《七个疯子》的读后感大全

《七个疯子》是一本由【阿根廷】罗伯特·阿尔特著作，四川文艺出版社出版的精装图书，本书定价：59.80，页数：2020-4，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《七个疯子》读后感(一)：略显清醒的魔幻主义

拉美的文学看来始终不可忽视，因为其文学土壤具有着天然的魔幻特质，而其文学传统和文学精神看来延续甚佳，此书即为一个例证，我们只好表示钦佩和羡慕。小说在一种疯癫气质的叙事中融合了革命、谋杀、呓语、悲剧，在明显偏离常轨的人生命运中暗示了现实的疯狂。大量的对话具有梦幻般的魔力：它们是一种政治意见，同时也是一种精神妄想，两者并行不悖。但是相较马尔克斯那一代的“魔幻”，作者的叙事似乎要更加偏向于冷静，疯狂足够疯狂，但是缺少了马尔克斯的诗意。

《七个疯子》读后感(二)：我的忧虑和疯狂世界

拉美文学的重要特征即是它永恒的见证：暴力与不公平的见证，集体与个体的见证，现实与虚构的见证，往昔与现今的见证。在美洲，写作总是兼有诗意与政治的功能，写作从来不是一种无谓的游戏，即便在表面看来最形式化的表达中，它也从不逃遁于幻觉中。 “永恒的见证”“诗意与政治”，用在今天这本《七个疯子》中无比契合。以兼具古典意象与魔幻手法的诗意，阐释人类生存意义的焦虑，并几乎预言了阿根廷、乃至人类二十世纪遭受极权统治的痛苦。在纳粹诞生之前，就已经分析了种族虐杀极右思想，这一点，真的很牛。

《七个疯子》读后感(三)：绚烂的荒诞物语

被播客的读书主播安利，被设计吸引，被腰封上罗列的许多头衔所震撼，无论是哪个，都能成为我阅读它的理由。虽然一拿到书就把腰封给拆了。

阿尔特被誉为“阿根廷的陀思妥耶夫斯基”，这是我看的第一本阿根廷文学，其实陀的书我也没看过，但我可以说我看过阿根廷的陀了哈哈哈哈。

整本书下来给人的感觉都是荒诞滑稽的，几个疯子在现实世界里寻找着幻想的虚拟王国，他们要打造一个统一的宗教国度，用思想来主宰大脑，试图用恐怖主义来管理人民。这看似不切实际的幻想，却让这个预言家一样的阿尔特预见了，尔后的几年阿根廷政权的变更应验了一切，我自己对这方面的历史还是很欠缺的，做了点功课了解以后真的被震惊到不行。

但一切又是可笑的，只需要通过绑架一个和他们一样疯的男人，并从他身上换到支票，就可以实现疯子们的大国梦了，说到底也只是这个小圈层里的一次狂欢。

《七个疯子》读后感(四)：每个人的内心都住着一个刽子手

在二十世纪初的作家里，像阿尔特这样出身中下层阶级家庭、双亲为贫困移民的非常少见，他没有博尔赫斯的欧洲教育背景，更不能与像阿道夫·比奥伊·卡萨雷斯这些天然上层阶级作家相提并论。放到今天来说，阿尔特受到的教育是一种草根的教育，他的文化是一种“混杂”“生猛”，类似“大杂院”一样的文化。而他在写作中所使用的语言，更是一套将原生的意大利语-德语母语语境，夹杂拉普拉塔河流域的西班牙语，混合不时灵光一现的当地黑话，所融汇在一起的独特而私人的语系。

《七个疯子》并不是一部读起来让人感到轻松的小说，阿尔特一再重复相同的心理活动、谵妄的个人独白和层层交织的噩梦。然而，这也正是小说所要展现的：一个彻底迷失的灵魂，试图在最堕落的生活中寻找不可能存在的伟大和崇高。阿尔特曾在该书的注释中说过，假如犯罪行为并没有伴随着一系列扭曲、紧张且痛苦的内心活动，那么他对于描写犯罪活动本身并不感兴趣。引用陀思妥耶夫斯基曾说过的一句话：“每个人的内心都住着一个刽子手”，而阿尔特想要做的，无非是通过他的文字将这一事实展现出来。这部小说就像一口由层层黑暗堆积而成的深井，读者在阅读的过程中一直提心吊胆地站在井边，观望黑暗；能够在井边坚持读完它的人自然会对那个难以定义的、叫作“人性”的东西了解更加深入一些。所有人内心里都藏着一处邪恶。人性本恶，要通过自我束缚，社会的束缚，以及学习才能变“善”。而这份隐藏的恶时而会爆发，而这个小说里面的人就是内心恶的最大化，和爆发。黑暗与光明的中间地带才是人们经常所属的位置。

常常有评论家批评阿尔特的文字重复过多、语法错误频繁且逻辑荒谬，这却正是由阿尔特“大杂院式”的教育和成长背景所导致，亦是他写作风格的独特之处。《七个疯子》之所以被公认为阿尔特最出色的作品，正是因为，在阿尔特混杂又生猛的文笔驱使下，这部小说既荒诞又清醒，充满了难得一见的诗意。

《七个疯子》读后感(五)：《最刺眼的黑暗，最模糊的光斑》

他不知道自己是怎样爬到床上去的。

对这个可怜的人儿而言，世界的概念已经不复存在，一秒一秒从他身体流过的时间变成了一个个不断膨胀又迅速破灭的肥皂泡。身体和精神的双重疼痛让他的嘴巴时不时张开，像缺水的鱼儿那样闭合。要是有力气的话，他一定会把自己抛到一口井，或者随便世界哪处角落，最好有车经过，这样他可以死的痛苦，和街边那些被车轮碾死的蟾蜍同样干瘪燥热。他时不时磨牙，借此缓和那种神经绷紧的剧痛，海绵般软弱无力的身体已经让步给脑海里想象的虚拟空间。身体离他越来越远，却又令人恐惧地不断逼近，最后，他掉进了自我的深渊，谁知道他体内那无底的黑暗有多少米呢？他背对着黑暗往下掉，在绝望盘踞的刺耳回音中闭上眼睛，一层层更浓郁的黑暗从眼角的晶莹流露出来。

他在世界之外，在暴风雨深处，看不到的橘色阳光正持续地照在人们需要的墙上。一只孤独飞行的鸟儿翅膀斜斜穿过墙上空的蓝天，而他将永远呆在那个沉闷的洞底，被暴风雨鞭挞。他的妻子正在西班牙，在阳光明媚的西班牙，和那个蔑视他所有的飞行员拥吻。她斜靠在男人身上，将炙热的烙铁死死焊进他的耳朵：“你比我丈夫更英俊，天呐！你太英俊了。”

假如有人为把那残忍的场景深深插入他的灵魂，他也屈服了。因为这份痛苦会带给他所期望的，要了他的命。他什么也不想要了，生活静静地走下坡路，仿佛堤坝塌陷后的湖泊。他没有睡着，只是将眼睛闭了起来。清醒的昏厥比氯仿导致的昏迷更痛苦。心脏剧烈地跳动，他艰难地移动脑袋，把头皮从过热的枕头上挪到稍微凉爽的另一边，后颈的清凉让他又恢复了记忆，他慢慢回忆起妻子的形象，却无法阻止她越来越远的身影，在那阵短暂凉爽的催眠中，昏昏欲睡的眼睑撑开，让他看见黑暗，从马路对面的灯发出一道银光穿过缝隙，落在蚊帐上，他痛苦地渐渐失去意识。

啊，现实啊，现实啊！

最后所能看到的，是那路灯的银光落在蚊帐上形成的斜边，证明他的生活还和从前、和昨天、和十年前一模一样。他把那道银光抛在脑后，他不想看到他。尽管他知道人的力量无法将那道光驱赶出去。他拒绝行动，就像小时候拒绝反抗父亲，不，此刻不一样，儿时的光是蓝色的，而这道光是银色的，更加刺眼，更加预示真实的世界。

关于那段日子，埃尔多萨因告诉我：“我曾以为，我之所以被赋予一个灵魂，是用来享受这世界的美妙之处，月光从橙色的云冠背后泄下，露水滴在玫瑰之上。我小时候，我甚至以为生活专门为我准备了某个美丽动人的东西，只要到了合适的时机，它就会出现，让生活变得绚烂夺目，我坚信未来美好值得期待。然而，多年后，那个美好的事物是否出现过我也不敢确定，也许它出现过，只是我那双能看见它的眼睛早已闭上。生活逐渐变得难以忍受，我观察自我，观察身边的人，观察每一个人的生活，发现所有人的生活都无聊透顶，仿佛人们生活在一个多雨的国度，雨水在他们的瞳孔中留下一道道水纹，影响了他们的视觉。于是我得知答案，灵魂就像被禁锢在鱼缸里的鱼儿那样游荡在地球上。在草绿色的玻璃墙外，一定存在另一种生活，美妙洪亮，崇高闪耀，在那里一切都熠熠生辉，活力四射，多姿多彩，那些拥有美丽身躯的完美人类在充满弹性的大气层跳跃。”然后，埃尔多萨因说：“我得逃离这个世界。“

一朵铜铸玫瑰花出现在金发少女的手指之间。

美妙的金属玫瑰在贫寒的茅舍绽放出红铜色的花瓣。油灯摇曳的火焰赋予玫瑰一层透明的红，仿佛花朵曾拥有过的生机，尽管已被酸液腐蚀，但却是它永驻的灵魂。

……

有时候我认为自己会在别人的生活里找到自己生活中所缺乏的东西。我觉得有些人找到了幸福的秘密，假如他们把那个秘密告诉我，我也能够幸福。

……

让我疲惫的不是工作，而是脑袋里的想法，您有没有注意到，悲哀的想法都异常顽固。

虔诚的赌徒，怀抱毁灭世界愿望的收款员，饱受苦难的妻子，忧郁的皮条客，认为谎言是幸福基石的占星家，闪光残忍的红发女人……阿尔特无疑是一位对世界疾苦感受至深的作家，他从不同情。

似乎所有人都经历过某种巨大的痛苦或恐惧，要记住它们需要勇气，更多时候，我们把它写在照片后面，标明一个模糊的日期和场地，比如，秋天，在球场，暴雨，爱情旅店，异国小镇，夏日终点。似乎只要修建世界的真实，便可以达到我们那庸俗的目标。于是我们怀恋这样的世界——哭喊创造食物。表象是模糊的，世界只是一团摇曳的烛光，熄灭后也不会有什么可怕的事发生，因为我们躺在他人的怀抱里。结局埃尔多萨因独自朝伊波利塔的自我忏悔，他恳求有人杀死自己。自己之所以可以不用记住那些可怕的事，是因为有人抱着自己。毫无疑问，这份拥抱已经成为他最害怕失去的事，他被它牢牢支配着。而最后，他出于惩戒自我的目的，摧毁了这份拥抱。