落入深海的画笔：北纬36°水彩铅笔绘经典读后感有感

《落入深海的画笔：北纬36°水彩铅笔绘》是一本由[日]杉原美由树著作，百花洲文艺出版社/ 酷威文化出版的平装图书，本书定价：59.8元，页数：108，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《落入深海的画笔：北纬36°水彩铅笔绘》读后感(一)：取一瓢海水

说马耳他是地中海的心脏，在我看来，她像是心间的朱砂痣，她的美只有真正去过的人才能懂，而杉原老师用画笔传递了她的美。很多人旅行都会选择摄影摄像，咔嚓一下就可以记录眼前的美好，这很符合现代人快节奏的生活，然而杉原老师却选择了绘画，这种方法虽慢，却更具感情地将美景留存下来，每每回忆，不仅有风景秀丽，还有绘画时的所见所感，平面的绘画立马就变得立体起来，丰满起来

《落入深海的画笔：北纬36°水彩铅笔绘》读后感(二)：我手画我心

这些年陪伴孩子阅读的过程，自己的审美也有了提高，各种画法都有接触，最喜欢彩铅+水彩的感觉，特别清新自然，有种浓浓的文艺风，色彩感自然却不过于艳丽。日本绘本和画家不少都是用水彩或者彩铅作画的，比如安野光雅、伊势英子等，所以对他们如何作画很好奇，也很感兴趣，即便是一名业余选手，也想多了解了解。 《落入深海的画笔》从书名上就显得特别有诗意，和水彩铅笔的风格非常匹配，封面上一艘巴士在海岸上行驶，有欧式建筑，有停泊的船只，典型的风景画，淡淡的色彩中透露出一种风情，属于北纬36度特有的风情吧。 整本书的结构非常紧凑，大部分篇章都是写马其他的风土人情的，既是一次赏心悦目的旅行，也是一次边行走边讲述绘画的艺术之旅，从材料准备、如何配色、如何落笔、如何成稿，娓娓道来，而这些技法只是作为“美好生活”的一部分，巧妙融合在旅行、生活的讲述之中，真所谓“我手画我心”，有景色、有人物、有建筑、有花有草……在画法上既有大场景描摹，又有细节刻画，美不胜收。 在作者笔下看起来简单的勾勒就出现的场景，不仅仅是技法的熟练，更是对生活的爱，那些散发着独特气质的画一幅幅展现在面前，不再是生动刻板的风景，而是可以直扣心扉的情怀，如果没有对生活的热爱和体察，笔下的风景就不见得有这么灵动。 在地球北纬36度附近，有许多神秘而有趣的自然现象。作者选择这个纬度作为写生对象，既是对自然的一种敬畏和崇拜，更是想表达“落入深海”这种独特的气质吧，希望他的画笔能够传神地表达这一纬度上的神秘与美丽。 我们普通人的生活中也有很多美的东西，或许忙于工作或许纠缠于琐碎事务，或者自己没有那个能力去表达，但这并不妨碍我们对美的欣赏，就如作者在这部作品中给我们呈现了这样一个美的世界。当我们在物质层面已经不在贫瘠，那么在精神层面对美的追求则会进入一个相对比较高的层面，可以通过绘画、摄影种种方式表达对生活的热爱与追求。

《落入深海的画笔：北纬36°水彩铅笔绘》读后感(三)：彩色铅笔的旅行记

彩色铅笔的旅行记《落入深海的画笔》

这本书是一位日本画家的旅行笔记，副标题是“北纬36度水彩铅笔会”。会画画，出门就多了一种乐趣，那就是把景物画下来，虽然现在手机可以随时随地拍摄照片，但是照片和画出来的感觉还是不一样。越是工业化生产，越是流水线制作，就越感觉手工的珍贵。

书是横开本的，很漂亮！北纬36度，据说在这个纬度附近有很多地球上最美丽的风景，比如黄山、庐山、钱塘江、峨眉山、巴比伦的空中花园、死海、金字塔和狮身人面像、撒哈拉沙漠、百慕大群岛、玛雅遗址等等。今天书中手绘的没有那么有名，其实是地中海的一个小岛，这个小岛的名字叫马耳他。

马耳他是个小岛上的小个国，面积不到于深圳的三分之一，是罗湖区的四倍，人口44万，只有罗湖区的一半，可以说是一个微型国家。这国家的历史是来自圣约翰骑士团，他们在这里击败了土耳其军队的围攻，后来被英国人占领。圣约翰骑士团又被称为马耳他骑士团。

马耳他最有名的应该就是他们的国徽，马耳他十字，外面呈现八角形，八个角分别象征着骑士的八项美德：忠心、虔诚、诚实、勇敢、荣耀以及荣誉、无惧于死亡、对穷人与病人伸出援手以及尊敬教会。马耳他骑士团成员来自欧洲各地，这八个角也代表他们的故乡和各自的语言。

作者的绘画风格很随意，是速写的风格，因为毕竟人在旅途，时间有限，不可能画得那么细致入微，这一点我也深有体会，其实我以前每次旅行也都做一份旅行手账，只是在旅途中，只能抽空画几笔，晚上回到宾馆画画地图，根本那不出大块的时间去画画。那种度假一样，想走就走，想留下就留下的旅行，一直是梦想。

看这本书，不仅跟着作者一起游览马耳他的美丽风光，也在一起学习如何画彩铅画，很多地方作者用步骤图的方式，介绍绘画过程，让你跟着一起学习，看完以后，你会觉得彩色铅笔的手账其实很简单，看得都有点手痒痒，也想跟着一起画画，把旅行中的景色，旅行中的美食，旅行中的故事记录下来。

《落入深海的画笔：北纬36°水彩铅笔绘》读后感(四)：准备好拿起画笔了么？

这是一本集游记和绘本于一体的书，说是本旅行书，它的作者是位日本超人气插画家，说是绘本，又图文并茂地介绍了马耳他的风情种种。

如果不是翻开了这本书，我或许对地中海的印象还依然只停留在希腊和土耳其，很可能会错过“地中海之心”——马耳他这个不起眼的名字。

马耳他是一座位于地中海中心的南欧岛国，有着深浅不一的蓝色大海，五彩斑斓的往来船只，大大小小的圆顶教堂，鳞次栉比的咖啡馆，高耸入云的棕榈树…这些美好而独特的景致在作者的笔下便幻化成一幅幅彩绘作品。摄影讲究取景，写生同样讲究构图，写生比摄影更自由的是可以根据需求来变更其中的元素，适当增减元素或是小小的位移就可以更加突出主题。摄影讲究光线，写生同样讲究明暗色彩的运用，写生比摄影更自由的是可以运用色彩来改变整个作品的氛围。

一直觉得，能将所到之处所见之景用画笔记录下来的想来都是热爱生活的人。艺术总是源于生活而又高于生活。作者不仅用画笔记录下自己看到的，还愿意分享画作们诞生的经过，时而跟你碎碎念她写生的地儿怎么都百看不厌，时而又为马耳他的生活小细节惊叹不已，比如造型各异的门把手们、从手工制品到蔬菜瓜果的小摊们，令人不禁莞尔。

为了照顾大多数初识彩绘的读者，作者不时穿插一些彩绘的小技巧或是实用的tips，不仅细心标注了成稿所用彩铅的色号，还很贴心在最后部分准备了多幅底稿，一来方便与前面的成稿形成对比，二来可以由读者进行临摹或者恣意涂色。

小时候，我也曾学了几年国画、素描和水彩，大多是临摹作品，只求像而已。偶尔有过几次写生经验，犹记得小小的我坐在文化馆对面勾勒图像的模样，即使如今文化馆早已换了新颜，记忆中的建筑却不曾忘却。初中升学后，或许是学业加重，或许是自己定性不够，画笔就此淡出了生活，甚至根本不记得扔在哪里，直到搬家的时候才发现整理出的画作装满了一整箱。

关上了书，想想不是没有遗憾的，以前总觉得有时间还是会重拾画笔的，倒不如趁着这段相对闲暇的时光，走走停停也好，涂涂画画也好。so，准备好拿起画笔了么？

《落入深海的画笔：北纬36°水彩铅笔绘》读后感(五)：心中的北纬三十六度

笔是用来写作和画画的，但是这是功能性的，而不是指向性的，我们对于笔，更多的意义在于定义和标记，那支落入深海的画笔，不就是对北纬三十六度最好的描绘呢。 在摄影技术之前，美绘的人才是我们所惊讶的，它可以实现眼前景物的永恒，但是你是否知道这种永恒对于我们的存在不仅仅是一般的纪念，甚至是心灵的写照。我无意于对版权的讨论，我只想跟随作者一起对我们大千世界有个更响亮的回音。 读万卷书，行万里路，这是求学的方式，对于古人是这样，对于今天虽然用不着这么辛苦与劳累，但也从中失却了精神与追求，我们看到的、听到的都是别人绘声绘声所传达的，而我们并没有达到真正的感同身受，于是对于美好的东西总是缺乏抵抗力，甚至以讹传讹，认为自己已经可以足不出户就成为了通晓世事的秀才，可悲而可叹。 这本书给我的感受就是那个名不见经传的小国，马尔他，或许一些人是通过留学媒介知道这个小国，知道它的语言，知道它的文化，但是我想说，如果通过感性的认识，比如在杉原美由树的画笔下，认识到风儿正轻，云儿正淡，不也失为偷得浮生半日闲吗？也许，此书的别致之处，不在于文字的堆积如山，而在于画的深入浅出，在色彩的配合下，你知道这才是你梦中的天堂，不，而是天堂在人间。 走出国门，对于你我是困难的，并不是因为我们国家的管制，而是因为你的物质支撑不了你的梦想，但是你的梦想不能仅仅是黑夜的访客，而应该在光天化日下有着其瑰丽的色彩，比如那些自带表情的门栓，你何曾见过，那些绚丽的鸡尾酒，不是让你扶醉重归的，而是让你看到初升的旭日和迷离的黄昏。也许换一个角度，找一个心情，你就会发现眼下的世界真的不是只有苟且，而是诗与远方在呼唤你本不安宁的心。 我们无须为世间万物的变化而惊恐万状，因为那些本来就是长在你的内心，有你呼吸与心跳的地方，就是你可以通过自己的努力达到的彼岸，只要你肯奋斗、肯牺牲，一切美好的都不会与你擦肩而过，而会像作者所述说的那样，将一朵朵浪花记得清清楚楚，轻轻松松地放入你那尚未尘封的回忆。此中有深意，欲辩已忘言，这就是我们心中的北纬三十六度。