人间词话（叶嘉莹讲评本）读后感锦集

《人间词话（叶嘉莹讲评本）》是一本由王国维 / (加) 叶嘉莹 讲评著作，万卷出版社出版的平装图书，本书定价：68，页数：304，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《人间词话（叶嘉莹讲评本）》读后感(一)：多谢点评

如果不是叶嘉莹讲评本，因为看不懂文言文，还真不知道好在哪里，只知道意境很妹。

首先提出了境界这个观赏角度。得先有自己的感受，然后在作品中做鲜明真切的表现，最后使读者也可同样的鲜明真切之感受，如此才是有境界的作品。

如何让读者体验到作者的感受，又涉及到隔与不隔的概念。读者一看就能体验到作者的感受，叫做不隔。

如何做到不隔呢？又提出的*秀这个概念。 句秀指词句藻饰之美，骨秀是指情义本质之美，神秀是指精神之生动飞扬，足以超越现实而涵盖一切的一种美。

《人间词话（叶嘉莹讲评本）》读后感(二)：跟着叶嘉莹教授，一起品味人生三境界

国学大师王国维，出生于海宁。

是的，是金庸先生的老乡。浙江海宁，是一个盛产文人的地方。

跑远了，我们还是说大师。

提起王国维，脑海中总是不由浮现出三境界，说不清，道不明，却又很赞同。

首届中华诗词终身成就奖获得者，叶嘉莹教授，用她自己的理解，来为我们进行解说。

第一重境界，是我们在经历了幼稚以后对更宽广的未来的追求和期许。可能会茫然无绪，却无须悲哀与困惑。

第二重境界呢，是为着目标奋斗的执着。尽管困勉艰苦，可依然执着无悔。

第三重境界，是理想实现后的满足与喜悦。是坚持到底的回报带来的快乐。

学问三境界，其实也是我们人生的三境界。为着高远的理想，坚定无悔地付出，待实现时，欢喜不已。

《人间词话（叶嘉莹讲评本）》读后感(三)：无感只憾

前些年慕名而读《词话》，只觉境界与静安先生相去甚远、不得窥其百分之一二。当时记录仅为第一段书中文字。今再读叶嘉莹先生解读版，也只能得其皮毛，记录略多一些。文学事物之境界，没有大量阅读的骨，皮肉焉存？

造境与写境，有我与无我，喜怒哀乐皆境界（要真），境界大小无关优劣。如空中之音，相中之色，水中之影，镜中之像，言有尽而意无穷。

古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他干百度，回头馨见，那人正在，灯火阑珊处。”此第三境也。

太白纯以气象胜：西风残照 汉家陵阙

温飞卿之词，句秀也

韦端己之词，骨秀也

李重光之词，神秀也

诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。

入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。人乎其内，故有生气；出乎其外，故有高致。美成（周邦彦）能入而不能出。白石（姜夔）以降，于此二事皆未梦见。

采桑子

高城鼓动兰缸她，睡也还醒。醉也还醒。忽听孤鸿三两声。

人生只似风前絮，欢也零星。悲也零星。都作逢江点点萍。

《人间词话（叶嘉莹讲评本）》读后感(四)：读人间词话，我收获了什么

第一次听到《人间词话》这本书，还是在高中的时候，物理老师推荐的，他说他读过蕞好的一本书就是《人间词话》，推荐我们所有人去读。大学期间读过一次，真是读不懂啊，当时就觉得老师是不是骗我。

直到遇见了这版叶嘉莹讲评本，才发现这本书确实值得每个人去读，当年读的原版，没有解释，很多语言也不能理解，读起来晦涩难懂。而这一本通过叶嘉莹先生的讲评，更容易理解，也明白了王国维先生的境界之高。

读完这本书让我收获颇丰

1. 学到狠多优美的句子，补充词汇量

平时写稿，经常写着写着就没词了，总觉得这么好的东西，我却没有美妙的语言去形容它，词穷真的太难~读《人间词话》真是惊喜，有超多唯美的句子可以学习。

2.写文要融入自己真挚的情感

王国维评白石词“格调高，惜不于意境上用力，不能称为第一流作者”，可见，写文章、笔记也应如此，没有真切的情挚，终归是不能打动人心，于我而言这一点一定要时刻谨记，写文不能只写表面，要深究，要思考，才会有所表现。

3.要坚持不悔，耐住寂寞

王国维说古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界，第一境界，“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”。第二境界，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。第三境界，“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。

一个有高追求的人，第一阶段必是寂寞的，第二阶段则是要有为理想而殉身不悔的精神，第三阶段则是不能急功近利。在读书这件事上，生活中并没有人与我同行，但即使再寂寞，也要去坚持。

4.感悟王国维先生的人生哲学，升华自己的灵魂

从叶嘉莹品读王国维词中了解了王国维先生的人生哲学，如“柳絮只能受风的摆布，浮萍只能受水的摆布，人生真正属于自己的东西又有多少？”触动心灵的句子，任谁不会去思考呢！

再如，谈到痛苦，一个是毫无价值的消耗自己的生命，糊里糊涂的混下去，却没有意识到是在浪费生命；另一个是清醒的意识到岁月的蹉跎，却无力改变现状。你目前是哪一种呢？又想存在于哪一种？是不是想用尽全力去改变呢？

《人间词话（叶嘉莹讲评本）》读后感(五)：读诗读词读个真情美意

真情实感、信手拈来、浑然天成，此乃神作；用词炼句、文字高雅不同于流俗，此乃上作；矫揉造作、生搬硬造，则完全不入静安之眼。

最后一种不好叫“下作”，不如像星巴克对咖啡杯的命名一样叫“中作”。

诗词歌赋与书画唱奏有相似之处，创作者都能在“真”与“工”两方面出彩。然而，“真”更重要。齐白石曾经对弟子说“学我者生，似我者死”，“工”只是手段，“真”才是目的。正如东施效颦之丑其实不在容貌，西施是真的因为心疾而皱眉，东施却把皱眉当成了伪饰。庄子说“朴素而天下莫能与之争美”，这里的朴素不是指简朴素净，而是说保持本性的纯真，不矫揉伪饰。

王国维对诗词的欣赏是以这点为基础的，无论是评价一首词的“境界”、“阅世”、“气象”、“雅郑”或者是他对代字的反感，都表现出他对词中真切情感的推崇。妙笔须得在真情实感之上开花。

叶嘉莹点评《人间词话》提到，

我很赞同这种对诗词的看法。“风流总被雨打风吹去”和“一蓑烟雨任平生”同样是雨，它们既是不同心境的创作者对雨的不同联想，也可以径直触发读者的不同联想。这些联想都出自真切的情感，而人的脑和心——不论写词还是读词——一下就把情感抓住了。由至美至真的文本触发人与人内心真切的感受，不失为一种美妙体验。

叶嘉莹有一个特点是其感受极为精微。在“捕捉情感”的能力上她有一双大手，而我是一双小手。譬如“豪放”，其实却隐含有一种极为深挚固执的情感在内，而“狂放”则只有虚伪夸张而全无深情厚意。譬如“赤诚”，是内里仍有着自己的某种反省与节制，而不谙世事的“纯真”则是全无所谓反省与节制的任真。多读诗词是可以“小手”变“大手”的。

这本书夸了好多我本来就喜欢的词人，比如苏轼、辛弃疾，我又被他安利了几个词人，比如秦观、柳永、欧阳修（虽然他们本就有名）。书的最后有王国维自填的词，有几首也很不错：