看不到高级读后感精选

《看不到高级》是一本由胡颖著作，中央编译出版社出版的424图书，本书定价：98，页数：2017-5，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《看不到高级》读后感(一)：难得一见

刚有功夫翻了数页，文字很淡，又很浓。汉字，图形，琐事，琐念，不慌不忙，温热地向前。掉落在自己喜欢的事情里，这样的光阴，多让人羡慕。

书是镜子，让读的人看到自己的渴望。

跟Logo打了不少交道，身边的设计师来来往往，能会心的，真的不多。大多时候都要怪自己渴望得太多，刻意的粗糙、无意的媚俗、遮掩的牵强、放肆的平庸，哪怕只瞥见一些些，也难从容好比眼中有砂。

设计如炒菜，无所谓雅俗，笃实有爱地烹饪，才称得上巧妇。

《看不到高级》读后感(二)：见微知著

以旁观者之眼读了一个设计者的前半生，见微知著，让人感动的娇柔与清高。

作为一个设计在读学生，又想起了那个困扰我的问题，我究竟适不适合设计？在这个行业里，每天都被各种高大上的名词包围笼罩，各位专家学者也时常现身说法，对我这个不成熟的学生来说，被洗脑似乎是常事了。

我想说的是，设计作为一个工种，是推进经济运行，也是让自己谋求生存的百千因素之一，设计可以很高级，但它也要很接地气。

作者以平淡之姿向我们展示了这半生的往事，这或许是千万都市八零后的生活状态，很平静，也充满波澜，人生是没有什么是能够修正的，也没有办法修正。高级不高级也因人因时因事而论了。

《看不到高级》读后感(三)：这是什么

起了个故弄玄虚的题目，也要写点故弄玄虚的内容。

衣食足而思淫欲，生活富足了也就开始琢磨什么叫文化。历史上讲，中国似乎没有商品这个玩意（没有考据，考据党轻拍），至少是没有看到成系统的商标发展，也更谈不上logo。接近的应该是金石，不过仅限是个小玩意，并没有任何商业作用。商业上，吴裕泰三个字摆出来比什么都有说服力。英语就缺了这份味道，原因很有可能在于汉语是象形，而英语则更多是音，没有型。于是在西语世界里就需要人肉再配个型出来，而汉语则不需要这多余的玩意。

最近还读了另外一本书，李零的《中国方术正考》。李零自己在前言里讲宗教的定义，讲哲学。这所有的一切来源于西方，中国人争论的是中国有没有这些玩意。死套别人的定义，估计很难对的上，自己的脚硬要塞进别人的水晶鞋里，最好的结果也就是削足适履。所以李零提了一个观点，不去问是什么，有没有，去思考我们有什么。

我们有汉字。这可能是我在这本书里最想找到的，汉字。

《看不到高级》读后感(四)：关于胡颖的新书，在阅读邻居读书会上的发言

2006年9月读易洞开店那段时间，特别简陋，外廊根本没东西，怎么办呢？于是办了一个胡颖的LOGO设计展，写了一个展览词叫做“LOGO的内心世界”，然后摆了一排胡颖的作品。当时我儿子8岁，看完展览之后问他什么感受，胡颖也在场。我儿子说胡颖叔叔设计的东西都是错别字，后来我儿子就叫他“错别字叔叔”。

胡颖的设计中，“错别字”，还有所谓的看不到高级，怎么去理解？我跟胡颖合作十多年，每一次他的新作品出炉，都会让我在第一刹那有看不明白的地方，这个看不明白，以看不到高级来说，也许就是胡颖设计中隐藏在内心的密码，而那个部分很可能是胡颖最真实和真挚的地方。但是这个困惑确实存在啊，因为每次设计，要跟他进行交流沟通，对自己都是一个挑战，因为合作伙伴出来一个设计，你居然都看不懂、看不明白，你不显得特别低级吗？总之我会用自己的方式去补充、解读，我相信，有很多阐释根本不是胡颖的意图，但胡颖温厚，不愿揭穿。

胡颖最擅长字的演绎，我虽然是胡颖最好的朋友，之一，但他对字的研究，反而是这本书我读起来最吃力的地方。这个领域我一向浅陋，但我看不到的东西和他想深挖的东西，我没有进入的那部分，或者就是我和胡颖错过的地方。这种错过能制造恍然大悟的惊喜，这个过程的体验令人奇怪。

前一阵我们公司请普里兹克奖获得者包赞巴克先生到项目考察，他有一句话我特别喜欢，后来我把它作为启蒙杂志卷首语的标题——“我喜欢无法即刻看见或理解的东西”，这种理解需要共同频率，创造这种共鸣很艰难，无论商业设计还是艺术设计。很多人希望马上能够看得到，马上能够理解，理解不到就觉得它不对，但包赞巴克用完全不同的思维方式去理解设计的价值和意义。

和《看不到高级》一样，胡颖创造了我无法即刻看见或理解的东西，虽然我对说文解字部分比较忽略，而胡颖从中吸取的设计灵感，我却喜欢它，我觉得这个可以存在于我跟胡颖的差异和差别之中，我未必一定要去透彻的理解，那反而是我们在某一瞬交会时发生碰撞存在的可能性。这是我对“看不到高级”的第一个认识。

第二，这本书我跟杨早有过交流，里面有两篇文章我特别有感触。我们共同经历了非常多的事情，了解这些事情的前因后果。其中一篇是关于创业，一篇是和陈三的交往。

有人说，创造电影最高潮的方法就是往事历历在目，过往的那些东西逐渐浮现，能够产生最强大的感染力。看这两篇文章的时候，就觉得往事历历在目。但是这个往事历历在目不仅仅是事情重新浮现出来，还有在这个过程中，我能看到胡颖对自己剖析，甚至是忏悔，或者是在二三十岁年轻的时候不敢承认的一些事情，比如他对朋友的辜负，对朋友的误解，意气用事的地方，他把它给挖开，都非常坦然的表达在书的内容之中，没有躲避。

一个人写私人东西的时候，不堪的都不愿意给别人去看。但是胡颖没有。在《干净的错误》的里面，我还能看到他对过往事情，甚至包括对我的看法，不舒服和抱怨的地方，但是在《看不到高级》里面，他把对外的锋芒全都收了起来，而是向内把自己解剖开。这令我感动。读到这些地方的时候，对我来讲，它完全超越了“设计”之书。这是我的第二个感受。

第三，最近两年我跟胡颖不同事，他和大鹏合作，但是我们依然通过甲乙方的工作保持创作紧密的联系。这两三年，胡颖有了两个小孩，大量家庭琐事。我们都知道，这些精力的消耗，可能会对自己的事业、工作有影响，影响对工作的投入度。但我发现胡颖已经进入另外一种人生阶段，外在生活不是包袱，而是自己设计事业能量的蓄积，换尿布、看医院，这些生活的“负累”，都已经和自己的日思所想联系在一起。所以我特别同意杨早刚才关于“发布一切生活思想”的观点，思想和生活不分家，生活虽然琐碎，如果当一个人具备思想认知的能力，那些平凡日常细小的行为，都会转化成滋补的营养。

我们习惯上认为，过了某个年龄，创作能力都会衰减，不会有更多的灵感，我觉得跟风的设计师才会有这种毛病。胡颖13年出版《干净的错误》，17年又出版《看不到高级》之后，我依然能看到胡颖活跃的艺术生命力，而且一定还将非常漫长。

《看不到高级》读后感(五)：原文摘抄

仞、寻皆为单位。仞是八尺，寻是七或八尺。（作者双孖儿子小名）

言、语的区别在于，主动说的是言，而回答或讨论是语，所以不言不语的意思是自己不说话也不与人交谈。

设计是从精神到精神的过程，如果非以物质决定精神的话，那物质就是设计者本身了。

有时，被人嘲讽为装逼，是因为你对自己和世界还敢提要求。

人起码要敬畏三样东西：自然，时间，情感。是为神。

人至少有三次生命：出娘胎，知道死，有了理想。

世上没有免费的午餐，这句话真正要告诫的是，你得有一颗买单的心。

设计的价值就是提供一种可能，这种可能既有差异性，又美好。

忽悠别人的叫聪明，忽悠自己的叫智慧，忽悠别人的叫信仰。

自由自坚定出，平和自固执出。

浪漫，是很用心的做件小事，所以设计是份很浪漫的工作。

因为相信感情，所以相信奇迹。

在人群中要有独立性，在独处时要有人性。

当听不清时，就静下来，当看不清时，就慢下来，当想不清时，就笨下来。

就像要找到适合的螺帽，自己也比先伤痕累累。

设计于品牌的作用在建立好感，再交与时间，成长情感。

命题是条件，是规则，但一件作品最出彩的地方往往就是最困难的限制处。艺术是设计的给养，这是难以剥离的，就像设计也同样难以从服务于商业的结果剥离出来一样，这不是一刀了断的事，是偏倚和高级。

所谓高清，只是对自己的生命和时间的尊重程度更高罢了。

爱情和亲情怎么区别？爱情是：只要我有，只要你要。亲情是：只要你要。

工作室就叫“天启”，今年称千禧年，来自《旧约》中的天启故事，传说基督复活，失乐园将重拾欢乐。

设计是一个人的事，

设计是一，个人的事，

设计是一个，人的事。

创新，多不是推陈出新，而是守陈出新。

学问和生活有一个道理，当受困于一个问题时，往往不是这个点的问题，而是体系尚未建立。

设计是不断的理性和感性的交织，只有理性会庸俗，只有感性会轻浮。

我想成为这样的人：以人类的明天为己任，生活忙碌而充实，亲历见证人性中伟大的力量，尊重妇女，感恩父母，呵护家庭，日日洁净如新，时时吟诵莫扎特名曲……养娃后我发现自己竟然成了。

人不要被别人和自己的付出所绑架。包括对自己孩子的付出。

邱、王金婚，邱yuan瓷婚

年轻的时候总想着索取，能从中获得什么。长大了知道付出和获得是对等的，便公正严明起来。有了孩子后，明白了最终所获得的恰恰是自己给予的。

颜羽喜帖

施，安喜帖

自由的前提是自我意识，没有自我便无从谈自由。自由是可以对不喜欢的事说不。

我怕我站在你身前挡住了美好，我怕我站在你身后忘记了忧伤，好在我们还有时间成长，忧伤是记忆里的糖，美好是生命中的匆忙，我就在你身旁。

上帝赋予人爱的能力，是因为同情我们孤独。

设计师有老幼，设计无大小。

说话要轻，说话要慢，说话不要轻慢。

人生，近看是喜，远看是悲。不远不近，不悲不喜，则慧。

你们未来也一定会遇到不顺遂人意的事，不在意，那也许是上天在保护你们。

世人，没有谁有义务对你好。世人，往来互敬不逊。互敬且志同，可近之。祸福同舟，多年不负，可友之。

儿大分家，树大分桠。

设计师要看到眼睛看不到的，如同到了这岁数，更多的不是听别人说的什么，而是没说的。