《童年回忆 专业插画绘制技法与创作思维》读后感摘抄

《童年回忆 专业插画绘制技法与创作思维》是一本由著作，出版的图书，本书定价：，页数：，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《童年回忆 专业插画绘制技法与创作思维》读后感(一)：想起了达·芬奇画鸡蛋

无论是学画画的或者是不大乐意去学画画的，大概都多少听说过与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利“美术三杰”的达·芬奇小时候学画画的故事。一开始的时候，老师可没有教达·芬奇别的，就是给他画了一个鸡蛋，然后让他画。老师这样说，达·芬奇当然也照着做。但一连几天都是一模一样的作业，达·芬奇就觉得不耐烦了，估计也会腹诽老师没水平。然而他的老师，韦罗基奥却意味深长地说：“世上没有两个完全相同的蛋，即使是同一个蛋，由于观察角度不同，光线不同，它的形状也不一样。”受此点拨，达·芬奇终于明白了其中的道理，最终成长为一代大师。

画画简单吗？看似很简单，照着画不就是了吗？但画好并不容易，画得栩栩如生更是相当不容易。当然学画画也不能过于功利，只把出人头地看成是终极目标；其实学画画，更重要的第一收获是对自己艺术欣赏力潜移默化的一种提高。认认真真画得久了，即使画得再不怎么样，看人待物的角度和对各种条件的运用也会不那么一样。同样是画一个人，别人就能画出那种精气神，而自己却仅仅最多能做到写实。为什么呢？那就是能力和水平的差异了。

自己不会画，那就去学呗。以何为师呢？不是所有的人都有达·芬奇的耐心和专注，当然更不可能有达·芬奇的天才，还是要像学写字一样，从一笔一划、从最基本的规则开始学起。更上一层楼，才能看得更远；站在巨人的肩膀上，当然才能够获得一个更高的起点。

今天这位“老师”，就是自由插画师“峰籽一”老师和他的《童年回忆：专业插画绘制技法与创作思维》。这本书讲得是如此详尽，以致于完全可以自己照着来学，哪怕只是极其刻板地照葫芦画瓢，也能够从此开辟出一片不一样的新天地来。

峰籽一老师说，学习游泳需要克服呛水，学习画画需要克服满脑子的想法，还有拿起笔对着一张白纸、不知从何下手的迷茫。他在这本书里想要解决的就是这样一个难题——怎么样画出第一笔、第二笔、第三笔……

的确，《童年回忆：专业插画绘制技法与创作思维》讲得事无巨细：如何画出有自己风格的人物造型？如何进行构图与透视？如何去配色和利用光影？如何判断、选择和应用各种场景的绘画方法？如何开展主题案例创造？什么才是画画的心理因素和行动指南？这些问题，问起来都够让人觉得头疼，但一步一步照着去做，多练习，明白了其中的道理，那接下来好办多了。

而且，峰籽一老师也说了，他在这本书里所讲的虽然是CG，也就是计算机绘画，但绘画的基础知识显然都是相通的——用纸和笔，和用键盘和鼠标，其实区别并没有想象中那么大：有了好的方法，还要认真去画，才能终究有所收获。

《童年回忆 专业插画绘制技法与创作思维》读后感(二)：除了书籍，绘画也是人生的避难所。

一个人至少要有一个兴趣爱好，可以让他在疲于奔命的时候，能够静下来钻进树洞里，放飞自己的思想，获得心灵的放松。对于我来说绘画就是这样一个存在。

很喜欢自己在绘画的时候那种忘却整个世界，专注的姿态。每次绘画，时间都过得很快，反应过来，几个小时过去了。这段专属于自己的时间是我心灵最放松的时刻，读完一本书和画完一幅画，有一种相似的满足感和成就感。对我来说，读书是与这个世界思想的交流，我可以通过读书认识到不同的思想，通过阅读了解更大的世界。而绘画是与自己的交流，通过绘画，我看到我的脑海中一个存在着的独属于我的世界。

我的一部分素描作品

从很小很小的时候，接触到绘画就觉得绘画很神奇，不同画画的人可以在一张白纸上创造出各种各样的世界。通过绘画，我们与纸之间似乎产生了某种联系，建立了某种友谊，对这张纸也产生了感情。从刚开始自己信手涂鸦，到跟着书本跟着不同老师学素描，练线条，画几何体，到后来学习色彩，学到的越多，越发现自己知道的越少。

本书封面

这本《童年回忆专业插画绘制技法与创作思维》，不仅论述了绘画的意义，为什么要画画，而且还介绍了如何绘画，主要集中于用CSP电脑绘图，让从未接触过这个的小白我本人大开眼界，个人认为这本书也比较适合那些专门从事插画绘画的各位老师们，里面不仅包括如何画人物，如何画景物，如何画光影，如何画风景等等都有详细的介绍，语言上也深入浅出，非常容易理解。

举个栗子ε==(づ′▽`)づ：一直以来学习绘画，接触了很多老师，对于透视和光影这方面的知识，所接触到的老师却很少详细说过这些。自己在网上查找透视的知识，也是似懂非懂，然而在这本书中作者非常有逻辑性、又清晰地介绍了这些知识，对我来说帮助非常大。

书本里的透视讲解，其中一部分

通过阅读作者这本书籍，我也认识到我要走的路还有很多很多，目前我尚且只能算是一个绘画爱好者。然而绘画的世界大的超乎我原本的想象。人通过认识自己才能够成长。相信这本书对我成长的意义将不止于此。

《童年回忆 专业插画绘制技法与创作思维》读后感(三)：如何才能绘制出自己脑海中的中国风？

2016年，满满中国风的《大鱼海棠》，蓄力12年，走上大荧幕，女主角红色立领小袍子配黑色的裙子，壮硕的祝融，纤美的赤松子，俏然而立的鹿神，著名的建筑“土楼承启楼”，神仙、精怪，最让人难忘的嫘祖在河边织锦，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的美景，当年因为剧情赚足了眼泪，也让我们沉浸在这唯美中国风的设计之中。在国漫崛起的时代，优秀的中国动漫《秦时明月系列》《长歌行》《画江湖系列》等，都在努力的促进中国风、中国文化走向世界。

《大鱼海棠》福建土楼

2019年，一部叛逆性满满的中国神话电影《哪吒》上映，票房一路打破纪录，让创作者从一个依靠母亲的梦想者，实现沉寂的梦，身价暴涨。不同于以往哪吒觉得乖巧、柔和，加大了其中的夸张，烟熏妆、欺负小孩子、沙哑嗓门，视觉更大的冲击感。

面对这么多优秀的国漫角色，很多时候，都想拿起笔，开始画出他们或者创造一个自己喜欢的人物形象，拿起纸笔，却无从下手，今天，我们一下《专业插画绘制技法与创作思维》，从生活观察到线稿成像，让我们脑海中的人物有一天，也可以跃然纸上，一本不仅适合零基础初学者，也适合设计师和绘画爱好者的书。

专门用于绘画的软件CSP和综合性功能比较强大的PS，基本都是用笔刷、色板和图层来绘制插画，如果是板绘的话，也可以用数位板来配合计算机软件来画画。

应用软件为了提高操作效率，可以记住一些快捷键，多用几次，就可以记住了。笔刷的使用，使用率高的硬边圆形和柔边圆形，还有一些不规则多边锯齿形、树叶形、云丝形、颗粒形以及其他形。选好笔刷的形状，调整大小，就可以绘制了。

在黄晓明版的《风流才子唐伯虎》中，唐伯虎和祝枝山比拼画艺，飞天，因为祝枝山没有考虑当季节以及当天的风向，让草弯腰的方向和风向相悖，导致输掉比赛。我们就是要注意这些小细节，不然，技术纯熟了，却还是不知道如何画光影。

将元素整合，时间、人物、地点、事件，这样绘制出来的场景，才具有故事性。把一些网上素材、生活画面、杂志海报等，进行分类整理，作为参考。

美的画面大概具备四个要素：情景、构图、光影和颜色。设置一个场景，然后对场景进行构图，平衡好图画的黑白关系，色调统一或主题突出或冷暖对比等，让图片视觉效果放大。

图画对于我们的视觉冲击，和完美的配色分不开，不管是彩色还是黑白色都离不开光影造成的明暗，最开始对于明暗的联系是素描对于静物的理解。当光源照射在物体上，所造成的的明和暗，光的方向分为：侧面、正面、背面，光没有消失，只是存在的强弱不同，光的照射角度决定了产生的影子形状不同，强弱决定了影子的深浅。

《夏目友人帐》精彩剧照

配色主要四大要点：统一的主体色调、明暗面的对比、主体部分的突出、HSB色环的理解和明暗面的选色技巧。

首先需要一个构图草稿，降低透视度，按shift键并选中最后一个图层就可以全选图层，右键选择合并图层，把合并好的线稿置顶。矩形选取整个画面，根据环境选主色，然后新建图层，进行填色、最后取消选区。同样的方法确定环境和人物的填色，因为位置的不同，光影的角度强度也不同。

有一款相机app有一个功能是将你拍摄的画面，一键变成梵高风格，在这项技术出现之前，人们通过绘画来留住自己的所闻所见。中国的山水画，讲万里江山留在纸上。日本的CG技术也将素材融入自己的动漫之中，我们可以通过拍照来记录身边美景，童年生活。

《秒速五厘米》精彩剧照

有了拍照技术以后，我们还应不应该继续绘画？

这就相当于，工业文明出现了，我们还要不要保留农业文明？

画画是一个人的兴趣和爱好，当他经过长期的练习，会对绘画有一种难以割舍的情怀，不断的提升自己的创造性和热爱，一切都是为爱发电。

《童年回忆 专业插画绘制技法与创作思维》读后感(四)：画画锻炼的不仅是美术功底，更是对人生的顿悟

我从小就喜欢画画，但一直都是自己随意乱涂鸦。我一直认为画画是感性主导的天赋行为。直到最近拿到了一本插画教程书，认真看完每一页之后，我才明白，画画跟其他技能一样，都是可以由理性主导的。通过专业的指导和训练，再加上自己长期的努力，你也可以画出让自己满意的画作。

上面提到的这本书，书名是《童年回忆 /专业插画绘制技法与创作思维》。这本书特别适合零基础学画画的朋友，虽然里面讲解的是CG（计算机绘画），但是绘画的基础知识都是通用的。

我看过很多美术教程书，都是教你用马克笔、水彩笔以及2b铅笔作画，而这本书和以往的书不同，是教你如何用计算机软件画画。这对我来说是一个新的挑战，也是这本书吸引我的其中一个地方。

而它吸引我的另外一个地方，就在于封面上“童年回忆”这4个字。当初看到这4个字，再加上封面上的插图，我就被深深地吸引了，恨不得马上拿到手翻开研读，看看作者的童年生活是如何丰富多彩的，才让他把童年生活的场景搬到书中来。

这本书的编著者是峰籽一，一位自由插画师。同时他也是高高手讲师、学汇网讲师和站酷推荐设计师。在微博上也拥有超高人气。2007年春节期间，《童年回忆》之过年篇在网上获得爆炸性传播，这本书正是以《童年回忆》系列这套图作为书中的讲解配图。

作者在向我们展示专业技能的同时，也向我们传递了一种正确的生活观。也正是这种生活观念，才促使我在绘画的领域中不断深耕，找到画画的真正价值所在。

这本绘画教程书中，大多数插画的灵感都来源于峰籽一自己家乡的场景。作者在书中表示，一幅画最重要的是整体画面给人的感受，而不是它的精致程度。每个人的人生阅历不同，所思所想也不同，这些都是很宝贵的绘画素材。

图片来自作者微博

凡·高笔下的乡村，真实场景也许并不如想象中那么美。但是通过他的画笔，配以鲜艳而丰富的颜料，以及他那奔放的笔触，最后呈现在画布上的就完全是不同的视觉效果。

这除了要归功于梵·高超强的绘画能力之外，更重要的是他把自己的情绪和感受都融入到画中，才能让他笔下的画引起人们的共鸣。

而我们对从小长大的家乡，肯定是有特别的感情。那里有我们长大的回忆以及生活的点滴，我们完全可以学会用绘画的方式来表达自己对家乡的情感。

很多人都说自己没有画画的灵感，拿起笔却不知道要画什么。但其实只要你细心一点，你就会发现生活中处处都是风景。

一群小伙伴在操场上快乐地奔跑，快递小哥急急忙忙赶着送餐，隔壁的王大婶刚从菜市场买菜回来，这些生活中普通的场景，却处处充满着人情味，我们都可以用笔把它们画下来，把美好的瞬间定格成永恒。

图片来自作者微博

生活从来就不缺乏情调，只是你缺少发现美的眼睛。

学会观察生活，享受生活，记录生活中的美好。

峰籽一在《童年回忆 /专业插画绘制技法与创作思维》这本书中，用了大量的描绘童年生活的插画，这些插画中的场景，都来源于作者自己的童年生活，可见幼时的生活给他留下了多么难忘的回忆。

从这些插画中，我也能感觉到，作者的童年一定是充满欢声笑语的，是无忧无虑的。看到这些惟妙惟肖的插画，我联想到了我自己的童年生活。

小时候，一到周末我就会跑去找最好的小伙伴玩。我们当时玩的种类很多，跳房子、老鹰捉小鸡、躲猫猫等。几个小孩子聚在一起，你追我赶，玩的不亦乐乎。

图片来自作者微博

小孩子的世界多么简单啊，哪有成年人那么多的烦恼和压力，有时只需要一颗糖，就能让他们开心一整天。

而最令我难忘的，是在外面玩了一天回家后，妈妈已经准备好了热腾腾的饭菜，笑盈盈地招呼我过来吃饭，我觉得那一刻是我一天当中最幸福的时候。

尽管那时不懂事的我会挑剔饭菜不好吃，但妈妈从不动怒，现在你要问我最喜欢吃什么，我会毫不犹豫地告诉你，是小时候我妈妈做的饭菜。

那不仅是一种美味，更是一种美好。它充斥了我整个童年，甚至是接下来的整个人生，我都忘不掉那种熟悉的味道。

在我的印象当中，小时候爷爷奶奶经常买糖给我吃，他们有什么好吃的都会留给我。奶奶会带我们去逛集市，爷爷会在早晨带领我们去跑步。他们给了我更多的关爱和包容，这使我的童年生活更加的丰富多彩。

图片来自作者微博

时光匆匆，如今我已长大成人。步入社会后，工作和生活的压力时刻笼罩着我，有时压得我喘不过气来。在我丧失斗志的时候，回想小时候的生活，我对人生又有了探索的勇气。童年的画面在我脑海中回放，我想通过画画的形式把它们永远地留存下来。

我想，我留下的不仅是一幅画，更是一种岁月的沉淀和时光静好。

最后，作者在书中向我们阐述了关于绘画的几点定义。

绘画最重要的是对画面内容的想法而不是画技，就像音乐最重要的是词曲而不是唱歌和乐器演奏的技巧，电影最重要的是好的故事和剧情而不是导演和演员。

想要画好一幅画，最关键的不是技巧，而是你对生活的理解和表达能力。

有空就多画画吧，哪怕画得很丑，也是自我满足和情绪的表达。把生活中难忘的瞬间描绘下来，把小时候的童年生活展现在画纸上，把所有你认为生命中的美好，都尽情地去表达你的喜爱和追求吧！

愿你能静下来，好好享受生活，认真欣赏这浮躁的社会上触动人心的画面。

希望你能爱上绘画这门艺术，这也是对人生的一种顿悟！