蔡澜说书法：静下心来 写写字的读后感大全

《蔡澜说书法：静下心来 写写字》是一本由蔡澜著作，北京时代华文书局出版的平装图书，本书定价：59.9，页数：216，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《蔡澜说书法：静下心来 写写字》读后感(一)：宁静致远

蔡澜是个爱玩也好玩的人，而对于传统意义上的“正业”，他也是多渠道多层次发展，拍电影做编剧、研究美食做主持等等，而对于文字，他也是非常擅长——不仅擅长“写”文字，做得一手好文章；还擅长“写”文字，对于书法他也是颇为擅长，他的字，不求刚劲，但行云流水间，满是自得的潇洒和乐观，字如其他，古人诚不我欺。

《静下心来写写字》这本书，相对于这个系列的其他的基本书而言，非常的严肃认真，不是说其他书的文章是胡编乱造，而是其他书谈人说事看似轻描淡写，其实透出的全是股潇洒劲儿，于飞白出留下大的想象空间。而这本书从自序开始，你看出蔡澜的严肃认真，一本正经。

对，这本书的自序非常重要，值得我们读上三五遍，因为自序里通过别人的提问，蔡澜不仅给各位书法爱好者提供了各种书法练习的方法，还非常明确地表达了对于书法的应有态度，比如有人问现在的人能否写出晋代时期的书法，他回答“永远相信青出于蓝”。

说它是一本严谨的书，还在于这本书花了很大的篇幅来写冯康侯先生的事情，三四十页，而且书起文就写。虽然蔡澜很习惯也很喜欢写人、写各式各类的人，但能花这么多笔墨专门写一个人、写出那么多事情的，还是比较罕见的，可见冯康侯先生对蔡澜的影响至深，正如标题所言“平生师友”，亦师亦友，终生难忘。

另外这本书的福利还是很多的，一翻看书就能看到的就是各个名家的字帖，比如蔡澜最喜欢的黄庭坚，在自序里就出现过几次，书圣王羲之、欧阳询、颜真卿、宋徽宗等等名家的字，都在提到的文章中及时出现，让我们读了文章之后，能及时领略大家的风采，再通过的大家的字，我们又能更好地领会蔡澜的深意。

书也花了很大篇幅讲了《心经》，告诉我们历朝历代大家们写《心经》的有趣故事，还给我们临帖《心经》介绍了很多书刊，特别贴心的是，在介绍完弘一大师从李叔同开始写心经，到出家后砍掉字的棱角，写出了和尚体的心经，书中夹着赠送了一幅长长的弘一大师的《心经》贴，真是不沾丝毫烟火气，即使是副印刷品，也是很想将其裱起来。

《蔡澜说书法：静下心来 写写字》读后感(二)：把时间浪费在“附庸风雅”的美好事物上

要欣赏一幅书法作品，不是一件容易的事。在台湾的故宫博物馆，翠玉白菜总是拥有大堆拥簇，人们总是要排着队才能得到在展柜前稍稍驻足的机会。而王羲之那副冠绝天下的《快雪时晴帖》摆在大展厅正中央，都鲜少有人问津，一副门庭冷落的样子。毕竟白菜的晶莹剔透栩栩如生一眼就能明白，而王羲之笔下的翩若惊鸿婉若游龙则有那么一些门槛。

既然欣赏都如此困难，更何况身体力行呢。还没入门就放弃，大约便是普通人的常态。幸好蔡澜先生不是。年逾四十又何妨，一样有从头学起的勇气。从头去体会名帖笔下的意蕴，从握笔开始一笔一划学习写字。用他的经历来证明那一句老话——种一棵树最好的时间是十年前，其次是现在。像少年郎一样初生牛犊不怕虎，一门心思走下去。比起他的书法，这种恣意的心态更让人钦佩。何必害怕没有基础，何必担心岁月忽已晚，往后日子还很长，何不想象一下从今天开始的十年后又是怎样的光景呢。

同时，蔡澜先生也是极幸运的，他遇到了一位好老师，一位身体力行，用自己的一切诠释着什么是热爱、执着、淡泊与坚守。老师在教他书法、篆刻，更是在教导学生们如何做人，如何做事。就像那些为理想事业奉献一辈子的人一样，他们的身上自有一种暖融融的光彩，吸引着身边的人也努力成为更好的人。得师如此，也难怪蔡澜先生愿意在这件事上投注心血。

当然了，蔡澜先生身边自然也有我们经常遇到的“朋友”。“哎，学这个又没用，何必花那么多时间呢？”是的呢，天天都在键盘上运指如飞，连字都不用写，更何况需要墨水与毛笔的书法呢。话背后的意思大约就是：有这个闲工夫，去倒腾点挣钱的事，岂不是更好？可惜，对蔡澜先生来说，写字，恰恰是一种花费不高的，可以一生自修的，能够接近那个心向往之的自己的方式。不知道“朋友”心中那个“我期望的自己”可还蜗居在哪个角落。

聊聊书法这件美好的小事，其实美不美，怎么欣赏都是其次，就像我欣赏不来蔡澜先生推崇的“和尚字”，但这并不妨碍我从蔡澜先生的故事中看到喜悦和宁静，寻到一些遇见心向往之地自己的线索。静下心来写写字试试。

《蔡澜说书法：静下心来 写写字》读后感(三)：书法的乐趣

我是通过《舌尖上的中国》认识蔡澜的，后来上网查了一下，他的家族整个都很有才华。蔡澜好像什么都会，电影，美食，商业，感觉他不是在挣钱，而是在玩。所以说他的生活一定很有趣，他喜欢看书，所有成功的人都有一个特质，就是善于吸取知识。蔡澜在香港的影响力十分巨大，他从来不涉及政治，看见看不惯的事就喷，尤其是金庸和倪匡，两人说不好的，他就认为不好。他当然也有很多缺点，因为口直心快，所以经常惹人生气，但我就是喜欢这种有脾气的人。

书法和我们日常写字有着本质的不同，日常生活中我们只是为了表达内心所想的直观意向，而书法则是把当下的精神状体和书写者的性格融入其中，书法其实就是画作，所以它也是一种十分具有内涵的艺术形式。这本书的作者项穆是明代著名书法家，他的收藏品奠定了他对于书法作品品鉴的基础。哪怕是一个字，都有机会可以解剖许久，一笔一画都透露着背后的故事。

蔡澜讲书法，则是结合着生活中的理解来讲，这就和纯粹的书法家不同了。当得知笔者的心境状态时再去欣赏他的字，就会有不同的发现。毕竟都是汉字，笔画也就那么多，这其中是有规律可言的。看了这本书之后，不仅仅会对写汉字产生兴趣，还会对汉字文化有一定的了解。我们之所以不热爱一样事物，就是因为不够热爱，如果都不了解又怎么谈热爱呢。要喜欢上任何一件事物，首先就是要了解它的历史，它被创作出来的初衷往往是很伟大的。

写字是有窍门的，如果一开始就选择特别难的字写，很容易产生挫败感。当真正了解了这些笔画之间的联系时，就会发现控制好其中的比例就像是画画时的透视是一个道理，从而就会发现其中的乐趣。我们都知道文字经过了长久的进化一直在变化它的样貌，至今还是有人在用繁体字，但是大多数人都改用简体字了。我觉得书法的历史越往后越会被人们忽略，现在什么都将就一个方便省事，却忘记了任何事物本身都有美的一面。打字固然方便，这也使人们逐渐忘了动手的感觉，那种笔触正是写作的动力，真正的作家都不是用电脑来写文章的，这也是现在的青年作家很少有成功的原因。只有看开了，看透了，才能够像蔡澜一样生活。

《蔡澜说书法：静下心来 写写字》读后感(四)：“食神”谈书法

在香港，有四大才子之说。这四大才子都有谁呢？金庸、黄沾、倪匡和蔡澜。四人中，大哥当然是金庸先生，这位写出了华语界最好武侠小说的“金大侠”，在华人中，可谓无人不晓，几乎没有华人不读过他的作品，或者根据他的武侠小说改编的电视剧或者电影。黄沾是香港歌坛公认的“词坛教父”。他为电影配曲写词达百多首，留下了《倩女幽魂》、《男儿当自强》等多首脍炙人口的传世佳作。倪匡是华人科幻小说界里的最具影响力的作家。金庸和黄沾已经仙逝，而本书的作者蔡澜是四大才子中年龄最小的，生于1941年，到今年也是近80的人了。他从事过电影制片人、电影监制、电视节目主持人、美食家、专栏作家、商人等多种职业，现任世界华人健康饮食协会荣誉主席。中国美食纪录片《舌尖上的中国》曾特邀蔡澜作为节目总顾问。故而有“食神”的美称。由这位“食神”来谈谈中国的传统文化——书法，也是别有味道。

蔡澜先生的书法格调是比较高的，笔下充满了江湖气，艺术性高于一些书法专家。如果仔细看他的书法，他写的字是比较自由的，是不拘一格的，而且充满着他个人的风格和色彩，这也是他书法获得大家称赞的原因之一。蔡澜先生为什么要写字？他说 “因为好玩嘛”。这是这种态度，让他在书写的过程中得到了很多乐趣，也少了很多的拘束，可谓是妙趣横生。蔡澜先生的书法不求工整，但意趣天成。他把写字当作一种生活的享受。在蔡澜先生看来，书法是乐趣无穷的。有很多人一直往古板的大道理中去钻，那自然枯燥无比。他说：我拿起笔来，第一次写的就是‘别管我’，从此我要做什么就是什么了，没有人管得了我做什么事。我已经进入我自己的世界，我自由了。

这本《蔡澜说书法：静下心来 写写字》是蔡澜先生一部全新的关于书法兼及篆刻的随笔，其中有与恩师冯康侯学习过程的经历、感受，也有同门师兄弟间的故事，同时配有蔡澜先生个人书法作品和历代名人名帖，可以给读者带来愉悦的审美体验。书中引了冯老师的名言：“我临古人帖，尔等亦临古人帖；故我们非师徒，同学也。”诚如斯言！在文章中，蔡澜先生道出了向冯老师学书法的真谛：向冯老师学的岂止是书法与篆刻，而是做人的谦逊。

《蔡澜说书法：静下心来 写写字》读后感(五)：书法之乐，被蔡澜讲透彻了

在武侠的垂直领域，目前仅有古龙一人可与金庸比肩。但在几十年前，就有三个人在平行领域与金庸齐名，他们是蔡澜、倪匡和黄霑，这三个人，相信大家都不陌生。在香港四大才子中，蔡澜以懂美食著称，懂美食就是最懂生活，能以对生活、美食而与那个武侠天才、歌词天才齐名，也是很不简单了，而且也是最为有福了，但是，美食是世俗的东西，从来都不是俗物，把美食研究透了，那是需要深厚的天资天赋和文化根基的，有文化，美食就是美食，没有文化，美食成了疗饥的俗物。最近，蔡澜出版了一系列非美食的书籍，很见文化功底，比如这本《静下心来写写字》，让我们发现了一个美食之外的蔡澜，发现了一个不仅会吃而且豁达的蔡澜，一个很懂生活享受的蔡澜。

确切点说，这本书不是学术类的专著，可以归纳为散文集，主要是回忆自己的书法历程、书法故事以及感悟，但就是这样一本散文集，却把书法之乐讲透彻了。与很多人不同，蔡澜是四十多岁才学书法，这在一般书法理论看来，过了20岁人体肌肉开始僵化，敏感度下降，再练书法就练不成了，而且，一般过了20岁，也没人练书法了，但是蔡澜却在40岁的时候想练书法，这其实是一种悖论，年轻时难以领会书法的乐趣，觉得练字枯燥，但是到了一定年纪，懂生活了，却又失去了练习书法的黄金时期，只能徒唤奈何，但是蔡澜不然，他有行动力，当然更有资源，拜师可以找到冯老师这样善于教授的老师，根据他的特点，指导他学黄山谷的字，当然，这条经验大家也可以用用，喜欢谁的字，就临谁的帖。

从行文可以发现，学习书法之后的蔡澜，生活的乐趣增多了，也更上境界。练习书法后，可以得到一种身心的宁静和豁达，很多事情尤其是俗世的名利之争，在练习书法之后会看的很淡，这样的宁静，何尝不是一种快乐？“世间名利何足问？不如高卧且加餐”。比如，抄经的快乐，这种福报就不用多说了，在抄经中领悟宗教智慧，那种愉悦也不是常人能得到的。另外，书法也有圈子，志同道合的圈子，也可以交到志同道合的朋友，人生得到志同道合的朋友，何尝不是一种乐趣？看蔡澜这本书，虽然我依旧没有去学书法的勇气，但是我感受到了一种更为豁达和舒心的生活方式，这或许就是最大的收获吧。