人生没有排练，一切都不会重演。只有永远清醒的人才能永远认真;只有永远追求完美的人，才能步步走向辉煌。

《影者星驰》里说：有过失落，才能理解众生的失落；有过执着，会包容他人的执着；有过梦想，才愿尊重“草根”的梦想。即使那梦想看起来是那样的不合时宜、不切实际，但这些说出来会被人嘲笑的梦想值得我们用一辈子的时间、用所有的代价去争取。

《影者星驰》读后感(五)：靓仔，看你骨骼惊奇，是万中无一的武学奇才

如果让我选出一部印象最深刻的周星驰电影，我一定会选择《功夫》，剧中周星驰饰演的阿星，某种意义上来说就是周星驰在现实中的折射。

“那10块钱本来想打算用来读书，将来做个律师或者医生，但是为了维护世界和平……”，这句话并非只是一句简简单单的电影台词，事实上，出身香港贫民区城寨的巨星周星驰，最初的梦想就是能够成为一名医生或者律师。

然而理想似乎总是与现实背道而驰，想当医生律师的周星驰最终成为了一名天王级别的电影巨星，这一切离不开周星驰年幼时的偶像影响，这位偶像就是功夫电影巨星李小龙。

受偶像影响，周星驰和好朋友一起参加了TVB的艺员训练班，这个好朋友就是香港影坛另一位巨星——梁朝伟。相比好友梁朝伟在演艺事业上的顺风顺水，周星驰的演艺生涯则充满了坎坷。八十年代的香港电影百家争鸣，众星云集，当时的亚洲电影的重心就在这个小小的香港，在这个机遇和名利并存的时代，并没有周星驰太多的机会。有一句话很适合当时的周星驰，“热闹是他们的，我什么都没有”。

在儿童节目《430穿梭机》蹉跎了五年之后，周星驰的电影生涯终于迎来了转机。机会总是留给有准备的人，多次的跑龙套、配角磨炼了周星驰的演技，也让那颗躁动的心沉静下来。通过《霹雳先锋》，再到《盖世豪侠》，周星驰逐渐的走到聚光灯下，成为新一代的荧幕宠儿。而他那独树一格的“无厘头”表演风格，让他一跃成为香港最受欢迎的演员。

前几年有关于周星驰的负面新闻层出不穷，一时间周星驰从众人口中的那个“星爷”变成了孤僻桀骜的怪人。然而无论外界怎么评价周星驰，他始终未做出回应，也没有说出一句别人的坏话。他就如同一个沉浸在电影中的孩童，听不到外界任何与电影无关的消息。一次采访中周星驰曾说到：“我不喜欢回应，默默拍自己的电影，怕不拍大家就把我忘记了，可惜这些年我的电影越来越少，我只想和大家说一句，对不起，我老了”。

时间回到1962年6月22日，一个出生在九龙城寨的男孩，被母亲用《滕王阁序》中的“俊采星驰”起了名字，这个极度内向的孩子不会想到，自己会成为一名划时代的电影演员。时间拨回到1992年，连连出品精彩电影，创造票房奇迹，打造出香港喜剧电影巅峰的“周星驰年”，那时候的周星驰不会想到，自己会在几年后遭遇个人事业的滑铁卢。时间再回到现在，银发素裹的“星爷”，回首一路走来的电影生涯，那些笑中含泪的精彩故事，是否是他不变的电影之魂呢？

如果说《功夫》里的阿星是万中无一的武学奇才，那么周星驰便是绝世罕见的电影奇才。从一个零台词的宋兵乙，到香港影坛的票房创造者，再到一名精益求精的电影导演。周星驰的电影永远没有终场，因为他本身便是一场电影，一场精彩的人生电影，值得每个观众去细细品味。