山羊之歌：中原中也诗选读后感摘抄

《山羊之歌：中原中也诗选》是一本由[日]中原中也著作，江苏凤凰文艺出版社出版的精装图书，本书定价：39.80，页数：208，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《山羊之歌：中原中也诗选》读后感(一)：悲哀与荣耀

悲哀与荣耀 ——读《山羊之歌：中原中也诗选》 中原中也的名字，过去听也未听过。但是一看到，便能猜出他的日本人的身份了。这很明显，汉文化圈中，只有日本人才这样起名字，四个字的，五个字的。中国人则是两个字、三个字，四个字非常少，越南人和朝鲜人也是这样，唯有日本人的名字是这么起的，有些独特。这和他的岛国区域或许有些相关吧。 然后看了他的简介，对他的了解稍稍有了一些。这诗人还是挺悲哀的。从生活的层面看，他曲折、颠簸的生活，是痛苦和不安的。没有受到比较完整的高等教育，因为痴迷文学，学习成绩不好，走进社会就业也就找不到什么好的职位。这和写诗完全无关。经济能力有时候和写作水平恰恰成反比例，而且这个定律在古今中外都高比例地存在，并被我们熟知的事实所证明。 他的爱情生活应该说还不错，可是早恋的结局也并不完美。同居的恋人并没有嫁给他，最后他只能娶了一位远亲。生了两个孩子也都早早夭折了。这是一种悲哀。同时，他的近亲属也中了魔咒一般纷纷逝去，这让人几乎崩溃。没看过中原中也的传记，只是这简单的记录，就可以感受他的悲惨的生活了。而最让人心痛的是，诗人本身也在三十岁就病逝了。壮年倏然消逝，对文学、对生命本身来说都是悲剧性的。 然后呢，诗人最为看重的事业，诗歌的写作、出版方面，在诗人生前也没有起色，几乎可以说是失败。第一本诗集只有十几个人订购，再版也就印了二百册。没有影响力，悄无声息，这就是为之痴迷奋斗了二十年的结果吗？太失败了，太悲哀了！ 还好，诗人的作品最终还是在时光的大浪淘洗中留存下来了，并且获得了日本国内的文化艺术界的承认。人们发掘出了蕴藏在诗歌里的忧郁情调和婉转之心，看到了诗人的冷峻和澎湃，沉思和低吟。总之，一个逝去的诗人找回了他的幸运，在历史中恢复了他的价值位置和坐标，并且成为了闪烁不止的在星空中的一颗。迄今为止，他的诗歌仍然还能感动人们，启迪人们，这是诗人的最大的荣耀！没有什么可以夺走它！ 诗人的起伏人生值得一说，回到他的诗歌文本，以我有限的视域和认知来看，诗人的诗歌还没有达到成熟的地步。这或许有诗歌翻译的介质影响的问题，也有时代不同的阻隔所致。但是，诗人确实未能在诗歌题材和内容上以及诗歌形式上形成自己的风格。很多地方，都可以看到诗人探索脚步的痕迹，比如最多的不分行的小短句子，还有诗歌行列的四行体式。 内容上诗人同样表现得比较单薄，单纯情感抒发性诗歌较多。反而不如《朝鲜女人》那样的诗歌令人有纵深的推测和想象空间。读诗，如果不能切入作者时代，有时候会产生极大的隔膜。但是，诗人的灿烂诗情、敏感的诗心还是灼灼生辉的。因为这是一个三十岁就终止了生命的诗人，他所有的青春和热量都投注在诗歌诗句中了。这些诗就是他的化身，就是他自己，熊熊燃烧无边无际，并且永不停息！这是诗人的大光荣，大荣耀！ 悲哀消失不见，荣耀永远留存！ 2022年5月5日

《山羊之歌：中原中也诗选》读后感(二)：那该多么绝望

很久没读过诗歌了，这本书的一些原稿是中原中也在临终前托付给好朋友小林秀雄的。这本书收入了中原中也生前唯一出版的诗集以及他的遗作《往日之歌》中的精品诗作。其中有他在波兰的印象派诗风部分被收入教科书，使他的《污浊了的悲伤之上等名作》家喻户晓。从《山羊之歌》到《往日之歌》，恰是中原中也一生的写照，是他生命的绚丽悲歌。这本书我更建议大家倒着来读，先去读附录的年代表，纵观中原中也的一生，在来读他的诗就能感受到他的痛苦与绝望。 1907年出生，八岁，弟弟去世，首次创作诗歌悼念，12岁开始尝试新体诗歌的创作，13岁因为痴迷文学，成绩集聚下降。19岁瞒着家人擅自退学。21岁父亲胃癌发病。父亲去世，因得浪子之名，无法参加父亲的葬礼。26岁，求婚被拒。29岁。长子夭折。年仅两岁。童年次子出生。30岁中原中也去世。次年次子夭折。这一生的经历让我想起来之前读的《活着》一个人历经一生，看着身边的人一个一个的死去，那种绝望没有一个人能够感同身受。作者很喜欢写秋天，写夜晚，写回忆 …… 作者以其敏锐的感受捕捉到了自然之声。将自己独特的感受用文字表达出来，质朴而深邃的语言表达着生命的虐待和虚无。在阅读的过程中我仿佛能听到他的每一声叹息，这一句句叹息都融入了诗中，终其一生的创作都在表达着活着，爱着，痛苦着。

我最喜欢他书中的一首诗。 《我的半生》 我历经艰辛而来。 那是何等艰辛， 我丝毫不想提起， 还有那艰辛的价值 究竟是有还是无？ 我从未想过此事。 总之我历尽艰辛而来。 历尽了艰辛！ 然而，现在，此处，书桌前， 我只想找到自己， 伸出手默默凝视， 这是我唯一能做的事。 今宵屋外，树叶摇曳。 心绪邈远，这春之良夜。 而我，将静静的死去， 就这样坐着，慢慢死去。

中原中也的半生，我们的一生。在静悄悄的夜里，一盏微弱的灯光下，坐在凳子上，闭上眼睛回忆着这一生的经历，然后一点一点的死去。人已逝去，诗歌的留存，让后人不断地阅读，不断地感悟着那个属于他的人生。

《山羊之歌：中原中也诗选》读后感(三)：中原中也的三角恋情

我不是很懂诗歌，古诗还好，学生时代学的多，现代诗就很少了，除了乡愁和假如生活欺骗了你，还真想不到其他的了。读的少，因此了解的就少，现代诗依然有人喜爱，我印象中老少都有，为了更好的读懂这本书，我翻阅了一点现代诗歌理论与技巧这本书，至少稍微清楚啥叫现代诗，然后再品读山羊之歌。

山羊之歌是中原中也所著，是一个日本作家，不懂日语，当然，这本书是翻译过来的，我想多多少少会跟原来的语言有出入，你想啊，如果把古诗翻译成英语，基本上是没有对仗韵律可言，所以相比于翻译小说，翻译诗歌的难度是非常高的。

因此，除了要认识本书作者，还要了解翻译的作者，赵甲，我在百度上没有找到，不过想来是以为喜欢是个的人。

黑格尔曾对是个有一句总结性的话语，说诗歌是情感与音律的结合（大概是这么个意思，原话挺长的，我记不住），诗歌诗歌，有诗，有歌，诗是情感抒发，歌是要唱的，两者结合升华了不少。

山羊之歌是中原中也较晚期的作品了，他活得时间短，三十岁就因病去世了，十九岁开始创作，那时候一战刚结束，打仗最终苦的是普通人，忙着温饱的同时，也得抒发一下感情，从这本诗歌集中，可以看到一些战争带来的苦难。

创作山羊之歌之前，中原中也的爱情被背叛了，和自己的好朋友在一起了，令我感到奇妙的是，虽然女人跑了，但是好朋友还可以继续处，把烦恼都抛进诗歌里面抒发。

过后我查了一下这件事情的前因后果，还得是吃瓜有意思，话说中原中也喜欢喝酒，因为酒后喜欢耍酒疯，搞得很多人对他的酒品进行差评，其中就有太宰治，只要酒席上有他，就找理由不去。

同样因为喝酒，把自己的恋人给喝跑了。中原中也为了与当时又名的文学评论家小林秀雄搞好关系，于是带着恋人长川谷泰子把家搬到了小林秀雄家的附近，由于总是喝酒，发苦恼都发泄在了泰子身上，泰子等不住就总跑到小林家里，小林没事就疏导，一来二去，两人就产生了好感。

这事被中原中也知道了，当时就跟小林秀雄绝交，还做了诗。不过这件事情还有后续，这奇妙的爱情。泰子与小林并没有好多久，后来又分手了，然后继续和中原中也在一起，我猜当时是泰子脚踏两只船？哈哈哈。到最后泰子和谁也没结婚，找了一个导演，做演员去了，小林和中原中也各自找老婆结婚了。

《山羊之歌：中原中也诗选》读后感(四)：春天就应该读诗

青绿色的封皮伴随着原木纸的手感，春天的感觉一下就来了。打开书来，短小精炼的诗篇更有春天的感觉。每个短小的句子读起来都像是在春天里跳跃的符号，带着它独有的气息，进入我们的心里。

不由得感叹好久没有读过诗了。上次读诗还是余秀华老师的纪录片中，高中毕业之后这是第一次拿在手中读起诗篇，这种奇妙的感觉给这本书增加了独特的阅读氛围，好像是更珍惜这诗篇，也和作者离得更近了。

简单了解了下作者，一位英年早逝的才子，中原中也。本该发光发热的一个人，

年纪轻轻已经是日本著名诗人。尤其受当今年轻人喜爱的、日本昭和诗坛耀眼的明星诗人。不幸却找上他，在30岁的年纪因结核性脑膜炎去世。被日本文学评论家小林秀雄称他“拥有高贵的诗心”。

作者着眼于自然中的小事，任何普通且平凡的事情，在作者的笔下都化身为闪着光的小星星，打动着作者，也打动着我们。书中的题材丰富，有感情上的伤痛，有关于生命的活着与死亡，有关于人性的透彻等等，在作者的一篇篇诗中，我们见证着一个人一些人的一生，通过他们的故事，反思我们的生活。

很喜欢那首《生命之歌》，作者直白的表达着厌倦，明确的拒绝着，对抗着生活带来的寂寞，想象着死去之后的沉寂。它不像其他对描写生命的诗篇，都是赞美，它写的更深刻，更直白。它不掩饰生命中不好的部分，也不过分夸大好的部分，一切都更平常，而这种平常就是文字中最蕴含力量的真实。任何一个人都会轻易的被真实打动。

“我不知道那是什么”

“无论知或未知”

人生的三个阶段，从很想知道那是什么，到不知道那是什么，最后会无所谓那是什么。作者已经站在第三阶段了，他带着寂寞的生活的洗礼，无数次和心灵对话的结果，产出希望惊醒后人的文字。

作者的诗中会很明显的看到“寂寞”这两个字，他不故意忽略，就这样坦然的写出来，其实，每个人的生活本质都是寂寞，中间穿插着片刻的快乐，但有些人因为害怕孤独就用不断的快乐麻痹自己，好像这样就不寂寞了，但殊不知这是更寂寞的开始。

“失去便不可得”也是很我很喜欢的一句话。我们中国人总是会安慰自己，失去的东西总会用另一种方式回来，但作者让我们正视失去，失去的本质是珍惜当下，如果生命永不落幕，世人也不是惊叹生命短暂，更不会珍惜时光的流逝，所以正视失去，过好当下才是作者想要告诉我们的。

作者的文字从表面上读起来好像是悲观的，但实则是看透本质后的乐观，愿我们都能乐观的对待真实的生活。

《山羊之歌：中原中也诗选》读后感(五)：诗人的思维总能超越死亡，来去于茫茫世间

在众多的文学作品中，诗歌往往是最好懂的，首先它不是长篇大论，文字之间少了几分拘束，字面意思很容易理解，同时诗歌也是最难懂的，寥寥数字之间暗藏了虚幻飘渺，让人琢磨不透其中真正的情感。

打开的样子

说起来我还是很少读来自日本的诗歌，直到偶然看了漫画《文豪野犬》，其中能力为“污浊了的忧伤之中”的中原中野深深的吸引了我，被称为“羊之王”的他真的是太具人物色彩了，让人忍不住去认识，就这样我接触了这个角色的人物原型，也这本诗歌的作者，备受年轻人喜欢的、昭和诗坛最耀眼的明星诗人，被誉为“日本的兰波”的中原中野。

中原中野

当然我读不懂日文原版，毕竟能力有限。在反复的挑选下我选择了今年最新出版，由赵甲老师翻译的这个版本。这版吸引我的地方有很多，首先就是这绿意盎然的封面设计，比以往黑漆漆的设计少了沉闷与压抑，添了几分春日就该读诗的感觉。其次，据说这是无限接近原作的译本，再现诗坛天才“高贵的诗心”，怎么让人不心动呢？

腰封设计等

本书共收录了102首诗作，别看只有短短的208页，却给人留下了无数的思绪。他的哀怨情愁，他的声声叹息，他的倦怠拉扯……通通注入到了诗歌之中，他的一生短暂，亲人们也都早逝，命运似乎没有眷顾他，但又轻轻给他打开了一扇窗，在他逝去后的岁月里，他的文字终究散发出了光芒。 看漫画的时候，只觉得“污浊了的忧伤之中”很酷，读到《被污浊了的悲伤》时，才体会到那种悲的美学，“汚れつちました悲しみはよごかなしみ，倦怠のうちに死を夢むけんたいしゆめ”，在人生经历的悲痛中，死亡带来的痛最为深切，也频繁的出现在其他诗歌中。但在《春天与婴儿》中，一切又是那么平静。在这茫茫的人世间，中原中野用文字记录下他万千思绪，执笔的那一刻似乎一切都超越了死亡。

找到的日语版

《山羊之歌》是中原中野自己给诗集取的名字，他本人也戏称自己是“山羊”，后来我去查了下“山羊之歌”，这是一个悲伤的故事，这是古希腊为祭祀举办的一种活动，人们围着山羊唱歌跳舞，但山羊面临的却是死亡与痛苦。这不正是作者的内心独白？生命中无法躲避痛苦，但痛苦却可以转化成一股力量，填补人们疮痍的心灵。