五代遗珍读后感100字

《五代遗珍》是一本由吴启雷著作，成都时代出版社出版的平装图书，本书定价：108.00元，页数：350，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《五代遗珍》读后感(一)：《五代遗珍》：听历史老师讲书画文物故事

《五代遗珍》是继《别时容易》之后

第二本详细介绍中国古代书画艺术史的书

是作者的读画随笔，也是作者给学生授课时的备课讲义。

《别时容易》主要介绍晋唐时代艺术史的相关知识

《五代遗珍》重在讲述五代十国时代的艺术史

《五代遗珍》读后感(二)：书情画意

中国画是一门独特的艺术，有着自己独特的魅力和特点，水墨丹青中显露出其含蓄，气韵的美感。墨分五彩，留白之美，独特的造像构图，有着自己的严密体系和构图原则，对于普通读者来说，如何进入书画，从那里欣赏，怎么看一幅画，什么是好的中国画，这些问题往往让我们普通人一头雾水，入宝山不知道如何下手。

吴老师这本《五代遗珍》给我们打开一扇窗户，让我们轻松进入历史故事中，在故事里面体会那些名画的前世今生，细节中感知独特的魅力。更是从艺术史的角度梳理了整个中国绘画的发展，凸现了五代这个风起云涌的乱世，那个时代的忧患和美学。详细解读那些名画里藏着的历史和文化密码。

慢书房主理人许老师的推荐更是给本书增色不少，同气相求。同风千里，许老师这样有大情怀，散书童子式的福利书店，从开展公益课结识吴老师，两位真诚而豪爽的爱书人结缘，给我们带来一段爱书人之间的奇妙而美好的缘分。也给我们带来了一场饕餮文化盛宴。

从历史的罅隙中钩沉，每一个细小的角落都不放过，细节决定成败，这点在书画欣赏或者说书画鉴赏上尤为重要，一枚印章上一点一画细微的差异都有着千差万别的结论和方向。解读书画，吴老师仿佛化身一个侦探，带着我们寻找线索，剥茧抽丝，层层揭秘，寻找出乎意料之外的答案，真相只有一个，期待我们一起发现。

书画欣赏不仅仅是导游，带我们云游山水，观看绝美景物，抵达美好的地方。更是心理学家，解读作者的心路历程。尽可能的贴近作者当时的心态。更是创作者，好的欣赏解读可以给这些画增色，是二次创作，与作者的美学和表达相得益彰，让这些作品散发着更鲜活的魅力。

吴老师是解读者，更是狂热的热爱者和传播者。用他的知识，素养，身体力行的去传播，去传递这份热爱。像一位明亮而温暖的老师，给我们带来些许明亮和温暖，让我们在诗情画意中体会博大精深的传统文化，汲取奋进前行的力量。

《五代遗珍》读后感(三)：五代遗珍，跟着吴老师鉴赏古画!

五代十国是指唐朝灭亡后，中原地区相继出现了五个朝代，即后梁、后唐、后晋、后汉和后周。这个时代政权割据，混乱的格局，但是却是一个文化相对繁荣的时代。 五代十国时期的文化局面充满着多元性和差异性。艺术、文学、科技等方面均取得了很大的成就，也产生了很多史上的经典和佳作。 《五代遗珍》作者吴启雷老师对宋史，古代史颇有研究，这本书里不只有名画鉴赏，更有历史的回眸，作者引经据典，对专业知识之精可见一斑。 慢书房主理人许涛老师做序，谈及吴启雷老师之严谨：从一枚印章到一句话，从一个画作细节到装裱上的发现，他的认真让很多读者大呼过瘾。有时候，他是一名侦探，像破案一样层层揭秘。有时候，他像一个导游，带读者们卧游山水之间，还有诗，他就是作画人，与我们分享细腻的心路历程! 这段话也是我读完这本书对作者的理解，真的涨知识了! 这本书一共有13个章节，从名画的赏析，到古人绘画技巧并探寻书画落款中的秘密，然后又历数了书画传承的六次浩劫，并附多张珍贵名画，字篆，内容丰富，读来抽丝剥茧欲罢不能! 这是一堂难得的文化课，就像听历史老师讲书画文物的故事。徐熙的《雪竹图》，钱选的《山居图》《夏景山口待渡图》这些画我特别喜欢，也让我对古画的兴趣陡增。而吴老师严谨的治学态度也让我由衷敬佩。 拓展书单：《别是容易》

《五代遗珍》读后感(四)：大胆假设，小心求证；五代遗珍，水落石出！

五代艺术珍品，承袭大唐盛世的荣耀辉煌，表现出有别于魏晋、迥异于明清的艺术表现力。在这些艺术作品中，尤以绘画的艺术感染力最为世人称道。吴老师虽然历史功底颇为深厚，但他却另辟蹊径，对中国古代绘画史的研究表现出浓厚的兴趣，并在这一领域取得了不凡的成绩。所以在《五代遗珍》中，我们看到了他对五代及其后中国画的探究与质疑，像极了权威的福尔摩斯，大胆假设，小心求证，进而得出令人信服的结论。 . 古画的甄别与鉴赏从来都是一个难度系数非常高的技术活，因为古画的文物属性和价值属性决定了它在市场上的价格属性，所以历朝历代古画临摹与仿制的勾当特别有市场。在后辈艺术大师的不懈“努力”下，古画的赝品越来越多，到底一幅旷世奇画的真伪为何，真的需要严谨科学的求实精神。 . 《五代遗珍》就提供了这样一个范本，它不断地质疑一些作品的真伪，力求寻找到这些作品背后的斯芬克斯之谜。看完这本书，一些你认为的固有认知会被颠覆，原来你认为的常识性的东西都被否定。这种感觉真的很奇怪：颓丧又很振奋！ . 《江行初雪图》到底是赵幹还是王维，或者另有其人？它到底是五代后唐李煜的作品，还是北宋朝的作品？在假设求证的过程中，吴老师一层层解开这幅画背后的故事，而这些真实或虚构的故事里，浸润的分明是悠久而绵长的传统文化基.因。 . 精妙绝伦的文人图到底是周文矩的《琉璃堂人物图》还是韩滉的《文苑图》？不得不说，吴老师的分析太专业了，他虽是非科班出身但愣是将中国画来了一个庖丁解牛式的解读，这种实事求是的探索精神足以让很多专家为之汗颜。 . 故宫版《韩熙载夜宴图》到底是不是顾闳中的原作？吴老师在前人研究成果的基础上，得出了此画非顾闳中原作，而是南宋时期的作品。彼时读《张大千传》，张大千为了得到这幅画将买王爷府的钱倾囊相授。真不知道这种买卖，是值得还是不值！ . 大胆假设，小心求证；五代遗珍，水落石出！

《五代遗珍》读后感(五)：《五代遗珍》听历史老师讲书画文物故事

看这本书的时候，就感觉自己又回到了学生时代。听着老师的讲解，自己一字一句地做笔记。每一堂课，认识一种文物。

其实，这本书就是作者的读画笔记，也是作者给学生授课时的备课讲义，所以看起来十分轻松。

《江行初雪图》表现的是底层老百姓的生活，还是老百姓捕鱼的生活？

辽国太子会画画吗？

《韩熙载夜宴图》中的夜宴，真的发生了吗？在老师的层层剖析下，一堂历史课仿佛变成了推理小说。

原来一幅画竟然藏着这么多的故事。

分享几段我在书中学习到的内容：《江行初雪图》到底是谁画的，是赵幹还是王维？

根据在晁补的《捕鱼图序》的描述，画中的内容就是《江行初雪图》的内容。而《捕鱼图》是王维的画作。

赵幹当时是画学生，画画水平并不高，所以画中的人物细节、各种物象的比例并不完美。所以它可能是《捕鱼图》的临摹本。

《重屏会棋图》画了什么？表达了什么？画中一座巨大的屏风，上面绘着人物和一座三折屏。

前面做着4个中年男人正在 下棋。画中人分别是：中主李璟，二弟景遂，三弟景达，四弟景惕。当时南唐帝国传三代，按照”兄终弟及“的继承方法，李璟要传位给二弟景遂。

后来，这幅画正好被宋太宗得到了。宋太宗就是继承了哥哥宋太祖的帝位。而这幅画讲的就是”兄终弟及“的故事，这让他的传位方式有了合理性的背书。

除此之外，书中还讲到了《昭君出塞图》的含义、《溪岸图》的真伪、《山居图》的题跋。每一节都非常精彩。

每一幅流传下来的画作，都是无价的瑰宝。这本书能够让你在感受画作的精美绝伦之外，还能把它的历史和含义看的清清楚楚，明明白白，不虚度阅读它们的时光。