《大象》好看吗？经典观后感锦集

《大象》是一部由格斯·范·桑特执导，阿里克斯·弗罗斯特 / 约翰·罗宾森 / 埃里克·德伦主演的一部犯罪 / 剧情类型的电影，以下这些观后感，希望对大家能有帮助。

　　《大象》精选点评：

●挺好的

●为了最后的高潮用了前一个小时的时间去铺陈，很美式但是也很乏味。

●每个人物都没有被真正“关怀”，而是被简化成为不同的、分散的时间客体“组接”事件的连贯性。不论是仅限于同一空间（食堂、图书馆、地下室）内不同个体连贯动作对摄影机视线的不断引导，还是紧紧依附相同个体完成不同空间之间跨越的跟随镜头，“现实时间”得以不断被强调，等同于真实时间的画面让静谧与死亡的力量不断扩张。由此，它是对人物的背叛，也是对时间的背叛，却使情绪得以最大化的发酵与弥漫。

●好强！很清冷的感觉。很有张力。极度冷静。Elias冲底片时手部的反复动作喜欢到不行！！（他原来是巴黎我爱你里不懂法语的男孩）

●长镜头把断裂的空间加以“链接”，不断出现的古典乐，预设人物命运，摄影机的“共谋”身份昭然若揭。john或许就是“胶卷”，给予摄影机能量(三次被拍摄)。影片对声音，人物状态的捕捉细微之至令人毛骨悚然，宛若一场先验的游戏，发生于眼前却无力阻止。

●象的巨大，倒下时却被视觉抛弃。人们总惦记着私欲的那些，浪费时间假借“讨论”的名，做了伪善的事。高中生前的懵懂和不知，游走成人后的麻木和习惯，问题全都堆积在随时可能爆炸的教育建筑。酝酿。分镜跟进的主体拍摄：好奇，妒忌，仇视，忿恨，贪婪。随暴烈缓慢舒展开的轰炸，外面才只是冒着烟。

●我喜欢摄影男孩那个用叉弯成的手镯，长镜头好多，杀戮要制造的气氛我觉得不够，杀得狠平静，我也狠平静，还有，我还一直从封面断定这是部校园青春片。掩面。

●无敌多的长镜头，最后太让人压抑了。

●非线性叙事、大量跟拍镜头长镜头，前一小时都是为后二十一分钟做铺垫，隐含犯罪动机，作用类似“暴风雨前的平静”。另外开头和结尾的镜头都很美～

●三星半。尽管看之前心里就有了这种题材给到格斯·范·桑特手里基本就预示了本片与常规犯罪片会有所不同这样的预期，然而还是稍有失望，前一个小时的多线跟拍“受害者”与各种拍摄技法的运用在彼时看虽然惊艳，但在对话与情节设置上依然有不足。为达到广而告之和教育大众的目的，交给类型片导演也许更好

《大象》观后感(一)：结构很新颖，一部教科书般的小众电影。

《记忆碎片》是复杂的倒叙+插叙。

这部影片，则是多任务齐头并进。摄影应该也是花了很多功夫。但是如果更用心一些，如果成本预算更充足，应该可以拍的更精彩。

不知道hi故意的，还是导演就是这个能力，感觉故事讲的并不好。散乱的篇章，还是缺乏草灰蛇线一样的连接，也没有给观众更多的自我发挥。平淡如水的镜头倒也是一种风格。所以这个应该不是商业片，更像是小众影片。

我还是希望能拍的更悬疑一点点，太淡了。

《大象》观后感(二)：简评

这部电影把一起完整的校园枪击案打散，不带感情色彩地讲述了一个个不同的高中学生的日常生活片段，用表面毫无关联，外景内容的转换和共事的瞬间来构成纽带的方式，不经意地诠释了枪击案的内在逻辑。Eric,Alex的谋杀乃至自相残杀是全片的灵魂所在，看似面无表情，出人意料，但是恃强凌弱的自然法则，社会内在的结构和人性的必然的因果却在其中。主题在缓慢的铺垫中得以展现。

《大象》虽然以血腥结尾，但是整体仍然是风平浪静的，给人一种暗潮涌动之感，还让影片保持了客观的视角，暗示了公众的冷漠。电影用巧妙，极富设计感的结构，把社会现象的剖析深入到难以察觉，非常平常的细枝末节上。可以说是别出心裁的匠心之作。（导演本人就是设计学院毕业的）

《大象》观后感(三)：房间里的大象

至今一种强烈的震撼依然盘旋在我的心头，电影前面的铺叙，我一开始是认为有些冗长的，甚至不太清楚意义何在。在影片结束之后，我走出教室，走到楼道，突然感到一阵恐慌，那个瞬间，我意识到了这些铺叙的意义。每一个晃动的镜头，人物的背影，都太真实了，我走路的时候看到的别人的背影也是那样，我上学的地方楼道格局也是这样排列，我的每一个同学都好像电影里那样过着自己的生活，但是谁也不知道，下一秒，会不会有人带着枪械和炸弹来到校园随机扫射。前一天被校园暴力的男生会不会今天就带着小刀来随机把人捅伤。对手无寸铁的普通人来说，这一切都太痛了太突然了。影片的名字叫大象，我认为是取了房间里的大象之意。大象如此庞大，但大家都习以为常，没人打算改变，直到伤害和痛苦出现。但大象被发现了吗？大象最终离开了房间吗？没有，只是等待下一个轮回罢了。

《大象》观后感(四)：精悍的冗长，暴力与迷茫。

大象，看完了。 多线索叙事，走路串起人物，人真的好多…… 无论是把暴力拍的极其享受，还是把暴力拍的极其不享受，都是反现实的，现实的暴力就是既带着痛苦也带着享受，这部电影是最真实的对此的呈现，不是呈现人物的心理，而是客观的画面，没有绝美的调色，没有精致的打光，就是潦草的，一点都不美的，现实。 呈现无因的杀人和有因的杀人究竟哪个更高级这很难说，比较无因呈现的是人性，有因呈现的是思考，再细分一下有因的杀人，完成宏大哲思的杀人不可能现实性存在（例如毁灭世界毁灭人类），而小命题的杀人则浅薄而且很容易显得愚蠢（例如反女权杀女人，反体制杀平民，不呈现内在逻辑就显得很蠢，同时具体落实为失败的杀戮这一行为与结果也很蠢，例如女权没有消失体制依然存在） 不过这片子和理工学院比，大象好太多了。 5.5分。前面的不好看，是为了后面的震撼，而且前面的多线索带来的人物交集也会增加可看性，80分钟这个时长也足够精悍了。

《大象》观后感(五)：当虚无主义有了枪是多么可怕的事啊…

那些夸长镜头牛逼的人也未必不会被这些长镜头闷到困吧…我可能算其中一个吧，操场上固定长镜头不同的学生进入画中，还有三个厌食女孩去吃饭带出厨房的工作人员，这些言之有物的长镜头还挺屌的，但是像跟着红衣男孩从操场到教室，以及男孩弹完整首曲子的长镜头，这些就很难不犯困了…还是那句话，我们每个人每天的生活就是一个24小时的长镜头，作为亲历者我们没有选择，但是作为旁观者，谁会愿意目不转睛地看着别人乏味冗长的一天呢？但是这些冗长无趣的长镜头除了催眠，如果你能坚持下去，它的另一个功能就是挫败你猎奇求趣的观影目的，通过影像又把你拉回到普通寻常的真实中，在这部电影里，这种真实便能很好的烘托暴力的残酷现实，生活里进行着暴力，暴力就发生在生活中… 电影最让我佩服的其实是这种无主角式的设定，和那些相同时空里不同人物视角的展示，生活中每个人都是自己的主角，因而在上帝的眼里，其实是没有主角的，包括最后无差别的射杀，同伴也不例外…那是一种宿命论般哲学式的空虚…当虚无主义有了枪是多么可怕的事啊…