《大树之歌》好看吗？经典观后感锦集

《大树之歌》是一部由萨蒂亚吉特·雷伊执导，Soumitra Chatterjee / 莎米拉·泰戈尔 / Alok Chakravarty主演的一部剧情类型的电影，以下这些观后感，希望对大家能有帮助。

《大树之歌》观后感(一)：大树之歌

第一部是与生长的地方的联系，第二部是与父母的联系(在第二部里，阿普的父母相继弃他而去)，第三部是与爱人和孩子的联系。全片最突出的地方，是以一位不满十岁的少年的视线界来观赏人类与大自然生活的共通性。“阿普三部曲”奠定了萨雅吉雷在印度电影发展史上崇高艺术地位。 萨雅吉雷的电影是很难定位他的电影类别及风格。但可确定的是他的电影是印度传世经典之作，具有文学艺术价值，他具有普世价值的电影故事，永远深值人心。

《大树之歌》观后感(二)：新的观影体验

拍摄手法浪漫，主角气息灵动，仿若俗世间的克里希纳神，几段不同时期的自我放逐也并非完全可恨可悲，先是想要自由游走的灵魂对世间一切事物的好奇与让人艳羡的自在自为，再是妻子去世后的愤懑与沉沦。但是从女性视角看还是十分的生理不适，处处是压迫和不合理。配角的性格特色鲜明但不够立体，我很想知道他年少的妻子几帧聪慧的面庞下自己的想法，而不是沉默于无言或流入丈夫的小说和笛声中。

《大树之歌》观后感(三)：无意识对于自我的侵袭

1.摄影机放在人物的身后，先以景录帧再慢慢往后拉回途径的人物主体被慢慢的呈现在画面的右半部分(中景)，再固定机位往右扭转摄影机的角度将人物对焦在画面的中心，再缓缓拉进镜头从中景递进为近景 2.本来想打9分的，但结尾我很不喜欢有点自圆其说，强行圆掉阿普忘不掉妻子的原因。 阿普丧妻之痛的无意识会不时的，在他们之前的地方因为一些外界物质而被点起，这也是阿普为什么一直在外面流浪的原因，他害怕面对儿子的时候想起已经死去的妻子。 时空的失去自由被束缚相比于无意识的束缚太过于浅显。 基耶斯洛夫斯基的《蓝色》中朱莉也是以为换个地方就能摆脱丧失丈夫和女儿的痛苦，可是这种痛却在蓝色中不断出现一直束缚着她，她对于自由的向往…… 文德斯的《德州巴黎》，崔佛斯对于儿子和妻子团聚的目送，他自己踏入应有的归途