《从创意到畅销书：修改与自我编辑》的读后感大全

《从创意到畅销书：修改与自我编辑》是一本由詹姆斯•斯科特•贝尔著作，中国人民大学出版社出版的精装图书，本书定价：42.00元，页数：360，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。

《从创意到畅销书：修改与自我编辑》读后感(一)：天下无狗

实话说，刚看这本书名《修改与自我编辑》，第一个联想到的竟然是《演员的自我修养》，都是自我提升的范畴，还算不离谱。

这本书是讲写虚构类文学作品的工具书。从情节，人物，场景，对话到背景主题，风格，还有结构小说必备的要素都做了详细的介绍，尤其是技巧，想成为小说家的朋友必备的。书里面每个章节结束还有练习题，很实用。

把写作比作烹饪，看懂菜谱很容易，但炒一手好菜不是每个人都能做到的。此书介绍的正是烹饪中少许，适量的火候如何掌握。拿到食材后，如何烹饪就看个人发挥了。懂得技巧到熟练应用还是要下功夫的。写作不是拍脑袋有创意就够的，更多的还是下功夫。自我编辑是让普通文字到畅销书的必经之路。细读此书中的技巧，并应用之，离成为好作家就不远了。

对于并不是立志成为小说家的朋友，慎读此书。这本书读下来，看书的时候，单纯的阅读享受过程变成了有评判的思考，可能多少会失去一点读小说的乐趣。

工具书也有贯穿始终的思想：是技巧的应用境界追求。看过武侠小说《倚天屠龙记》的，可能记得这样一个情节：张三丰教张无忌太极剑，招式演练过，却叫他都忘掉才是真的懂了，当时在场的其他人不明其中所以然，认为尽量多记下些，别忘了才好，可恰恰相反，当你过分关注外在表现形式的时候，内在的思想意境就没了安身之处。忘我才能超我，是武功的至高境界了。

习武的最初级是招式，样子做足，练基本功，然后再反复演练中融会贯通，招式化为不需思考的自然动作，再改变使用的方法也就是精进武功，到最后练成的大侠往往不依靠外界兵器，没有固定的招式，根据对方的进攻能应对自如。

写作也要经过类似的过程，首先你阅读别人的小说，大量积累，能分辨作品的好坏，打下基本功，才能写出来书。然后学习写作的技巧，也就是书中各个章节介绍的内容，还是要反复创作，笔不停歇的写，直到可以不依赖书本，随手就能写个片段出来。最后把这书扔在一边，不必经常翻阅，达到技巧都遗忘的时候，也就是普通书写成畅销书的时候了。

希望立志做作家的朋友，笔耕不辍的同时，能熟读此书，直到最后扔掉它，独立创作。那你终将达到天下无狗的境界。

《从创意到畅销书：修改与自我编辑》读后感(二)：规则的秘辛

不独写作，曾经以为语文考试的阅读分析也是难以言喻东西，见仁见智，本就没有标准答案，正确与否全凭运气。直到高中遇到良师，看似功利地传授揣度出题人意图的答题诀窍，方才醍醐灌顶。自此阅读分析所向披靡，不再依赖运气。

读到《从创意到畅销书：修改与自我编辑》同样有这种感觉，只不过这次，出题人换成了读者。所谓的畅销书，即是作者刚好满足了读者的期望，不管这个满足的过程是有意为之还是机缘巧合。后者可遇不可求，前者则完全能用技巧实现，畅销书作家詹姆斯·斯科特·贝尔即是帮助写作者掌握技巧的人。

书中介绍的创作技巧涵盖了各个方面：角色塑造、结构、场景、对话等等，每个部分都是有法可循的。作者也不是居高临下地指手画脚应该怎祥，而是手把手地告诉我们如何做到，配以若干实例对比，站在读者的角度一看，高下立见，清晰明了。比如讲到展示与讲述，作者强调展示要好于讲述，平铺直叙“他讨厌她，想离开这里”，远不及“他露出厌恶的表情，偷偷看了一眼手表”。理解了两种写作方式后，又补充适用的场合：低紧张度的情节用讲述也未尝不可，高紧张度必须用展示。对展示还不熟练的写手，作者贴心示范了常见的几种模式；动作、隐喻、对话，最后还有练习题可供复习。

掌握了足够的技巧，将之灵活运用到行文中也需要功夫。逐条生操硬套当然不行，过于纠结条条框框可能会让灵感一闪即逝。这涉及到一个内化的过程，将技巧牢记在心，心中无法，落笔有法，才是真正的掌握。古人云“功夫在诗外”，斯科特也强调写作之外的功夫：“不写作时，你要不断学习各种写作技巧，增加知识储备，运用你头脑中的各种技巧分析你写出来的东西。但是，当你正在进行写作时，一定要心无旁骛，专心致志，应该相信你所学的写作技巧一定会自然地发挥作用。”

许多成绩优异的学生未必是个好老师，他们会自己答题，却无法总结出可复制的规则，甚或归之为灵感和天赋。规则或许还是有的，只是他们过于熟练地跳过了陈述的过程，完全内化在实践中了。这正是斯科特对写作者的要求，学会规则，应用之，然后忘记规则。不过斯科特本人无疑是个好老师，坦率地正视规则，慷慨地倾囊而出，只要愿意学习、愿意动笔，人人都可能成为畅销作家。

——乙未年读詹姆斯·斯科特·贝尔《从创意到畅销书：修改与自我编辑》

《从创意到畅销书：修改与自我编辑》读后感(三)：从有创意到成书是个艰辛而快乐的过程

2006年就开始写文章，以解决问题类为主，基本上就是三段论：提出问题、分析问题、解决问题，然后在开始加个帽子，文章最后再兜底写个总结。内容千变万化，套路都是这个。2010年那会，突然感觉自己也能写小说，于是列了个提纲开始写。结果是越写越写不下去，这才知道写小说也需要功力，更准确地说是“更加需要功力”。《从创意到畅销书》可以看成是“练功宝典”，如果你想写出小说，可以参考修炼。

熟悉技巧并有很强的故事感。

写小说从某种程度上也是种技术，需要熟练掌握技巧。写作之前深入了解，写作时忘记，写完之后按清单进行修改——这可能是写小说的三段论。不了解技巧和理论也可能写出来，但是会付出巨大代价，同时走些不必要的弯路。而小说的故事感则是灵魂。有故事感才会激发读者的好奇心，让读者想知道接下来会发生什么，想知道书中人物身处困境之时的心情、精神以及是否会遵守做事底线（这样才有意思）。不能引发兴趣的部分，都应该从小说里拿掉。

关有技巧有几点我印象比较深，好人和坏人都不能做的太透，意思是好人不能是完人，坏人也不能一无事处。这样即符合生活，也符合读者预期，那种一面儿倒的描述方式只会让人感觉作者写的比较假。书里提到全知叙述视角（上帝视角）也解决了我多年来的一个问题，上帝视角也是一种选择。对神话结构总结也相当精当，主角从普通人的世界受“召唤”而“回应召唤”接受了任务与挑战，再经历最极考验后完成了回归，最后再次回到普通人的世界。在接受任务和挑战时，还要有三个因素：领路人、盟友有对手（看，其实应归为一类人）、法宝。

书里有关修改的部分也给了我很大启发，这部分写我平时解决问题的文章也用得上，重点谈一下。第一步是冷却，写完了放至少两周你会发现文章中的很多问题。这一点高中语文老师就教过我，但是我至今运用的都不是特别好。放凉了确实好改一些。接下来是准备读并打印出一个副总，看纸比看电脑慢也更容易发现问题（我一般都是用软件先念一遍找出要改的地方），开始阅读时要拿支笔或者便签随便准备记，在阅读时用不同的几种符号确定要改的地方。不断问自己以下几个问题：情节如何？主人公哪些地方你喜欢（或者不喜欢）？是否故事里有招你烦的地方，有的话解释一下！有修改建议吗？喜欢哪部分？

总之修改时就把自己当成第三方，这样改起来效果更佳。

从今天开始，我决定文章写来至少要两周后修改一遍再发。

本书在冲突、情景设置方面对我也有很多启发，以后真的有一天准备再写小说一定要拿出来再读几遍。

《从创意到畅销书：修改与自我编辑》读后感(四)：掌握写作技巧——看《从创意到畅销书》

最近，想尝试写小说，只是无从下手，幸而看到了这本《从创意到畅销书》，让我豁然开朗。原以为，写小说就是设计一个大概的故事情节、一些主人公后，随着自己的思路逐步往下写就可以了，但真正准备着手写时，却发现并不那么顺畅，有一种无法下笔的感觉。原来，写小说并不是件容易的事情。

《从创意到畅销书》告诉读者，要创造一个故事，首先必须去寻找、获取创意，其次还需要写出这本小说的宣传语。我喜欢两种宣传语的形式，一种是比较直接的内容表达，如“这里记述了一场人类与龙族的战争”或者“ 解开XX之谜”，另一种很文艺的描述，描述出文章内容，如“一段穿透时光的爱恋故事”。当然现在还有很多小说在宣传的时候，会用其他的方式，如“某网站千万点击率，某杂志千万读者追捧”等这样、那样的标语，来吸引读者。但作为作者思考宣传语的话，一定是小说中心内容的描述，从宣传语中搭建出故事情节的框架，也算是一种很好的练习。

很多时候，要想真正写出一部好小说之前，需要用无数的故事练手，源源不断的创作，才能保证自己创作出优秀的小说，如果连练笔都没有尝试过，除非是天才，否则，如何能写出一部旷世作品呢。

《从创意到畅销书》中告诉读者很多练习的方式，例如，“让你的手持续活动十分钟，用我记得……开头，目的是让你的头脑进入一种创造性的状态。”这让我想起来高中时候的语文老师，要求我们每天写200字，内容不限，起初做这份作业的时候，有些头疼，因为完全开放式的题目反而不知道该如何去写，可结果是，一个星期练习下来，做这份作业竟然是件很轻松的事情，不一会儿就写满了200字。我想这大概就是作者所说的“进入一种创造性的状态”。

除了练习，还要有意识的进行素材收集，可以通过阅读的方式获取并归纳，一是反复阅读，二是将喜欢场景标注下来，三是对场景进行反复演练，四是随手记下学习的知识。有时候，我们看一本书就只是抱着看过的态度去对待，而事实上小说书也是可以作为进阶书来看，整个小说的框架是如何的，人物的特性是如何的，为什么要设置这样的场景……这些都是需要思考，并可以运用到自己创作中去的。正如作者所说，伟大的小说框架=立意n次方+人物角色n次方*冲突n次方。分析别人的小说框架，为自己小说创造带来一丝启发，可是说是一种很好的方法。

如果你以为单单这样就能写出好小说的话，你就错了，一部小说中需要考虑的，还包含人物、情节、结构、叙述视觉等等一系列元素，此外，如何进行编辑也需一定的技巧，编辑后的修改更是小说创作过程中不可或缺的。那么，如何写，如何改，答案就在《从创意到畅销书》中。

《从创意到畅销书：修改与自我编辑》读后感(五)：改出好故事

自2011年起，中国人民大学出版社每年都会出版几本创意写作类指导书籍，这些被统称为“创意写作书系”的写作参考书逐渐成为了写作爱好者的必读书目。 关于写作，很多人的固有观念是写作要凭天赋，后天学习很难造就伟大的作家。但是创意写作改变了这种陈旧认识，把小说、剧本等创作变为了可以系统学习的课程。读者只要按照书中给出的方法认真琢磨、多加练习，坚持创作，便可以逐步走上写作之路，甚至成为畅销书作者。 《从创意到畅销书》的副标题是“修改与自我编辑”。内容主要涉及自我编辑与修改两个大部分。自我编辑中又具体涉及人物、情节与结构、叙述视角、场景、对话等等。涵盖了创作一篇作品所有应该注意的事项。不少朋友在阅读之后都表示这是一本干货满满的好书。 就个人经验来说，人大出版社最初几年出版的《成为作家》、《开始写吧！——虚构文学创作》、《情节！情节！——通过人物、悬念与冲突赋予故事生命力》等等，或是从某个创意写作教授个人经验出发用类似于课程讲解的方式来传授写作经验，或者是就写作中某一类问题展开深入探讨，给初学者循循善诱的引导，以及切实有效的方法指导。在阅读那些书目的时候，最大的感受是，假如能够耐心细致的将其中任何一本研读完毕，一定会有所收获。同时，对于写作这件需要笔耕不辍的苦差事，假如能够通过技能的提高而享受到其中的乐趣，也必定会变为一件令人欣喜的事。 封面上将此书标注为“第二版”，但第一版究竟是国内没有引进，还是之前已经出版，书名不同，不得而知。这也是“创意写作书系”出版以来的一个大问题，书目繁多、内容多有重复，目单凭封面根本无法区分。同一年的书，却有完全不同风格的两种封面系列，容易使人混淆。 不过，相对于这些外部问题，评价这套书籍好坏的标准主要还是内容上能否对想要学习写作的人产生有效影响。很明显，“自我编辑与修改”是在一个作者能够创作出一部作品的前提之下才需要考虑的问题。换言之，假如你是新手，可以将其当作是一个纲领性的指导，进行初步的了解与学习，但其实这是一本更适合处于中级阶段的进阶类教程。它的短平快，以及精读笔记型的总结方法，会非常明确地指导一个作者去完善自己的初稿。“怎样让作品更有深度，从而激发读者的兴趣，让他们体验到前所未有的兴奋”，是学习这一系列技巧的最终目的。 需要特别指出的是，如今的写作指导书越来越以“短时有效”为目标，希望通过传授经验来减少新手走弯路的时间，快速成为能够创作出畅销书籍的作者。市面上的很多外国畅销小说作者也确实通过这样的方式实现了自己的作家梦。 但是，写作是一项需要全身心投入的工作；故事，是我们灵魂所在。写故事、整理故事、讲属于我们自己的故事，是一件需要用耐心和恒心去成就的事业，有前辈的经验参考固然好，自己的勤奋努力与不断追求才是令作品更加出色的法宝。因为好故事一定是千锤百炼，精益求精修改而来的。