中国石窟艺术精讲经典读后感有感

《中国石窟艺术精讲》是一本由常青著作，东方出版中心出版的平装图书，本书定价：88.00元，页数：2022-8-1，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《中国石窟艺术精讲》读后感(一)：有宽度有厚度有温度的石窟艺术

《中国石窟艺术精讲》是常青先生所著的一部中国石窟的艺术史，既有宽度，又有厚度又有温度。 说它有广度，是常先生选择了10个地域23处具有代表性的石窟，除了大家熟悉的甘肃敦煌石窟、山西大同石窟、洛阳龙门石窟、重庆大足石窟之外，还讲了一些名气比较小但是真的很精彩的石窟，比如说太原天龙山石窟，这个石窟我以前去过，本来不在计划内，是因为正好路过那附近，看见有一个石窟的指示牌，才无意中走进去的，回来和别人说起的时候，别人都不知道还有这么个石窟。如作者所说，中国石窟可以分为三梯队，第一梯队是规模雄伟时代延续长而且保存较好的，第二梯队则属于形制丰富，有大量的造像或壁画的，天龙山只属于第三梯队，所以尽管有一定的可观性，但是绝对不属于热门景点。 我觉得这本书的特色，反而在于二三梯队，让我们除了大众大家都知道的石窟之外，能领略小众石窟的独特之美，这本书能拓宽我们的知识面，开阔我们的眼界，丰富我们未来的业余生活——我已经锁定了其中的几个石窟，把它们列为未来旅行必去的地点了。 说它有厚度，是因为常先生对中国石窟艺术做了一个系列的梳理，既用丰富精彩的佛教常识给我们打了一个底子，让我们读后能以一个小行家的身份去欣赏石窟艺术，又让我们了解了石窟的种类和分期，然后再根据每个石窟的具体情况，拓展一些关于这个石窟的历史地理绘画知识，这样我们以后再看一座石窟的时候，就能够多方位多维度的去感受。 仍然以我看过的太原天龙山石窟为例，作者就从太原的地理位置写起，然后为我们介绍了天龙山石窟的年代、天龙山石窟的分期、天龙山石窟所遇的灾难、各个朝代的天龙山石窟遗址特色。 这些介绍十分专业，读完之后，感觉我的天龙山石窟算是白去了，我没有注意到石窟们的龛形，没有注意到它们到底是群体的窟还是个体存在的窟，没有注意到它们的造像风格由浮雕到高浮雕的变化，没有注意到里面的帐形装饰，更没有留意到不同时期的佛像，居然还有胖瘦风格之分，穿衣风格之别。 总之看了常青先生的书才发现，石窟艺术就是一个时代艺术的缩影，社会上流行什么，石窟也会来一个时尚的翻版。比如说北齐时期的石窟，就能明显地展示鲜卑文化与汉族文化融合的特色，每一个朝代的服装现在大多已不可寻找了，所以如果能从石窟倒推回去，就能看到当时的时代服装风貌、审美特点等等。从这个角度来说，石头比布帛的力量更有力。 说它有温度，是因为常青先生不是冷冰冰地在跟我们讲故事，在书中先生也给我们讲述了很多跟石窟有关的故事，让我们能够感受到这些佛像身上的人味儿。比如甘肃西秦炳灵寺石窟，有一尊躺在床上休息的菩萨，旁边的榜题上写着“维摩诘之像”，维摩诘本人只是一位居士，塑造者把他塑造成一位菩萨，认为他已经达到了菩萨的水平。在中国文化中，人物提格的事例数不胜数。比如是司马迁的《史记》中就把项羽和陈胜提格，关羽一生从未当过王，但是后世却有许多关王庙。老百姓用这种方法表示着自己的崇敬之情。石窟艺术也是中国文化的一个有机组成部分，所以也能展现中国文化的这一温暖的特色。

《中国石窟艺术精讲》读后感(二)：带你领略石窟的艺术精妙——评《中国石窟艺术精讲》

祖国的大好河山往往让人流连忘返，除了自然风景之外，名胜古迹也吸引着人们前往。俗话说的，外行看热闹，内行看门道。往往有些古迹看着让人惊叹，但有时还需要导游的讲解才能明白其中的故事。

比如石窟，著名的敦煌莫高窟、洛阳龙门石窟、山西云岗石窟等等，综合了建筑、雕塑、绘画于一身。到此一游的时候，往往不能领会深刻。看了这本《中国石窟艺术精讲》，才会让人对中国石窟艺术的来龙去脉、前世今生有了更进一步的认识。

虽然它是一本专业书籍，非常专业，但对于普通读者来说，阅读起来也并没有太大难度。可谓是领略石窟艺术的指南之书。

了解佛教才能了解石窟艺术

中国的石窟和摩崖造像大约在五千座以上，作者选取了十个区域最具典型意义的23处代表性石窟进行了详细阐述。

因为人生而有涯，别说是游客行者，就是专业人士，也未必能走完全中国的石窟。能够将主要的说清楚讲清楚看清楚，就算是不虚此书了。

在讲述石窟艺术之前，作者特别贴心在前言和绪论里讲述了佛教艺术的基本常识。这也是了解石窟艺术的主线和基础。

因为石窟艺术究竟是什么艺术呢？是佛教艺术，几乎所有的石窟都是因为佛教的传播才营造的。

不了解佛教，只会看到些花花绿绿的巨大雕像和壁画，最多就认识几个菩萨罗汉之类的，不会了解其中的奥义。

佛教对于我们来说并不陌生，但除了专业学者和信奉者之外，多数人了解的只是皮毛，甚至还是从影视剧中得来的印象。

作者用深入浅出的语言，系统普及了佛教的一般知识和佛教艺术的一般知识。原来，人们建筑石窟，是认为它是“佛在人间的不同住所”。了解了大乘佛教和小乘佛教的区别，才会明白为什么会有不同的佛。

佛教艺术包含着寺院、石窟、佛塔、雕塑、绘画、器物等。佛教造像包括佛、飞天、供养菩萨、罗汉、传法祖师、供养人等。佛教艺术的题材还包括本生故事、佛传故事、因缘故事、经变、说法图、密教图像等。

佛教并不是空洞的说教，并不是只有晦涩难懂的经文，它也要靠许多人们易于理解的故事来打动普通人，让人们去感觉到佛的好。

在本书开头专业性的铺垫之后，然后再跟进作者对于23处石窟的阐述，就会便于理解了。作者对石窟的阐述，也围绕着佛教艺术展开，让人易于理解这些表现形式的由来。究其根本，石窟艺术固然有其形式的独立艺术价值，但最终还是围绕佛教内容来进行表现的，表里如一，本末相应。

了解历史才能了解石窟艺术

现在我们看到的石窟，显然都是前人所建，将近一两千年的时间，经历过自然侵蚀、人为破坏、战争灾难，留传下来的尤为珍贵。它是中华民族几千年文明瑰宝的表现形式之一，也是佛教传入中国后与历朝历代变革结合后传承发展的历史再现。

作者的讲述这些石窟时，十分注意历史的沿革。不同的历史年代，不仅政权更迭，而且随之带来的是社会各方面的变革，不仅包括石窟的表现内容，还包括石窟所表现的制作艺术本体。所以不同的石窟呈现出不同的艺术风格。

作为一种外来宗教，能够在中国传播几千年之久，自然有其“存在即合理”的一面。但这也与历朝历代统治者的需要和好恶有关。

有的统治者，喜欢利用佛教巩固自己的统治，或者君主自己也信仰佛教，对于石窟艺术的推动就会大一些，会开凿更多的石窟，石窟艺术的表现形式也更加多样。比如北魏和唐朝的一些时期。

而有的统治者，则恰恰相反，不喜欢不感冒佛教的，轻者不再开凿，重者还会有破坏石窟的行为发生。

不仅仅是内部的这些人，对于石窟的破坏还来自于外部。近代以来，随着外国势力的渗入，一些石窟、壁画被外国文物贩子盗运出去，很多遭到了破坏。这不禁让人们痛心疾首，可惜国宝外流。

了解佛教，了解历史，这是理解《中国石窟艺术精讲》这本书的两条主线。书中还对一些典型的石窟加了图片，让人更加形象的了解石窟艺术，去过的加深感受，没去过的可以先感受，假以时日，有幸赴石窟就会有不一样的认识。

《中国石窟艺术精讲》读后感(三)：云游石窟：有宽度有厚度有温度

《中国石窟艺术精讲》是常青先生所著的一部中国石窟的艺术史，既有宽度，又有厚度又有温度。

说它有宽度，是常先生选择了10个地域23处具有代表性的石窟，除了大家熟悉的甘肃敦煌石窟、山西大同石窟、洛阳龙门石窟、重庆大足石窟之外，还讲了一些名气比较小但是真的很精彩的石窟，比如说太原天龙山石窟，这个石窟我以前去过，本来不在计划内，是因为正好路过那附近，看见有一个石窟的指示牌，才无意中走进去的，回来和别人说起的时候，别人都不知道还有这么个石窟。如作者所说，中国石窟可以分为三梯队，第一梯队是规模雄伟时代延续长而且保存较好的，第二梯队则属于形制丰富，有大量的造像或壁画的，天龙山只属于第三梯队，所以尽管有一定的可观性，但是绝对不属于热门景点。

我觉得这本书的特色，反而在于二三梯队，让我们除了大众大家都知道的石窟之外，能领略小众石窟的独特之美，这本书能拓宽我们的知识面，开阔我们的眼界，丰富我们未来的业余生活——我已经锁定了其中的几个石窟，把它们列为未来旅行必去的地点了。

说它有厚度，是因为常先生对中国石窟艺术做了一个系列的梳理，既用丰富精彩的佛教常识给我们打了一个底子，让我们读后能以一个小行家的身份去欣赏石窟艺术，又让我们了解了石窟的种类和分期，然后再根据每个石窟的具体情况，拓展一些关于这个石窟的历史地理绘画知识，这样我们以后再看一座石窟的时候，就能够多方位多维度的去感受。

仍然以我看过的太原天龙山石窟为例，作者就从太原的地理位置写起，然后为我们介绍了天龙山石窟的年代、天龙山石窟的分期、天龙山石窟所遇的灾难、各个朝代的天龙山石窟遗址特色。 这些介绍十分专业，读完之后，感觉我的天龙山石窟算是白去了，我没有注意到石窟们的龛形，没有注意到它们到底是群体的窟还是个体存在的窟，没有注意到它们的造像风格由浮雕到高浮雕的变化，没有注意到里面的帐形装饰，更没有留意到不同时期的佛像，居然还有胖瘦风格之分，穿衣风格之别。

总之看了常青先生的书才发现，石窟艺术就是一个时代艺术的缩影，社会上流行什么，石窟也会来一个时尚的翻版。比如说北齐时期的石窟，就能明显地展示鲜卑文化与汉族文化融合的特色，每一个朝代的服装现在大多已不可寻找了，所以如果能从石窟倒推回去，就能看到当时的时代服装风貌、审美特点等等。从这个角度来说，石头比布帛的力量更有力。

说它有温度，是因为常青先生不是冷冰冰地在跟我们讲故事，在书中先生也给我们讲述了很多跟石窟有关的故事，让我们能够感受到这些佛像身上的人味儿。比如甘肃西秦炳灵寺石窟，有一尊躺在床上休息的菩萨，旁边的榜题上写着“维摩诘之像”，维摩诘本人只是一位居士，塑造者把他塑造成一位菩萨，认为他已经达到了菩萨的水平。在中国文化中，人物提格的事例数不胜数。比如是司马迁的《史记》中就把项羽和陈胜提格，关羽一生从未当过王，但是后世却有许多关王庙。老百姓用这种方法表示着自己的崇敬之情。石窟艺术也是中国文化的一个有机组成部分，所以也能展现中国文化的这一温暖的特色。

这么优秀的书，可以帮助我们云游石窟。

来几张，先睹为快。