《浮世绘女儿》读后感1000字

《浮世绘女儿》是一本由[日] 朝井真果著作，一頁folio | 广西师范大学出版社出版的平装图书，本书定价：58.00，页数：408，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《浮世绘女儿》读后感(一)：让我握住你的手吧

北斋的三女，既没有继承到父亲的天赋，也没有继承到他的相貌，可阿荣那颗坚定而自由的灵魂，从始至终都专注的追随着绘画之路。 读这本书的时候感觉自己握着这个倔强女孩的左手（她的右手一直在不停的画着），跟她一起经历着江户风物，世情百景，听到她无声的呐喊：看我就是这样认真的活着！ 最后，译者蕾克让这本书渲染上了她特有的那种静谧清透的氛围，和故事相得益彰

《浮世绘女儿》读后感(二)：五月红

日本时代小说以历史时代为背景，多以传奇卓越人物为主角，耳熟能详的作家有司马辽太郎、藤泽周平、吉川英治等，同时他们也多擅写历史中的男性角色。而本作作者朝井真果堪称“时代小说女王”，从出道起就致力于时代小说的写作，她以独特细腻的视角描写历史中一贯被忽略的女性人物，斩获日本各类文学奖项：“小说现代长篇新人赏奖励赏”“直木赏”“织田作之助赏”“司马辽太郎赏”“舟桥圣一文学赏”“中央公论文艺赏”“大阪文化赏”“本屋选时代小说大赏” “中山义秀文学赏”等。

《浮世绘女儿》读后感(三)：2022年第116本，浮世绘女儿

#阅读打卡#《浮世绘女儿》朝井真果 计划阅读300min ，实际阅读305min，完成率100%

摘录：

我哪里都能去，在哪里都能活下去。无论身在何处，我都是一个响当当的绘师。她拿出怀中的那支笔。这支笔明白今后自身的命运吗？她凝望着。画笔仿佛在召唤她：“带我上路，一同去吧。”那就走吧！草木闪闪发光，她迈步向前。新的夏天，开始了。

感悟:

《浮世绘女儿》读后感(四)：不玛丽苏，而是真正大女主

今年看的第一本女性小说，小说主要写了葛饰北斋的女儿作为绘师痴迷绘画的一生。小说叙述结构流畅，画面感极强，女主阿荣，在男权社会不顺应趋势，做了一个只会画画，不做家务不伺候丈夫的“渣女”，是一个骨子里的女权主义者。 面对无能的丈夫，能够离家出走，做自己喜欢做的事，在自己的情人与他人结婚时用绘画去疗伤，在自己的父亲葛饰北斋中风的时候，想的还是让老爸拿着画笔，起来画画这样对绘画的执著的职人精神。小说里给我留下印象特别深的就是善次郎和阿荣在画春画时，对于阴部的毛是曲是直的讨论，甚至阿荣脱下衣裙表明立场对错的那个情节，并不觉色情，只觉得是两个非常认真又很轴的绘师在科学讨论。 真正的大女主不是依附男人上位，而是通过自己的谋略或是才能立足社会，不沉溺于男欢女爱，有着更高的精神层面的追求，不以物喜不以己悲，做自己的主，有独立的思想的女性作品才能配得上大女主。

《浮世绘女儿》读后感(五)：从影子里走出来

这本书也是最近盛行的女性主义代表作之一，但我是被浮世绘吸引来的，浮世绘大咖葛饰北斋之女的人生和创作故事令人好奇，猜想中，她的人生无时无刻不伴有富士山的光影、风铃的清音和明亮的色彩。这话对也不对。阿荣（即北斋之女葛氏应为）如我所想，从幼年期便与画笔结缘，其中，父亲对浮世绘浓烈而无止境的追求必然给她带来了极大的影响。但阿荣并不能心无挂碍地成为一名画师，她试着屈从于世俗对她的刻画，做一名寻常人家的妻子，但天赋和倔强令她最终逃离，“除了画笔，我什么都不想拿。” 阿荣和北斋都有种艺术家的性格，十分类似道家的内核，认为凡事应顺其自然，“无为”，无论是对火焰的着迷，对男女之情的豁达，对生老病死的淡然，唯有一件执着之事，即艺术必须完美。“我只知道，人呐，不能因为承受不了艰辛就放低标准，目标一但放低，手艺只会变得更差，所以啊，必须坚持不断地画下去，除此之外，没有别的办法。” 北斋在90岁高龄挥洒出《富士越龙图》，一生不羁的老人家临终以黑龙的形态长存于富士山上空。阿荣在《吉原格子先之图》上，铺陈光影，从父亲和同辈男性画者的阴影中走出来，真正成为“葛氏应为”。 “无论如何，只能埋头往前走啊，人活着，没有退路。”