路上观察学入门读后感锦集

《路上观察学入门》是一本由[日]赤濑川原平 / [日]藤森照信 / [日]南伸坊 编著作，生活·读书·新知三联书店出版的图书，本书定价：，页数：，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《路上观察学入门》读后感(一)：逸出实用的趣味

很难理解这本书吧？

这就对了，观察这些书中的观点，就能了解路上观察学的含义。

1. 他们声称，杜尚早就揭示了当代艺术是不存在的，"只是虚构出来的"；

2.路上观察学称自己既不实用、也不是艺术！它只是"逸出实用的趣味"。可是它有"疗愈效果"；

3. 赤濑川原平在"我如何成为路上观察者"中说："考现学/路上观察"视角的源头，大概就隐藏在破坏与重建的交汇点吧。别忘了时代的背景，二战结束，技术发展，日本在快速发展之中，当代景观转移到城市的时候，这些画家、建筑师的先锋是迷茫的，他们以反艺术的方式来做艺术（允许我称之为艺术），不也很酷吗？

《路上观察学入门》读后感(二)：研究启示

一些研究学者的对话、田野笔记，一些冷门的研究，但很有趣，特别喜欢田野笔记中《走在路上的正确方法》。 整体上看，本书的结构和学术论文很像，第一部分【宣言】简单介绍路上观察和提出一些问题；第二部分【街道的呼唤】展现形式是几位学者对话的方式，提到路上观察学的起源、理论来源、一些大师研究的东西很像文献综述；第三部分【我的田野笔记】就介绍了一些学者的研究领域，还有一些研究方法，实践类居多，观察细致，画图功底很厉害，也从侧面反映了日本在此学术领域的细致之处；第四部分【观察之眼】看的很快，感觉很无聊。 本书给我带给我研究方面的一些启示：还是选择自己热爱、感兴趣的领域去研究；对于冷门的研究，还是应该选择坚持下去，记得喻国明老师说过“你在一个领域深耕十年，也会成为这个领域的大师”；还有就是万物皆可研究，不必在乎别人的眼光（此书写到日本有学者研究井盖的种类图案、狗狗上的大小便的路线、去收集建筑物的碎片）

最后一句话共勉“在写这篇文章时，我散步街头的方式和看法，怎么都好像还是在电视的显像管里游移一般，但以此方式持续探索下去，有一天应该也能抵达深不可的地方，出现如宇宙规模的宽广世界吧，此时我有着这般的预感”

《路上观察学入门》读后感(三)：本来只是短评，吐槽多了，就变成了书评

1、我本来以为时带点强迫考究兴致的闲情随笔，没想到是猥琐男的行为拔高洗白话术集？？偷窥别人家窗口，跟踪路上女学生什么的……excuz me？？？

2、“艺术家”都这样的么？

3、可能是我自己本身对“路上观察”这个词有预先判断吧……这样说起来，小时候看到的一些针对小孩子的一些很有趣的观察实验（也是一本日本人写的书，忘掉名字了），什么养独角仙记录日志啊，在不同物件上寻找人脸啊，记录观察你家小区的猫猫活动啊什么的，这就挺符合我期待中的“路上观察学”的

2、井盖观察（<走在路上的正确方法>一节）和<发掘路上的托马森>还蛮有意思的，这两篇文章一篇一星不能更多了。建筑物碎片一节读起来是个正常人写的，不过缺少图片啦，光是访谈有什么意思；麻布谷町大烟筒的倒掉总让我想起来《钢的琴》里面对于烟筒的描写；舍伍德森林的选题很好呀，关于漫画里对水泥管的描写。说起来我小时也经常见到这种很大的水泥管，现在确实都没有了……不过文字描述的风格让人读起来很累。估计作者自己写得倒是挺嗨的

4、最近对这种日式话风有点过敏，看到有点emm……的感觉

5、3条里面提及的那几节，如果是一篇豆瓣日记，那我会觉得“啊，这个人好有趣”，但是吧，专门搞了半本书用来夸自己，这几篇文章就让我觉得“也就不过如此嘛，看上去像初中生课题一样”。

6、不过封面上那个小人说实话我挺喜欢的

《路上观察学入门》读后感(四)：不要无动于衷地活在这个世界上

冲着主题看的一本书，有点意思，但诚实地说也并不算太有意思。

书里也对路上观察学这个学问与博物学、考现学等进行了一些区分，喜欢路上观察的学者、艺术家、业余爱好者一起探讨、讲述自己观察、收集、记录的过程与思考，有一些观察还挺有趣的，比如井盖、垃圾桶、建筑物碎片等等。

他们大都喜欢用绘画的形式，将观察的东西细致地整理记录下来，某种程度就如最初的博物学家，在没有数码相机等科技出现以前，像做一门手艺一样，原原本本工工整整地去将路上的特定物件记录下来。我觉得，“路上观察学”最核心的一点的保有对城市生活的好奇，而不是行色匆匆地去赶路，而选择用最慢最耗时的方式做记录，或许也是路上观察者们的一种自我提醒，即不要被“目的波”与“成就波”影响，去纯粹地感受和记录。

不过，过分执迷于物件，某种程度算不算一种“恋物癖”，是不是也是对“人”的漠不关心和不好奇？想起之前看的一本书，叫做《城市的36种表情》，作者也是记录了城市里的很多物件，比如公共椅子、红绿灯等等，但作者也间接承认，他的书中确实看不见“人”。我觉得，或许路上观察学可以派生出不同的分支，路上的人是不是也应该是被看到、被观察、被了解的呢？

不要无动于衷地活在这个世界上。对周遭的人与物保持敏感与好奇，路上就处处皆是学问。

（噢对，还对书里的一个观点印象深刻。大致是指不要丢了“孩子的视角”。书中说一群孩子对着石膏作画，最后画中的石膏像都有一条浅浅的痕，这就是石膏接缝的地方。很多大人会选择直接忽略，但孩子们不会，他们看到什么就是什么，而我们大人就是太聪明了太习惯于粉饰了，于是也就丢失了最宝贵的天真与真实。）

《路上观察学入门》读后感(五)：简评

很可爱的一本小书，喜欢它的装帧，平装可摊滑滑薄薄的纸张。作者的笔调有种日本电影漫画中二的感觉，手绘图也都很可爱。

书开始是对话，写得比较散，所以看完了对于考现学还是没有很清晰的认知。

比起路上观察者，我可能更像个空间派观察者，更在乎整体的感觉和氛围。而物件派对刻意制造的物件感到厌倦，不管这个物件是艺术的，还是工业化生产的用。去发现那些毫无意义的“托马斯”，通向墙的楼梯、没有山的隧道，这种荒诞意味让物件从城市秩序中脱离，追求一点点自由，一点点意外之喜。这也是日本经济高速发展的背后，艺术家对于资本和现代性的一种反思和反叛。

后面是具体的路上观察事例。狗狗的大便、女高中生校服、去拆除现场收集建筑物残骸、去拓烟囱顶的轮廓……这几年来越发喜欢老城区，任何地方的老城区。我的走街串巷计划，去二环内走路、去三环内骑车，一条条马路压过，看沿街的店铺，拍些新奇物件、冬天的枯树或是春天的嫩芽；又该去圆明园看秋天了，下周末安排。

最后又讲到博物，哎，想成为一个博物学家啊，画呢，又好久好久没动了。

最后摘录一段：

“而路上观察者，更在乎那些“物件”，不想关注“有意图的事物”，不论是追求美感的艺术的、刻意结构的前卫艺术、意有所指的恶搞，或者原本就为提供消费而制造的商品，这些必须通通排除。放眼望去，我们周遭绝大多数的东西几乎都是刻意制造出来的，看多了难免令人倦怠。

空间派的内心暗藏愿望，希望回归和谐的整体性；相对于此物件派却试图脱离整体秩序，放手追求最后的一点点自由。在街上漫步，发现有这个东西是会感到如释重负，仿佛就是眼睛才有真正属于自己，整个城市似乎也比较令人自在。

说得严重一点，空间派有如布尔什维克党，物件派则是无政府主义者。”