《浪客剑心：星霜篇》经典影评1000字

《浪客剑心：星霜篇》是一部由古桥一浩执导，凉风真世 / 藤谷美纪 / 富永美伊奈主演的一部动画 / 剧情 / 动作 / 爱情类型的电影，以下这些影评，希望对大家能有帮助。

《浪客剑心：星霜篇》影评(一)：《星霜篇》内心痛苦的剑心及被熏救赎与爱的归宿，才是《浪客剑心》最想表达的东西

《星霜篇》应是最好的剑心结局了。许多人厌恶画风与老年痴呆情节，对剑心始终定格在那个年轻帅气与阳刚活泼的少年形象。但忘却了作者创作的人设始终有的两条主线：1、剑心一生都在为自己杀过与伤害过的人而内心痛苦，因为痛苦所以一生都在流浪，与任何人熟识起来就必须离开以免给其带来伤害，也不能让其看透自己的心；2、剑心始终将国家号召刻入灵魂而感情一直排在次要位置。只有理解这两点，才能真正看懂《剑心》的核心。但tv版的娱乐化掩盖了主线1的内心痛苦。所以最终选择《星霜篇》，完美凸出了作者所要表达的剑心的内心痛苦与国家情怀俩大元素。这就是为何继续流浪，远赴中国，继续孤僻人生。老年痴呆是可悲的，但也正因痴呆才抹去了他纠缠自己一生的痛苦回忆与国家情怀，反而回归到最初的人性求爱的本能。这就是为何又在冥冥中回到日本，回到熏身边。在熏的爱里，度过最后的日子，也完成最后自己的人生救赎

《浪客剑心：星霜篇》影评(二)：动画角色的永恒性

来说说星霜篇的问题。

这并不是拍得好不好的问题，而且创到了观众的问题。

动画角色应是超越现实的抽象概念。

但是星霜篇反其道而行之，它做的反而是打破动画角色的永恒性——动画角色会死去但不会“变老”。

何为变老？

那就是去正视了动画角色身上的虚假的真实。

对于动画人物而言，不存在真实的年龄与性别，所有年龄与性别都是形容它存在的“比喻”，这些比喻是形容角色任务的修辞手法，而星霜篇告诉你，一切都是会“改变”的。

这就好像被“小时不识月，呼作白玉盘”描写的月亮，真的变成了白玉盘，那么被它所形容就月亮的其他可能性就消失了。

——身为“白玉盘”的月亮失去了其他修饰的可能性，会生老病死的剑心也失去了虚构角色本该有的可能性。

但是最可恶的一点是，从落幕的最后一个场景的圆满完成呼应着追忆篇的第一个场景，也就是说古桥一浩一开始就计划好了这个结局，那么追忆篇和星霜篇就结构上是互相流动对称的。

《浪客剑心：星霜篇》影评(三)：不许「英雄」见白头

时隔十几年重看星霜篇，仍然觉得它比追忆篇更加打动我。剑心不认为自己是英雄，所以标题的英雄用了引号，但我仍用英雄来称呼他。

追忆篇结束的时候，剑心仍是少年模样，在接过铸剑师打造的逆刃刀时，他的脸上仍闪过一丝惊讶——已承诺不再杀人，却仍然收到一把刀，逆刃之刀。漫画结尾时，剑路这个小版的剑心刚学会调皮捣蛋，抓爸爸头发，捏爸爸脸蛋，对一切充满好奇。朋友们各奔东西，一家三口其乐融融，一副即将开始美好新生活的童话式结尾。而星霜篇开始的时候，这个家只剩薰一个人。她早已不是当初的元气少女，即便脸上仍然挂着宽慰人心的微笑。她独自前往码头，又独自返回，碰到熟人时，纵然微笑也掩盖不住幽幽愁容——或许可以说，那是她主动从剑心处分担来的来自身心的痛楚，早已成为她的一部分。四下无人时，这分担来的痛苦也折磨着她——这是身隔两处时他们所能拥有的唯一的共感。记忆的片段在梦中翻覆。跟随熏的梦境，我们看到了她所了解的剑心的一生。

人都是有脾气的，但他为何始终温柔谦和？原来是他将深渊藏至心底。黑暗，杀戮、亡魂的哀嚎是这深渊的底色，还有挥之不去的混着血腥味的白梅香。原来人性至善至美在一个人身上永远是守恒的，能看到的美好越多，同时看不到的阴影也就更多。当她真正位于深渊的边缘时，她知道那是她终其一生无法填满的沟壑，于是她选择纵身一跃，甘愿被侵染，被吞噬，一厢情愿地，只为和他站在一起，帮他承担哪怕一点点。「在我面前，不必强颜欢笑。」她微笑着对他说。

星霜篇其实是很残忍的，它让英雄失去武器，失去力量，失去记忆，双手颤抖，疾病缠身，梦魇不断，宛如一块破烂不堪的旗帜在风雨中摇摆，却无人问津其往日壮业。它看着英雄一步步走到人生的尽头，避无可避，退无可退，将原本高大光辉的形象，坚定的意志用时间之杖击碎，研磨，将其化成齑粉，一把扬向风里，随着樱花散落。早年鲜血和尸骨堆就其幕末刽子手拔刀斋之怖名，那是乱世对内心纯良之人莫大的讽刺。「飞天御剑流不该被用来结束旧时代，而应该用来保护新时代，晋作，是我错了。」或许不只是人，大概对一个变革中的国家，一个新旧交替的时代而言，美好的事物，光明正大的手段也是守恒的，理想越伟大，付出的代价只会更大。剑心身上有一种宗教式的赤诚，那是对苦难与生死无法无动于衷的悲悯，正是这悲悯，让他几乎必然地走上殉道者之路，我不入地狱，谁入地狱？这是一条不归路，不是所有人都能找到破解的法门。英雄能被人铭记的，仅仅只是其人生之片刻，但我们总将那片刻误会成永恒。然而美人迟暮，英雄白头，没有人能抵抗时间。有形之物终将腐朽，仿佛连其精神都变得无足轻重起来，于是永恒成了英雄必然的选择。

可星霜篇就是在描摹英雄的末路，身心的衰败——我们是否接受这样一个固执的，任性的，无能的，老去的，将死的英雄？我想我们一时都无法真正接受，除了薰。剑路无法理解，是因为他缺乏经历；弥彦，惠，左之助能理解但无法做的更多，因为他们要守着徒弟、朋友的本分；清十郎是出世之人，即便觉得剑心有些执着，但也任他来去自由。而薰是不一样的。她为了剑心，甘愿将自己变成另一个雪代巴。星霜篇里，我们何曾见过这样一个忧郁的女人，无时无刻不在等待，不在担心，年年岁岁，消耗着自己，只为一个人。这是她的妥协，她深爱这个男人，她沉沦于他温柔的固执，于是只能选择改变自己，否则她将永远失去他，而她已经无法弃他于不顾。在她的眼中，褪去那些俏皮的，可爱的，插科打诨的桥段，剩下的剑心更多是处于一种浓重的沉郁之中，正如夕阳西垂时，那追不到的光，只能眼睁睁看它消散。

或许可以这样说，神谷薰是神明对剑心最后的怜悯，是他一生杀戮与救赎之业果，让他老有所依，最终能得偿所愿，死在爱人的怀中。否则，葬身他乡，无法魂归故里就是他最可能的结局。站在普通人的立场，我们自然为神谷薰打抱不平，她用尽一生，仅仅是为了成为一人之刀鞘，却把自己弄得遍体鳞伤。然而如果站在神谷薰的立场，在遇到剑心这样一个人后，又怎可能真的无动于衷呢？