王立群妙品古诗词的读后感大全

《王立群妙品古诗词》是一本由王立群著作，东方出版社出版的平装图书，本书定价：48，页数：360，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《王立群妙品古诗词》读后感(一)：在古诗词的海洋里尽情遨游吧

央视的“中国诗词大会”节目为什么能够激起一阵又一阵的波澜、久久难以退潮？为什么会有那么多人不时地询问开播的时间、到时候就会自觉地放弃其他的最爱而守着这个节目从开始到结束？是情节很动人吗？是内容很有诱惑力吗？是其中有什么新奇特吗？不，都不是。那些诗，除了一些比较生僻的，很多都是耳熟能详，而那些参赛选手也用得游刃有余，再加上比赛所特有的那一种紧张节奏，所以，才天然地“网罗”了一大批铁忠粉。

所以，问题来了！为什么对古诗词如此“感冒”的人居然会有这么多？而且是一种发自内心的喜欢、迷恋？为什么《唐诗三百首》《宋词三百首》这些“启蒙教材”如此受欢迎？！

传统文化的魅力自然是有的，“诗圣”“诗仙”“诗佛”“诗魔”等等的号召力也是有的，但又不仅限于此。而是因为，中国自古就是一个诗的国度，经历了几千年的历史，经历了不同的形式，却始终热度不减，如果说没有什么原因，那就奇怪了！

原因是什么呢？其实也并不特别，那就是，诗本来就是产生于劳动生活，来源于生活，又高于生活，能够充分反映生活，所以才有如此蓬勃的生命力！《毛诗序》上说得非常明白：“在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”诗就是这么来的，所以得到偏爱也就在情理之中。

那么，诗又应该如何去对待呢？会背诗，一首又一首，那就是懂诗吗？不对。诗不只是用来背、用来炫耀的，诗是要用来读的，用来在一吟一诵之间，体味字里行间的那一幅幅画面，以及诗歌背后的那个故事、那份感情。惟此，才能够更加理解《王立群妙品古诗词》的“代序”最后所讲的那位老先生给诗词的方式方法——和那位老先生比起来，现在学校里的老师采用“解析式”的讲诗词的方式方法又是何等简单粗暴啊！前者是不讲而讲，后者是讲不如不讲，其中的异同，确实需要仔细区别！不过，这仅限于离开了学校的大多数人——否则，不按照老师讲的来回答问题，那就难免吃大亏了！

诗真的是用来读的。所谓“书读百遍，其义自见”，读诗读词也是如此。那些翻译未必就能够传神地再现经典诗词的无限魅力，还是要自己去多读细品，就是雕琢玉器一样，工夫到了，自然就会有效果；工夫没有下到，内心中空空如也，也不必过于沮丧，那就继续用心去品呗！

当然，也不妨借助“捷径”。比方，好好从“百家讲坛”的主讲人之一的王立群老师这儿学着点。一百首经典诗词，从《诗经》一直说到了龚自珍，即使未能尽幸，也已经相去不远了！

说了这么多，总应该知道自己怎么去做了吧……最后，还应该回味一下“代序”里的这句话，说得真好——“因为他们描写的生活，我们还在继续；他们抒发的情感，也是我们的所思所想；他们创造的文化，我们在继承发扬。”他们究竟是谁？哈哈，那还用再多说什么吗？！

《王立群妙品古诗词》读后感(二)：书评|诗词丛中品春秋

文/捷Jesse

古往今来，中国都有点评诗文、鉴赏诗文的传统，或圈点勾画，或记录感悟，或行文附议。所谓“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，不同心境下都可能对诗文产生多重解读。

这是一本别具特色的诗词品读手册，是对传诵千年的经典古诗词的“新话”，是可以随身携带随意翻阅的诗词品读佳册。作者王立群是我国著名的文化学者，主攻两汉魏晋南北朝文学，2006年凭《史记》登上《百家讲坛》，此后多次参与文化类节目，著作颇丰。

《王立群妙品古诗词》是他数十年诗词学术造诣的精华，全书以个人评点的形式，立足诗词语境，针对经典名句，结合新时代做了新解读，深入浅出地对大家喜闻乐见的100首经典古诗词进行“全息成像”，其中还包括来自语文教材的75首诗，是体味诗词之美的必读之书。

你可曾试过从星座角度看《诗经》？《国风·豳风·七月》开篇即提“七月流火”，用于表示物候变化，点明诗歌内容所承载的时间。此处的“火”，并非熊熊烈火，也不是太阳系中的火星，而是恒星中的大火星，是二十八星宿之一，属于东方青龙七星中的第五星宿。

七月之后，大火星偏西下沉，称为“流火”，表示夏去秋来、寒天将至。王立群教授在分析这首诗词时，为避免今人对“七月流火”的误读误解，举了两个神话传说的例子。

一是希腊神话中，太阳神之子巴野顿为证实自己身份，私驾太阳车疾去而害苦天下众生；天后放出一只蝎子咬住巴野顿的脚踝，宙斯用雷电击中巴野顿和蝎子；灾难结束后，为警示众人，将蝎子升至天上，成为天蝎座。

二是中国古代传说，高辛氏帝喾有两个儿子，从小不对付，天天找机会打架，互相征讨。为避免兄弟相残，帝喾将大儿子赶到商丘，主商星；将小儿子赶到大夏，主参星；参星商量两者东升西落，永不相见。这里的商星就是天蝎座α星，即二十八星宿中的心宿二。

你可曾试过从古时男子化妆角度读《离骚》？“众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫。”《离骚》中特地点到男子的妆容。整个诗篇中，妆容有二：一是以鲜花芳草为服饰，装扮自己，滋润自己；二是以细长而弯曲的蛾眉来表示自己的美好。人们不禁发问，男子化妆是否古来就有？

现当代，许多网红男生都是妆容帝，甚至一些从未接触过化妆课的女生也开始通过网络学习“略施粉黛”。妆前妆后差别巨大，但通过《离骚》我们知道，化妆早已不是女性的专利。在汉代，男性化妆后上班是工作的基本要求；到了魏晋时期，更是成为时尚。

魏国尚书何晏，原本就是帅哥一枚，肤色白皙，有次曹操要试他的肤白是否真实，故意选大热天请他吃热汤面，最后何晏在大汗淋漓时仍然是色白如故；除此之外，何晏出门，随时带着小镜子、化妆品，时不时补妆，被世人美称为“傅粉何郞”。

你可曾知道范仲淹写过北宋版的“舌尖上的中国”？“江上往来人，但爱鲈鱼美。君看一叶舟，出没风波里。”简简单单的四句，形象生动地道出鲈鱼的鲜美、渔民的艰辛，与当前《舌尖上的中国》解说体例极为相似。

央视《舌尖上的中国》，或从地域说起，或从美食说起，或从文化说起，总会将三者串成一线，不仅展示了食物的精美与丰富，也展示了厨艺的精湛、备料的繁复，既展示中国人民的智慧与勤劳，也展示了食物历史演变的背景。

如此独特的视角与见解，在这本书中随处可见。我们后人读诗，除了需要诵读识记外，还要将诗中的文化融入自己的血液，培养自己的诗心。唐宋是我国诗歌最为繁盛的时代，尤其是唐朝国力强盛，上至老人下至孩童，人人皆出口成诗。

希望我们从王教授的诗词解读中找到自己，找到文化自信，找到前行的信念。读诗开卷有益，不妨细细品玩。

《王立群妙品古诗词》读后感(三)：王立群妙品古诗词：看起来很遥远，其实就在身边

文|王立群

什么最能够简洁却不粗暴地呈现大千世界的寒来暑往、人类生活的秋收冬藏、百姓平常日子的仪态万千，答案毫无疑问，当然是诗词。

因此，南朝的钟嵘在《诗品序》中说：春日的暖风，处处啼鸟；秋日的明月，寒蝉凄切；夏天的乌云，狂风暴雨；冬日的冷月，彻骨严寒。这些四时节令气候的变换，肯定会触动人类敏感的心灵，诗人自然就把它写在诗歌中。大家聚在一起，其乐融融，诗人却想到了未能聚会的亲朋，于是就写诗来寄托思念；离开家人朋友，一个人形单影只，诗人就写诗来表达忧伤哀怨。至于那楚国的大臣被迫离开不舍的国都，汉朝的女子无奈辞别汉家的宫阙；疆场上的士卒尸骨横在北方的荒野之中，魂魄追逐着飞去的蓬蒿；守边的士兵扛着戈矛镇守一方，战斗的豪气直冲云霄；在边关的客子衣裳单薄，闺中寡居的女子眼泪哭干；有的士人解下佩印，辞官离朝，一去不归；有的女子有蛾眉扬起，入宫受宠，再次顾盼，倾国倾城……所有的这些场景，所有的这些遭际，深入内心，让心灵悸动，不写诗用什么来展示其中的情义？不歌咏用什么来抒发其中的情怀？

由此看来，诗词这种凝练的、短小的文学体裁，其实容纳了人类所有的生活，浸润了全部的情感。

诗词中有故事。大致而言，一首诗歌，一阕歌词，都有其生成的“现场”，而这个现场是可以被叙述的，这就是故事，只不过，有的明显，有的隐晦罢了。杜甫的诗，被称为“诗史”，他用如椽大笔，全面记录了那一个兵荒马乱、江河日下的时代，的确是一句诗歌一掬泪；岑参的诗，写尽了大唐边地的奇异风光，到处洋溢着守边将士的豪情万丈；李商隐的“夕阳无限好，只是近黄昏”，许浑的“溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼”，龚自珍的“九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀”，写的都是一个末世王朝的悲哀和无奈；崔护的“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，写的是一次艳遇、一段情感，其中有惊喜，有落寞，有感伤，有团圆；孟郊的《游子》，写的是年迈的母亲日日伫立门前，遥望远方，明知不会却依然如故地盼望游子归来的身影；陆游的“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”，辛弃疾的“了却君王天下事，赢得身前身后名，可怜白发生”，写尽了一个半壁江山的无奈和其中的铮铮铁骨……总之，每一首诗词，都是一个故事；每一个故事，都是一段历史——个人的经历，百姓的往事，家国的历史。读诗词，就是读历史。

诗词中有生活。诗词高于生活，但从来没有脱离生活。一首首诗词，就是一幅幅风俗画，它们真实、细致地记录了古人平凡的、不平凡的日子，画出了他们日常生活的艰辛、快乐与平凡中的不平凡。《诗经·七月》写了西周时期百姓一年四季的日常生活、衣食住行，其中有春耕、采桑、染绩、缝衣、狩猎、秋收、冬藏、建房、酿酒、劳役、宴飨，全面展示了那个时代；陶渊明的组诗《归园田居》则写了他从官场归隐到田园之后的劳动体验及欣喜之情，“方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无尘杂，虚室有余闲”，这种自给自足的桃源世界，有东晋那个时代的真实，也有陶渊明式的理想；范成大的《四时田园杂兴》六十首，辛弃疾的“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”，写尽了八百年前江南乡村的春、夏、秋、冬四个季节自然流转的景色，写尽了农民生产劳作、日常生活的风俗面貌，有艰辛中的欢乐，有苦难中的哀愁，有现实的自足，有渺茫的向往。每一句诗词，无不是古人生活的投射，是古人日常的白描。阅读古诗词，就是阅读古人的生活。

诗词中有文化。孔子说，阅读《诗经》，就能够认识大量的鸟兽草木虫鱼。这是因为，诗词本来就是文化的构成部分，其中包含着丰富的知识。“七月流火”，这是说的天象；王昌龄的“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关”，王维的“楚塞三湘接，荆门九派通”，这是说的地理；苏轼的“谁道人生无再少？门前流水尚能西”，这是说的河流的局部走向；杜甫的“好雨知时节，当春乃发生”，韩愈的“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”，这是写的气候节气；“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”，这是写的节令；李贺的《李凭箜篌引》，这是写的音乐；李贺的《马诗》，写的动物，杜荀鹤的《小松》，写的植物；蔡京的《听琴图》，王冕的《墨梅》，这是写的绘画；范成大的“青枝满地花狼藉，知是儿孙斗草来”，柳永的《破阵乐·露花倒影》，这是写的风俗、写的游戏；“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，“欲穷千里目，更上一层楼”，“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，这是写的哲理……阅读诗词，就是阅读古人的思想；阅读诗词，就是学习古人的知识；阅读诗词，就是继承古代的文化。

诗词中有情感，诗词中有哲理，诗词中有古人的责任与担当、豪情与抱负，诗词中有古人的创造与深思……

读诗词，怎么读？

读诗词中的故事，读诗词背后的故事，读诗词记录的生活，读诗词隐藏的生活，读诗词记载的文化，由此触摸古人的心灵，感受古人的心跳，阅读古人的人生，体验他们的日常生活，体验他们经历的兵荒马乱，体验他们的豪情壮志，体验他们的爱恨情仇。以前有位老先生给学生讲诗词，总是喜欢闭着眼睛，用他那独特的方言慢慢吟诵一过，然后一句“妙哉”就完成了，至于如何妙，则是从来不讲的。其实，吟诵的过程中，早已穿越，从今到古，又回到了古人的现场，又回到了古人的世界，重新体验了古人的内心世界，灵魂相通，而一句“妙哉”，则又回到了现在，完成了这次穿越。一句“妙哉”，就足够了。很多时候，我们需要的不是无穷的言说，而是吟诵、体验与不期而来的心悸，然后才会有“心有戚戚焉”的感同身受。

中华几千年的历史，产生了数不胜数的诗词。在这些浩如烟海的诗词中，总有一首诗会令你怦然心动，总有一句词会让你泪流满面，为什么？因为他们描写的生活，我们还在继续；他们抒发的情感，也是我们的所思所想；他们创造的文化，我们在继承发扬。一句话，古诗词看上去很遥远，其实就在我们身边。因为诗词的存在，我们的日常生活，多了一丝诗意，多了一些文化，多了一份精彩。

《王立群妙品古诗词》读后感(四)：王立群推出“新诗话” 独家妙评100首经典古诗词引热捧

搜狐文化观微 8月1日 https://www.sohu.com/a/330798514_461398

近日，著名文化学者、中国诗词大会嘉宾王立群新作《王立群妙品古诗词》由东方出版社隆重推出。此次，王立群着力于恢复中国古人点评诗文的传统，全书见解独到，风趣幽默，力求发前人所未发，道今人所未言，深入浅出的流行语言让传诵一两千年的100首古经典诗词活在了当下。

“新诗话”见解独特、风趣幽默

百度上查不到，鉴赏辞典看不到，作家选本上找不到，课堂上听不到

中国自古就有点评诗文的传统，或圈圈点点，勾勾画画，标注名句；或于字里行间，纸页留白之处，记录三言两语的感悟。 “一千个读者就有一千个哈姆雷特”，诗词文本本身就有多种解读的可能性。

《王立群妙品古诗词》是王立群教授以数十年学术造诣，将教学中教授古诗词的独特感悟著作成书。全书对诗歌的解读，从个人的评点出发，立足诗词语境，针对经典名句，抽丝剥笋，旁敲侧击，深入浅出的流行语言让传诵一千多年的经典古诗词活在了当下，可以说是一本“新诗话”。既可供读者长时间仔细研读，也适合于百忙之中“走马观花”。

这本古诗词书有两大特色：

一是见解独特，王立群教授力图发前人所未发，道今人所未言。

比如，在点评王维《终南别业》一诗时，王立群教授说，终南山之所以能在中国众多的名山中脱颖而出，还在于中国古人的一种审美意象——“山不在高，有仙则名”，终南山中有“仙人”。

谁是终南山上的“仙人”呢？“诗佛”王维就是其中之一。

王维中年之时就特别信奉佛教，隐居终南山时，更是活出了自己的模样，把日子过成了诗，所以王维可以说是一个“佛系男神”。王维的存在，“引爆了”终南山，让终南山成为一座诗性的山，令人向往的山。

王维青年顺风顺水，中年险山恶水，晚年游山玩水，《终南别业》恰恰就是他晚年心境的写照。他闲步山间，随性而走，行到山穷水尽之处，就坐下来看天上云卷云舒，看地上溪流淙淙，不惊不喜，不闹不怒，一幅淡然画境，烛照一颗悄然诗心，这正是“一山一水一别院，一诗一画一人生”。

这是百度上查不到、鉴赏辞典看不到、作家选本里找不到、课堂上听不到的点评，只有这样的点评，才能够让读者领悟这首诗的真正的绝妙之处。

二是风趣幽默，深入浅出的流行语言让传诵一两千年的经典诗词活在了当下。

在本书中，王立群点评的100首经典古诗词，金句频出，幽默风趣，让读者阅读快感爆棚。比如，王立群教授从星座角度讲《诗经》，从男子化妆、小鲜肉角度解读《离骚》，认为王维不仅是“诗佛”，更是“终南山的佛系男神”，说李白的诗集就是一部“狂人日记”，范仲淹的《江上渔者》是北宋版的“舌尖上的中国”……他读李商隐的《无题》诗，写的是一场“确认过眼神”的美丽遇见与回肠荡气的无奈转身；品评张九龄的《感遇·其一》，品出的是“我不需要向任何人证明自己”的自信与坚守……

以大家视角重述100首经典古诗词之美

提供中小学课本古诗词的全新解读

提起王立群，许多人的第一反应 “他是一位研究历史的学者”，而忽视了他的真实身份——河南大学文学院教授、古典文学专业博士生导师，国家社会科学规划重大招标项目《文选汇校汇注》首席专家，中国《史记》研究会顾问。他曾荣获河南省、国家高校教学名师奖，是获得国务院政府津贴的专家，曾获得河南省“十大师德标兵”“十大教育年度人物”称号。

在他看来，一首诗歌能够成为经典，从诗歌本身而言，经典名句的存在是一个重要的因素。一些经典诗歌能够被历代反复传诵，不少是从其中的经典名句开始广为人知的。因为名句的惊警，蕴藉的丰富，它甚至能够脱离诗歌原初文本，独立出来，具备超越诗歌本身的意义。因此，对诗歌经典名句的聚焦与解读，一方面，是捕捉到了诗歌的关键与核心，有振领提纲之功；另一方面，并非抓住一点不及其余，而是关注经典名句的文本意义、传承及演化。故本书对诗歌的解读，不追求一字一句的详细解释，不追求一句一联的全面鉴赏，主要是从个人的评点感悟出发，立足诗词语境，针对经典名句，抽丝剥笋，旁敲侧击，有话则长，无话则短，前后勾连，左右照应，力图建立另一种理解诗词核心的“语境场”。

此外，除却诗词本身必须写得好的因素，诗词还必须具备时刻指向当下的质素，也就是说，诗歌所写，能够时刻呈现于今天。虽然不少诗词距离今天已经很遥远了，但是经典诗词仍然能够为我们提供足以借鉴的东西，仍然能够不断刷新我们的审美，仍然不断冲击我们的阅读视野与阅读期待，所以诗词的解读不能脱离它产生的时代，更不能离开解读它的时代。这正是诗词生成已久却历代阐释不断、魅力常新的根本原因。

本书中精选的100首经典古诗词，其中有75首来自语文教材。中小学阶段正值一个人学习古诗词的黄金时期，阅读王立群教授的诗词书，不但能够激发孩子们学习古诗词的兴趣，让孩子们爱上古诗词、学懂古诗词，还能为家长和老师教授孩子古诗词提供独特的视角，为他们与孩子互动打开一扇崭新的诗词之门，从而让生命的脚步不再匆匆，让平凡的日子也能活出诗的精彩。

《王立群妙品古诗词》读后感(五)：旧诗词，新故事，从古诗词里学文化

2017年，央视的《中国诗词大会》上，王立群点评曹操的《短歌行》，用一句“宝宝心里苦”简洁形象概况了整首诗的核心内容，而这句很潮的评语，瞬间让王立群这位花甲老教授火了。

王立群火了之后，大家才发现早在2013年，这位老教授在《百家讲坛》上，就把各种当时流行的网络热词信手拈来，十分生动精妙的语言，让本来晦涩难懂的《史记》，很容易被大众理解和接受。

比如在讲解匈奴单于和吕后之间的政治往来信件时，匈奴单于的示好被他笑称是言辞粗鲁的“求爱信”，“剩男”“粉丝”“秒杀”“跳槽”“草根”等网络流行语，王立群的讲堂上也经常出现。今人不见古时月，今月曾经照古人。王立群惯用通俗易懂的现代语来讲解历史文化，广受大众好评，人称最接地气的教授。

王立群，字鹤亭，他是河南大学文学院教授，著名文化学者，也是著名的畅销书作家。曾经是百家讲坛最佳主讲人，还是中国诗词大会最受欢迎的嘉宾之一。他用自己特有的语言风格给大众讲解了不一样的历史文化，让原本晦涩难懂的部分，生动形象起来，也让更多年轻人对古代文化，文学产生了强烈的好奇心和求知欲，是少有的“网红教授”。

《王立群妙品古诗词》是王立群对中国古诗词的点评感悟的合集。中国古诗本就有点评的传统，这本书也可以说是一本王氏特色的“新诗话”，王立群教授本着“奇文共欣赏，疑义相与析”的原则选择100首古诗词，或探究诗歌背后的历史背景；或抒发对诗歌本身的欣赏感悟；或深入分析诗歌深处的作者用意；将这些古诗词用一种全新的方式展现出来。

中国最早的古诗可追溯到西周到春秋时期，流传至今的代表作品是《诗经》。《诗经》是我们国第一部诗歌总集，它的存在形式一般是以民歌或者民谣的形式而存在记录，有着十分鲜明的时代感。

在《王立群妙品古诗词》中，第一首解读的便是《诗经•卫风•硕人》

这是一首赞美卫庄公夫人庄姜的古诗，诗中全方位的诠释了庄姜的美，身材高大，皮肤白皙，牙齿又白又亮，眼睛又大又有神，而且她脾气也非常好。

庄姜是有史以来被记录的第一位美女。后人都对她多有研究和猜测，如《毛诗序》说：“《硕人》，闵庄姜也。庄公惑于嬖妾，使骄上僭，庄姜贤而不答，终以无子，国人闵而忧之。”便是猜测庄姜生活不太如意，因为无子嗣被夫君不喜，遭遇被大众同情。朱熹也曾认为《邶风》中开篇五首诗怨妇诗是庄姜所做。

《王立群妙品古诗词》中，王立群用“诗经时代的白富美”来定位庄姜，不得不感叹，这个称号和庄姜身份十分贴合，让人惊艳。古诗中的美人绝不是现在通俗的“美女”一个词可以概括，而是美的形象，美的具体，从头美到脚，眉毛，眼睛，牙齿，手，颈等都有详细的描述，让这个美女美的灵动，美的惟妙惟肖。

中国古词是也是一种诗，但又不同于诗，它同样起源于民间。有学者认为词的起源可追溯到《楚辞》，要比古诗晚，但中唐后期才开始盛行开来。晚唐时代温庭筠，是一个非常高产的词人。因为写的多，温庭筠在写词的过程中，逐渐为词规范了词体，当时很多文人受温庭筠花间词风的影响，当《花间集》作为第一部词集出现的时候，温庭筠也被尊称被称为“花间鼻祖”。

《王立群妙品古诗词》中， 王立群解析了屈原的《离骚》，用的标题是“男子化妆亦疯狂”这个标题十分吸睛，现代男子化妆不盛行，那么古代男子化妆会是什么样子呢？别急，听王教授娓娓道来。

很多人对颜值有误解，觉得天生丽质难自弃已是最好，可倘若能通过技术手段来实现颜值逆袭岂不更好？爱美之心，人皆有之，女子化妆古来有之，男子化妆古来亦有之。在《离骚》中，“我”便是那个十分注重自己形象的“爱美之心”，在屈原之后男子化妆开始盛行，到宋代才逐渐没落。男子化妆在大唐最盛，国家会给官员发放化妆品，化妆步骤也一点不比现代人少，熏香，刮面，上妆，不仅要美，还要香。

古来有之的诗词，用它特有的文学形式，将人们的生活状态，精神面貌，感情经历，思想状况有了系统的记录和表达。诗词的产生不是偶然，而是人们精神需求发展之后的必然。

古诗词一直是我国特有的文化载体，它以简洁凝练的语言，丰富的想象，强烈的节奏感、韵律美等被后世广为流传，也是世界上最古老、最基本的文学形式。

古诗词的经久不衰，除了它朗朗上口和韵律之美，更因为它深刻的思想内涵。古诗词的分类从内容上分有写景、叙事、抒情、明志等，从技巧上分有借景抒情、借物喻人、托物言志等，从形式上分，有古体诗、乐府、律诗、绝句等。

李白的《月下独酌》是一首典型的借景抒情诗，诗中“举杯邀明月，对影成三人”最为出名，也是很多人自嘲孤独时的口头语，认为李白是没有人可以共饮，只有孤零零的影子和自己为伴，突出的是李白的孤独。

在《王立群妙品古诗词》中，王教授有了不一样的理解，他觉得李白这里并非是被动孤独，李白不仅邀请了明月，也邀请了自己的影子，主动和它们一起组成了自己的“铿锵三人行”，看似没有落寞孤独，而是把酒言欢，载歌载舞，欢乐无比。但，在热闹，喧嚣之后，李白更为落寞。

李白一直是豪放派诗人的代表，也有诗仙的美名，他的诗句多为洒脱，狂放。王立群结合了当时的历史背景，为表面放浪的李白做了更深刻的解读，也分析了李白看似爱酒背后是不得不喝的无奈和郁闷，一句“古来贤者皆寂寞，惟有饮者留其名”何其讽刺。

中国的古诗词，有3种表达意境。一是作者自己的意境，二是作品表现的意境，三是读者理解的意境。这3种表达意境是层层递进的关系，读者的理解程度不同，对作品的欣赏程度也自然不同。王立群在这本《王立群妙品古诗词》中，通过解读作者，解读作品，引导读者这一顺序将100首古诗词层层剥离开来，让读者通过他的品读有自己的理解和思考，也让旧诗词，焕发出了新的生命力。

古诗词的作用不再只是表达，更重要的被理解和被传播。

在我国文学史上，古诗词一直有着重要的地位。在古代，古诗词甚至作为科举考试的必修课目，是官方学术的代名词。当然，时至今日，古诗词也以它特有的文学魅力广为流传，从牙牙学语，到耄耋老人，都会吟诵几首古诗。

同时，中国的古诗词是当时社会生活的缩影，在民族文化，民族精神等方面也有最生动，最全面的体现。可以说，中国诗词的发展史也是一部中国文化的发展史，还是一部中国文明的进步史，它的艺术地位无可替代，是我们中华名族文化的精华。

孔子有云：“不学诗，无以言”，古诗词的发展，影响了文化的发展和传承，也是中华民族文化传承的最重要途径，这种传承造就了中国的文化和思想体系。

《王立群妙品古诗词》中王教授对诗歌的解读，不属于浅显的逐字翻译，而是从大局出发，对古诗词进行了全面鉴赏。“最美的诗献给最美的人”，“浪子的华丽转身”，“陪伴是最长情的告白”，“恨不相逢未嫁时”，“自信满满花仙子”，“自作聪明的小把戏”等标题也是稳中带皮，温情中透着凉薄，欢乐中带着愁苦让人有无限的遐想和想读的欲望。100首古诗词，作者通过时尚通俗的语言，从诗词的意境，旁征博引，引经据典，犹如探案般从细节着手，抽丝剥笋，将我们代入那些古诗词里，让我们领略了古诗词的美好和深意。