胡萝卜的种子读后感摘抄

《胡萝卜的种子》是一本由（美）露丝·克劳斯 / （美）克罗格特·约翰逊著作，北京联合出版有限公司出版的精装图书，本书定价：29.80，页数：2018-9，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《胡萝卜的种子》精选点评：

●从惊喜到惊讶，再到惊喜。简单到不能再简单的故事，但会乐此不疲地反复翻看。一本心生欢喜的小书。

●这本书看上去很简单，但是寓意却很丰富，可以说是含蓄隽永了。很简单的道理许多人都明白，但能否真正坚持去做是另一回事，而且这种珍贵的品质可能随着我们长大被时间逐渐稀释。所以看到小男孩的勇气和坚持，心底里反而涌起各种感觉。联系当时的历史背景，这本书也给了处于经济和信心谷底的美国人民一剂强心针。这大概也就是童话故事存在的意义。

●绘本简单几句讲完了，却叙述了一个关于信仰的事故事。

●太简单了，翻到封底觉得“这就结束了？”的惊讶感…看了书评，陷入自我怀疑，我还只会靠朴素直觉来看绘本吧

●又想哭了。

●我看不太懂，，可能太简单纯粹了。我已经无法做到完全理解小孩子的思维。#sad

●言有尽而意无穷！

●小男孩种下的是一颗信心的种子，一颗梦想的种子。在嘈杂混乱的时代，学会纯粹执着地相信，认认真真地付出，永不言弃地等待是多麽难的事情呀！努力吧孩子！梦想可以像绘本里的胡萝卜那么大！

●现在小孩儿父母的钱真好赚。

●第一遍看了内心直呼：什么鬼！第二遍在小册子指导下重新看了绘画风格，人物形象，也许吧，少即是多！

《胡萝卜的种子》读后感(一)：信念的力量

信念其实就像是播下的种子一样，即使别人再多质疑，即使很长时间看不到起色；只要相信，那么必然会看到它长大成熟的一天。

质疑的人之所以质疑是因为他们只有先看到好的结果，才肯选择去相信。

而有信念的人总是选择先去相信自己会看到好的结果，再去一步步向自己的目标靠近。

所以，文章最后的小男孩并不惊讶他的种子会发芽，开花，结果；因为他的信念早已让他看到了这一切发生的必然性。

《胡萝卜的种子》读后感(二)：凡是抱着这部经典长大的孩子，一生都充满了自信

1950年，美国儿童唱片协会发行了一张CD大受欢迎。

它用短笛、单簧管、钢琴、小提琴等乐器伴奏，边说边唱，讲述一个“小男孩相信他的胡萝卜种子会发芽”的故事。

这张CD现在已经绝版。而CD里的故事，来源于当时一本被成千上万的孩子和成人熟知并喜爱的绘本——《胡萝卜的种子》仍畅销至今。

1945年，《胡萝卜的种子》一出版便引起了巨大的轰动。

《柯克斯评论》《纽约时报》等媒体争相报道。到今天，它已成为世界范围的经典之作！

不同国家的《胡萝卜的种子》绘本封面

它是：

“绘本界的毕加索”，8度凯迪克奖获得者莫里斯·桑达克把它誉为 “美国绘本的鼻祖”。

村上春树最推崇的绘本大师凯迪克金奖得主克里斯·范·奥尔斯伯格把它选为心目中的“西方童书圣典”。

在中国，它更是儿童阅读书单上的必读绘本：《人民日报》小学必读经典书单清华附小推荐阅读书目2015年宁波市中考作文题目。

人们称赞“小小的书里藏着巨大的力量”“凡是抱着这部经典长大的孩子一生都充满了自信”。

不！和现在许多内容、图画和形式都极其丰富的绘本相比，《胡萝卜的种子》“非常普通”！

简单得不能再简单的文字，简单得不能再简单的图画。

小男孩种下一颗胡萝卜的种子，每个人都告诉他种子不会发芽，但他依然每天除草、浇水，终于有一天……

全书11句话，125个汉字。1粒种子、1把铁锹、1凹土坑，1片包种子的白纸；4个出场人物，4种颜色，构成了这个简单得不能再简单的故事。

但正是因为这样的单纯质朴，使它真正被孩子所理解和喜爱，能够穿透时间和空间，穿透种族和文明，陪伴一代又一代的孩子。

《胡萝卜的种子》的编辑厄苏拉·诺德斯特姆——二十世纪美国童书界最伟大的编辑曾如此评价：最迷人、最动人之处就是这个孩子自始至终透着一股绝对的自信。

小男孩不可动摇的决心，不轻言放弃，鼓励孩子相信自己，努力守护梦想的种子。更带给孩子无数的启迪：敢于尝试、坚持、学会质疑、付出、等待、行动、不轻言放弃……

《胡萝卜的种子》作者是美国当代儿童文学先驱，一对黄金夫妻档作家。

文字作者露丝·克劳斯被莫里斯·桑达克称赞为“儿童文学界的巨人”。她拥有透过孩子“幽默和敏感”的眼睛，用语言描绘这个世界的才能，开创了“绝对诚实”的写作风格。绘本《快乐的一天》《一座特别的房子》分别获得1950年、1953年凯迪克银奖。

图画中的小男孩是不是很熟悉？这不就是阿罗吗？没错！绘本“阿罗有支彩色笔”系列的作者正是本书的绘者克罗格特·约翰逊。

他所创作的形象聪明、单纯、可爱，热爱幻想并富有幽默感，作品“阿罗系列”全球销量超亿册，是英美等21个国家和地区学前教育必选书。

1945年，夫妻二人首次合作，创作了绘本《胡萝卜的种子》，这也是克罗格特·约翰逊画的第一本儿童绘本。他们一起为美国儿童文学带来了新气象。

露丝和克罗格特没有孩子，但他们始终像大鸟孵化幼鸟一样，呵护着新生的力量，呵护着每一个孩子。

一粒小小的胡萝卜种子，如何造就了美国最伟大的12部绘本之一？

短短的32页101个单词，为什么能被称为“美国绘本的鼻祖”？

一个词3美元，《胡萝卜的种子》作者竟成为当时稿酬最高的作家？

随书附赠的导读手册将带孩子了解更多出版背后的故事，让孩子更立体地读懂绘本！

《胡萝卜的种子》读后感(三)：一个词3美元，《胡萝卜的种子》作者竟成为当时“稿酬最高”的作家？

一粒小小的种子，

如何造就了美国最伟大的12部绘本之一？

短短32页101个单词，

为什么能被称为“美国绘本的鼻祖”？

一个词3美元，

《胡萝卜的种子》作者竟成为当时“稿酬最高”的作家？

绘本出版的背后，还有哪些鲜为人知的故事？我们这就回到二十世纪的美国，走近这对黄金夫妻档作家一探究竟！

孩子们举着牌子在问，为什么不能给我爸爸一个工作？

1929年至1933年，美国出现了经济危机。此时，银行倒闭，工厂关门，成千上万的人在到处找工作，每个人的眼里都充满了绝望……

免费的汤是孩子们活下去的希望。

1939年 8 月，露丝进入哥伦比亚大学学习人类学。

没过多久，第二次世界大战全面爆发。这场人类史上规模最大的战争，战火燃及欧洲、亚洲、非洲和大洋洲61个国家和地区，人们终日挣扎在饥饿与死亡的边缘……

人类学的研究使露丝敏锐地意识到，想改变人类认知的偏见和文化价值观，需要从孩子做起。

朋友听闻这个想法后鼓励她：“你应该为孩子写书。”从此，四十三岁的露丝开始出版童书，希望借由书籍传递给孩子进步的思想。

从改编自民间故事的《一个好男人和他的好太太》开始。次年与丈夫合作出版《胡萝卜的种子》。

一次，露丝设想自己和邻居5岁男孩的谈话，创作出一个“小男孩相信他的胡萝卜种子会发芽”的故事。

她的丈夫克罗格特为故事画了一个简单的草图。哈珀出版社的童书编辑厄苏拉·诺德斯特姆对此一见钟情，决定出版。

这是夫妻二人在童书创作上的首次合作，也是克罗格特画的第一本儿童绘本。

难得的是，露丝认为克罗格特画的插图非常完美，不用作任何修改。要知道，露丝对绘本图画有着极为严苛的要求。

她曾对一位插图作者直言如何不喜欢他的草图，还直接把草图扔进了废纸篓。

倒是编辑厄苏拉提了点建议。收到《胡萝卜的种子》的画稿后，她写信给克罗格特：

克罗格特愉快地接受了建议，并让小男孩“重拾自信”。

对图画的颜色，克罗格特也给了印刷厂明确的指示：“棕色、红色、绿色和浅奶油色。”但他对最后一个颜色还不太确定。“换掉浅奶油色？”反复尝试后，克罗格特最终选择了我们今天看到的黄色。

1944年5月，克罗格特和露丝各自收到了《胡萝卜的种子》的出版合同和300美元预付版税。

露丝开玩笑说：“按单字稿酬算的话，我已经成为收入最高的作家了。”

这个故事最初有一万来字，但经过露丝不断的删减，到出版时只剩下短短的101个单词。

1945年《胡萝卜的种子》出版时，克罗格特已经凭借漫画《巴纳比》声名大噪，而露丝还没什么名气。

哈珀出版社的销售部门在向书店推介时，宣称《胡萝卜的种子》是“克罗格特·约翰逊所画，他的妻子所写”。

这让露丝非常生气，她写信给出版社：

编辑厄苏拉对露丝的态度感到难以置信，但还是回信向她保证：“好，我们再也不提你们的夫妻关系了。”

当然了，这本书并不“糟糕”，事实上《胡萝卜的种子》一出版便引起了巨大轰动。《柯克斯评论》《纽约时报》等媒体争相报道。

后来，它被评为美国12部最伟大的绘本之一，入选纽约公共图书馆“每个人都应该知道的100种绘本”、《学校图书馆》杂志推荐的100本儿童绘本。

莫里斯·桑达克誉之为“美国绘本的鼻祖”，认为它是美国所有绘本的鼻祖。它进行了一场小小的革命，使儿童图书出版的面貌发生了永久性的转变。

克里斯·范·奥尔斯伯格也将它选为心目中的“西方童书圣典”。

《胡萝卜的种子》出版的那年，第二次世界大战结束，它为战后的人们拾起信心，洒下了希望的种子。

《胡萝卜的种子》出版后的一段时间，露丝·克劳斯和克罗格特·约翰逊也迎来了各自童书事业的巅峰。

除了与丈夫合作创作绘本外，露丝还加入了银行街教育学院的创作实验小组。银行街教育学院是一个研究儿童、设计促进儿童发展相关活动的机构，颇具变革精神，不仅集结了教育和儿童文学领域的先锋人士，还开办了一所实验幼儿园。

露丝在这里观察记录孩子们的语言、行为，并与编辑厄苏拉以及小组的多位艺术家交流、学习、紧密合作，创作出一批打破传统的童书。

爱心树绘本《快乐的一天》预计2019年1月上市

其中，与马克·西蒙特合作的《快乐的一天》、与莫里斯·桑达克合作的《一座特别的房子》分别获得了1950年、1954年凯迪克银奖。

她尊重孩子务实的思考方式和天真的表达方式，开创“绝对诚实”的风格，成为继玛格丽特·怀兹·布朗之后银行街教育学院的领军人物，为美国儿童文学带来了新气象。桑达克称她为“儿童文学界的巨人”。

1954年，克罗格特画了一个跟《胡萝卜的种子》主人公非常像的小男孩（跟他本人的形象也很相似）。

小男孩手拿一支紫色蜡笔，用简单的线条画着月光、小路、森林、小船，他就是阿罗——被称为“世界上最富有想象力的小男孩”。

克罗格特自写自画的第一部绘本《阿罗有支彩色笔》在1955年秋天出版，首印10000册一下子销售一空。之后他又创作了6本阿罗的故事。如今“阿罗”已是家喻户晓的绘本形象。

克罗格特曾戏称自己是“世界上最懒的人”。因为自己的原名大卫·约翰逊·里斯克很难发音，便用了童年时的昵称“克罗格特·约翰逊”作为笔名。

当被问到为什么喜欢用光头小男孩做主角时，他回答：“头上没有头发画起来简单多了！”

事实上，所谓“懒”，是避免堆砌技法和色彩，正如他自己定义的“用极简的甚至图表化的方式清晰地讲故事，不随意装饰”。他以最原始的观念和表现手法，开创了新的图画类型与风格，至今无人可取代或模仿。

《胡萝卜的种子》读后感(四)：桑达克的“周末父母”，厄苏拉的“王牌作者”,揭秘硬核绘本夫妇的“私生活”

美国二十世纪四五十年代的两位黄金夫妻档作家，一个善谈、活泼外向，一个腼腆、沉默寡言。连莫里斯·桑达克都曾感叹：“这两人成一对，简直不可思议，可是两人的确处得来。”“克罗格特就是我一直想要的那种父亲，而露丝有点像我的亲生母亲。”

1943年，露丝（比厄苏拉大9岁）拿着她的第一份童书手稿到哈珀出版公司时，给编辑厄苏拉这位传奇的编辑留下的第一印象是：“乱蓬蓬的头发”“富有幽默感”“对未来充满憧憬”“对孩子有强烈的感觉”。这次会面拉开了两人合作的序幕……

今天我们不聊绘本，一起“八卦”一下作者的“私生活”？

1901年7月25日，一个狂风暴雨的夜晚，露丝·克劳斯出生在一个犹太富商家庭。

她从小体弱多病，婴儿时期就得过白喉、麻疹等，11岁时，做了阑尾切除手术；第二年，又感染了致命的天疱疮，好不容易才抢救回性命，但不得不卧床两个月。她虚弱得连话都说不出来了，想喝水的时候只能动动左手的小指。按她的话说：“有很多次我差点就死了。”

6个月大的露丝·克劳斯

幸运的是，作为家中的独生女，家人把全部的爱都给了她。祖父为她读《圣经》，读与妻子恋爱时的通信；父亲给她讲自己小时候的故事，给她读《大卫·科波菲尔》； 为了让体弱的露丝振作起来，母亲和三个姨妈轮流给她读 H.欧文·汉考克的“西点军校”系列儿童小说。露丝从故事中得到了许多慰藉，建立起对文学的热爱，开始自己创作。

15岁的露丝·克劳斯

露丝非常聪明，对各种事情都充满好奇。十几岁时， 她开始学小提琴，老师对她的评价是“勤奋、聪慧、极具天赋，但过于冲动、难以驯服”。不久后父亲因白血病去世，在巨大的打击下露丝告别了音乐梦想，开始帮母亲经营父亲的皮草店。

1927 年，露丝的外祖母去世，她留下一笔基金鼓励露丝继续深造。露丝决定外出求学，重拾画家梦想。她后来写道：“如果人一直待在家里，自然不可能成为艺术家。”于是，她带着新的人生目标，离开家去往纽约。

学生时代的露丝·克劳斯

在纽约的帕森设计学院里，露丝学习服装设计和插画，作为“优秀学生”顺利完成了学业。遗憾的是，毕业时她正赶上经济大萧条，没能如愿当上画家。

1939 年，一次偶然的机会，露丝加入哥伦比亚大学的人类学考察队伍，到蒙大拿州考察印第安黑脚部落。这次远足让露丝找到了自己的兴趣，同年8 月她进入哥伦比亚大学学习人类学。

没过多久，第二次世界大战全面爆发。人类学的研究使露丝敏锐地意识到，想改变人类认知的偏见和文化价值观，需要从孩子做起。

朋友听闻这个想法后鼓励她：“你应该为孩子写书。”

从此，露丝开始将目光转向童书创作，希望借由书籍传递给孩子进步的思想。1944年，她出版了第一部作品——改编自民间故事的《一个好男人和他的好太太》。次年，她与丈夫克罗格特·约翰逊创作出版了《胡萝卜的种子》，这一年她44岁。

1945年，露丝加入银行街教育学院小组。这里还开办了一所面向2-6岁孩子的实验幼儿园。露丝一来就和孩子们聊天，她很自然地与他们平等地说话，甚至没有一点儿刻意“尊重”他们的意思，就好像她和孩子们一般大那样。

露丝·克劳斯创作出一批打破传统的童书

在这里，露丝观察记录孩子们的言行，并与多位艺术家交流、学习，紧密合作。她尊重孩子务实的思考方式和天真的表达方式，开创了“绝对诚实”的风格，成为继玛格丽特·怀兹·布朗（《逃家小兔》《晚安，月亮》作者）之后银行街教育学院的领军人物，编辑厄苏拉在低幼绘本领域的“头号王牌”。

1906年10月20日，克罗格特·约翰逊出生在美国纽约市一个并不富裕但十分温暖的家庭。童年时，他和妹妹常常救助家附近受伤的小动物，父亲也允许他们养猫、狗、鸟儿。

少年时代的克罗格特·约翰逊和母亲

克罗格特的父亲在一家木材公司做记账员，不仅爱好读书和写作，还是航海的一把好手，他甚至自己造了一艘帆船，带克罗格特兄妹俩出海。

克罗格特也像父亲那样爱好广泛，除了漫画家、童书插画家、作家、抽象派画家的身份外，他在数学方面也颇有建树，还获得过一个四面可调床垫的发明专利。

高中时的克罗格特·约翰逊

克罗格特从小就展露出绘画天赋。一年夏天，妹妹不在家，他把想象中妹妹出门历险的经历画成了漫画送给她；十四五岁，他开始为学校期刊画插图；高中毕业后，他获得了柯珀联盟学院的奖学金，在那里学习艺术、字体设计和石膏画课程。

然而，1925年春天，父亲去世了，克罗格特不得不辍学找工作来养家糊口，他一边工作一边利用业余时间学习绘画、印刷和平面设计。

创作中的克罗格特·约翰逊

后来，克罗格特开始为杂志画漫画。1942 年，漫画《巴纳比》在左翼报纸 PM 上连载，他通过这些作品表达自己的政治观点，从反映经济大萧条中人们的生活困境到二战期间呼吁人们为反法西斯战争出力，再到反美苏冷战、反越战……不断倡导推动社会公平、正义和自由，呼吁世界和平。

克罗格特·约翰逊转向童书创作

因为他的这些“颠覆活动”，美国联邦调查局对他进行了长达五年的监视调查。这段时间，成人图书的出版社不敢为上了“黑名单”的作家出书，很多作家转向童书创作，克罗格特自写自画童书也从这时候开始了。

1940年秋天的一次聚会上，露丝·克劳斯和克罗格特·约翰逊相遇了。他们出身不同、个性迥异，但志同道合， 都关心大众的利益，积极推动社会进步；更重要的是，他们都认为可以通过童书传递思想。1943年6月25日，他们结婚了。

夫妻二人在家中小院

露丝和克罗格特没有孩子，但他们就像《胡萝卜的种子》里的小男孩一样，为美国儿童文学界播撒下希望的种子。

1951 年夏天，露丝邀请刚刚踏进童书插画领域的莫里斯·桑达克到家里过周末，一起琢磨如何为新书《洞是用来挖的》配图。这本书后来一炮打响，取得巨大的成功，桑达克由此全面开启了童书创作的生涯。

二十多岁的莫里斯·桑达克

按惯例，桑达克应该拿一次性稿费，但露丝坚持将版税的一半分给他。桑达克因此辞去玩具店橱窗设计的工作，全身心投入到创作中。

此后8年，桑达克大约每月两次到露丝和克罗格特家过周末，共同钻研创作。这段“学徒”生活是桑达克记忆中最珍贵的时光。

夫妻二人既与桑达克合作，也关心他的生活起居，还会为他推荐阅读书目。

桑达克形容他们是自己的“周末父母”，而自己是《胡萝卜的种子》里的那颗种子，得到露丝和克罗格特在童书创作上的指导与灌溉：“他们承担起把我塑造成一名艺术家的责任……”

桑达克逐渐成长后，露丝又开始培育另一颗“胡萝卜的种子”——她带着年轻艺术家雷米·查利普去见编辑厄苏拉，坚持让他为自己的绘本《月亮还是纽扣》插图，又一段长达数年的指导和灌溉开始了……

1967 年，露丝和克罗格特共同创作了绘本《快乐的鸟蛋》。同样用简单得不能再简单的图画和文字，讲述小鸟从还是一颗蛋到学会飞的经历，给了孩子成长的信心和期待。他们也像书中的大鸟耐心孵化幼鸟一样，呵护着新生的力量。

“那个温暖的鸟巢养育了我十年，现在我要离家，自己飞了。”独立后的莫里斯·桑达克创作了《野兽国》等许多优秀的绘本，先后 8 次获得凯迪克奖，成为了“绘本界的毕加索”，他去世后大部分遗产也用于资助和奖励艺术新人。

在露丝鼓励下成长起来的雷米·查利普，则创作出《内德的运气怎么这么好》等作品，连续三年获得《纽约时报》年度畅销绘本，后来对《造梦的雨果》作者、凯迪克金奖得主布莱恩·塞尔兹尼克也产生了深远的影响。

《快乐的鸟蛋》是露丝和克罗格特两人最后一次合作，也几乎是他们各自最后的绘本作品。

毫无疑问，他们用心守护的那些胡萝卜种子，已经发芽长大；

他们用爱孵化的一颗颗快乐的蛋，也像他们一样去孵其他快乐的蛋。

快乐的“阿罗”

1975 年 7 月 11 日，克罗格特·约翰逊因肺癌去世。绘本作家、诗人卡拉·库丝金这样评价他：

“儿童文学界的巨人”

1993年，7 月 10 日，露丝·克劳斯去世，距离她 92 岁的生日还有两周。桑达克为露丝写下了这样的悼词：

根据露丝的遗嘱，她和丈夫克罗格特的遗产捐献给了为无家可归的孩子服务的慈善机构，她愿意在去世后也能帮助有需要的孩子。正如她在作品里所写：

孩子是用来爱的。